C’est avec grand plaisir que nous vous présentons le dernier épisode de notre série de podcasts consacrée à l’exposition de Irma Kalt et Charles Kalt dans notre espace du Centre d’art contemporain / Passages.

À l’occasion de cette nouvelle exposition, Charles Kalt et Irma Kalt nous décrivent avec leurs mots la genèse de ce projet d’exposition, de sa conception à sa réalisation complète.

Au-delà d’un dialogue entre un père et sa fille, il s’agit d’une rencontre entre deux artistes : Irma Kalt et Charles Kalt. Il n’est pas question d’âge, ni de génération mais bien d’une rencontre entre deux pratiques contemporaines et bien distinctes.

Pour admirer les œuvres d’Irma Kalt et Charles Kalt, nous vous accueillerons avec plaisir au Centre d’art contemporain / Passages du mardi au samedi, de 12h à 18h jusqu’au 11 mars !

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Nous sommes heureux.ses de vous présenter le second épisode de notre série de podcasts consacrée à l’exposition Irma Kalt et Charles Kalt, artistes père et fille, dans notre espace du Centre d’art contemporain / Passages.

Ce nouvel épisode de podcast est une nouvelle discussion avec l’artiste Charles Kalt.

De sa formation aux Beaux-Arts à sa pratique artistique, Charles Kalt est fasciné par la gravure et la sérigraphie. Aujourd’hui, il est enseignant de ses deux techniques et possède également une imprimerie Lézard graphique et une maison d’édition C.K. éditions pour réaliser lui-même ses productions et celles de plusieurs artistes.

Dans cet entretien, l’artiste aborde la question de sa pratique singulière autour de la sérigraphie, de son intérêt pour l’édition jusqu’à la création de ses premiers livres d’artiste et des œuvres exposées dans l’espace du Centre d’art contemporain / Passages.

Nous remercions Charles Kalt pour cet entretien enrichissant.

Bonne écoute !

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#passagescentredart #cacpassages #irmakalt  #charles kalt #artcontemporain #troyes #vivrelaculture #galeriemodulab

C’est avec grand plaisir que nous vous présentons le premier épisode de notre série de podcasts consacrée à l’exposition de Irma Kalt et Charles Kalt dans notre espace du Centre d’art contemporain / Passages.

Ce nouveau podcast vous propose une discussion avec l'artiste contemporaine Irma Kalt autour de sa pratique. Diplômée de l’École des Beaux arts de Nantes en 2012, Irma Kalt poursuit sa recherche artistique au sein de divers collectifs comme Second Kiss Company (Nantes, Paris, Pékin) et Silence Forêt (Nantes, Berlin, Pékin).

Cet entretien est l’occasion d’aborder en détail son processus de création, mais également son intérêt tout particulier pour la gravure sur bois et le papier peint.

Nous remercions Irma Kalt pour nous avoir partagé avec ses mots ses réflexions sur sa production artistique.

Il ne vous reste plus qu’à écouter pour en savoir plus…

L’exposition est ouverte de 12h à 18h jusqu’au 11 mars !

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#passagescentredart #cacpassages #irmakalt  #charleskalt #artcontemporain #troyes #vivrelaculture #galeriemodulab

C’est avec grand plaisir que nous vous présentons le dernier épisode de notre série de podcasts consacrée à l’exposition de Thomas Chevalier, peintre, et Vincent Perrottet, graphiste dans notre espace du Centre d’art contemporain / Passages. Après 2 épisodes dédiés respectivement à chaque artiste, ce dernier épisode perpétue l’esprit de l’exposition et présente les deux artistes en pleine conversation avec les médiatrices.

Les deux artistes discutent de leur rencontre, de leurs 20 ans d’amitié côte à côte, de leur collaboration. C’est l’occasion de revenir sur la gestation même de cette exposition, sur le processus créatif entrepris par Thomas Chevalier pour concevoir cette exposition, avec un défi : faire dialoguer les oeuvres des deux artistes.

Plus généralement l’entretien aborde la question des influences réciproques des deux artistes, le versant graphique dans la peinture de Thomas Chevalier, et le jeu de Vincent Perrottet avec les frontières de l’art. Tous deux montrent la porosité des différents médiums, et avec l’étendue du champ artistique.

Mais il n’en reste pas moins que leurs deux pratiques comportent bien des différences, il ne vous reste plus qu’à écouter pour plus en savoir…

L’exposition ferme bientôt ses portes, n’hésitez pas à venir avant le 23 juillet 2021 !

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📍Facebook : Centre d'art contemporain / Passages

📍Twitter : cac_passages

#passagescentredart #cacpassages #vincentperrottet #artcontemporain #troyes #vivrelaculture #pleinsoleil

Nous sommes heureux de vous présenter le 2e épisode de notre série de podcasts consacrée à l’exposition de Thomas Chevalier, peintre, et Vincent Perrottet, graphiste dans notre espace du Centre d’art contemporain / Passages. Après un 1er épisode consacré au volet pictural de l’exposition, ce 2nd épisode présente un entretien entre les médiatrices et le graphiste Vincent Perrottet.

De sa formation à l’école des arts décoratifs de Paris, de son début de carrière au sein du groupe Grapus puis des Graphistes Associés, l’entretien revient d’abord sur son parcours pour ensuite s’orienter vers sa pratique artistique. Graphiste militant, l’éthique personnelle de Vincent Perrottet se déploie aussi dans son art. Il est loin d’un graphisme subordonné à la communication, à la publicité comme cela est répandu aujourd’hui. Il préfère au contraire répondre davantage à des commandes publiques, pour les théâtres, qu’aux grandes entreprises. Il défend un graphisme social et politique, avec des affiches de manifestation, ou une exposition visant à représenter ceux qui sont souvent stigmatisés, comme les habitants de cités à Marseille.

