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Sandie Zanini était présente ce matin pour nous parler du projet Alterspace et de l’exposition Artificial Beauty d’Andrea Crespi, actuellement présentée à la Fabrica del Vapore à Milan, jusqu’au 25 janvier.
Avec Sandie, nous revenons sur la genèse de ce projet institutionnel qui interroge la place de l’art numérique, de l’intelligence artificielle et des nouvelles technologies dans le musée. Pour Artificial Beauty, un écran LED géant de 5 mètres a été installé dans la cour du musée et accessible gratuitement, afin de sensibiliser un public très large à l’art numérique dans un contexte muséal .
Nous explorons ensuite le travail d’Andrea Crespi, artiste italien qui revisite les grands classiques de l’Antiquité et de l’histoire de l’art à travers des œuvres mêlant sculpture, peinture, numérique et intelligence artificielle. Son travail joue sur les lignes et les dichotomies : humain/machine, passé/futur, réel/virtuel, et invite le spectateur à changer de point de vue pour comprendre l’œuvre .
Une grande partie de l’épisode est consacrée aux questions fondamentales soulevées par l’exposition :le rôle de la machine dans le processus créatif, la place de l’artiste face aux outils technologiques, la légitimité de l’art numérique dans les institutions, et l’importance du contexte dans la reconnaissance d’une œuvre. Enfin, nous abordons la dimension éducative du projet Alterspace : ouvrir le musée, provoquer des questionnements sans imposer de réponses, et accompagner l’institutionnalisation progressive de l’art numérique au même titre que les autres formes d’art contemporain .
💬 LA phrase de l’épisode :
« La technologie n’est plus une extension de notre corps, elle en fait désormais partie. »
🔗 Pour en savoir plus
* Compte Twitter de Sandie Zanini
* Sandie Zanini sur LinkedIn
* Page de l’exposition Artificial Beauty sur le site du Museo del Vapore
* Site web officiel de l’artiste Andrea Crespi
Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui se tiendra le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).
Une édition consacrée aux paiements, aux stablecoins et aux conditions réelles de leur adoption à grande échelle.
Nous recevons Rand Hindi, CEO de Zama, et Bilal El Alamy, CEO de Zaïffer. Zama et Zaïffer, deux acteurs clés qui adressent un point critique de l’adoption des paiements on-chain.
Les échanges portent sur un constat partagé : sans confidentialité, il n’y aura pas d’adoption massive, en particulier de la part des grands groupes, mais aussi de nombreux acteurs économiques plus larges. La transparence native des blockchains publiques, si elle est une force, devient un frein dès qu’il s’agit de paiements, de flux financiers, de relations fournisseurs ou de données sensibles.
Nous explorons comment le protocole Zama et son application avec Zaïffer permettent d’anonymiser ou de protéger les transactions on-chain, tout en restant conformes aux exigences réglementaires.
🔗 Liens utiles
* Zama : https://www.zama.ai
* Zaïffer : https://www.zaiffer.org/
* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com
Cet épisode de NFT Morning s’inscrit dans la série Future of Payment, enregistrée dans le cadre de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).
Une édition dédiée aux paiements, aux stablecoins et à leur adoption concrète par les entreprises.
Pour ce troisième épisode de la série, nous recevons Leopold de Louis Finance, une solution pensée pour la gestion de trésorerie en stablecoins.
L’échange porte sur la manière dont Louis Finance permet aux entreprises de faire travailler leur trésorerie simplement, avec un rendement quotidien, sans engagement de durée, sans lock-up, et avec un accès 24/7. L’outil est conçu pour être intuitif, y compris pour des équipes qui ne maîtrisent pas la DeFi, tout en offrant une alternative crédible aux solutions de trésorerie traditionnelles.
Cet épisode illustre comment les stablecoins et les money markets on-chain peuvent devenir des outils concrets et accessibles pour la gestion financière des entreprises.
🔗 Liens utiles
* Louis Finance : https://louis.finance
* Comet : Cometh.io
* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com
This episode of NFT Morning is part of the Future of Payment series, recorded in the context of Non-Fungible Leaders #4, taking place on January 21, 2026 at La Samaritaine in Paris. This edition focuses on payments, stablecoins, and their real-world adoption by corporates and financial institutions.In this episode, we welcome David Bchiri, President of XRPL Commons, and Odelia Torteman, Corporate Adoption Director, to explore how the XRPL ecosystem is shaping the future of payments.
We start by clarifying key distinctions often misunderstood: Ripple, the XRP token, and the XRPL blockchain, before diving into the role of XRPL Commons as an ecosystem builder and accelerator.
