¡Mucha Mierda!

Pablo Iván García conversó con Fernando Bueno acerca de la producción 'Negro de Humo', dirigida por Daniel Bretón.

El Invitado

Fernando Bueno.

Obra: Negro de humo @beteatro

Escrita por: Fernando Bueno @fernandobuen0

Dirección: Daniel Bretón @danielbrtn

 

Finaliza temporada el miércoles 11 de noviembre 2015, 20:30 hrs.

Teatro: Casa Actum @casaactum

Calle Héroes del 47 núm. 9, Coyoacán (metro General Anaya). México, D.F.

Pablo Iván García conversó con Carmen Msstache acerca de la obra ContrAcciones.

La Invitada

Carmen Mastache y su hijo.

CONTRACCIONES

Autoría: Mike Bartlett.

Dirección: Alejandro Velis.

Elenco: Aída López y Carmen Mastache.

TEATRO EL GRANERO

CENTRO CULTURAL DEL BOSQUE

Paseo de la Reforma y Campo Marte s/n (Cerca del Metro Auditorio).

ContrAcciones

De Mike Bartlett

Dirección: Alejandro Velis

Con: Aída López y Carmen Mastache

Sinopsis: Dos grandes ejecutivas, un empleado estrella y una cláusula de amor son los ingredientes principales de esta historia de humor donde nada es lo que parece. 

Del 25 de enero al 23 de febrero

Funciones: Lunes y martes 20:00 hrs.

Duración aproximada: 90 min.

Localidades: $ 150.00

 “La gran pregunta es: ¿hasta dónde estamos dispuestos a llegar para conseguir lo que queremos?”.- Alejandro Velis.

Inspirada en un caso real sobre cláusulas de amor en las contrataciones de personal, ContrAcciones del escritor británico Mike Bartlett, aborda la naturaleza y el alcance que tienen las relaciones íntimas y sociales en una oficina. La obra cuestiona lo que la gente puede llegar a hacer para seguir teniendo un trabajo seguro y de cómo lo humano a veces es intercambiado por la rentabilidad económica de las empresas.

Alejandro Velis, director del montaje, está seguro que “es una obra que debe verse en nuestro país ya que el espectador pasará un rato sumamente divertido por medio de una historia que les permitirá reír y pensar al mismo tiempo”.

ContrAcciones está plena de suspenso a partir de algo tan cotidiano como es la oficina de una gran empresa corporativa y de las conversaciones que se llevan a cabo dentro de ella. Dos grandes ejecutivas, un empleado estrella y una cláusula de amor son los ingredientes principales de esta historia de agudeza, ingenio y humor en dónde nada es lo que parece.

La obra cuenta con las actuaciones de dos de las mejores actrices de teatro en México, Aída López y Carmen Mastache.

Pablo Iván García platicó con Katia Castañeda y Rosendo Casasola de la obra 'Guantes al fin', la cual se presenta en el foro Un teatro, Alternativa Escénica. Platican sobre la tendencia autorreferencial del teatro contemporáneo; sobre la relación de los actores y de los personajes en la obra; y sobre encontrar el principio para contar una historia.

Los Invitados

“Mucho del teatro contemporáneo tiene que ver con autorepresentarse. Con la pregunta de qué se está haciendo, por qué se está haciendo, cuál es el motivo. Hay una serie de preguntas más que de respuestas que se plantean en la obra, es autorreferencial”.- Katia Castañeda.

“Estando juntos y con un incentivo, una frase o una reflexión se empiezan a generar un montón de ejercicios que dan como resultado lo que estamos poniendo en escena que surge de la relación de esta gente.”.- Rosendo Casasola.

El Invitado

Juan José Olavarrieta.

Juan José Olavarrieta regresa a la cabina de ¡Mucha Mierda! para contarnos más sobre su puesta en escena 'La Marquesa de Sade'. En esta ocasión habla del viaje que realizará al lejano oriente para presentar esta obra de Fernanda del Monte frente a un público oriental; habla del tipo de teatro que las personas orientales acostumbran disfrutar y plantea la problemática existente cuando la gente occidental no sabe apreciar el teatro de esta región y nos dice que no existe una clave para entenderlo, simplemente debemos disfrutarlo.

“Yo creo que para empezar a entender el teatro es como esta capacidad que tiene el ser humano de imaginar y de crear ficciones, narrar historias, y cómo hay un grupo de profesionistas que se dedican a eso y se ponen arriba del escenario para crear mundo”.- Juan José.