C’est avec plein d’humour qu’il revient sur son activité artistique très prolifique.

Un autre podcast suivra, après deux podcasts consacrés respectivement à l’un puis à l’autre artiste, le dernier épisode sera un entretien avec les deux artistes où se confrontent leurs vues artistiques.

Pour admirer ses toiles, nous vous accueillons au Centre d’art contemporain / Passages du mardi au samedi, de 12h à 18h, au Centre d’art contemporain / Passages.

Vous pouvez toujours réserver une visite gratuite avec une médiatrice à l’adresse [email protected]

Bonne écoute !

À l’occasion de l’exposition originale de deux artistes, Thomas Chevalier et Vincent Perrottet, dans notre espace au Centre d’art contemporain / Passages, nous vous présentons une nouvelle série de podcasts.

L’exposition fait dialoguer peinture et graphisme, mais ce premier épisode est consacré à l’oeuvre du peintre Thomas Chevalier. Lors d’un entretien entre les médiatrices et le peintre, partez à la découverte de son univers singulier. De son retour à une peinture figurative à l’encontre du diktat actuel à sa vision de l’histoire de l’art, de son processus créatif à la composition de ses toiles, l’entretien brasse de nombreux sujets et se constitue comme une véritable balade.

Artiste local, vivant dans la Marne, il est inspiré par ce qui l’entoure, et tout particulièrement par la nature. Le peintre renoue ainsi avec une peinture figurative, et plus précisément avec la technique ancienne de superposition des glacis et le principe de la composition. Ses toiles combinent éléments organiques, sinueux et en nuances, et rigueur des formes géométriques en aplats unis. Il nous livre ainsi un art tout en contrastes, qui délivre la singularité même des formes, loin d’une peinture narrative ou verbeuse.

Nous remercions ici Thomas Chevalier pour cet entretien enrichissant.

2 autres podcasts suivront, un autre consacré à Vincent Perrottet, ainsi qu’un dernier avec les deux artistes où se confrontent leurs vues artistiques.

Pour admirer ses toiles et l’ensemble de l’exposition, nous vous accueillons au Centre d’art contemporain / Passages du mardi au samedi, de 12h à 18h.

Informations et réservations : [email protected]

Bonne écoute !

Ce dernier épisode reprend une discussion entre l’artiste et la médiatrice au sujet d'une oeuvre intitulée « M for Make ». Cette oeuvre est présente dans l'exposition « Surface de contemplation et Azoth » de Philippe Lepeut. Vous pouvez ainsi découvrir cette oeuvre mystérieuse à travers le récit de l'artiste.

Bonne écoute ! 

L’exposition de l’artiste Philippe est disponible en 3D sur notre site internet (https://cac-passages.com/expositions/a-venir) En complément de la visite 3D, vous pouvez réserver par mail une visite accompagnée de la médiatrice. Les visites sont gratuites et se déroulent via Zoom. 

 Informations et réservations : [email protected]

© crédit photographique @mathildevenandier

Ce deuxième épisode reprend une discussion entre l’artiste et la médiatrice au sujet d'une oeuvre intitulée « Grande Nymphe, principe de corps, 2e version ». Cette oeuvre est présente dans l'exposition « Surface de contemplation et Azoth » de Philippe Lepeut.

Il existe plusieurs versions de « Grande Nymphe, principe de corps ». C'est sa deuxième version qui va faire l'objet de ce deuxième épisode. Quand on voit cette oeuvre, on ne peut s'empêcher de se demander « comment est-elle faite ? » et : « pourquoi elle me provoque une sensation particulière ? ».

Pour répondre à la première question : ce sont 32 huiles sur papier velin d'Arches punaisées sur une structure en bois. Ces huiles sont réalisées à l'aide d'un bac d'eau dans lequel l'artiste dispose des huiles de différentes couleurs. Il vient ensuite "imprimer" le résultat des huiles sur le papier, en le plongeant dans le bac. L'ensemble mesure 260 x 400 x 20 et a était réalisé en 1990. On trouve dans l'exposition une autre version de cette Grande Nymphe, c'est la 3e version acquise en 1991 par le Frac Champagne-Ardenne. Elle est plus sobre dans ces couleurs que la 2e version.

Toutes ces versions nous rappellent, la gestualité de l'eau et de la main dans l'impression de ces images flottantes. On retrouve à chaque fois le même procédé de fabrication, mais il existe seulement quatre versions de cette oeuvre puisque l'artiste semblait ne pas vouloir épuiser son process jusqu'à son point de rupture.

Il n'est pas possible de répondre à la deuxième question si on ne voit pas l'oeuvre en réel. Mais à travers le récit de l'artiste, nous allons tenter de vous le retranscrire.

Bonne écoute !

© crédit photographique @mathildevenandier

Ce premier épisode, reprend une discussion entre l’artiste et la médiatrice au sujet de l’exposition « Surface de contemplation et Azoth » de Philippe Lepeut actuellement au Centre d’art contemporain / Passages.

Pour le Centre d’art contemporain / Passages, l’artiste propose l’exposition « Surface de contemplation et Azoth ». Cette mise en scène d’objets narratifs tente par leur présence de créer une histoire qui leur est propre. L’artiste mêle une multitude d’oeuvres qui ont des chronologies différentes, mais qui sont imaginées comme formant un ensemble. Cet ensemble s’adapte en fonction du lieu de son exposition et prend corps de façon homogène dans l’espace.

Bonne écoute !

© crédit photographique @mathildevenandier

Le Centre d'art contemporain / passages est un lieu de production, de diffusion et de sensibilisation à l'art contemporain. Grâce à ce podcast, nous vous proposons plus d'informations sur les expositions qui sont montrées dans ce lieu incontournable de la ville de Troyes.