The discussion covers XRPL Commons’ dual focus:
* accelerating startups building on XRPL,
* developing proof-of-concepts with financial institutions, banks, and large enterprises.
We also highlight the role XRPL has played for over 16 years in financial transactions, with a strong emphasis on scalability, reliability, and real-world payment and stablecoin use cases.
🔗 Useful links
* XRPL (XRP Ledger): https://xrpl.org
* XRPL Commons: https://xrpl-commons.org
* Non-Fungible Leaders: https://nonfungibleleaders.com
NFT Morning ouvre une série spéciale dédiée au futur du paiement et aux stablecoins, en amont de Non-Fungible Leaders #4, qui aura lieu le 21 janvier 2026 à La Samaritaine (Paris).
Jen accompagnée de Jeff Wang (Forvis Mazars) et de Frank Combay, COO de Next Generation NGPES, co-organisateurs de dcette édition étaient présents.
Cet épisode pose les bases : comment les corporates et les grands groupes abordent l’adoption des stablecoins, quels cas d’usage sont déjà concrets (notamment le paiement transfrontalier), et pourquoi la régulation (MiCA) change la donne en Europe.
Jeff Wang explique la position de Forvis Mazars sur ces sujets, entre audit et advisory, et insiste sur l’importance de distinguer la classe d’actifs “crypto” de l’usage de la blockchain comme technologie.
Frank Combay détaille l’approche de NGPES, centrée sur une infrastructure B2B de paiement intégrant nativement la blockchain, avec un focus sur l’optimisation des flux, la rapidité des règlements et la réduction des frictions opérationnelles.
🔗 Liens utiles
* Forvis Mazars : https://www.forvismazars.com
* Next Generation NGPES : https://www.ngpes.com
* Non-Fungible Leaders : https://nonfungibleleaders.com
Dans ce 904eme épisode de NFT Morning, nous explorons avec nos invités, Diane Drubay et Arthemort (Brian Beccafico) deux facettes complémentaires de l’art digital contemporain, entre démarche curatoriale engagée et effervescence du marché international.
Diane Drubay et l’exposition After Light, the Bloom à Londres
La première partie est consacrée à Diane Drubay, curatrice et fondatrice de BlueShift, à l’occasion de l’exposition After Light the Bloom présentée à la Bleur Gallery à Londres en partenariat avec la plateforme Danae.io.À travers une sélection de quatre artistes digitaux, Diane défend une vision sensible et apaisée de l’art numérique, en rupture avec les esthétiques hyper spectaculaires et dystopiques. L’exposition invite à ralentir, à contempler et à repenser notre relation au vivant, à la technologie et aux espaces de transition, dans un lieu chargé de sens, une galerie restée fermée pendant plusieurs années avant d’être réactivée.
Arthemort, retour de Miami Art Basel
Dans la seconde partie, Brian Beccafico, alias Arthemort, partage son retour de Miami Art Basel, marquée par un tournant majeur pour l’art digital. La section Zero10 a replacé le numérique au cœur de la foire, avec une forte présence de galeries britanniques et des stands pensés comme de véritables performances artistiques. Loin d’un simple retour spéculatif, cette édition révèle surtout une reconnaissance institutionnelle accrue, portée par les artistes eux-mêmes et une volonté de repenser les codes traditionnels des foires d’art.
Phrase clé de l’épisode
Quand les artistes reprennent le contrôle du récit, l’art digital cesse d’être un gadget pour devenir un médium. (Arthemort)
Pour aller plus loin
* Compte Twitter de Diane Drubay
* Compte Twitter d’Arthemort
* Site web officiel de la Bleur Gallery London
* Site web officiel de Danaë
* Site web officiel de la plateforme Blueshift
* Site web officiel de Art Basel Miami Beach
* Zero10 la Section digitale lancée pour Art Basel Miami
Dans cet épisode, nous avons eu le grand plaisir de recevoir (enfin!) Dominique Moulon, critique d’art, curateur, chercheur, professeur… mais surtout l’une des références majeures de l’art numérique en France et à l’international.Ensemble nous avons retracé son parcours exceptionnel : des Beaux-Arts de Bourges à l’émergence des premières œuvres interactives des années 90, en passant par l’écriture, le commissariat d’exposition et son rôle de passeur entre la technologie et l’art.
Cet échange a été l’occasion d’une exploration passionnante de l’évolution du marché de l’art numérique, des communautés pionnières, du rôle d’Internet, et bien sûr de l’impact des NFT, qu’il considère comme une véritable innovation combinant œuvre, contrat et plateforme, soit un tournant historique pour la visibilité de l’art digital.
