Moda Personası

Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz bu bölümde pandemi ile modanın değişen çehresini , sahnesini , dijital moda haftalarını ve bu bağlamda Türkiye deki ilk dijital moda haftasını ele alıyorlar. Bu dönemde akılda kalan moda sunumları, pandemi döneminde gelişen yaratıcı çözümler, sürdürülebilirlik temasının nasıl işlendiği, toplumsal cinsiyetin nasıl dönüştüğü ve kadın istihdamının artan önemi, yabancı basında Türk modasına bakış sohbetin ana başlıkları 

İletişim için : @modapersonası ve [email protected]

Kaynaklar 

Elif Ekin Akşit ( 2005). Kızların Sessizliği. İletişim yayınları , İstanbul

https://fashionmagazine.com/style/vritual-runway-shows-ss21-recap/

https://www.crfashionbook.com/fashion/a34386639/digital-fashion-shows/

https://www.papermag.com/digital-fashion-collections-spring-2021-2648128680.html?rebelltitem=13#rebelltitem13

https://www.independent.co.uk/voices/london-fashion-week-digital-shows-b1804599.html

https://fashionmagazine.com/style/haute-couture-fashion-week-fall-2020-shows/

Modanın Belleği ve Unutkanlığı

Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz bu bölümde moda ve bellek ilişkisini, modanın tarihselliğini, zamansallığını tarihsel kırılmalar, geri dönüşler ve anımsama durakları üzerinden konuşuyorlar. Modanın hatırlama ve unutma alışkanlığını, değişim döngüsünü, geçmiş gelecek ilişkisini, modernlik ve postmodernlik arasında kalmışlığını, süpermodern olma halini masaya yatırıyorlar.

Kaynaklar :

 “Modern Hayatın Ressamı “ Charles Baudelaire . Özgün adı: Painter of Modern Life. İstanbul: İletişim yay. 2003

“Three Centuries of Women’s Dress Fashions: A Quantitative Analysis , Anthropological Records 5-2 , Alexander Kroeber .Berkeley : University of California Press .1940

“Moda , Kültür ve Kimlik” Fred Davis. Özgün adı: Fashion Culture and Identity. İstanbul: Yapı Kredi Yayınları .1997

“Fashion Today”. Claire Mc Dowell . Hong Kong: Phadion Press . 2000

“Resort to Nostalgia: Mountains, Memories and Myths of Time (İçinde ). Studies in Advertising and Consumption. Mica Nava ve Andrew Blake( eds.) London: Routledge . 1997

“Fashion as Communication” .Malcolm Barnard.London: Routledge. 1996

 “The Image versus the Visible: From Baudelaire’s The Painter of Modern Life to David Lynch’s Lost Highway”. Patrizia Lombardo. Palgrave MacMillan,2003

“Fashioning Memory: Vintage Style and Youth Culture”. Heike Jenss . London: Bloomsbury.2015

“What Is the Contemporary?”. Giorgio Agamben

Stanford University Press | 2009 https://doi.org/10.1515/9781503600041-004

“Adorned in Dreams: Fashion and Modernity”.Elizabeth Wilson.L.B.Tauris .2013

 Fashion: Consumer Behavior Toward Dress ve Perpectives of Fashion ve Changing Appearances (understanding Dress in Contemporary Society) George B. Sproles . 1981

Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz bu bölümde moda ve yerellik ilişkisini, modada tasarım zanaat ilişkisini , geleneksellik ve modernlik, yerellik ve evrensellik arasındaki ilişkileri konuşuyor. Modanın kültürel kimliği ve kültürel kodları üzerinden modanın etnosu ne ifade ediyor, çağdaş modada kendini nasıl gösteriyor, modanın etnosundan etosuna geçişte modanın oryantalizm, post-kolonyel söylem ve yavaşlık paradigmalarını nasıl içine aldığını tartışıyorlar.