Pablo Iván García conversó con Silvia Ortega Vettoretti, directora del Seminario Iberoamericano de Experimentación Dramatúrgica y Creación Escénica, TRANSDrama, el cual se lleva a cabo del 31 de agosto al 12 de septiembre en México y San Luis Potosí. Ambos platican sobre lo particular de este encuentro y lo especial que es brindar educación para profesionales de las artes escénicas a través de un encuentro con ponentes como Matías Feldman y Gabriel Calderón.

La Invitada

Silvia Ortega.

También hacen un recuento sobre lo logrado en la primera edición del seminario en 2014; charlan sobre la necesidad de mantener actualizada a la metodología en un país tan rico en teatro como en México y sobre lo que significa hacer teatro posdramático, tema del taller que impartirá Mariana Percovich.

TRANSDrama es un seminario intensivo de experimentación dramatúrgica y creación escénica. En 2015 tiene como sede la Ciudad de México y San Luis Potosí.

“Lo que hacemos en Transdrama es traer creadores iberoamericanos que ahora marcan tendencia, que además tienen metodologías muy comprobadas, pedagogías muy comprobadas y donde tienen técnicas de creación muy particulares y que dan resultados en escenas sumamente potentes y con lenguajes totalmente innovadores”.- Silvia Ortega Vettoretti.

https://transdrama.wordpress.com/  

https://www.facebook.com/TRANSDrama.seminario  

https://twitter.com/TRANSDrama

Del 31 agosto al 12 septiembre de 2015

Centro Cultural del Bosque (México, D.F.)

Instituto Potosino de Bellas Artes (S.L.P.)

Pablo Iván García conversó con las actrices Amanda Schmelz y Verónica Bravo, quienes forman parte de la obra 'Simulacro de Idilio' de David Gaitán, en la que un profesor de preparatoria llamado Palacios sufre una travesía en la que sortea problemas muy particulares.

La obra explora la corrupción en nuestra sociedad y la profundidad que ha alcanzado en nuestras bases con frases como “el que no tranza no avanza”; y sobre ese punto en las relaciones amorosas en que uno sabe que debe terminar mientras el otro se niega a aceptar la realidad.

Amanda y Verónica también nos platican sobre sus inicios en el teatro, la forma en que llegaron a trabajar como actrices, sobre el trabajo de Amanda en 'Rose' de Martin Sherman, sobre  su trabajo como maquillista y las dificultades que tiene que sortear en esta otra faceta de su vida.

Las Invitadas

Amanda y Verónica.

La Obra

 

Obra: Simulacro de Idilio

Autor y director: David Gaitán

Todos los miércoles 20:30

Teatro Helénico

Centro Cultural Helénico

Av. Revolución 1500

Col. Guadalupe Inn. México, D.F.

Erika Bernal, actriz de la puesta en escena ‘Unplugged en la oscuridad’, llega a ¡Mucha Mierda! para contarnos de qué trata esta puesta en escena tan inusual en México, la cual se lleva a cabo en oscuridad total y está diseñada para estimular nuestros sentidos, imaginación y sensibilidad.

La Invitada

Érika Bernal.

La Obra

Unplugged en la Oscuridad

Una casa con murmullos impregnados en las paredes que invaden todos los espacios como insectos que avanzan firmes y constantes. Las personas no pueden decir lo que tienen dentro. La soledad lo ha invadido todo; sumiendo la casa en la obscuridad.

Unplugged en en la obscuridad tiene una característica principal: no se ve absolutamente nada, así que el público es un escucha más que un espectador.

Es a través de la palabra, el sonido y las sensaciones olfativas y táctiles, que ocho actores ciegos y normovisuales cuentan esta historia.

La producción del montaje corre a cargo de Teatro Ciego, bajo la dirección de Juan Carlos Saavedra, compañía con ocho años de trayectoria que promueve la inclusión laboral de personas con discapacidad visual a través de las artes escénicas.

Dramaturgia: Francisco Reyes

Dirección: Juan Carlos Saavedra

Producción ejecutiva: Miguel Romero

Elenco: Marco Antonio Martínez, Jesús Rodríguez, Anabel Saavedra, Daniela Arroio, Luz María Meza, Javier Oliván, Juan Carlos Sáenz, Erika Bernal y Susana Romero.

Unplugged en la obscuridad se presentará todos los miércoles a las 20:30 horas, del 1 de julio al 26 de agosto.

Foro Shakespeare @ForoShakespeare

Zamora #7, col. Condesa.

Localidades $200.00 pesos (entrada general)

Boletos en taquilla y en el sistema Ticketmaster.

