META

La evolución de un "no músico" de punk

Los encuentros casuales de Joe Volume con la música comenzaron en 2005 con una banda llamada Los Lesbians en la que tocaba el bajo, y que no prosperó más allá de un demo; sin embargo, ese primer acercamiento impulsó 4 grabaciones caseras con las que daría sus pininos en producción. Un año después formaría Joe Volume y Los Vincent Black Shadows junto a Aaron Flash, Twist Baltazar y B. Riot consolidando un potente sonido de punk-rock en el EP "Real Not Right".

En 2008 llegaría “Picture Perfect Paranoia” que consigue una nominación en los Premios IMAS 2010 como Mejor Disco Punk, un disco que Joe percibe como claramente enfocado en hacer hits y llenar estadios, algo que al final no resultaba ser lo que más le interesaba. Posteriormente viene "The Shameless", completamente producido por Volume y mezclado junto con Tito F de Molotov, al que le seguiría "Lonesome Water, Lonely Sea" en 2012.

Ahora seis años más tarde, Joe Volume quien no se describe a sí mismo como un músico, concentra  experiencias pasadas (profesionales y personales) con "The Sullen Years" en 10 tracks con beats extraños a partir de una melódica y cajas de ritmos que detonan en melodías estridentes con muchos riffs mezclando punk, noise y algo de pop. Conoce las vivencias que atravesaron los álbumes de Volume, sus influencias musicales, la forma en que evolucionó su vocación y el sentido de su sonido en esta entrevista con Evaristo Corona "Golfo" para META.

Joe Volume en Spotify

Escucha el Episodio anterior: "Desconocidos" de Primera Escucha

Puentes a otros sitios

Joe Volume en Facebook

Joe Volume en Twitter

Joe Volume en Instagram

Puentes Mx en Spotify

Las canciones más buenas entre las buenas

Como cada lunes “Golfo” te trae una lista con música nueva que necesitas añadir cuanto antes a tus listas de reproducción, pero esta ocasión es especial, porque estuvo muy complicado seleccionar las rolas que entrarían al repertorio de Primera Escucha de entre el novedoso mar musical. Tal vez porque comienza septiembre, porque el segundo semestre del año pinta bien o sólo porque en los últimos días surgieron infinidad de sonidos que conocer, no importa; el punto es que el curador musical de casa la tuvo muy difícil para seleccionar las canciones que entrarían esta semana.

@nenehcherryofficial

Aunque lo anterior sólo significa que el catálogo completo de esta semana reúne puros diamantes sonoros que incluyen a la queridísima Neneh Cherry, una gran composición de paisajes sonoros de Liars, un hermoso y original tributo a los migrantes de María del Pilar (tal vez la recuerden por la banda de Los Abandoned), una gran canción melancólica y sensual con el dembow influenciado por bachata de MULA y Diego Raposo, post-punk de los Viagra Boys, un fabuloso trap español de Yung Beef en colaboración con Goa, la rareza de Harunemuri que fusiona electrónica, rap, y trap y la lista de próximos éxitos sigue y sigue en este episodio de Meta.

@haru_nemuri

Playlist de Primera Escucha en Spotify

https://open.spotify.com/user/puentesmx/playlist/7t2JKJ4ItGqyfWCviyAY0R

Lista completa de canciones

Bob Moses - Enough to Believe

Andrea Franz - La Ciudad

Neneh Cherry - Shot Gun Shack

Niños del Cerro - Contigo

Liars - Murdrum

María del Pilar - Original Dreamers

Justo Antes de la Guerra con los Esquimales - Descansar Tranquilo

Diego Raposo, MULA - Desconocidos

Beacon - Be My Organ

Kilo Kish - Elegance

Superorganism - Famous Todos (feat Toy Selectah y Darius)

Viagra Boys - Just Like You

Yung Beef, Goa - Guns N Roses

Gouge Away - Ghost

Harunemuri - kick in the world

107 Faunos - La Juventud

De Nalgas - Desobedece el Orden

Pio - Chuchi

Escucha el Episodio anterior: "Entrevista con Alex Ferreira"

Puentes a otros sitios

Puentes Mx en Spotify

Reinvención constante con sonidos caribeños

República Dominicana es un país pequeño, con un techo muy bajo para vivir de la música, pero eso no minimiza los increíbles sonidos tropicales que se imprimen en músicos como Alex Ferreira, quien decidió a los 21 años que ese lugar no sería suficiente para explotar sus letras. El cantautor y músico dominicano viajó a España a inspirarse del clima europeo sin olvidar la bachata y el merengue de Juan Luis Guerra y 4 40, una locomotora caribeña que marcaría su vida para siempre.

