19 février 1964, il y a 60 ans, le film musical Les Parapluies de Cherbourg sort dans les salles. Jacques Demy et Michel Legrand rêvent d’un film quelque part entre Chantons sous la pluie et Roméo et Juliette.

Les Parapluies de Cherbourg

Pour fêter les 60 ans de la sortie du film, un timbre ! Oui un timbre pour rendre hommage à Michel Legrand, le compositeur des "Parapluies de Cherbourg",mis en vente le 26 février prochain, Michel Legrand, décédé en janvier 2019 à l'âge de 87 ans, sera honoré le 24 février, jour de son anniversaire, avec l'émission officielle de ce timbre.

C'est un moment nostalgique pour tous ceux qui ont participé au tournage des "Parapluies de Cherbourg" en 1963 dans les rues pittoresques de la belle ville de Cherbourg (Manche). Le film, sorti sur grand écran le 19 février 1964, a laissé une empreinte indélébile sur la ville et nombreux sont les Cherbourgeois qui se souviennent de leur implication dans le film, que ce soit dans la réalisation des décors, en tant que figurant, ou même en tant que pompier. Les anecdotes sont riches et émouvantes, comme celle de Jean-Yves, qui, à l'âge de 15 ans, a eu l'autorisation du réalisateur de rester derrière la caméra pendant une scène dans le café de la Gare. Les moments musicaux du film, essentiels à son succès, sont le fruit de la collaboration étroite entre Michel Legrand et le réalisateur Jacques Demy,  une comédie musicale où tout est chanté, couronné par la Palme d'or au festival de Cannes en mai 1964.

Alors, on file à la Poste pour acheter ce tirage limité à 700 000 exemplaires, sinon, on peut tout simplement regarder le film.

Un conseil, comme ça au passage, demain, munissez-vous d’un parapluie, car il va pleuvoir des restes de satellite. Ne vous affolez pas, il y a peu de chance que l’un de ces restes, ou même plusieurs, tombent précisément sur votre parapluie mais bon, sur un malentendu.

Il se nomme ERS-2, c’est un satellite européen, l’un des pionniers de l’observation terrestre. Lancé en 1995, ERS-2 était censé ne rester que 3 ans dans l’espace, mais il en a passé 16. Une belle performance. Seulement voilà, toutes les bonnes choses ont une fin et ERS-2 arrive justement en fin de vie. Il va donc, comme de nombreux autres satellites, retomber sur terre, peut-être demain, jeudi au plus tard, avec une petite coquetterie toutefois. Si généralement on arrive à plus ou moins diriger les « objets » qui évoluent dans l’espace et qui retombent sur terre, de façon à ce qu’ils s’écrasent loin des zones habités… ce n’est pas le cas d’ERS-2.

ERS 2 est livré à lui-même. Impossible de prévoir où il va entrer dans l’atmosphère, impossibles de savoir donc ou ses restes, ceux qui n’auront pas brûlé en pénétrant dans l’atmosphère, vont s’écraser. Bon, maintenant que je vous ai bien affolé avec ce scénario catastrophe, je vais vous rassurer. Les restes d’ERS-2 vont très certainement tomber en mer puisque la terre en est recouverte à 70 % mais c’est pas sûr du tout. Après on peut aussi se rassurer en pensant aux nombreuses et immenses zones qui ne sont pas habitées.

Il faut quand même savoir, on y pense peu, que selon l’Agence Spatiale Européenne, près de 2 500 objets sont rentrés dans l'atmosphère l’an dernier, soit une masse de plus de 300 tonnes composées de débris, satellites et autres étages de lanceurs. Il faut savoir aussi que l’on compte 60 à 70 débris retrouvés au sol depuis le début de l’ère spatiale, mais aucun n’a causé de dommage. Concernant ERS-2, on estime que dans le pire des scénarios, il y aurait entre 100 et 200 kilos du satellite qui pourraient ne pas brûler dans l'atmosphère. Le plus gros fragment qui pourrait atteindre le sol est de 52 kilos. À titre individuel, comme je vous sais très égoïste, sachez qu’on a une chance sur 5 milliards d'être touché par un de ces débris. Par comparaison, la probabilité d’être frappé par la foudre est de moins d'une sur un million.

Image : image conceptuelle du satellite UARS, lancé le 15 septembre 1991 par la navette spatiale Discovery. Le satellite de six tonnes de la NASA s'est précipité vers la Terre le 23 septembre 2011, tandis que le site de l'atterrissage en catastrophe du plus gros débris spatial américain depuis 30 ans est resté un mystère jusqu'aux dernières heures / PHOTO AFP / HO / NASA

Gatica nous explique.

Elle nous a appris le Charengo, Gatica sort ALTAMAR, et fera sa Release Party au Café de la Danse, le 1er mars.