Pablo Iván García conversó con  Aída del Río y Manuel Calderón, co-directores de 'Sucia y muy chingona historia de amor', comedia romántica estelarizada por Ana González Bello, presentándose en La teatrería. A través de la obra y con elementos teatrales se contraponen a los estereotipos más remarcados de las comedias románticas en el cine, para contar una historia con la que cualquiera se pueda identificar.

Charlan acerca de la “adaptación” de la obra inglesa, sobre los recursos teatrales que utilizan para contar una historia de amor, y sobre el esfuerzo que realizaron para montar la obra.

Los Invitados

Aída y Manuel.

Aída del Río @aidadelonge

Manuel Calderón @mcalderon_actor

La Obra

Sucia y muy chingona historia de amor

"Al acercarse a la decadencia treintona; las historias de amor son lindas, pero las hay muy chingonas."

Cuando vamos por la calle no vemos ni las damiselas en peligro ni los príncipes azules que nos prometieron. Cuando nos vemos en el espejo tampoco parecemos emergidos de ningún cuento de hadas.

Dos “adolescentes” de veinticasitreinta luchando contra la depresión post-Disney tratan de encontrar el amor en sus propios términos. Entre borracheras, sexo, fugas y muchas decepciones; ¿puede ser ésta una gran historia de amor?

SUCIA Y MUY CHINGONA HISTORIA DE AMOR

Autores: Ana González Bello @anaRGB y Manuel Calderón @mcalderon_actor

Dirección: Aída del Río @aidadelonge y Manuel Calderón

Elenco: Ana González Bello y Manuel Calderón/Aldo Escalante (alternan funciones)

Temporada: Del 3 de junio a 12 de Agosto 2015

Funciones: Miércoles 20:30 hrs

Costo: $300.00

Lugar: La Teatrería @LaTeatreria Tabasco 152, entre Orizaba y Córdoba.

En este episodio de ¡Mucha Mierda! llegan la escritora y la actriz del montaje 'Mitad tú, mitad yo' para charlar con Pablo Iván García acerca de la presentación de esta obra en el Festival de la Joven Dramaturgia en Querétaro, de la soledad, la intimidad y su incursión en el teatro. Ambas invitadas explican que inicialmente no planeaban terminar en donde ahora están, una cambió de opinión ya estando en la carrera y la otra, a manera de impulso, decidió que no deseaba continuar su examen de admisión.

Las Invitadas

Valeria Betancourt y Jimena Eme Vázquez.

- Jimena Eme Vázquez (dramaturga)  @jimenaemeuve

- Valeria Betancourt (actriz)

La Obra

La obra 'Mitad tú, mitad yo', escrita por Jimena Eme Vázquez, se estará presentando hoy jueves 16 julio en la ciudad de Querétaro, dentro del Festival de la Joven Dramaturgia 2015 (@jovendrama2014), que se realiza desde 2003.

En este episodio escucharemos una versión corta de la obra 'Mitad tú, mitad yo', con las voces de Valeria Betancourt y Jimena Eme Vázquez. ¡Mucha mierda para esta lectura dramatizada!

Consulta aquí la programación completa del festival.

Pablo Iván García conversó con Alma Gutiérrez, directora de la obra 'Todas las cosas que están mal', inspirada en la obra de Kurt Vonnegut, 'Galápagos'. Repasan la vida y obra de Vonnegut, el planteamiento de la obra, la cual gira en torno a una comparación de la especie humana con las especies de las Islas Galápagos, sobre el papel de las proyecciones, que interpretará el papel de Mándarax.

La Invitada

Alma Gutiérrez.

TODAS LAS COSAS QUE ESTÁN MAL

Dirección: Alma Gutiérrez

Elenco: Ana Zavala, Roldán Ramírez y Alma Gutiérrez

'Todas las cosas que están mal' es un collage escénico atravesado por la novela 'Galápagos' de Kurt Vonnegut y textos de Alberto Villareal, que invita a una rápida y desordenada revisión de la historia de la especie humana, del mundo y de nuestras personas.

Una provocación para ponernos de malas por todo lo que no nos gusta de nuestro entorno y asumir nuestra porción de responsabilidad. Que el malestar sea un motor que nos impulse a la catástrofe o al cambio.

“Si ya todo está dicho, ¿para qué seguir?”

Se presenta en:

Foro El Bicho

Twitter: @ForoElBicho

Colima 268, Roma Norte. México, D.F.

(casi esquina con Insurgentes)

Todos los viernes de Julio 2015 a las 20:30 hrs.

Donativo: $150.00

(2X1 mencionando a @muchamierdamx)