Podcast Lab 137 [Cuentos Novelas Ciencia Ficción]

Cuidado! Sólo llegar aquí si ya escuchasteis la parte 1.

-Miniguía sin spoilers- (parte2)

05:00 – Invitación

10:30 – Taxi-robot

20:00 – Aparición

27:00 – Segunda aparición

32:00 – Despertar

34:30 – De vuelta

[aviso a navegantes] He organizado los audios en listas, para estar más ordenados separados por un lado todos los cuentos de Dick (son un montón!), los pocos cuentos de otros autores, Ciberíada, Diarios (aún incompleto) y Fábulas de Lem, El hacedor de Estrellas de Olaf y La guerra de las salamandras de Capek. Ahora el buscador de ivoox deja buscar también por listas. Si ponéis mesh o mescalito o =^___^= puede que os aparezcan todas

[semi-spoilers] Diosss, que buena la idea de Dick de una droga que lo que hace es quitarte las alucinaciones y por tanto te permite ver la realidad que hay debajo (recordar que las alucinaciones causas por el psilocybe -setas- ocurren porque este principio activo inhibe el funcionamiento de un neurotransmisor específico en áreas del cerebro... o sea, deja de funcionar y tenemos alucinaciones... no será al revés??:) La fe de nuestros padres es un destilado de muchos de los temas y elementos esenciales de Dick desde sus comienzos. Fue escrito avanzada su carrera de escritor, veinte años después de empezar y cuando ya no escribía tantas historias cortas. El “culpable” fue Harlan Ellison, que quería hacer un compendio con nuevos relatos de autores consolidados y otrs más jóvenes para realzar el género. La compilación se titularía “Dangerous Visions” (Visiones Peligrosas). En el caso del cuento propuesto por Dick me parece muy apropiado. Me voy a adelantar al final pero: un personaje que es capaz de mirar la realidad-real debajo de este mundo de ilusiones, que habla con Dios mismo (un Dios muy distinto del cristiano) y la sola visión le deja tan impactado que es suficiente para volverle loco y cambiar toda su percepción del mundo. Cierto que sobrevive y hay un epílogo pero en algún momento de la historia se comenta que estar cerca del benefactor absoluto aún drogado genera mucha ansiedad. Entonces no creo que exagere si comento que lo que plantea Dick es una versión sui generis de la idea de “terror cósmico” que nos dio Lovecraft y que el maravilloso y enormérrimo Láudano y Noviembre Nocturno nos hacen disfrutar tanto tantísimo. El terror cósmico es cósmico porque es superior. No te da miedo un rato y luego vuelves a tu vida normal. No, te marca. La sola visión de esas criaturas primigenias es capaz de acabar con la cordura de un hombre. Está tan por encima de la escala humana que no podemos ni empezar a enfrentarnos a él (el nombre de Chtulu ni siquiera es posible pronunciarlo correctamente por un humano por eso no os dejéis engañar si os dicen que lo decís mal, lo decís como podéis porque decirlo bien es imposivel). Por ejemplo: en “Las montañas de la locura” el personaje que explora las tierras heladas del polo, después de descubrir lo que descubre y mirar el terror a los ojos pierde la sanidad y acaba en un psiquiátrico. Aquí Dick plantea lo mismo pero en una forma más existencial. Aquel que consigue ver la realidad subyacente y ha de enfrentarse a la vacuidad de la existencia, la insignificancia y el sinsentido de todo acaba no siendo capaz de volver a su mundo normal. Al final, Dick apuesta porque, dadas las circunstancias, si no somos las criaturas queridas de Dios y todo es baba y sufrimiento, lo mejor es entregarse a la felicidad carnal y al amor del nido. Esto último ocurre también en “Equipo de Ajuste” cuento mucho anterior que ya subimos. Igual que la babosa gigante de este relato, el Dios (mucho más convencional) que aparece en aquel relato pide al protagonista que confíe en él, que más o menos olvide todo lo que ha visto y vuelva a su vida de ser humano cotidiano normal. Ambos le dejan escapar si les promete, en un caso, que confíe en él, y en el otro, que no le diga nada a nadie. Después de descubrir el pastel, que es la motivación principal del personaje (qué es real y qué es la realidad es una de las preguntas básicas de Dick), después de resolver el sofisma de “hay realmente una realidad real debajo de nuestras percepciones?” , algo que toda persona con curiosidad metafísica ha querido saber, resulta que lo mejor es olvidarse del tema y dedicarse al amor.

