PodCália

The Colour and the Shape é o segundo albúm do Foo Fighters, e o primeiro trabalhado e produzindo como uma banda, visto que o debut foi gravado inteiramente por Dave Grohl.

De acordo com o próprio Grohl, o disco pode ser considerado conceitual, já que ele foi montado e inspirado nas experiências do frontman em suas sessões de terapia.

Na época, Dave vivia o luto de um divórcio com sua ex esposa, a fotógrafa Jennifer Youngblood e gravar um álbum o ajudou a superar a separação.

Devido aos altos e baixos de uma ruptura amorosa, o disco varia entre sutileza e peso, e talvez por toda essa sinceridade tenha feito tanto sucesso!

O cantor, compositor, ator e roteirista pernambucano, Johnny Hooker é aquele tipo de artista que não hesita em sintetizar seus sentimentos.


Em seu disco de estreia - Vou Fazer uma Macumba pra te Amarrar, Maldito! - Hooker se permite doer ao máximo com relacionamentos que não deram certo e a suas tentativas – algumas de sucesso e outras não – de curar as feridas.

As camadas instrumentais do disco beiram a perfeição, seguindo uma produção contemporânea e ousada, que em nenhum momento têm receio em misturar os mais diversos ritmos e harmonias.


Para o PodCália, um episódio sobre o debute de Johnny Hooker é mais do que uma honra.

É praticamente um compromisso com a arte, já que estamos falando de um artista que se faz tão necessário nos dias de hoje.

Ney Matogrosso pode ser definido como a construção, afirmação e principalmente a confrontação de uma identidade.


Por isso mesmo, seus trabalhos sempre foram muito mais do que um álbum físico. Eles eram repletos de alma e identidade, com repertorio conceitual e uma identidade artística que o acompanharia na turnê a cada obra lançada.


Em “Bandido", de 1976 Ney fortalece suas raízes latinas, tratando do amor não só de forma romântica, mas principalmente de forma carnal.

O disco é repleto de sensualidade e “entrelinhas” – que driblam a censura da época de forma muita inteligência - e ao escutar, você tem a impressão de que a qualquer momento o cantor aparecerá na sua frente, dançando e cantando.


Nesse belíssimo episódio, vocês vão acompanhar os bandidos Daniboy e Gigola em uma bonita resenha, que faz jus ao grande Ney Matogrosso!

1984 (malditos números romanos) é o sexto álbum do Van Halen e o último a contar com o vocalista David Lee Roth.
O álbum foi um divisor de águas na carreira do quarteto de hard rock, pois seria muito provável que se o trabalho não tivesse funcionado e vendido bem, o Van Halen acabaria por ali – ou pelo menos, faria um hiato de alguns anos.

O disco foi um sucesso absoluto, vendendo mais de 10 milhões de cópias apenas nos Estados Unidos, além de promover canções aos principais rankings do ano.

O interessante em tudo isso foi o fator sintetizador, que substituiu as guitarras nas principais canções da banda - por mais que alguns fãs e até integrantes da banda relutassem a princípio.
Confira essa bela resenha sobre um dos maiores discos do anos de 1984 , entre Gigola e Arthu– que promete polemizar com algumas opiniões diretas!

Nesse episódio, Daniel e Gigola elegem suas músicas favoritas que contam em suas letras uma história - fictícia ou real.

Cruel é o quarto e último álbum de estudio de Sérgio Sampaio, gravado em 1994 e lançado em 2006

Sampaio estava em busca de um novo selo, por isso, selecionou 10 composições e gravou em 1993 uma demo no Estúdio Livre, em Salvador por sugestão do músico Xangai.

No começo de 1994, recebeu o convite do selo paulista Baratos Afins para seu projeto, que foi interrompido por causa de seu falecimento, semanas depois.

Esse material ficou guardado, até que a esposa de Sampaio o entregou para Zeca Baleiro, que começou um trabalho de recuperação dos áudios e produção para realizar o lançamento de álbum póstumo de Sampaio. O trabalho foi realizado pelo próprio Zeca Baleiro, junto a Sérgio Natureza, Charles Galvin e Rodrigo Moreira.

Foram acrescentados alguns instrumentos às gravações de voz e violão deixadas por Sérgio Sampaio.

“Cruel” é uma obra póstuma e eterna, que faz merecida homenagem a genial carreira do “maldito” Sérgio Sampaio.

The Cars é o álbum de estréia da banda “The Cars”, lançado em 1978

O disco foi um dos vanguardistas do movimento new wave, ainda que conte com influencias de pós-punk.

Uma das características marcantes do álbum e que acompanhou o “Cars’ por toda sua carreira é o revezamento do vocal principal entre Ric Ocasek e Benjamin Orr, deixando o quinteto com uma marca de originalidade única.

Perdoem o PodCália pela piada ruim, mas...

“Apertem o cinto e deem play no episódio”

Você já assistiu algum filme, novela, seriado ou animação e se encantou com uma banda ou conjunto que faziam parte daquele universo, mas não existiam de verdade?


Já se apaixonou por uma música feita sobre encomenda, mas que acabou conquistando muita gente...


A partir de que ponto a música fictícia se torna real?


Nesse episódio listamos as 10 melhores bandas fictícias

No episódio de hoje , vamos resenhar o disco “Batalhões de Estranhos” da banda “Camisa de Vênus”.


Se você não ouvir, vamos chamar a CIA e a KGB.
E contar que para conseguir dormir,
Sempre tomava algumas doses.
Afinal, Ontem eu nem a vi.
Sei que não tenho um álibi.
Mas eu!
Eu não matei Joana d'Arc

Innuendo foi o álbum mais triste lançado pelo Queen.

Isso porque, durante as gravações Freddie Mercury estava visivelmente fraco e abatido, por decorrência ai vírus da AIDS .


O cantor faleceu 9 meses depois do lançamento do disco, deixando o conceito da obra aquele tom de despedida.

Mesmo muito debilitado, Freddie Mercury uniu forças para gravar o álbum, sem deixar que a qualidade do seu trabalho caísse.

Afinal de contas, como diz a própria música com o mesmo nome:

“The Show Must Go On”