Geräusch und Musik

Maria Wildeis begibt sich in die Welt Bildender Künstler, die Klang und Musik als Teil ihrer Arbeit begreifen.

MME dUO bestehen aus Patricia Koellges und Tamara Lorenz. Maria besuchte sie an einem Abend und unterhielt sich mit ihnen über "Sachliches Dada", Bienen, Kakerlaken und den Klang der Stimmen. Im Zusammenschnitt entstand eine Collage aus Zitaten und Gedanken, archaischen und sinnlichen Klängen.

Die zwei Künstlerinnen sind seit 2016 “... auf Feldforschung in Sachen fragmentierter Sprache und Klangcollage mit teils erfundenen Instrumenten, Stimme und Elektronik. Versatzstücke gesprochener Wörter sind Signal, ataktische Akzente repetitive Rhythmen. Ein Dauerlauf in Dis und Harmonie mit Verbindungen zur ‚Musique concrete‘. MME dUO sind Patricia Koellges und Tamara Lorenz, beide auch Teil des ehemaligen Künstlerkollektivs Sculptress of Sound (makiphon).” (Quelle: http://www.mme-duo.de/)

Weiterführende Links: http://www.mme-duo.de/, https://mmeduo.bandcamp.com/, https://soundcloud.com/makiphon/mme-duo-mouches-volantes, http://www.makiphon.de/

Schnitt/Interview: Maria Wildeis

Maria Wildeis begibt sich in die Welt Bildender Künstler*innen, die Klang und Musik als Teil ihrer Arbeit begreifen.

Für die dritte Ausgabe wurde Maria zu einem Konzert der überaus bekannten Schlagersängerin Denise de Winter auf einem Jahrmarkt eingeladen. Zwischen Oktopus, Hochseilartisten, Autoscooter und abgelaufenem Bitburger besingt de Winter die kalte Jahreszeit, den Akkzelerationismus und - wie sollte es auch anders kommen - die Liebe.

Später gibt es noch Zeit für ein Interview, wo sich de Winter und Wildeis über unbekannte Städte, die Leidenschaft “Musik" und die gute alte Reibekuchen-Kulturpolitik unterhalten. Denise de Winter ist auch als Bildhauerin bekannt, dort agiert sie unter dem Namen Katharina Maderthaner.

Weiterführende Links: www.katharinamaderthaner.com

Musik: Denise de Winter, Found Footage während eines Besuchs der Veranstaltung “Düsselland"

Schnitt: Maria Wildeis

Hinweis: Die Inhalte dieser Folge entsprechen in einigen Fällen nicht der Wirklichkeit

ONpodcast

Mit einer spontan erdachten und improvisatorisch umgesetzten Podcast-Reihe bleiben wir im Dialog und geben Einblicke in das Leben und Schaffen der experiementellen Musikszene. Worum es geht und wer zu Worte kommt, liegt in den Händen des Moderators oder der Moderatorin – und zwar genau für einen Monat mit vier wöchentlichen Podcasts von rund 30 Minuten Länge.

Maria Wildeis begibt sich in die Welt Bildender Künstler, die Klang und Musik als Teil ihrer Arbeit begreifen.

In einem musikalischem Dialog mit Ketonge und bei Maria zu Hause sprechen sie über anstehende Projekte und die Vuvulectra, eine Kreuzung der südafrikanischen Vuvuzela mit elektrischen und elektronischen Bauteilen. Dazu: Auszüge aus Vilèm Flussers "Vampyrotheutis Infernalis". Ketonge (auch Manfred Ruecker) ist Komponist, Bildhauer und Medienkünstler. Er studierte Kunst, Musik und Psychologie an der Kunstakademie Düsseldorf, der Kunsthochschule für Medien Köln, der Hochschule für Musik und Tanz Köln (bei Johannes Fritsch und Paulo Álvares) sowie an den Universitäten Köln und Siegen und graduierte mit den Abschlüssen Diplom, Meisterschüler und Zertifikat in den Jahren 2005/2006. Er arbeitete im Bereich Bildhauerei (Klangbildhauerei) und Videokunst (Videoproduktionen im Studio David Larcher und Matthias Neuenhofer an der Kunsthochschule für Medien Köln (KHM)), und war Meisterschüler von Georg Herold und Oswald Wiener.

https://de.wikipedia.org/wiki/Ketonge, https://ketonge.wordpress.com

Musik: Ketonge und Maria Wildeis

Schnitt: Maria Wildeis

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Maria Wildeis begibt sich in die Welt Bildender Künstler, die Klang und Musik als Teil ihrer Arbeit begreifen.