Harlan Ellison presumió de que el relato que Dick le iba aentregar estaría escrito bajo los efectos de las drogas. Esto le trajo muchos problemas a Dick. Para no llenar esto con mis geriatreces voy a dejar aquí unas traducciones de cosas que Dick y otros dijeron sobre el relato y que encontré en esta maravillosa página que os recomiendo encarecidamente visitar [ http://www.philipkdickfans.com/mirror/websites/pkdweb/short_stories/Faith%20Of%20Our%20Fathers.htm ].

Harlan escribió esto sobre Dick y el relato en “Dangerous Visions”

Pedí a Phil Dick y lo conseguí. Una historia por escribir, y bajo la influencia (si fuera posible) del LSD. Lo que sigue a continuación, igual que su excelente novela “offbeat” Los tres estigmas de Palmer Eldritch es el resultado de tal viaje alucinógeno

Mi teoría, desarrollada a lo largo de años viendo a la gente engañarse a sí mismo solo por el subidón que conseguían, era que el proceso creativo alcanza sus cotas más altas cuando mezcla limpio y centrado de cualesquiera sean los pozos que existan dentro de la mente de los creadores. Philip K. Dick es la excepción que confirma la regla.

Sus experimentos con LSD y otros alucinógenos, además de estimulantes de la clase de las anfetaminas, han dado frutos tales como la historia que vais a leer, en todos los sentidos una “visión peligrosa [La recopilación se llamaba “Dangerous Visions”]

Él está con nosotros hoy en condición de “ponedor de teorías patarriba”. Y si no mina aunque solo sea un poco vuestro sentido de la “realidad” con “Faith of our Fathers”, miraros el pulso. Fácil estáis muertos."

Lo que llevó a que en una entrevista Dick tuviera que decir esto

VERTEX: No se suponía que "La fe de nuestros padres," de Visiones peligrosas de Harlan Ellison, se había inspirado en o escrito bajo la influencia del ácido?

DICK: En serio que eso no es verdad. Primero de todo: no puedes escribir nada cuando estás de tripi. Una vez escribí en una hoja estando detripi, pero estaba entera en Latin. Toda la movida estaba en Latin y en un poquito poquitísimo de Sánscrito. Y no hay mucho mercado para eso ahora. La hoja no está entre mis trabajo publicado. Otro libro que sugiere se ha escrito drogado es “Martian Time-Slip” pero lo escribí antes siquiera de haberlo probado.

VERTEX: Cuanto ácido has tomado, en cualquier caso?

DICK: No tanto. No me levantaba por la mañana y me comía un tripi. Alucino cuando leo las cosas que decía sobre él en los recovecos de mis libros. Esto lo escribe yo mismo: “Él ha estado experimentando con drogas alucinógenas a fin de descubrir la realidad inmutable por debajo de nuestras ilusiones”. Lo leo ahora y digo jooder. Todo lo que pude descubrir a través del ácido era que podía escapar rápido. No parecía más real que otra cosa, simplemente parecía más feo.

Y esto es lo que Dick decía sobre el relato en las págins de “Dangerous Visions”

El título es el de un Viejo himno. Creo que, con esta historia, me las apañé para conseguir ofender a todo el mundo, lo que en su momento parecía una buena ideal pero de la que siempre me he arrepentido. Comunismo, drogas, sexo, Dios – Lo metí todo, y desde entonces siempre he tenido la impresión de que cuando me entro la paranoia años después, esta historia estaba de alguna manera extraña relacionada con ello.

