Ojos para ver

Abordamos el lienzo "Mañana de Pascua" del pintor romántico Caspar David Friedrich, custodiado en el Museo Thyssen. Comentamos su contexto, la vida del pintor alemán en relación con su espiritualidad y el lenguaje romántico en composición, colores, elementos y simbolismo. Para ello, además, nos apoyamos en música y magisterio papal que nos ayuda a extraer la potencia evocadora del cuadro.

En el programa de hoy, hablamos de la belleza del perdón, en el corazón de la Pascua de Resurrección. El perdón es misericordia y amor que se abajan hacia el doliente y el pecador, para sanarlo de su culpa y su sufrimiento.

Pasan por el programa Oscar Wilde y Joseph Cronin; los poetas Rubén Darío, León Felipe y Ernestina de Champourcin; el pintor Bartolomé Estaban Murillo y, en nuestra sección conclusiva, Antoni Gaudí y la simbología eucarística en el Templo expiatorio de la Sagrada Familia.

En el programa de hoy, hablamos de la pintura de Joaquín Sorolla, con motivo de la exposición que sobre él concluía ayer (6 de abril de 2026) en el Palau Martorell de Barcelona. Nos recreamos en la belleza y vitalidad de su obra inigualable, recreación de la luz, del movimiento y del gozo de vivir. Homenaje al trabajo de los hombres y del mismo Creador. En la sección conclusiva, se recuerda a un venerable Antoni Gaudí, convencido de que lo bien hecho humaniza y de que no hay trabajo insignificante, por humilde que parezca, cuando se hace con amor y se ofrece a Dios.

El planteamiento del programa de hoy está basado en el bello poema "Stabat Mater", en donde música y pintura nos acerca a entender el dolor inmenso de la Virgen María a los pie de la cruz. Así lo entendieron los artistas como Roger Van Der Weiden en su cuadro "El Calvario", y el compositor G.B. Pergolesi.

Hoy nos aproximamos al episodio de "Cristo y la mujer adúltera" a través de la obra que lleva ese mismo nombre y que pintó en 1869 el napolitano Domenico Morelli.

En esta ocasión, hablamos de San José, a las puertas de su fiesta este jueves 19 de marzo, de la belleza de su vocación y de su ejemplo.José fue el instrumento del que dispuso Dios para cuidar de Jesús y de María en momentos de extraordinaria dificultad. Y así, precisamente en nuestros días, en medio de las convulsiones y temores que zarandean a la humanidad, hemos de contemplar e invocar a José para obtener de su ejemplo y de su intercesión la gracia de confiar en la Providencia, a la vez que procuramos imitar sus virtudes y su resolución, su valentía creativa y su disponibilidad. Nos ayudan especialmente las palabras del papa Francisco en su carta "Patris corde", a la vez que el poeta Lope de Vega, el pintor El Greco y el arquitecto de Dios, Antoni Gaudí.

Profundizamos en la analogía que estableció el Papa León XIV entre la catedral, el ministerio sacerdotal y la vida de fe, una relación que estableció en la carta dirigida al presbiterio de la Archidiócesis de Madrid el pasado mes de febrero. Analizamos el significado catequético de las fachadas, las naves catedralicias, las columnas y elementos sustentantes, la pila bautismal, las capillas y el altar.

En el programa de hoy, hablamos del misterio de la Encarnación y de la belleza de la vocación cristiana que, por el Bautismo que nos incorpora a Cristo, prolonga la Encarnación en el mundo, “cristianando” las realidades temporales. El bautismo no nos separa de los demás seres humanos y de sus preocupaciones y esperanzas. Al contrario, participando en las circunstancias ordinarias de la vida nos convierte en testigos de esperanza, de que la eternidad comienza ya en este mundo si en él se hace efectiva la encarnación del Verbo. A ello nos ayudan los últimos papas, el concilio Vaticano II y los ejemplos, entre otros, de Bartolomé Esteban Murillo, Santiago Arellano y Antoni Gaudí.

En esta edición de Ojos para Ver, Ana Carlota Valle nos invita a contemplar La Piedad, la obra maestra que un joven Miguel Ángel esculpió con solo 24 años para capturar no solo el mármol, sino el alma de María. A través de un recorrido por su técnica, su simbolismo y esa "tensión armónica" que la hace eterna, descubriremos cómo el artista logró plasmar la pureza y la aceptación divina frente al dolor humano. Un viaje sonoro y artístico, acompañado por melodías que buscan rozar el mismo misterio que la escultura, para aprender a mirar esta joya del Renacimiento con nuevos ojos.

En el programa de hoy, hablamos del arte como expresión de la belleza y de esta como “vía amoris”. La belleza es el lenguaje a través del cual el mundo se nos presenta como algo digno de ser amado y el amor es la respuesta natural ante esa belleza que reconocemos como sagrada. “La belleza -escribe Roger Scruton- nos reclama para sí: nos llama a renunciar a nuestro narcisismo y mirar con reverencia al mundo”. Nos ayudan en nuestra reflexión, también, el obispo Torras y Bages, el pintor Velázquez, la poeta Dulce María Loynaz, el venerable Antonio Gaudí, arquitecto de Dios, y Marina Rosell cantando el “Virolai” a la Virgen de Montserrat.