W 2020 r. w Bibliotece Cypriana Norwida w Elblągu dokonano niezwykłego odkrycia: w oprawie niepozornego starodruku należącego do historycznej kolekcji Samuela Meienreisa, XVI-wiecznego bibliofila i kalwińskiego teologa, odnaleziono fragmenty rękopisów pochodzących z XI-wiecznego psałterza z Anglii. Jak to się stało, że części tego rękopisu przemierzyły tysiące kilometrów po Europie? O tej fascynującej historycznej zagadce opowiada profesor Monika Opalińska z Instytutu Anglistyki Wydziału Neofilolgii. 

W tym odcinku rozmawiamy o roli językoznawcy przy badaniu rękopisów oraz o interdyscyplinarnym projekcie SIGLUM, który zrzesza naukowców zarówno humanistycznych, jak i ścisłych, w celu badania manuskryptów. Prof. Opalińska dzieli się także swoimi własnymi doświadczeniami poszukiwania rękopisów w zagranicznych bibliotekach, i opowiada o tym, co sprawiło, że fragmenty jednego manuskryptu są rozproszone po całym kontynencie; wspominamy także o języku staroangielskim. „Znajomość historii języka daje lepsze zrozumienie struktury jego współczesnej odmiany”, mówi prof. Opalińska w odpowiedzi na pytanie dlaczego dla językoznawczy ważna jest znajomość języka staroangielskiego. „Pozwala zrozumieć skąd się biorą wyjątki, skąd ta nieprawdopodobna rozbieżność między pisownią a wymową, skąd się wzięły formy oboczne”.

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Gość: prof. dr hab. Monika Opalińska (IA)

Wspomniane w odcinku:

Projekt Siglum

Podobał Ci się ten odcinek? Możesz dać nam pięć gwiazdek, zasubskrybować lub po prostu polecić nas znajomym.

NeoTalk jest oficjalnym podcastem Wydziału Neofilologii Uniwersytetu Warszawskiego. Znajdziesz nas na ⁠Instagramie⁠ i na ⁠Facebooku.⁠

Możesz do nas także napisać na adres ⁠[email protected]

In 2016 Brazilian transgender activist and writer Amara Moira published her memoir titled “What if I was a prostitute” in which she wrote about her experiences as a prostitute in the city of São Paulo and raised questions related to transphobia and prostitution. Published in a country that, statistically, is considered one of the most transphobic in the world, the book gained a lot of recognition. It is also the central topic of today’s conversation with Luciana Namorato, Professor of Literature in Spanish and Portuguese at Indiana University Bloomington, who tells us that "Brazil is a country of contradictions because it is primarily known in the world for its black, queer and transgender people, yet refuses to give them rights."

In this episode we focus on the issue of transphobia in Brazil and worldwide; we discuss the differences between autofiction and fictionalized autobiography, and how trans-activists use this literary genre to express themselves. Professor Namorato explains terms such as transfeminism, and putafeminismo, which is specific to Brazil and crucial for understanding Amara Moira's memoir.

Host: Maria Łusakowska, Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw

Guest: prof. Luciana Namorato, Indiana University Bloomington

Articles mentioned: 

Brazil continues to be the country with the largest number of trans people killed

Report: Brazil has highest number of trans people killed in 2022

If you liked this episode you can give us five stars, subscribe, or simply recommend it to your friends.

NeoTalk is the official podcast of the Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw. You can find us on ⁠⁠Instagram ⁠⁠or ⁠⁠Facebook⁠⁠.

You can also write to us at [email protected]

The African American experience is the American experience, insisted the early 20th-century novelist Ralph Ellison in his famous novel “The Invisible Man”. W.E.B. Dubois, a prominent Black thinker said that America wouldn’t be America without the African American experience. Yet Black authors still have to struggle for their positions in the American literary canon, despite their works being a significant part of the American culture since the 19th century. In this episode, we discuss new trends and tendencies in the contemporary African American novel while trying to draw a continuity between the present and the past. 

This episode’s guests, Professor Anna Pochmara from the English Institute at the Faculty of Modern Languages and Professor Raphaël Lambert from Kansai University in Osaka touch upon the problematization of the Black experience in the African American novel. Is there such a thing as an authentic black experience and can it be expressed in literature? How has Blackness been redefined since the Civil Rights Movement? 