Durante sus inicios musicales comenzó por coverear todo tipo de autores, desde Cerati y Fito Páez, hasta Oasis y Radiohead, tratando de encontrar su propia voz, creó diferentes producciones que fueron evolucionando de acuerdo a las experiencias personales, gustos musicales e incluso gracias a colaboraciones con artistas como Andrés Nusser, Natalia Lafourcade y Ximena Sariñana y sus pasos lo llevaron a Estados Unidos para producir "Cinema Tropical", un disco completamente electrónico parteagüas en su carrera.

Actualmente se encuentra girando con "Canapé", una síntesis de todo lo que más le ha gustado ver y hacer en su carrera, muy diferente al álbum anterior y con muchos más toques tropicales. En esta entrevista con "Golfo", Alex Ferreira comparte los espacios, las vivencias y las colaboraciones que atravesaron sus pasos, las situaciones que lo hicieron enfocarse más en las canciones y el ser viajero que lo mantiene en constante búsqueda de nuevas formas para transmitir su cambiante y nada conformista personalidad musical.

Alex Ferreira en Spotify

Escucha el Episodio anterior

Puentes a otros sitios

Sitio de Alex Ferreira 

Alex Ferreira en Facebook

Alex Ferreira en Twitter

Vivencias complicadas traducidas en belleza

Todos pasamos por diferentes situaciones a lo largo de nuestras vidas que llegan a ser bastante difíciles de superar, momentos que parecen no tener ángulos brillantes, en los cuales es complicado encontrar belleza o aprendizaje y la serie "Sharp Objects" logra traducir todo eso en 8 capítulos de forma magistral. No se trata únicamente de las actuaciones o la trama, la música que acompaña a la serie misma ejecuta esas sensaciones a la perfección. Un trhiller psicológico que todos necesitamos ver, estelarizado por Amy Adams, una reportera que se ve obligada a volver a su ciudad natal para investigar asesinatos violentos que la harán externar sus propios demonios.

Siguiendo con las grandiosas traducciones situacionales, la conversación incluye a la película "Los adioses" de Natalia Beristáin, cinta ganadora del Premio del público en el FICM 2017, que recoge el perfil de la escritora y filósofa Rosario Castellanos como un símbolo de lucha del pensamiento femenino, una película que no sólo presenta una parte de vida de la autora, sino un retrato emocional que refleja las vivencias de miles de mujeres acostumbradas a ver minimizadas sus percepciones y su sentir, y que cada vez tiene más eco en todas las esferas de nuestra sociedad.

Luli y Evaristo discuten la importancia de mantener el debate entorno a los estereotipos de género y continuar abriendo espacios como lo refleja a la perfección el libro #AmigaDateCuenta de Plaqueta y Andonella, y  también hablan sobre una gran fusión artística que se desarrolló a partir de la colección del Museo Tamayo, bandas sonoras imaginarias creadas a partir de las piezas, una genial mezcla entre la música y las artes plásticas.

Escucha el Episodio anterior

Puentes a otros sitios

Los adioses de Natalia Beristáin

Diálogos musicales con la colección de Museo Tamayo 

El French Open impide a Serena Williams usar un traje completo para jugar 

Vivencias adolescentes traducidas para cualquiera

Si ya pasaste la adolescencia y formas parte de ese sector de la población que, pese a todas las situaciones vividas a partir del contexto social mexicano y el maldito sistema heteropatriarcal, logró librarla y convertirse en adulto, seguramente en más de una ocasión has visto hacia atrás y pensado: "Ojalá alguien me hubiera dicho esto antes". Ojalá alguien me hubiera explicado que no existe un cuerpo humano sino los cuerpos, que no todas las personas tienen las mismas habilidades y está bien, que el sistema escolar tradicional no sirve para exprimir el potencial de todas las personas, que puedes amar a cualquier persona sin importar su género, que aunque la ames podrías estar en una relación tóxica, que algunos amigos pueden ser más importantes que tu familia, que experimentar con drogas está bien, que no sólo existe un mundo y una manera de ver las cosas, que el planeta es diverso al igual que las personas y que las opiniones de todos valen por igual.

https://www.instagram.com/p/BmTga0dBns4/?hl=es-la&taken-by=andonella

Ok, no vamos a intensear de más, pero lo cierto es que aunque todas las personas tratan de experimentar la vida lo mejor posible, de acuerdo a las circunstancias, las oportunidades y los problemas particulares, hay una enorme brecha de prejuicios y desinformación que permean y complican el aprendizaje y las vivencias, en especial cuando acabas de pasar la pubertad. ¿A quién no le hubiera gustado saber un poco de lo que sabe ahora en esa etapa tan delicada de la vida?, y tal vez ahorrarse un par de broncas o arriesgarse a hacer mucho más cuando tenía la oportunidad.

