Partitura de Tarda

Avui us proposo un viatge de gran intensitat interior. Un recorregut per tres obres que, des de llenguatges molt diferents, comparteixen una mateixa virtut: la capacitat de convertir l'experiència humana en música viva.

Escoltarem Franz Schubert davant la fragilitat de l'existència, Claude Debussy obrint finestres noves al color i a la forma, i Arnold Schönberg portant-nos fins a una nit on la culpa, l'amor i la comprensió acaben transformats en llum.

- Franz Schubert - String Quartet No. 14 in D Minor, D. 810 'Death and the Maiden'.

- Claude Debussy - String Quartet in G Minor, Op. 10, CD 91, L. 85.

- Arnold Schöenberg - Verklärte Nacht, Op. 4.

Gràcies per la vostra fidelitat

Benvolguts amics oients....

Avui us proposo un viatge que ens portarà al cor del Romanticisme, però no des de la teoria ni des de la distància, sinó des de la veu que millor va saber expressar-lo: el violí, aquest instrument que s’acosta com cap altre a la veu humana, capaç de fer-nos plorar i somriure amb la mateixa naturalitat amb què respirem.

Us proposo un recorregut que comença a França, viatja a Alemanya, torna a l’Europa central i acaba de nou a París, però sempre amb el violí com a protagonista. Quatre obres mestres, quatre mirades diferents sobre el Romanticisme, quatre intèrprets excepcionals que ens ajudaran a entendre no només la música, sinó també l’ànima d’un temps

Benvolguts amics oients:

Avui us proposo un programa intens. Dos treballs de Dmitri Xostakóvitx que, tot i compartir compositor i tonalitat, no podrien ser més diferents entre ells: la Simfonia núm. 5 i la Simfonia núm. 12. Dues obres separades per vint-i-quatre anys i per unes circumstàncies vitals i polítiques radicalment canviades.

La Cinquena la va escriure amb la vida a la corda fluixa, just després que Stalin el condemnés públicament. La Dotzena la va compondre quan ja havia après, a la força, a conviure amb el poder. Les dues parlen de por i de control. Però d'una manera molt diferent.

Benvolguts amics oients....

En aquest programa, ens endinsarem en dues obres mestres d’un compositor que va voler transformar el món a través del so, un creador que va mirar sempre més enllà de la realitat visible: Aleksandr Skriabin.

Escoltarem la Simfonia núm. 2 en do menor, Op. 29, i la Simfonia núm. 3, “El Poema Diví”, Op. 43.

Desitjo que sigui del vostre grat; parlem d'un compositor que, tot i els seus contratemps a la vida, va estar decidit a treballar la seva música.

Gràcies per la vostra fidelitat.

Avui us proposo un viatge extraordinari a través d'algunes de les pàgines més memorables de la història de l'òpera. Escoltarem veus llegendàries que han marcat època, compositors que van revolucionar l'art líric, i moments musicals que han fet vibrar teatres de tot el món durant segles.

Ens endinsarem en l'elegància del barroc amb Händel, visitarem la sublimitat de Bellini, la passió desbordant de Puccini, el virtuosisme de Rossini, i la força dramàtica de Verdi. Sentirem el cant apassionat de Bizet, la seducció de Saint-Saëns, el lirisme de Donizetti, la brillantor de Mozart i el fulgor romàntic de Wagner. I tot això amb les veus immortals de Maria Callas, Enrico Caruso, Waltraud Meier, Luciano Pavarotti, Renata Tebaldi, Jussi Björling i tants altres artistes que van convertir l'òpera en una experiència que transcendeix el temps.

Benvolguts amics oients...

Avui us convido a un viatge extraordinari a través dels sons d’un dels grans mestres de la música russa: Nikolai Rimsky-Korsakov. Mentre el sol s’amaga suaument darrere l’horitzó, navegarem per mars tempestuosos, travessarem palaus orientals, celebrarem la Pasqua russa i ens endinsarem en contes de fades plens de màgia.