Prof. Pochmara and Prof. Lambert put the genre of Black literature in its historical context, showing us how necessary it is to understand history to understand the present. We discuss Obama’s America, Black Lives Matter, the controversial concept of postracial America – and how these political settings and ideas affected Black art and literature. We dive into the concept of Afropessimism, and the reasons why slavery is being revisited in contemporary literature. Finally, just like in other episodes about literature, we also recommend many novels – and tell you why you should read them.

Host: Maria Łusakowska, Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw

Guests: Anna Pochmara (English Institute, University of Warsaw), Raphaël Lambert (Kansai University in Osaka)

Mentioned in this episode:

Anna Pochmara, The Making of the New Negro (2011)

Anna Pochmara, The Nadir and the Zenith (2021)

Raphaël Lambert, Narrating the Slave Trade, Theorizing Community (2019)

Raphaël Lambert, Black Hopes/Black Woes: Early African American Optimism and Twenty-first Century Afropessimism (coming in 2024)

Saidiya Hartman, "The Afterlife of Slavery"

Frantz Fanon (French/martinique philosopher), The Wretched of the Earth (1961)

Post-racial era 

Afropessimism (Frank B. Wilderson III)

Afropolitanism (Tayie Selasi)

Novels mentioned and recommended:

Americanah (2013) by Chimamanda Ngozi Adichie 

Beloved (1987) by Toni Morrison 

Erasure (2001) by Percival Everett 

Giovanni’s Room (1956) by James Baldwin 

Invisible Man (1952) by Ralph Ellison

The Love Songs of W.E.B. Dubois (2021) by Honorée Fanonne Jeffers

Roots: The Saga of an American Family (1976) by Alex Haley

The Sellout (2015) by Paul Beatty

The Underground Railroad (2016) by Colson Whitehead 

If you liked this episode you can give us five stars, subscribe, or simply recommend it to your friends.

NeoTalk is the official podcast of the Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw. You can find us on ⁠⁠Instagram ⁠⁠or ⁠⁠Facebook⁠⁠.

You can also write to us at [email protected]

Mimo krążących we współczesnym dyskursie negatywnych stereotypów na temat pozycji kobiet w średniowieczu, okazuje się, że odważnych i myślących w zaskakująco postępowy sposób kobiet było w tamtych czasach niemało. Jedną z nich była trata von Salerno, uważana dziś za pierwszą ginekolożkę w Europie, której przypisuje się ważne traktaty na temat chorób kobiecych, a także opieki nad niemowlętami. W jej pismach pojawiają się np. twierdzenia, że bezpłodność nie powinna być postrzegana, jako problem wyłącznie kobiecy, ale może to dotyczyć także mężczyzn. Jak mówi prof. Joanna Godlewicz-Adamiec z Instytutu Germanistyki, jej pisma świadczą o niezwykle zaawansowanej wiedzy ginekologicznej. 

W tym odcinku prof. Joanna Godlewicz-Adamiec opowiada o średniowiecznych postaciach kobiecych (historycznych i fikcyjnych), które wyłamywały się z norm społecznych. Oprócz Troty, pojawia się m.in. Hildegarda z Bingen, która osiągnęła niezwykle wysoką pozycję w Kościele. Pojawiają się także takie tematy, jak obecność cielesności w świątyniach kościołów chrześcijańskich, średniowieczne przedstawianie relacji człowieka ze zwierzęciem, czy epos rycerski. Przede wszystkim próbujemy znaleźć odpowiedź na pytanie: jak możemy odczarować średniowiecze, epokę postrzeganą, jako pełną mroku, a jednak, w rzeczywistości, tak różnorodną i przełomową dla europejskiej cywilizacji?

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Gość: prof. dr hab. Joanna Godlewicz-Adamiec, Instytut Germanistyki

Podobał Ci się ten odcinek? Możesz dać nam pięć gwiazdek, zasubskrybować lub po prostu polecić nas znajomym.

NeoTalk jest oficjalnym podcastem Wydziału Neofilologii Uniwersytetu Warszawskiego. Znajdziesz nas na ⁠Instagramie⁠ i na ⁠Facebooku.⁠

Możesz do nas także napisać na adres ⁠[email protected]

Odzyskanie niepodległości przez Algierię spod rządów kolonialnych Francji nastąpiło w 1962 roku po brutalnych walkach, i od tamtej pory rozpoczęła się nowa batalia Algierczyków – o poszukiwanie tożsamości i narodowości. Na pytanie: czym się charakteryzuje literatura Algierii, prof. ucz. dr hab. Małgorzata Sokołowicz z Instytutu Romanistyki WN odpowiada tak: "Doświadczenie długich  krwawych walk o niepodległość jest na pewno cechą charakterystyczną pierwszej literatury postkolonialnej Algierii, natomiast później stopniowo algierczycy odnajdują siebie i nie chcą już się definiować przez pryzmat kolonii, tylko przez pryzmat swojego kraju".