En este episodio de META, Evaristo recibió a las autoras del libro"#AmigaDateCuenta", Plaqueta y Andonella, quienes se dieron a la tarea de traducir ese sentimiento de frustración ante el sistema heteronormativo y patriarcal en un libro que sirviera a todas esas almas nuevas que se aventurarán al irritante, odioso, pero también emocionante y muy divertido mundo de la adolescencia. Un texto que contrasta experiencias particulares con el conocimiento de 5 especialistas en derechos humanos, sexualidad y género para combatir la ignorancia, la manipulación y los estereotipos que provienen de los medios de comunicación, del sistema educativo o de la propia cultura sobre las drogas, el alcohol, el amor, la escuela y todos los temas centrales para cualquier adolescente.

Escucha el Episodio anterior

Puentes a otros sitios

Sitio oficial de Andonella 

Plaqueta en Twitter 

Plaqueta en Instagram

El boom latinoamericano y nuevos sonidos de viejos conocidos

Disfruta el boom de ritmos latinoamericanos de todo tipo en este episodio de Primera Escucha que incluye una canción matizada con sintetizadores de Ramona, algo de "Folclor Imaginario", el nuevo álbum de Gepe, quien nos contó todo sobre el disco en una entrevista hace un par de episodios, mezclas que recogen canciones tradicionales enfrentadas a la modernidad con una ejecución excelente; algo de trap a cargo del productor español Alizzz y lo último de Francisca y los Exploradores traído desde Argentina, "Tan Fuerte", canción que refleja el contexto sociopolítico que vivió el país últimamente entorno al aborto. También sumamos lo más reciente de Lorely Rodriguez en su proyecto solista Empres Of con "When I'm with him" una muestra de lo que vendrá en su siguiente disco "Us", una colección de canciones de amor que incluye colaboraciones con Blood Orange y Pional 

"Flex" de Alizzz

Además, Evaristo incluye algo de Hippo Campus, una banda formada en 2013 por amigos preparatorianos de St. Paul, lo nuevo de Interpol con su disco "Marauder", un álbum al que le ha ido muy bien y que parece sintetizar mucho mejor los sonidos que desean transmitir; el primer disco debut de CLUBZ con una canción para movernos bastante y disfrutar esta semana y las que siguen; la traducción musical de una relación posesiva con "Peligro" de Planeta No, el regreso de Niña con "Código Cobra", psicodelia californiana y sintetizadores modulares con Sol Oosel y otra tanda más de canciones buenísimas para agregar a la fotografía sonora de este 2018.

"Marauder" de Interpol

Playlist de Primera Escucha en Spotify

Lista completa de canciones

Ramona - Miles y Millones

Hippo Campus - Bambi

Empress Of - When I’m With Him

Interpol - If You Really Love Nothing

Blood Orange - Chewing Gum

Alizzz - Flex

Francisca y los Exploradores - Tan Fuerte

Sol Oosel - The Dark Side of the Sun

CLUBZ - Palmeras

Planeta No - Peligro

Shiro Schwarz - Power of Love

Niña - Código Cobra

White Denim - Performance

Gepe - Joane

Jessie Reyez - Body Count

EVHA - Capulí

Julien Baker - Me & My Dog

Escucha el Episodio anterior (Entrevista con "VEGA")

Puentes a otros sitios

Puentes Mx en Spotify

Apuesta por todo sin comprometer tu esencia

Vega, cantautora y compositora española, comenzó su carrera en 2002 como miles de personas lo sueñan, siendo descubierta en un concurso de talento y triunfando en él magistralmente, claro que no hay que olvidar que ese tipo de programas no son academias de música sino shows televisivos que persiguen un fin lucrativo incluso a costa de los artistas, pero más allá de cómo comenzó su carrera, lo más importante es que, el trabajo y esfuerzo constante durante la carrera de Mercedes Mígel Carpio-Vega la llevó a contar actualmente con 7 álbumes logran describir por completo su ser artístico.