Benvolguts amics oients....

Avui us convido a un viatge especial, un viatge que no necessita mapes ni passaports, sinó només el cor obert i l'oïda atenta. Ens embarcarem en un trajecte sonor a través de les obres d'un dels compositors més singulars del romanticisme: **Edvard Grieg**.

Al llarg d'aquesta tarda, escoltarem quatre de les seves creacions més representatives que ens mostraran la immensa riquesa d'aquest geni noruec. Començarem amb la *Holberg Suite*, una elegància que mira al passat amb ulls moderns. Després, ens endinsarem en el món màgic de *Peer Gynt* amb dues suites que són veritables pintures sonores: la primera suite amb la seva aurora daurada i el seu humor nòrdic, i la segona suite amb la seva profunditat dramàtica i emocional. Finalment, arribarem al seu únic concerto per a piano, una obra que respira passió i identitat cultural

Moltes gràcies per la vostra fidelitat

Benvolguts amigues i amics oients:

En aquest programa farem un viatge íntim i extraordinari, allà on el director més admirat del segle XX deixa la batuta per a obrir-nos les portes del seu cor de compositor. Avui escoltarem tres obres mestres, tres simfonies que revelen l'ànima més íntima d'un gegant de la música: Otto Klemperer. No escoltarem al director que va definir l'escena musical europea, sinó al creador que va escriure aquestes pàgines musicals amb la mateixa intensitat amb què les dirigia. A través de les seves Simfonies núm. 2, 3 i 4, descobrirem una dimensió poc coneguda d'un artista immortal, un home que va trobar en la creació musical un refugi i una forma d'entendre el món que l'envoltava. Prepareu-vos per a escoltar música que no només sona, sinó que parla d'exili, pèrdua, reconciliació i transcendència. Comencem aquest viatge amb la vida d'aquest home excepcional.

Gràcies per la vostra fidelitat!

Avui us proposo un viatge d'una intensitat extraordinària, un camí que ens portarà des de les profunditats de l'ànima humana fins a les altures de la transcendència. Ens endinsarem en una de les obres més grandioses i commovedores de tot el repertori simfònic: la Segona Simfonia de Gustav Mahler, coneguda arreu com la "Resurrecció".

Aquesta tarda ens deixarem portar per una música que neix del dubte existencial i culmina en un esclat de llum sobrenatural, una partitura que interroga la mort i abraça l'esperança de renéixer. Més de vuitanta minuts d'intensitat extrema, cinc moviments que són un autèntic viatge de l'ànima, des de la fosca més absoluta fins a la resplendor coral que proclama la fe en la vida eterna. Una obra que no és només música, sinó una pregària sonora.

- Versió de la Filharmònica Txeca, dirigida amb fervor pel mestre Semyon Bychkov, amb les veus de Christiane Karg i Elisabeth Kulman

Estimats amics oients....

Avui començarem amb un cant d'adeu que no clama, sinó que abraça. Després, ens endinsarem en una tempesta interior plena de dubtes i llums, i acabarem amb una rialla travessa que desafia l'ordre del món. Tres obres, tres mirades sobre la condició humana: la serenitat, la inquietud i la picardia.

- Das Lied von der Erde (la cançó de la terra) de Gustav Mahler. l'Orquestra Filharmònica de Viena, dirigida per Bruno Walter, amb Kathleen Ferrier com a contralt i Julius Patzak com a tenor. Enregistrament remasteritzat de 1952.

- Eine romantische Suite, (Una suite romàntica) Op. 125, de Max Reger, interpretada per la Staatskapelle Dresden sota la direcció de Christian Thielemann.

- Till Eulenspiegels lustige Streiche (Les alegres bromes de Till Eulenspiegel), Op. 28 de Richard Strauss. L'arranjament de M.B. Hansen per a acordió, piano i quintet de cordes, interpretat per l'Orquestra de Café de Boye