W tym odcinku prof. Sokołowicz tłumaczy czym jest postkolonializm (i jego różne rozumienia) i jak to pojęcie pozwala nam zrozumieć poszukiwania tożsamościowe pisarzy algierskich. Na warsztat bierzemy książkę "Nos Richesses" autorki Kaouter Adimi (przetłumaczoną na angielski jako "Our Wealth"), która omawia kolejne trzy pokolenia Algierczyków i ich stosunek do własnego kraju, języka, a także do Francji. Zastanawiamy się także dlaczego niektórzy pisarze arabscy decydują się na pisanie w języku francuskim, mimo tego, że jest to język kolonizatora.

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Gość: prof. ucz. dr hab. Małgorzata Sokołowicz, Instytut Romanistyki WN UW

Wspomniane w tym odcinku:

Edward Said "Orientalism” (1978)

Homi Bhabha "The location of culture" (1994)

Pojęcia Homiego Bhabhy: Hybrydyzacja i Metysaż 

Gayatri Spivak "Can the subaltern speak?” (1988)

Naïm Kattan, kanadyjski pisarz

Powieści wspomniane w odcinku: 

Assia Djebar Oran, „Martwy język" (2007)   

Yasmina Khadra „Co dzień zawdzięcza nocy” (2012)

„Jaskółki z Kabulu” (2005) 

Boualem Sansal „2084. Koniec Świata" (2016)

Podobał Ci się ten odcinek? Możesz dać nam pięć gwiazdek, zasubskrybować lub po prostu polecić nas znajomym.

NeoTalk jest oficjalnym podcastem Wydziału Neofilologii Uniwersytetu Warszawskiego. Znajdziesz nas na ⁠Instagramie⁠ i na ⁠Facebooku.⁠

Możesz do nas także napisać na adres ⁠[email protected]

Few other writers are still so widely read and performed almost five centuries after their death. So, what is it about Shakespeare's dramas that people across the world find so compelling?

In this episode our guest Ben Crystal talks about his own personal journey with Shakespeare's plays – how, from hating them at school, he grew to love them so much, that he dedicated his whole career to them. "When you’re doing Shakespeare right, he says, it’s like standing under the waterfall. And these words, the feelings, the characters, they live and thrive through you." He emphasizes that Shakespeare should be performed, not read in silence in order to have an impact.

We talk about the universality of Shakespeare's writing, the specificity of his theatre company, the importance of poetry in everyday life, and about those plays that, perhaps, are not the best of the Bard's works.

Ben Crystal is an author, creative producer and explorer of original practices in Shakespeare rehearsal and production. He is an Associate Artist at the Shakespeare North Playhouse, and a patron of Shakespeare Week. His book, Shakespeare on Toast – Getting a Taste for the Bard from 2008 was shortlisted for the 2010 Educational Writer of the Year Award.

Host: Maria Łusakowska, Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw

Guest: Ben Crystal

Mentioned in this episode:

Everyday Shakespeare: Lines for Life (2023) with David Crystal

Passion in Practice

Shakespeare's Words website

Plays:

The Merry Wives of Windsor

Henry IV

All's Well That Ends Well 

Troilus and Cressida

King Lear 

Romeo and Juliet

Hamlet 

If you liked this episode you can give us five stars, subscribe, or simply recommend it to your friends.

NeoTalk is the official podcast of the Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw. You can find us on ⁠⁠Instagram ⁠⁠or ⁠⁠Facebook⁠⁠.

You can also write to us at [email protected]

What is it in Cormac McCarthy's prose that is so universal? What kind of answers about the condition of human life can we get from his novels? Why is there so much violence in his writing?

In this episode, Professor Steven Frye discusses one of the most significant American novelists of our time, his influences, the most important themes, and his philosophical battles with good, evil, and religion. The violence that McCarthy portrays, he says, is not excessive, because that was the reality of the American West. "The West was a space of violence, and it’s a characteristic of American history, and of the whole world for McCarthy," he adds.

Professor Steven Frye is Department Chair and Professor of English in the Department of English at California State University Bakersfield, where he teaches courses on American Romance Tradition and the literature of the American West.