GATICA - EMBRASSONS-NOUS

Au cœur de nos vies qui s'entremêlent, Gatica, la voix divine du Chili à Paris, nous offre un récit riche en émotions. Son nom, emprunté à la Pachamama, résonne avec la violence de Gaïa. Les éruptions volcaniques tragiques de son passé, tout comme celles de la déesse Pachamama, ont laissé leur empreinte sur son histoire familiale.

Elle sort son premier album solo, "Altamar".

"Altamar" navigue sur des flots tumultueux, brise les cycles vicieux et nous enveloppe d'une nouvelle plénitude. 

GATICA ✦ AYULEN 

Bien qu'elle ait exploré le théâtre et le cinéma, Gatica est avant tout une immense musicienne. Son premier EP, en 2017, explorait la lumière perçant les tunnels et la renaissance après les désillusions amoureuses. Mais maintenant, elle chante à tue-tête, joyeuse, virevoltant sur les racines d'un "Besame Mucho" riche en orchestration et en amitié.

Son premier album, teinté des tumultes sociaux au Chili, passe des chansons ensoleillées à des moments plus sombres, mêlant le charango, le cuatro vénézuélien, l'espagnol et le français. "Ayulen", le premier single, est un voyage vers la joie, une respiration rythmée par une danse de rue au charango.

Gatica chante la solidarité, façonnant des mélodies de vie portées par la poésie. 

Altamar, le premier album de Gatica, un voyage entre terre et mer, tissé avec des cordes hypersensibles, des chœurs, un corps et un cœur en vagues. Shut… Elle sera avec nous tout à l’heure pour mettre un peu de soleil dans notre météo. 

Trois jours de hip-hop classe, un weekend de carte blanche à la Philharmonie, avec Oxmo Puccino.

Oxmo Puccino - L'enfant seul 

Oxmo Puccino, le rappeur qui a grandi dans le 19ᵉ arrondissement de Paris, est sur le point de mettre le feu à la Philharmonie du 16 au 18 février. Le chevalier des Arts et des Lettres nous offre trois jours de festivités. Le gamin du quartier, devenu le boss du rap, nous promet un spectacle grandiose dans ce lieu qu'il a vu grandir. Du pur bonheur en perspective avec Oxmo Puccino et ses invités de renom ! Sur le net, il raconte toute l’histoire de cette carte blanche : 

3 jours de musique totale avec Oxmo Puccino | Carte blanche | 16-18 février 2024 à la Philharmonie

Alors ces noms ? Ce soir, c’est la génération montante, avec Jarod, EDGE, 404 Billy et la rappeuse Leys. Demain, c’est “Bâtiment B”, du nom de l’émission de rap qu’il anime sur france.tv, avec “tous les potes” qui l’ont accompagné pendant ses 25 ans de carrière. Vanessa Paradis, Fianso, Sofiane Pamart, Busta Flex, Ibrahim Maalouf, etc.

Et dimanche, la troisième et ultime soirée, c'est un concert qui revisiter les 25 ans de son répertoire, avec ses musiciens historiques et des invités d’exception comme le saxo Thomas de Pourquery ou le pianiste Yaron Herman.

Ça va être dingo. 

Le FAIR, c’est une promo annuelle d’artistes émergents sélectionnés pour un accompagnement musical en tout genre, il y a eu Jeanne Added, Pomme, Flavien Berger, Kiddy Smile, French 79 ou encore Zaho de Sagazan... La photo de classe de la promo 2024 est dévoilée, ils et elles sont 10, on vous fait les présentations.

- Asfar Shamsi

- Ysé

- Joe la panic

- BØL

- Drama Dolls

- LIZE

- Nem0 (BisouNemo)

- Martin Luminet

- Oscar les vacances

- Yassine Stein

Une chanson qui pose les armes en 1954, Boris Vian, le déserteur, fête aujourd’hui ses 70 ans.

Boris Vian- Le déserteur

La chanson "Le Déserteur" de Boris Vian est un symbole de la musique française qui a été confronté à la censure en raison de son contenu antipatriotique présumé. Écrite en 1954 pendant la Guerre d'Indochine, la chanson raconte l'histoire d'un jeune homme refusant de répondre à l'appel à la mobilisation militaire. Malgré des modifications pour adoucir ses paroles, la chanson a été interdite de diffusion à la radio.

Dans un contexte de guerre et de patriotisme exacerbé, cette chanson a suscité un vif débat. Bien que sa diffusion ait été interdite, l'artiste Mouloudji a réussi à l'interpréter une seule fois à la radio.

Marcel Mouloudji -  Le Déserteur

Aujourd'hui, cette chanson est devenue emblématique et fait partie du patrimoine musical français. Le texte met en lumière le climat tendu en France en 1954, pendant la guerre d'Algérie. La chanson qui prône le refus de la guerre, a eu un impact majeur dans le domaine de la culture et de la musique, influençant plus tard de nombreux artistes. Ce n'est qu'après la fin de la guerre d'Algérie, en 1962, et le déblocage de la censure que le public français a véritablement découvert "Le Déserteur" avec ses valeurs pacifistes. Alors que de son vivant, Vian a connu des difficultés avec cette chanson, avec le temps elle a su s'échapper des contraintes de la censure et du militarisme des années 50 pour devenir un hymne international à la paix, largement repris à travers le monde.