No defiendo en especial ninguna de las ideas que aparecen en “La fe de nuestros padres”; por ejemplo, yo no propongo que los países detrás del Telón de Acero ganarán la Guerra fría – ni que moralmente debiesen ganarla. Un tema de la historia que, sin embargo, si me resulta interesante a la vista de recientes experimentos relacionados con drogas: la experiencia experiencia teológica que muchos de los que han tomado LSD refieren. Esto ahora se me aparece como una nueva frontera; hasta cierto punto la experiencia religiosa puede hoy por hoy ser estudiada científicamente… y lo que es más, puede ser vista en parte como alucinación pero que contiene también otros componentes que sí son reales. Dios, como tema dentro del género ciencia ficción, si es que acaso alguna vez aparecía, solía ser tratado polémicamente, como en “Out of the Silent Planet”. Pero yo prefiero tratarlo como un tema intelectualmente excitante. Y si, a través de las drogas psicodélicas, la experiencia religiosa se convierte en un lugar común en la vida de los intelectuales. El viejo ateísmo que a tantos, incluyéndome a mí, nos parecía lo más válido en función de nuestra experiencia (o mejor dicho la falta de ella) se habría hecho a un lado momentáneamente. La ciencia ficción, siempre poniendo a prueba lo que va a ser pensado o realizado, en algún momento tiene que acabar abordando sin ideas preconcebidas una sociedad neo-mística del futuro en la que la teología constituya una fuerza principal como lo hizo durante el medievo. Esto no tiene porque se necesariamente un paso atrás porque ahora, esas creencias puedes ser “testadas” – expuestas a reafirmarse o refutarse. Yo mismo no tengo ya verdaderas creencias respecto a Dios; solo mi experiencia de que Él está presente… subjetivamente por supuesto; pero, el mundo interior, también es real. Y en una historia de ciencia ficción uno proyecta lo que fue una experiencia interior afuera, en algo que puede ser socialmente compartido, por ende, discutible. La última palabra respecto a Dios, sin embargo, puede que ya haya sido dicha. En el año 840 después de Cristo por el padre John Scotus Erigena a la corte del rey franco Carlos el Calvo. “No sabemos lo que es Dios. Dios mismo no sabe lo que Él es porque Él no es nada. Literalmente Dios no es, porque Él transciende lo que es “ser”.” Una perspectiva mística tan penetrante (y zen), dicha hace ya tanto tiempo, va a ser difícil de superar. En mi propia experiencia con drogas psicodélicas he tenido preciosas y pequeñísimas iluminaciones muy en el estilo de la del sabio Erigena

Así era cómo pensábamos de las drogas y el misticismo en los 60.

Philip K Dick y el rayo rosa. Ya he contado que Phil un buen día salió al porche cuando un rayo de luz rosa le alcanzó desde el cielo y le dio toda la información posible del cosmos en apenas unos instantes. A partir de esta experiencia Phil quedó muy trastornado, y “el rayo rosa” constituye un término para referirnos a toda una cosmología relacionada. Él incluye “La fe de nuestros padres” junto con “Ubik”, “Los tres estigmas de Palmer Edritch” y “El laberinto de la muerte” entre las obras que más marcaron sus posteriores problemas psicológicos con la religión.

Me acordé mucho de una novela corta o cuento largo de Lem que se titula "Congreso de Futurología" pero no puedo decir nada más para no spoilearlo.

Vals: "Danse Macabre" Saint-Saëns

Ilustración: del instagram @mesh_mescalito

Muchas gracias!! =^___^= errores de edición? [email protected]

Ciencia ficción, historia, historias, Philip K. Dick, scifi, cifi, ficción, relato, relatos, cuento, cuentos, terror, cósmico, dios, visión, droga, drogas, viaje, lsd, alucinógeno, psicodélico, realidad, distopía, discronía, alternativo, voz, narración, lectura, audiolibro, audiorelato, audionovela, monstruo, zen, budismo, danza, partículas, babosa, religión, energía, trascendencia, filosofía, psicología, preguntas, duda, ansiedad, miedo, náusea, ilusión, mentira, real.