In this conversation, we explore the ways that McCarthy tried to challenge American myths, we talk about the meaningfulness of the American Frontier, the typological landscape, Gnosticism, and McCarthy's ecoconsciousness.

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Guest: prof. Steven Frye (California State University Bakersfield)

Mentioned in this episode:

T.S. Eliot's essay Tradition and the Individual Talent (1919)

T.S. Eliot's poem The Love Song of J. Alfred Prufrock 

Understanding Cormac McCarthy (2009) by Prof. Steven Frye

Albert Erskine, editor of William Faulkner

Regeneration Through Violence: The Mythology of the American Frontier, 1600-1860 (1973) by Richard Slotkin

More on the concept of the American Frontier by Frederick Jackson Turner

Gunfighter Nation: The Myth of the Frontier in Twentieth-Century America (1998) by Richard Slotkin

Sergio Leone (film director)

Sam Peckinpah (film director)

Larry McMurtry (writer)

The Achievement of Cormac McCarthy (1988) by Vereen M. Bell

Edward Abbey (writer)

Dr. Nell Sullivan (gender in McCarthy's works)

Novels by Cormack McCarthy mentioned:

Suttree⁠ (1979),

Outer Dark (1968),

Blood Meridian (1985),

The "Border Trilogy":

All the Pretty Horses (1992)

The Crossing (1994)

Cities of the Plain (1998),

The Road (2006),

The Passenger (2022),

Stella Maris (2022)

If you liked this episode you can give us five stars, subscribe, or simply recommend it to your friends.

NeoTalk is the official podcast of the Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw. You can find us on ⁠⁠Instagram ⁠⁠or ⁠⁠Facebook⁠⁠.

You can also write to us at [email protected]

Indianie Nahua, Aztekowie, Mexikowie – to trzy różne (a nawet nie wszystkie!) nazwy na rdzennych mieszkańców Meksyku. Ich kultura przerażała, ciekawiła i gorszyła Europejczyków, którzy podbijali Meksyk, a do dziś jest jedną z wyrazistszych inspiracji w kulturze popularnej. Jednakże obok legend o złocie znanych z filmów o Indianie Jonesie, kultura Nahua, a przynajmniej zachowane do dzisiaj jej elementy, kryją w sobie niezwykłe bogactwo innego rodzaju - duchowego.

"W kulturze Nahua nie ma podziału na sakrum i profanum", mówi dr Agnieszka Brylak, pracowniczka Instytutu Studiów Iberyjskich i Iberoamerykańskich Wydziału Neofilologii UW. "Te sfery się zazębiają – polityczna i religijna, sacrum i profanum, działają jako jedność".

W tym odcinku rozmawiamy o tym, skąd się wziął królik na księżycu, jak byli przedstawiani Indianie Nahua przez Europejczyków, o świętym śmiechu i jak był on związany ze zbiorami kukurydzy, a także o świętach i rytuałach, których czynnymi uczestnikami byli bogowie i boginie Nahua.

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Gość: dr Agnieszka Brylak, Instytut Studiów Iberyjskich i Iberoamerykańskich Wydziału Neofilologii UW

Wspomniane w odcinku:

TEOTL ERC Project  

Kodeks Florencki

Aleksander von Humbold

William Presott

Artykuł dr Brylak Playfulness and humor in Nahua veintena festivals as attested in early colonial sources

Xipe Totec  (bóg)

Święto Ochpaniztli

Ixiptla (wcielenie bóstwa)

Bogini Toci

Podobał Ci się ten odcinek? Możesz dać nam pięć gwiazdek, zasubskrybować lub po prostu polecić nas znajomym.

NeoTalk jest oficjalnym podcastem Wydziału Neofilologii Uniwersytetu Warszawskiego. Znajdziesz nas na ⁠Instagramie⁠ i na ⁠Facebooku.⁠

Możesz do nas także napisać na adres ⁠[email protected]

What happens when a poet, photographer, artist, and mycologist come together to work in Wisconsin at a research center in a very pristine forest? In short: magic. And a collection of (eco)poetry – a type of poetry that, according to one of our guests, investigates formally and thematically the relation between nature and culture, language and perception.

Today’s guests are Forrest Gander (Professor Emeritus at Brown University), a Pulitzer award-winning poet, and Anne Pringle (University of Wisconsin-Madison), a prominent mycologist. Even though their career paths seem completely different on the surface, they are both concerned with the climate crisis, ecology, and human relationship with nature. Can we, as humans, abandon our anthropocentric perspective when studying organisms that do not resemble us at all? What can organisms like lichen teach us about our interdependence? How does a poet express the multitudes of non-human subjectivities? 

