Néo Géo Nova : le Classico

Au micro de David Bola, Denis Péan, chef de file du groupe angevin Lo’Jo, nous fait entrer dans sa bibliothèque personnelle en nous présentant un morceau cher à son cœur.

 C’est « Stances à un cambrioleur » titre de Georges Brassens où le barde chante, avec beaucoup d’humour, les louanges d’un voleur qui lui a (presque) tout prix, mais fort heureusement lui a laissé sa guitare. 

Lui-même parolier, Denis Péan admire la subtilité de ces vers, même si la poésie du dernier album de son groupe, « Transe de Papier », n’a rien à envier au texte de Brassens. 

Visuel © Jean-Marie Perier - « Pourquoi t'as les cheveux blanc ? »

Magyd Cherfi, chanteur et parolier du groupe Zebda, remonte le temps avec un morceau cher à son cœur, beaucoup écouté à sa sortie. C’est « Donne-moi le Micro » du groupe de la « Planète Mars », IAM, qui nous montrait toute l’étendue de son talent, quelques années avant de changer l’histoire du rap français avec L’école du Micro d’Argent.  

Si IAM était dans les années 90, le visage d’une première génération d’artistes marseillais, le rap est aujourd’hui inscrit dans l’ADN de Marseille. Ruddy Aboab introduisait le documentaire D'IAM à Jul, Marseille capitale du rap, disponible sur France TV, qui parcourt 30 ans de ce phénomène de société.

Visuel © Donne-moi le micro 

Pour ce Classico, Sébastien Broquet, rédacteur en chef du petit bulletin lyonnais, nous raconte les coulisses de l'enregistrement de « Heart of Gold », titre emblématique dans la discographie de Neil Young, qui a récemment refusé qu'un certain président adepte du golf joue ses titres lors de ses meetings. 

La guitare folk de « l'éternel jeune » n’a pas fini de sonner. Début 2020, il réadapte les paroles de son titre « Lookin’ for a leader » à l’actuel président américain et en octobre dernier, il publie « Homefires » un inédit de 1974. Infatigable. 

Visuel © Heart of Gold / Neil Young 

Dans les années 70, Gyedu-Blay Ambolley révolutionne la musique ghanéenne avec son style novateur précurseur du « Hiplife » et inspire par la même occasion toute une génération d’artistes africains. Au cours de sa longue carrière (31 albums à ce jour), il collaborera avec nombre de musiciens d’exception comme Ebo Taylor, James Brown ou encore Fela Kuti. 

K.O.G du groupe anglo-ghanéen Onipa nous présente « Simi Rapp », épine dorsale dans la discographie de l’artiste. 

Visuel © Simi Rapp 

Alors que le monde du reggae se remettait tout juste du décès de Toots Hibbert, parti le 11 septembre dernier, c’est une autre légende du genre qui disparait. Bunny « Striker » Lee, qui avait commencé sa carrière en tant que plugger dans les radios de Kingston ( le plugger est chargé de passer des nouveaux morceaux), s’était forgé une réputation de producteur miraculeux, enchaînant les hits. 

Judah Roger, habitué de la fréquence de Nova et journaliste chez Reggae.fr, rend hommage à cet artiste en présentant « Better Must Come », morceaux de Delroy Wilson, produit par Bunny Lee. 

C’est un classique de Manu Dibango et une archive de Nova, qui date de 2016. L’artiste, décédé le 24 mars dernier, était venu présenter et commenter le premier volume d’un coffret intitulé « Merci Thank You », sorti chez Wagram, composé de 5 Cds retraçant les moments forts de sa prolifique carrière.

 Il nous faisait écouter plusieurs décennies de compositions : rock’n’roll des années 60, jazz, afro soul, funk, makossa, gospel.. Le titre « New Bell » fait référence au quartier populaire du même nom à Douala, ville de naissance du camerounais Manu, et incarne les fertiles années 1970, époque d’expérimentation et d’innovation.

Mickey transpire, Mickey déraille, mais surtout, du soir au matin Mickey travaille. Fruit d’une collaboration entre Etienne Roda-Gil, parolier historique de Julien Clerc ou de Vanessa Paradis, et de la grande Juliette Gréco, le morceau « Mickey travaille », se cueille sur un arbre nourrit au soleil du Brésil. 

Roda et Greco ont tout deux une connexion, d’adoration pour l’un, historique pour l’autre, avec le pays de Caetano Veloso et du tropicalisme. C’est ce même Caetano Veloso qui compose et interprète l’air qui accompagne la voix de Gréco sur ce morceau.  

Véronique Mortaigne, spécialiste du monde lusophone et journaliste au Monde, nous décrypte ce classique. 

Visuel © Juliette Gréco 

Il y a 40 ans le monde découvrait Sandinista! de The Clash, un album qui marque l’entrée dans les années 80 du groupe.

Influencé par les courants musicaux de l’époque, la formation s’éloigne de l’esthétique punk des opus précédents et puise dans des accords dub, dans les rythmes hip-hop et dans des lignes de basse typiquement soul. Si le groupe évolue dans ses mélodies et la construction de ses morceaux, il conserve dans ses paroles la même verve punk qui a fait son succès.

Des mots formant une critique virulente du climat politique de l’époque, car on le rappelle la première ministre Margaret Thatcher se montrait sourde aux griefs des ouvriers britanniques et Ronald Reagan s’apprêtait à accéder au pouvoir outre atlantique. 

Hugues Marly du magazine Soul Bag nous présente un morceau de cet album culte : « The Magnificent Seven », titre emprunté au western du même nom, qui remplace les sept valeureux cow-boys du film par les 7h de labeur journalier qu’abattaient les travailleurs britanniques. 

Visuel © The Clash 

Julien Lebrun, du label Hot Casa Records, nous présente un de ses trésors secrets le mieux gardé, ‎– « Aboagyewaa ». Classique de la musique Highlife, originellement publié sur l’album K. Frimpong Backed By Vis​-​A​-​Vis qui mélange soul, funk, et musique ghanéenne. Cette chanson parle d’amour et d’une femme, appelée Aboagyewaa, qui hantait les nuits de K.Frimpong. 

Ce n’est pas le seul morceau de l’artiste à être traqué par les diggers d’Afrique de l’ouest. Le disque original de son album K.Frimpong & Super Complex Sounds (1975), devenu extrêmement rare (4 ou 5 copies dans le monde), se disputait pour des centaines (voire des milliers) d’euros...enfin jusqu'à que le label Hot Casa Records le réédite.  

En attendant une rencontre prochaine avec Mino Cinélu sur son prochain album SulaMadiana, enregistré avec Nils Petter Molvær, le musicien multi-instrumentiste nous révélait les secrets de « Confians » Un morceau que Nova a beaucoup joué dans les années 90.

Mino Cinélu, martiniquais, parisien, new-yorkais, tournait avec Miles Davis et le groupe Weather Report dans l’Amérique des années 80. Il est resté fidèle à une scène jazz ouverte aux inspirations des 4 coins du monde, dans Néo Géo Nova, il revient sur son parcours, pas à pas.  

Dans « Confians », enregistré avec le groupe Weather Report, il joue la basse, la batterie, les percussions, la guitare acoustique et le chant (en créole). Le titre sera repris par de nombreux artistes comme Miguel Bosé, Magnum Band et l’illustre Manu Dibango. 

Visuel © Radio Nova