Kaynaklar

"Modanın Beslendiği Oryantalist Ögeler:1910-1920 Yılları Vogue Dergi Kapakları Örneği” Emine Koca ve Fatma Koç, Avrasya Sosyal ve Ekonomi Araştırmaları Dergisi (ASEAD) Cilt 6 Sayı 10 Yıl 2019

“Self Oryantalizm: İçimizdeki Modernite ve/veya İçselleştirdiğimiz Modernleşme” Bünyamin Bezci ve Yusuf Çiftçi. Akademik İncelemeler Dergisi Cilt/7, Sayı: 1 Yıl:2012

“Post kolonyel teoriye kısa bir bakış” Tarih Ekonomi ve Siyaset Araştırmaları Derneği https://www.tesadernegi.org/post-kolonyal-teoriye-kisa-bir-bakis.html?b9feb2&b9feb2W

Zanaatkar. Richard Sennett.Ayrıntı Yayınları: İstanbul.2009

The globalization of Asian Dress: Re-orienting Fashion.Sandra Neissen, Anne Leshkowich ve Carla Jones ( eds.) Berg: Oxford.2003

“Local Consumption Cultures in a Globalizing World” . Peter Jackson ,Institute of British Geographers .2004

Sürdürülebilir Moda . Şölen Kipöz ( ed.) Yeni insan yay: İstanbul.2019

Dress and Globalisation.Margaret Maynard.Manchaster University Press.2004

Oryantalizm .Edward Said. Metis: İstanbul. 2001

Slow Living .Geoffrey Craig ve Wendy Parkins. Berg pub.2006

The Fashion Reader. Linda Welters ( eds) Berg. 2007

Modada Yavaşlık . Şölen Kipöz ( ed.) Yeni insan yay: İstanbul. 2020

“Slow+ Fashion : An Oxymoron or Promise for the Future “.Hazel Clark .Fashion Theory. Cilt. 12.sayı. 14.2008

Fashion and Sustainability: Design for Change . Kate Fletcher ve Linda Grose.Laurence King pub.2012

Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz bu bölümde modanın teknosferi olarak tarif ettikleri moda ve teknoloji ilişkisini masaya yatırıyor. Bu tartışmaya ışık tutan sorular şöyle; Teknoloji modayı araç olarak mı kullanıyor; moda teknolojiden ne ölçüde besleniyor ; moda tasarımı ve tasarımcılığı gelişen teknolojilerle ne ölçüde dönüşüyor; giyilebilir teknolojiler modaya nasıl entegre oluyor; dönüşen teknolojik altyapıya tasarım alanı ve tasarım eğitimi nasıl yanıt verecek; modanın tekno-optimistleri ve tekno-konservatifleri kimler?

 Kaynaklar

“Prometheus of the Everyday: An Ecology of the Artificial and Designer’s Responsibility” Ezio Manzini ( içinde) Discovering Design R. Buchanan ve V. Margolin( eds).1995. Chicago University Press

Objects of Desire .Adrian Forty .1989.Thames and Hudson

Unpacking the Fashion Industry. Annie Phizacklea .1990. Routledge

“Yavaş Ülkeyi Yeniden Düşünmek” . Alastair Fuad Luke (içinde) Modada Yavaşlık.Şölen Kipöz (ed).2020.Yeni İnsan Yayınları

Homo Deus: Yarının Kısa Bir Tarihi. Yuval Noah Harrari.2016.Kolektif Kitap

“Memory and Materiality in Hussein Chalayan’s Techno-Fashion”. Lianne Toussaint ve Anneke Smelik (içinde) Materializing Memory in Art and Popular Culture. L.Munteán,L. Plate ve A. Smelik( eds).2017. Routledge

“Iris van Herpen: Transforming Fashion” . Jessica Hemmings .2019. Fashion Theory, DOI: 10.1080/1362704X.2018.1560931

“New materialism:A theoretical framework for fashion in the age of technological innovation”.Anneke Smelik .International Journal of Fashion Studies Volume 5 Number 1 © 2018 Intellect Ltd Article. English language. doi: 10.1386/infs.5.1.33_1

Electronic Textiles: Wearable Computers, Reactive Fashion, and Soft Computation. Joanna berzowska .Journal TEXTILE .Cloth and Culture Cilt 3, 2005 - Sayı 1. ttps://doi.org/10.2752/147597505778052639

Fashion Futures . Bradley Quinn .2012. Merrell Publishers

Staying With The Trouble. Donna Haraway. 2016. Duke University Press

“Harley Earl and Art and Color Section: ‘The Birth of Styling in the General Motors” D. Gartman . (içinde )Design History: An Anthology . D. Doordan, 1996. (ed)MIT Press

“Domestication of Everyday Life Technology: Dynamic Views on the Social Histories of Artifacts”. Mika Pantzar. Design Issues: Cilt 13: No .3, 1997. MIT Press