Publicista de profesión y cantautora por vocación accidental, Vega decidió que desde el inició su carrera no estaría dispuesta a comprometer su voz. El encargo en Operación Triunfo era lograr 200 mil ventas por una canción para tener derecho a firmar un disco, lo que era imposible con una letra propia según los directores del programa de televisión; sin embargo, ella logró demostrar la fuerza de sus letras y lanzar su primer disco "India", no sin atravesar un par de burlas y la desconfianza de grandes empresas trasnacionales con "suficiente experiencia" en el mundo artístico.

Dos discos más tarde ("Circular" y "Metamorfosis"), después de pasar por la burocracia musical y los protocolos de algunas compañías discográficas consolidadas que tienden a provocar una distancia kilométrica entre el artista y el público, Vega decidió arriesgarse con una producción que fuera completamente suya y lanzó "La cuenta atrás" en 2011. Dos años después y con ayuda de sus hermanas desarrollaría el sello discográfico "La Madriguera Récords", con el cual lanzaría su quinto álbum "Wolverines" y continuaría impulsando todas sus demás producciones.

En 2017 llega "Non Ho L'età", un disco en italiano con la participación de Elvis Costello, que sirvió como un gran ejercicio de reinterpretación. Posteriormente en 2018 llega "La Reina Pez", 12 canciones que mezclan el gran gran amor de la artista por su familia, con una carga social que exige respeto para las personas y hacer del mundo un lugar mejor para todos, una idea musical diversa que transita por pop, rock y melodías enfocadas en la guitarra, cuyo sonido describe como un género musical propio que imprime de manera única una traducción de su evolución personal y artística.

Vega en Spotify

Escucha la Entrevista a José Mrochek “Joti”, fundador de Avionica 

Escucha el Episodio anterior

Puentes a otros sitios

Vega sitio oficial 

Vega en YouTube

Vega en Twitter

Vega en Facebook 

Muerte, reseñas musicales y emociones encontradas

Comenzamos este episodio de Contra el Tiempo con una noticia terrible para toda la música, la muerte de Aretha Franklin, una mujer inclasificable, fuera de serie y una voz deliciosamente dolorosa. La reina del soul y el gospell falleció el pasado 16 de agosto, una artista fascinante que influenció a muchísimos artistas de la talla de Whitney Houston, Prince, Christina Aguilera y Ariana Grande, cuyo impacto llegó incluso a influenciar el movimiento por los derechos civiles en Estados Unidos. La mala noticia se recibe junto con el anuncio de una película biográfica estelarizada por Jennifer Hudson, otra talentosa cantante con una gran voz.

Aretha Franklin

También ocurrieron los VMA's 2018, un espectáculo que durante los últimos años destaca por su decadencia y que este año tuvo la menor audiencia registrada en su historia y siguiendo con información no tan agradable, Luli y Evaristo hablan sobre una desafortunada reseña de Pitchfork sobre el disco "The Fat Of the Land" de Prodigy. El problema es que en su afán de calificar un álbum de otra época con una mirada de 2018 caen en una crítica que no toma en cuenta la importancia de los sonidos del disco, que habla sobre un contexto de choque entre el punk y la música electrónica, una mezcla que se enfrentó a la conformidad del rock de esos años, sampleando música que buscaba diferenciarse del típico estilo británico, un álbum que esta crítica reduce al tipo de ser "un disco cargado de testosterona".

Pasando a información más agradable, Gorillaz anunció la última fecha de su gira mundial "The now now world tour", el grupo liderado por Damon Albarn cerrará en México el 24 de octurbre en el Palacio de los Deportes, algo que nos emociona muchísimo porque a pesar de haber dado el show completo en el Vive Latino será increíble verlos en solitario. Además, discutieron el texto "Music With Purpose: The Revolutionary Legacy Of Zack De La Rocha" de Gary Suárez, que mira en retrospectiva la vida rebelde de Zack y el impacto de un grupo como Rage Against the Machine durante los años 90, una época en la cual había un completo malestar por el sistema y grandes preocupaciones por la globalización.