Dominique nous a raconté également comment les galeries, les institutions, les artistes et les collectionneurs s’adaptent, se trompent, s’améliorent et construisent peu à peu une culture numérique commune.
Bref : un épisode riche, généreux, rempli d’histoires, d’analyse, d’humour… et de véritables clés pour comprendre l’écosystème de l’art digital aujourd’hui.
⭐ La phrase de l’épisode
« Les NFT ont associé trois briques essentielles : l’œuvre sur Internet, le contrat et la plateforme… et ça, ça n’existait pas. » (Dominique Moulon)
Pour aller plus loin :
* Site web officiel de Dominique Moulon (Une vraie mine d’or… ;) )
🎨 Artistes & personnalités citées
* Primavera De Filippi (Page Wikipedia)
* Jean-Michel Pailhon (Compte Twitter)
* Brian Beccafico (Interview dans Fisheye Immersive)
* Site web de l’artiste Geoffrey Shaw
* Artiste Edmond Couchot (wikipedia)
* Michel Bret (pionnier IA & art) :
* Site web officiel de Kevin Abosch
* Site web officiel de Raphaël Rozendaal
* Cory Arcangel
* Site web officiel du collectif Obvious
* Site web officiel de Sasha Stiles
🏛️ Institutions, lieux & festivals
* ZKM – Center for Art and Media Karlsruhe
* Musée d’art contemporain de Lyon
* Artagon
* Poush Manifesto :
* Ars Electronica (festival art & tech) :
* Centre Pompidou :
🖼️ Scènes, foires & galeries évoquées
* Art Basel : https://www.artbasel.com
* Art Basel Miami Beach : https://www.artbasel.com/miami-beach
* Paris Photo – section digitale : https://www.parisphoto.com
* Bitforms Gallery (New York) : https://www.bitforms.art
* Transfer Gallery : https://transfer.gallery
* Numeris Causa : https://numeriscausa.com
* XPO Gallery (archives) : https://www.xpogallery.com
🧪 Œuvres & concepts cités
* The Legible City – Geoffrey Shaw
* Je sème à tout vent – Edmond Couchot / Tramu / Bret
* Everydays The first 5000 days – Beeple
* Cybernetic Serendipity (1968) – expo historique
For this first 100C Morning, we launched a new monthly show with Pauline, Fanny and Eleonora from 100 Collectors, the private club connecting contemporary and digital art collectors worldwide. They explained how the club began in Lisbon, how it grew internationally, and what members get: weekly editorial content, an active Telegram community, guided tours at major fairs, event access, and advisory sessions. The club recently passed the milestone of 100 members, and it’s open to everyone interested in collecting.
The idea of our new monthly episode with them is to cover the news.key digital art events of November: Art on Tezos in Berlin, Abu Dhabi Art, Paris Photo….
The second half focused on Miami Art Week, especially the launch of Art Basel’s new digital sector, Zero 10. This digital art section is integrated inside the fair, with exhibitors such as Beeple, Larva Labs, Art Blocks, XCopy, Tyler Hobbs and more. Some works can only be collected on-site, adding a playful dimension (including Beeple’s robot dogs dropping prints).
Fany also shared practical tips for Miami, navigating traffic between the beach and the mainland, checking satellite fairs like Scope, Untitled, Art Miami, plus events such as Beat Basel and the LACMA symposium, all covered in the 100 Collectors agendas….Useful links: 100 collectors:WebsiteX Account
Past month Agenda:Art on Tezos Berlin from 6-9 NovParis Photos from Nov 12-16Art Abu Dhabi from Nov 19-23:Re-imagined organized the digital sector “Outliers” of Art Abu Dhabi
Coming up this week:Announcement of Art Basel Zero 10Details of Art Basel Zero 10 (13 exhibitors)
Other fairs to check out:NADA UNTITLEDART MIAMIBIT BASELMUD FOUNDATION PUBLIC ART
See more in our public agenda coming up this week at https://www.100collectors.art/info/events
Or join to get access to VIP tickets, private events and dinners.
For the third year in a row, Paris Photo presented a full Digital Sector curated by Nina Roehrs — and for the past six weeks, NFT Morning has been the only media to interview nearly all the key artists, galleries, institutions, and curators behind this edition.
From on-chain photography to AI-driven installations, from institutional innovation to Web3-native practices, we spoke with the voices shaping today’s digital image culture.