“Fashion Futuring in the Anthropocene : Sustainable Fashion as Taming and Rewilding”. Alice Payne .2017.Fashion Theory. http://doi.org/10.1080/1362704X.2017.1374097

Fashioning the Future: Tomorrows Wardrobe. Suzanne Lee. 2007.Thames and Hudson

Robotların Yükselişi.Martin Ford . 2018. Kronik Kitap

Extreme Fashion / Courtenay Smith+Sean Topham. 2004. Prestel

Giyilebilir Teknolojilerin Moda Endüstrisi Üzerindeki Etkileri. 2017 (Gözde Öymen). 

http://urbanwearables.technology/polar-loop-crystal-fitness-tracker-meets-fashion

http://www.bilisimdergisi.org 

https://www.engadget.com 

http://www.endustri40.com

Bu bölümde Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz “modanın cinsiyeti var mı?” sorusuna cevap arıyorlar. Kadınlık ve erkeklik rollerinin nasıl bir “cinsiyet belasına” sebep olduğunu ve androjeni ve akışkan cinsiyet rollerinin modayı nasıl biçimlendirdiğini tartışıyorlar.

İletişim için: [email protected]

Kaynaklar

A Portrait of Fashion: Six Centuries of Dress at the National Portrait Gallery Paperback – Illustrated. Aileen Ribeiro  ve Cally Blackman .2015 /Kadınların Dünyası , Alain Touraine ., 2006 . Kırmızı yay./

“Fashion Dolls and Feminism” .Louise Collins [içinde: Fashion: Philosophy for Everyone (eds) Jessica Wolfendale and Jeanette Kennett]. 2011. A John Wiley & Sons, Ltd., Publication

“Suitability of Dress” Oscar Wilde [içinde: The Rise of Fashion: A Reader. (ed.) Daniel Leonhard Purdy. ] University of Minnesota Press.2004

Theory of Leisure Class. Thorstein Veblen. Ozford University Press.2007

Modern Hayatın Ressamı. Charles Baudelaire .İletişim Yayınları.2003

Moda Kültür ve Kimlik. Fred Davis .Yapı Kredi Yayınları.1997

İnadına Canlı: Kadınlar Ekoloji ve Hayatta Kalma .Vandana Shiva. Sinek Sekiz.2014

“Erkeklerin Geleceği “ ,Marian Salzman, Ira Matathia, Ann O’Relly, MediaCat.2006

Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz bu bölümde çağdaş moda tarihinde bir dönemin başlangıcını oluşturan kavramsal modanın gerçekleştirdiği yaratıcı dönüşüm üzerine konuşuyorlar. Modanın sanatla etkileşiminde, değişen toplumsal cinsiyet kalıplarında ve disiplinler arası bir moda anlayışında öncülük yapan aktörlere yer veriyorlar. Kaynaklar: “ Erkeklerin Geleceği “ ,Marian Salzman, Ira Matathia, Ann O’Relly,MediaCat.2006 / “Japanese Fashion Revolution in Paris Fashion” , Yuniya Kawamura , Berg pub.2004 / “Fashion Today”,Colin Mc Dowell,Phaidon Press.2003 / “Radical Fashion”,Claire Wilcox , V&A Pub.2001 / “Moda Dünyasının Geçiciliğinde Söylem Üretmenin Olanak ve Sınırları: Hüseyin Çağlayan’ın Söylemsel Direnci “ , Şölen Kipöz ve Deniz Güner , Türkiye’de Tasarımı Tartışmak konferans kitabı, İTÜ.2006 / “Fashionable Reform Dress and the Invention of “Style” in Fin-de-siècle Vienna”, Rebecca Houze. .Fashion Theory . Cilt 5, 2001 –Sayı 1 / “Fashion and the White Savage in Parisian Music Hall” , Rae Beth Gordon .Fashion Theory . Cilt 8, 2004 –Sayı 3

Bu bölümde “Modaya Ne Oldu?” sorusuna cevap arayan Hatice Gökçe ve Şölen Kipöz, modanın doğuşuna öncülük eden modern dünyanın, küreselleşme, hızlı üretim ve tüketim döngüsü ile nasıl zamanla modanın sonunu getirdiğine yer veriyor, Covid-19 salgını ile ivme kazanan etik sorgulamaların modanın yeniden doğuşuna yol açabileceğini öneriyorlar.