Elle fête aujourd’hui même ses 70 ans.

Un doc qui sort demain en Angleterre, a été quelques fois diffusé en salles ou en festival chez nous, mais qui peine à être diffusé chez nous, Getting It Back: The Story of Cymande, ça fait pourtant vraiment (vraiment) envie, d’autant plus qu’ils seront en concert chez nous à Paris en avril prochain. 

Cymande - The Message 

Cymande, le groupe de funk britannique des années 70, a connu une renaissance inattendue après leur séparation en 1975. Un documentaire intitulé "Getting It Back: The Story of Cymande" retrace leur parcours et met en lumière leur influence durable sur la musique, en particulier dans le hip-hop. 

Le film explore comment leur musique influencé des artistes samplé par Grandmaster Flash,  De La Soul, The Wu-Tang Clan, Gang Starr, MC Solaar chez nous, Sugar Hill Gang, Fatboy Slim ou encore The Fugees ont tous découpés les titres de Cymande. contribuant ainsi au développement du hip-hop. Après une courte reformation en 2006, ils sont revenus pour de bon en 2012, ils jouent chez nous en Avril au Trianon à Paris. 

Cymande - Bra

Le documentaire aborde également les défis auxquels les musiciens sont confrontés pour tirer profit de leur succès dans l'ère numérique. De plus, il encourage les spectateurs à réfléchir sur le rôle de l'Amérique dans la reconnaissance des talents musicaux britanniques d'origine afro-caribéenne, tout en présentant des témoignages de fans passionnés et des réflexions sur la diversité culturelle. Des témoignages comme celui du producteur star Mark Ronson. 

"Getting It Back: The Story of Cymande" sortira en salle au Royaume-Uni et en Irlande le 16 février. On l’attend chez nous.

Si vous êtes lillois ou lilloise, vous avez peut-être croisé Joey Starr ces jours-ci, à la boulangerie, sur la Grand Place, en excès de vitesse en trottinette dans le Vieux Lille... Il n'est pas en vacances, mais bien sur scène, au Théâtre du Nord cette semaine, pour les premières représentations de la pièce "Black Label", qu'il a mise en scène avec David Bobée.

"Là, on est sur quelque chose que je n’avais pas complètement réussi à faire passer avec le rap", c’est le sentiment de Joey Starr, sur les planches pour le spectacle Black Label. La voix mythique d'NTM clame le poème "Black Label" du poète guyanais Léon-Gontran Damas, grand nom de la négritude. La pièce jouée en ce moment à Lille est basée sur une multitude de grands écrits de la poésie antiraciste, une vingtaine d'auteurs et autrices, du 13ᵉ siècle à aujourd'hui, des écrits afro-descendants jusqu’aux Black Live Matters. 

Les plus connu‧es s’appellent Aimé Césaire, Macolm X, James Baldwin ou encore Assa Traoré et sa "Lettre à Adama".

Sur scène, avec la tête d’affiche on trouve la musicienne et chanteuse jazz Sélène Saint-Aimé, le chanteur et danseur Nicolas Moumbounou et le chansigneur Jules Turlet, qui traduit au public les textes en langue des signes.

Derrière eux, défilent des images d'archives des grands mouvements de l'histoire contre le racisme : droits civiques et Black Lives Matter, mai 67 en Guadeloupe, images d'actualité...

Les époques défilent, mais c'est la même histoire : celle d'une couleur de peau qui déchaîne les haines, des histoires de violence mais aussi l'histoire de la lutte.

“ On se donne des outils pour résister à des idéologies mortifères qui nous sortent du champ démocratique", ce sont les mots du co-metteur en scène, David Bobée, qui avait aussi orchestré Elephant Man, dans laquelle Joey Starr avait joué il y a quatre ans.

Bobée est aussi le directeur du théâtre de Lille et il se réjouit avec cette tête d’affiche de “faire venir du monde qui ne va pas habituellement au théâtre. Ces jeunes, on leur raconte leur histoire."

Le spectacle, joué toute la semaine à guichets fermés à Lille, est programmé à Rennes en avril, puis le 2 juin aux Nuits de Fourvière à Lyon et il se pourrait bien que d’autres dates soient ensuite annoncées.

Image : Black Label, image du spectacle via le Théâtre du Nord / © Arnaud Bertereau

C’est la Saint-Valentin et vous allez surement voir défiler des super plans pour les amoureux, les meilleures idées de date night, les histoires d’amour les plus incroyables ou les meilleurs sons de cœur tout mou. Ici, à Nova, on prend les choses de l’autre côté et on s’adresse aux cœurs brisés, ou plutôt, aux cœurs à briser. Voici une contre playlist, des sons pour larguer tout type de relations dans laquelle vous seriez coincé en ce moment. Sortez les carnets, les stylos, vous allez vouloir prendre des notes.