👉 All Paris Photo 2025 episodes (12 interviews)
Below: the full list of episodes we released as part of this special coverage.
THE 12 EPISODES
* #888 – Nina Roehrs, Office Impart & Jan Robert Leegte
Launching the Digital Sector + Leegte’s on-chain map and Ornament.
* #889 – Kevin Abosh x TAEX – The Future is Hybrid
Hybrid art between institutions, synthetic photography, and blockchain.
* #890 – Norman Harman & Albertine Meunier (L’Avant Galerie Vossen)
Glitch, punk, and the roots of crypto art.
* #891 – Giga (UNICEF–ITU) with Cole Sternberg
A global generative artwork fed with real-time data from 1M+ schools.
* #892 – DANAE & Louis-Paul Caron
Incendies: AI-driven wildfire observation in slow motion.
* #893 – AUTOMATA & Solienne
The autonomous agent-artist defining its own creative path.
* #894 – ARTVERSE x Emi Kusano, Genesis Kai, Niceaunties, Shavonne Wong
Four major Asian artists presenting new works at Paris Photo.
* #896 – HEFT Gallery x Sarp Kerem Yavuz & Ganbrood
Narrative and symbolism in digital photography.
* #897 – Nagel Draxler Gallery x Anna Ridler
AI, datasets, translation, and perception.
* #898 – Anita Beckers Gallery x Daniel Canogar
Light, data, and reactive installations.
* #899 – Düsseldorf & Photography x Hedda Roman
How a city shapes a photographic identity.
* #901 – FINAL WRAP-UP with Nina Roehrs
Looking back on the Digital Sector: context, insights, and perspectives.
If you missed anything, now’s the perfect time to catch up.
🇫🇷
NFT MORNING — SPÉCIALE PARIS PHOTO DIGITAL SECTOR
6 semaines, 12 interviews exclusives, une immersion totale dans la photo digitale.
Pour la troisième année consécutive, Paris Photo a présenté un Digital Sector entièrement curaté par Nina Roehrs — et depuis 6 semaines, NFT Morning est le seul média à avoir interviewé presque tous les artistes, galeries, institutions et curateurs impliqués.
De l’on-chain photography aux installations IA, des institutions aux pratiques Web3-native, nous avons couvert tout ce qui fait bouger l’image digitale aujourd’hui.
👉 Tous les épisodes (12 interviews)
https://www.nftmorning.com/t/paris-photo-25
Voici la liste complète des épisodes de cette série spéciale :
LES 12 ÉPISODES
* #888 – Nina Roehrs, Office Impart & Jan Robert Leegte
Lancement du Digital Sector + l’œuvre on-chain de Leegte et Ornament.
* #889 – Kevin Abosh x TAEX – The Future is Hybrid
Photographie, IA, institutions, blockchain.
* #890 – Norman Harman & Albertine Meunier (L’Avant Galerie Vossen)
Glitch, punk et crypto art.
* #891 – Giga (UNICEF–UIT) avec Cole Sternberg
Une œuvre générative mondiale alimentée par les données de 1M+ écoles.
* #892 – DANAE & Louis-Paul Caron
Incendies: observation des feux via IA et statistiques.
* #893 – AUTOMATA & Solienne
L’agent-artiste autonome et narratif.
* #894 – ARTVERSE x Emi Kusano, Genesis Kai, Niceaunties, Shavonne Wong
Quatre grandes artistes asiatiques + œuvres inédites.
* #896 – HEFT Gallery x Sarp Kerem Yavuz & Ganbrood
Travail narratif et symbolique en photographie digitale.
* #897 – Nagel Draxler Gallery x Anna Ridler
IA, jeux de données, temporalité, traduction.
* #898 – Anita Beckers Gallery x Daniel Canogar
Lumière, data, écrans et flux d’information.
* #899 – Düsseldorf & Photography x Hedda Roman
Comment une ville construit une identité photographique.
* #901 – WRAP-UP FINAL avec Nina Roehrs
Retour sur la semaine : perspectives et insights.
Si vous avez manqué un épisode, c’est le moment parfait pour rattraper.
🔗 Listen to all 12 episodes here
🔗 Episodes from last year are available here:
1. 900 épisodes : un bilan entre nostalgie et lucidité
Pour cette 900ᵉ émission, Rem et John célèbrent presque cinq ans de podcast et reviennent sur leurs débuts, à l’époque où tout se passait sur Clubhouse. Ils réalisent que 900 épisodes représentent près de 38 jours d’écoute non-stop, une véritable archive de l’univers NFT francophone.Cette étape symbolique met aussi en lumière un sentiment partagé : celui d’être devenus, selon leur propre expression, “des vestiges du NFT”, tant l’écosystème a changé et s’est rétréci au fil du temps.