In der ersten Ausgabe spricht Maria mit Philipp Höning und René Haustein über Philipps Projekt "Methlife" und die darüber veröffentlichte "Healthweb Trilogy", eine Erzählung in drei Akten, in welcher der Protagonist sich durch ein unendliches Labyrinth aus blutbefleckten Katakomben tief unter der Erdoberfläche bewegt. Im Interview sprechen sie auch über ein Unwohlsein im Vakuum, eine Raumkapsel und die Ausstellung "Dilemmas Accumulate" von Philipp Höning in der Tiefgarage 2018 am Ebertplatz.

Interview: Maria Wildeis mit Philipp Höning und René Haustein

Musik: Philipp Höning, Healthweb Trilogy (https://meth-life.bandcamp.com/)

Stimme: René Haustein

Schnitt: Maria Wildeis

Weiterführende Links: Dilemmas Accumulate (https://vimeo.com/313628555)

http://tiefgarage.org/philipp-hoening/, https://meth-life.bandcamp.com/, https://www.renehaustein.com/

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Relevante Systeme

Gespräch & Musik mit Menschen, die in relevanten Systemen agieren

In der dritten Sendung spricht Akiko Ahrendt mit Mani, Mitglied der Erntegemeinschaft Solawi, solidarischen Landwirtschaft, Köln und Jan, Julian und Rainer. In der Solidarischen Landwirtschaft tragen mehrere private Haushalte die Kosten eines landwirtschaftlichen Betriebs, wofür sie im Gegenzug dessen Ernteertrag erhalten. Durch den persönlichen Bezug zueinander erfahren sowohl die Erzeuger*innen als auch die Verbraucher*innen die vielfältigen Vorteile einer nicht-industriellen, marktunabhängigen Landwirtschaft.

https://www.solidarische-landwirtschaft.org/startseite/

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sabineakiko.net/

Foto: Akiko Ahrendt

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In der dritten Sendung spricht Akiko Ahrendt mit Johanna und David von der Seebrücke, einer internationale Bewegung die sich mit Menschen auf der Flucht solidarisiert und für sichere Fluchtwege und eine Entkriminalisierung der Seenotrettung einsetzt.

Vielen Dank an Mal Élevé, Dota und KAFVKA für die Zurverfügungstellung der musikalischen Beiträge!

Titel:

Mal Élevé - „Mittelmeer" (2018)

AnnenMayKantereit - "Weiße Wand" (2018)

KAFVKA - „2020" (2020)

https://seebruecke.org

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sabineakiko.net/

Foto: Akiko Ahrendt

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Gespräch & Musik mit Menschen, die in relevanten Systemen agieren

In der zweitenSendung ist Akiko Ahrendt zu Besuch bei demr Gruppe Elektrische Leiter. Mit Musik von Elektrische Leiter

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Foto: Akiko Ahrendt

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Gespräch & Musik mit Menschen, die in relevanten Systemen agieren

In der ersten Sendung führt Akiko Ahrendt Interviews mit den Bewohner*innen des besetzten Hauses „OMZ- Obdachlose mit Zukunft" im Kölner Süden. Musik mit und von Simon Rummel.

Mit einer spontan erdachten und improvisatorisch umgesetzten Podcast-Reihe bleiben wir im Dialog und geben Einblicke in das Leben und Schaffen der experiementellen Musikszene. Worum es geht und wer zu Worte kommt, liegt in den Händen des Moderators oder der Moderatorin – und zwar genau für einen Monat mit vier wöchentlichen Podcasts von rund 30 Minuten Länge.

https://sabineakiko.net/

Foto: Akiko Ahrendt

Im Juni wird das Podcast-Mikrofon an Lorenz Rommelspacher weitergegeben, der diesmal eingeschaltet aus Amsterdam mit Musiker*innen aus verschiedenen Städten ins Gespräch kommt und über die Möglichkeiten und Herausforderungen der digitalen Produktion in Eigenregie spricht.

Dieses Mal ist Klang- und Videokünstler Marcel Wierckx zu Gast.

https://www.lownorth.nl/

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www.lorenzrommelspacher.com/

Foto: Ulrike Kase

Im Juni wird das Podcast-Mikrofon an Lorenz Rommelspacher weitergegeben, der diesmal eingeschaltet aus Amsterdam mit Musiker*innen aus verschiedenen Städten ins Gespräch kommt und über die Möglichkeiten und Herausforderungen der digitalen Produktion in Eigenregie spricht.

Dieses Mal ist Komponist und Producer Ferdinger (Paris) dabei.

https://soundcloud.com/ferdinger

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www.lorenzrommelspacher.com/

Foto: Ulrike Kase