This episode is not only for poetry enthusiasts. Apart from talking about lyricism, metaphors, and postmodernism, we discuss the way in which science shapes our worldview and how lichens can provoke deep reflections on human intimacy and mortality.

Host: Maria Łusakowska, Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw

Guests: Prof. Forrest Gander (Professor Emeritus at Brown University) and Prof. Anne Pringle (University of Wisconsin-Madison)

Mentioned in this episode:

"The Persistence of Dispersed Worlds" lecture on YouTube

Poets mentioned by Forrest Gander:

Inger Christensen

Zoë Skoulding

Harriet Tarlo

Anja Utler

Coral Bracho

Alfonso D'Aquino

Yaxkin Melchy

John Kinsella

Stuart Cooke

Julia Fiedorczuk

Mats Söderlund 

Cecilia Vicuña

Raúl Zurita

Brenda Hillman

Jorie Graham

Sade “Pearls”

Pablo Neruda "Explico algunas cosas"

“Twice Alive” by Forrest Gander translated to Polish by Julia Fiedorczuk as “Podwojone życie”

John Ashbery

C.D. Wright

If you liked this episode you can give us five stars, subscribe, or simply recommend it to your friends.

NeoTalk is the official podcast of the Faculty of Modern Languages at the University of Warsaw. You can find us on ⁠Instagram ⁠or ⁠Facebook⁠.

You can also write to us at [email protected]

Czy pisarz transkulturowy to taki, który mieszkał w różnych zakątkach świata, czy ten, który pisze w kilku obcych językach?

Pojęcie transkulturowości nie jest zupełnie nowe, ale dopiero od niedawna używa się go jako metodologii w badaniach literaturoznawczych. W tym odcinku dr Magdalena Roguska-Németh z Katedry Hungarystyki Wydziału Neofilologii rozbiera pojęcie transkulturowości na części pierwsze i podając konkretne przykłady barwnie opowiada o autor(k)ach transjęzykowych.

Czy autorzy węgierskiego pochodzenia piszący w obcym języku są uznawani przez Węgrów? Jak wygląda relacja transkulturowego pisarza z ojczyzną? Jeśli czytaliście kiedyś powieści Agoty Kristof albo chcielibyście sie dowiedzieć więcej o literaturze węgierskiej, to ten odcinek jest dla Was!

Host: Maria Łusakowska, Wydział Neofilologii UW

Gość: dr Magdalena Roguska-Németh, Katedra Hungarystyki, WN UW

Welsh i pojęcie transkulturowości

Johann Gottfried von Herder - koncepcja kultury jako kuli

Muzeum literatury im. Petőfiego

Péter Esterházy, węgierski pisarz

Tibor Fischer, autor anglofoński węgierskiego pochodzenia

Melinda Nadj Abonji, "Gołębie wzlatują" (2012)

Edith Bruck, niemieckojęzyczna pisarka węgierskiego pochodzenia

prof. zw. dr hab. Hanna Serkowska (Katedra Italianistyki, WN UW)

Dr Arianna Dagnino , pisarka i teoretyczka literatury

 "Quintetto d'Istanbul" (2021), rozmowy z transkulturowymi autorami

Inez Baranay , pisarka super-transkulturowa 

Ilia Trojanow, bułgarski pisarz piszący po niemiecku

Andres Peterson - szwedzki badacz

Koncepcja Johanna Wolfgang aGoethego "Weltliteratur", czyli literatury światowej 

Artykuł dr Katarzyny Deji z 2022 roku

Ilma Rakusa, autorka Szwajcarska węgierskiego pochodzenia

Powieści polecane przez dr Roguską-Németh:

Agota Kristof, "Analfabetka" (2004)

Terézia Mora, "Każdego dnia" (2006)

Zsuzsa Bánk, "Pływak" (2004)

Podobał Ci się ten odcinek? Możesz dać nam pięć gwiazdek, zasubskrybować lub po prostu polecić nas znajomym.

NeoTalk jest oficjalnym podcastem Wydziału Neofilologii Uniwersytetu Warszawskiego. Znajdziesz nas na ⁠Instagramie⁠ i na ⁠Facebooku.⁠

Możesz do nas także napisać na adres ⁠[email protected]