Escucha el Episodio anterior (Entrevista con Alex Anwandter)

Puentes a otros sitios

Película biográfica de Aretha Franklin

Madonna en los VMA'S 2018

Reseña de Pitchfork sobre "The Fat Of the Land" de Prodigy 

El legado revolucionario de Zack de la Rocha

Podcast de Dean Delray con Brad Wilk 

Netflix sigue a los ultra ricos de México

Ritmos bailables con crítica social

Pasa en todas las disciplinas, en el deporte, el cine, la literatura, el arte... Una de las razones para involucrarse en ellas tiene que ver con el reconocimiento del otro, pero algunos lo llevan al más allá, desean destacar y que el mundo entero lo sepa y agradezca con uno que otro premio, aunque eso pueda suponer perder la propia esencia o identidad en el camino, en la música pasa lo mismo. Pero, existen otros artistas que no están tan interesados en las copas y las coronas, sino en plasmar su ser, su médula, su mirada particular de ver el mundo como es, con bellezas y decadencias, Alex Anwandter es uno de ellos.

Este cantautor y productor chileno creció haciendo música, desde los 6 años aprendió a tocar el violín para luego seguir con la guitarra y el piano; conoció el rock, después vino el soul y al final el house junto a una carrera que lo ubicó primero en la banda de indie pop Teleradio Donoso en 2005 y que cinco años más tarde evolucionó a convertirse en un artista con voz propia, que logró plasmar en el disco "Rebeldes", que describe como un gran logro personal pues traduce por completo su identidad artística, una mezcla entre lo que deseaba decir y quién era él realmente, un sonido que evoluciono en su nueva producción: "Latinoamericana". 

Su nuevo álbum, del cual se desprende el sencillo "Locura", es un ciclo de canciones bailables y oscuras que reaccionan ante un mundo dividido entre liberales y conservadores, entre minorías y  privilegiados, entre aquellos grupos que después de mucho sudor y sangre han logrado validar sus derechos y las personas que no están conformes con ello y desean echarlos para atrás, un disco que concentra sus múltiples intereses. Conócelo en esta entrevista para META, en la cual "Golfo" y Alex discuten sobre la trayectoria musical del cantautor chileno con grandes artistas como Gepe, sobre sus distintas actividades y proyectos además de la música (que incluye un guion de cine), y sobre el sentido de sus producciones y los valores de tolerancia e inclusión que busca imprimir en cada una.

Su perfil en Spotify

Escucha el Episodio anterior 

Puentes a otros sitios

Sitio oficial de Alex Anwandter 

Alex Anwandter en Facebook 

Alex Anwandter en Twitter 

Puentes Mx en Spotify

Punk, electrónica y mezclas latinoamericanas llenas de energía

Como cada lunes Evaristo Corona "Golfo" les trae una selección con lo mejor de la música nueva que incluye sonidos internacionales como los de Ladytron, de quienes podremos escuchar muy pronto un nuevo álbum, música de Mitski con "Why didn't you stop me" que muestra mezclas claramente influenciadas por Robyn en un álbum mucho más electrónico; una gran colaboración entre Lana del Rey con Cat Power y el regreso de Chan Marshal después de 6 años que incluirá 11 canciones en su próximo disco.

Además disfrutarás de otros sonidos electrónicos a cargo de Edgar Mondragón y algunos poemas visuales fluorescentes con "Buffalo Tomato" de Animal Colective, un poco de punk con Fucked Up y Slaves, explosiones energizantes con Cloud Nothings y diversas mezclas latinoamericanas que van desde Alex Anwandter con "Locura" y su exploración de la sexualidad, el género y la flexibilidad, la música más madura que ha publicado, hasta la primera aparición de Intimate Stranger con "Swear to me" en Primera Escucha. Algo de Gala Brië llamado "Parece que fue ayer", que trae después de muchas reflexiones entorno a la música comercial, sonidos de batería que celebran la felicidad con "Río" de Vanessa Zamora desde Tijuana, algo de Andrés Landón un productor esencial para la música de esta región y mucho más en este episodio.

Playlist de Primera Escucha en Spotify

Lista completa de canciones

Alex Anwandter - Locura 

Fucked Up - Normal People

Ladytron - The Island

Mitski - Why didn’t you stop me? 

Cat Power, Lana del Rey - Woman

Kurt Vile - Loading Zones 

Animal Collective - Buffalo Tomato 

Cloud Nothings - The Echo of the World

Slaves - Cut and Run

Gala Brië - Parece que fue ayer

Intimate Stranger - Swear to Me

Vanessa Zamora - Río 

Andrés Landón - Piña Colada

Rubio - La Llamada

Edgar Mondragón - Crisálida 

Escucha el Episodio anterior (Entrevista con Carmen Ruiz)

Puentes a otros sitios

Puentes Mx en Spotify