Ema y Uli editaron a través del sello Mamboretá Psicofolk Records CAMINOS Q´AEC, un disco conceptual que es un viaje a los sonidos de la cultura QOM, justamente porque Ema, a lo largo de 35 años, se ha encargado de recopilar esos cantos y traerlos al presente. Hablamos con ellxs y lo cuentan así.

Maca Mona Mu es Macarena Muñoz. Tiene tres discos editados hasta el momento, los últimos dos el mismo año: 2019. Año productivos si los hay porque edito Bambú y Kalanchoe. Si le sumamos Semilla (que salió en 2013) vamos a notar que hay un hilo que enlaza los tres títulos y es la naturaleza.

Bambú y Kalanchoe se pueden leer uno como complemento del otro aunque en ambos hay un mismo subsuelo: ¿un dolor?, ¿un mandato? En esos 6 años que pasaron entre el primer disco y estos editados en 2019, hubo silencio, reformulaciones internas, tormentas y vientos, pero el bambú no se quebró, nos dirá Maca. Y aquí está, dueña de una voz poderosa llena de fuerza y matices, teatralidad y juego.

' Yen12' es un disco raro. Se trata de doce lecturas (o versiones) de una misma canción compuesta por Tomi que se llama Ir. Doce artistxs invitadxs que llevan la canción hacia terrenos a los que el propio Tomi no hubiera llegado. Una idea muy interesante que va más allá de la música. Empezó como chiste o como juego y se fue reinterpretando hasta llegar a la noción de que el disco es algo que se trabaja entre todxs.

Esta charla está guiada por las canciones de Exagerado, disco integrado por nueve tracks que -otra vez- hacen caso omiso a las necesidades de escucha actuales. Hay canciones de 3, 4, 5 y 7 minutos y medio. Si querés escuchar, escuchá. Hay acrósticos (Si Olemos Flores Imaginamos Amor), declaraciones de amor, preguntas filosas como “¿Sirve todo el tiempo que no tirás una bomba?” (Cepillo de dientes), añoranzas del mundo industrial en Universo plateado (“El universo de plata, pero no industrial / movimiento amor / together love / que pide dale dale dale”) y la voz de Sofía Bergallo que al aparecer por ejemplo en Nada es por siempre, una versión de Nothing last for rever de The Kinks, ilumina.

Pablo Pintor estrenó en el marco del FIDBA 'Memoria Fotográfica', una película que sigue a Oscar Pintor (su papá, y extraordinario fotógrafo) en una especie de road movie que cuenta con material de archivo y que tiene varias líneas para pensarla, entre ellas el vínculo entre padre e hijo.

Es una película que va detrás de la recreación de ciertas fotos que Oscar sacó en San Juan hace muchos años, buscando esos lugares y ahondando en su desencuentro con la fotografía durante las últimas ¿décadas?Secretamente, la película busca ayudar a que Oscar Pintor recupere las ganas de sacar fotos.

Yuliano Acri es músico y en estos días editó (en físico y en todos las plataformas) este disco de 12 canciones que encontraron en las voces de invitadxs como Leo García, Rocco Posca, Carola Bony o LEandro Fresco la posibilidad de llevarlas hacia otro lugar.

Es su tercer disco solista: antes editó 'Y.A' y en 2016 'Prestigio romántico'. Podemos decir que más allá de sus discos y su sello El Libertador, Yul es parte de una historia que viene de fines de los años 90 cuando estuvo al frente de Suavestar y que siguió en el tiempo tocando con Los Látigos, A-Tirador Láser, producciones varias y colaboraciones destacadas, una de ellas (quizás la más importante) la que tiene con Daniel Melero.

Larga charla con uno de los (no) músicos más inspiradores del país. Acaba de editar junto a Diego Tuñón 'La ruta del opio', una colección de piezas sonoras que hipnóticas, ruidistas y ambient.

Le preguntamos dónde se detiene su oído. Hablamos de la carga de alarmas que hay en la ciudad, su interés en restringir las posibilidades de acción, la idiosincrasia de los softwares, la importancia de las notas horrendas, David Bowie, la preferencia de bandcamp por sobre cualquier plataforma y por qué el verdadero instrumento son las ideas.“Este disco es la negación de una funcionalidad concreta”.

Actualmente está radicada en México. El año pasado editó 'Lo azul sobre mí', un disco de esos que se te meten en la vida y no salen. En esta conversación buceamos en las profundidades de Loli y su música.

“Una nunca llega a ningún lado, es un camino que se desenvuelve a medida que venís caminando. Yo estoy acá porque vengo de una línea de gente que vino antes, de otras búsquedas, incluso del inconsciente colectivo, del patrimonio cultural y de canciones de la ciudad donde yo nací. Todo eso es parte de lo que yo hago y de lo que yo soy. Esos 10 mil años luz que tardé en llegar [se refiere a la línea de la canción Lo azul sobre mi] son incluso desde el comienzo del universo”.

Ella es amiga, profesora y referente de Facundo Astudillo Castro. Vive en Pedro Luro y es una de las que llevaba adelante el Semillero Cultural, el espacio que habitaba (y en el que militaba) Facundo. Una historia que poco ha circulado y que además ahonda en cómo se vive en esos pueblos donde ser militantes o musiqueros o sensibles a las causas de DDHH y desapariciones es como llevar un carga que hace que todos te miren mal. En tiempos en que las narrativas que bajan desde los medios de comunicación confunden y distraen, esta charla se vuelve indispensable.

Tercer disco solista del músico mendocino Juan Farré. Un disco con muy buenas ideas musicales, brilloso, con altas dosis de baterías electrónicas y sintetizadores. Por debajo de ese sonido avanza un rio lírico que pone en crisis las marcas que la cultura va dejando en nosotros. Desarma su educación para volver a pensarse. ¿Todo lo que vende miente? ¿En qué momento empieza la lucha por la propiedad privada? ¿Qué vínculo tiene con Dios? ¿Estamos mirando la vidriera desde afuera o formamos parte de la vidriera? Imperdible.