2. Le cœur de l’épisode : les NFT sont-ils vraiment morts ?
La discussion s’ouvre sur la question qu’ils n’avaient jamais abordée ouvertement : “Les NFT sont-ils morts ?” Le constat est sévère. Le marché a connu un emballement encore plus extrême que certaines bulles historiques : argent facile, taux zéro, hype monstrueuse… puis effondrement.Ils soulignent que la chute ne vient pas uniquement des scams — même si certains ont effectivement “pris la caisse” — mais aussi d’une immaturité générale, de projets lancés trop vite, de créateurs sincères mais incapables d’exécuter, de communiquer ou d’admettre l’échec.Même au sein de la crypto, les NFT sont désormais perçus comme une micro-niche, à laquelle peu croient encore.
3. Projets emblématiques : visions ratées, naufrages et exceptions
John et Rem reviennent sur trois trajectoires symboliques.Artifact, d’abord, un projet visionnaire autour du figital et des sneakers, mais dont le rachat par Nike a marqué le début de la fin : trop gros, trop corporate, trop lent.Yuga Labs, ensuite, génie absolu de la hype mais exemple parfait d’une équipe noyée sous l’argent sans parvenir à construire un produit clair. Après avoir tenté tous les chemins — metaverse, gaming, IP — Yuga semble revenir à son idée initiale : un club exclusif. Une boucle bouclée, mais au prix de millions brûlés.Enfin, Pudgy Penguins apparaît comme la rare success story, portée par un entrepreneur solide, capable de transformer une image désastreuse en marque cohérente et durable.
4. L’art : dernier refuge, mais pas sans fragilité
Si quelque chose a permis au NFT Morning de tenir 900 épisodes, c’est bien l’art. Mais là encore, les animateurs rappellent que tout n’est pas rose : des plateformes majeures comme AsyncArt, KnownOrigin ou Maker’s Place ont disparu, révélant un problème de fond : la plupart des œuvres ne sont pas réellement on-chain, ce qui fragilise leur pérennité.Pourtant, paradoxalement, l’art numérique se porte plutôt bien dans les institutions traditionnelles. Art Basel Miami inaugure une section dédiée aux NFT avec Beeple, Art Blocks et Fellowship, tandis que Paris Photo intègre pleinement la création digitale depuis trois ans. L’art survit, même si l’industrie des plateformes NFT, elle, s’est effondrée.
5. Et maintenant ? Vers une renaissance plus lente et plus saine
L’épisode se termine sur une vision plus large. Pour Rem et John, ce que l’on a vécu entre 2020 et 2022 n’était qu’un aperçu accéléré du futur : des concepts en avance, mal exécutés, mais qui ressurgiront plus tard dans d’autres produits, comme les idées de la bulle Internet ont ressuscité dix ans après.Le NFT Morning continue car sa force a toujours été sa constance et son focus sur ce qui dure : l’art, les créateurs, la culture numérique. C’est ce qui permet de résister quand tout le reste s’écroule.
⭐ Phrase marquante de l’épisode :
“Les NFT sont-ils morts ? Non, mais ils ont subi leur propre révolution : de la hype décentralisée, on est revenu à l’essentiel - l’art.”
🔗 Pour aller plus loin:
* Art Blocks - La plateforme de référence pour l’art génératif on-chain, avec des collections qui ont marqué l’histoire et une section Curated rigoureusement sélectionnée
* 100 Collectors - Club de collectionneurs d’art numérique offrant une veille quotidienne exceptionnelle sur les expositions mondiales et les opportunités de collection (nouveau format mensuel avec NFT Morning à partir de la semaine prochaine)
* OpenSea - La plus grande marketplace NFT, toujours active et récemment relancée
* Refik Anadol Studio - Site officiel de l’artiste pionnier de l’art data et de l’IA, qui ouvrira bientôt son propre musée à Los Angeles
* Art Basel Miami - Découvrez la nouvelle section “010” dédiée à l’art numérique lors de l’édition de décembre 2025
* Paris Photo - La grande foire photographique internationale qui intègre désormais l’art numérique au Grand Palais
* Fellowship - Galerie et plateforme d’art numérique active dans les grandes foires internationales
* Cypherdudes - Le projet artistique français de FelixFelixFelix, exemple parfait de constance créative et de communauté engagée dans la durée
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