Cuidado! Sólo llegar aquí si ya escuchasteis la parte 1. -Miniguía sin spoilers- (parte2) 05:00 – Invitación 10:30 – Taxi-robot 20:00 – Aparición 27:00 – Segunda aparición 32:00 – Despertar 34:30 – De vuelta [aviso a navegantes] He organizado los audios en listas, para estar más ordenados separados por un lado todos los cuentos de Dick (son un montón!), los pocos cuentos de otros autores, Ciberíada, Diarios (aún incompleto) y Fábulas de Lem, El hacedor de Estrellas de Olaf y La guerra de las salamandras de Capek. Ahora el buscador de ivoox deja buscar también por listas. Si ponéis mesh o mescalito o =^___^= puede que os aparezcan todas [semi-spoilers] Diosss, que buena la idea de Dick de una droga que lo que hace es quitarte las alucinaciones y por tanto te permite ver la realidad que hay debajo (recordar que las alucinaciones causas por el psilocybe -setas- ocurren porque este principio activo inhibe el funcionamiento de un neurotransmisor específico en áreas del cerebro... o sea, deja de funcionar y tenemos alucinaciones... no será al revés??:) La fe de nuestros padres es un destilado de muchos de los temas y elementos esenciales de Dick desde sus comienzos. Fue escrito avanzada su carrera de escritor, veinte años después de empezar y cuando ya no escribía tantas historias cortas. El “culpable” fue Harlan Ellison, que quería hacer un compendio con nuevos relatos de autores consolidados y otrs más jóvenes para realzar el género. La compilación se titularía “Dangerous Visions” (Visiones Peligrosas). En el caso del cuento propuesto por Dick me parece muy apropiado. Me voy a adelantar al final pero: un personaje que es capaz de mirar la realidad-real debajo de este mundo de ilusiones, que habla con Dios mismo (un Dios muy distinto del cristiano) y la sola visión le deja tan impactado que es suficiente para volverle loco y cambiar toda su percepción del mundo. Cierto que sobrevive y hay un epílogo pero en algún momento de la historia se comenta que estar cerca del benefactor absoluto aún drogado genera mucha ansiedad. Entonces no creo que exagere si comento que lo que plantea Dick es una versión sui generis de la idea de “terror cósmico” que nos dio Lovecraft y que el maravilloso y enormérrimo Láudano y Noviembre Nocturno nos hacen disfrutar tanto tantísimo. El terror cósmico es cósmico porque es superior. No te da miedo un rato y luego vuelves a tu vida normal. No, te marca. La sola visión de esas criaturas primigenias es capaz de acabar con la cordura de un hombre. Está tan por encima de la escala humana que no podemos ni empezar a enfrentarnos a él (el nombre de Chtulu ni siquiera es posible pronunciarlo correctamente por un humano por eso no os dejéis engañar si os dicen que lo decís mal, lo decís como podéis porque decirlo bien es imposivel). Por ejemplo: en “Las montañas de la locura” el personaje que explora las tierras heladas del polo, después de descubrir lo que descubre y mirar el terror a los ojos pierde la sanidad y acaba en un psiquiátrico. Aquí Dick plantea lo mismo pero en una forma más existencial. Aquel que consigue ver la realidad subyacente y ha de enfrentarse a la vacuidad de la existencia, la insignificancia y el sinsentido de todo acaba no siendo capaz de volver a su mundo normal. Al final, Dick apuesta porque, dadas las circunstancias, si no somos las criaturas queridas de Dios y todo es baba y sufrimiento, lo mejor es entregarse a la felicidad carnal y al amor del nido. Esto último ocurre también en “Equipo de Ajuste” cuento mucho anterior que ya subimos. Igual que la babosa gigante de este relato, el Dios (mucho más convencional) que aparece en aquel relato pide al protagonista que confíe en él, que más o menos olvide todo lo que ha visto y vuelva a su vida de ser humano cotidiano normal. Ambos le dejan escapar si les promete, en un caso, que confíe en él, y en el otro, que no le diga nada a nadie. Después de descubrir el pastel, que es la motivación principal del personaje (qué es real y qué es la realidad es una de las preguntas básicas de Dick), después de resolver el sofisma de “hay realmente una realidad real debajo de nuestras percepciones?” , algo que toda persona con curiosidad metafísica ha querido saber, resulta que lo mejor es olvidarse del tema y dedicarse al amor. Harlan Ellison presumió de que el relato que Dick le iba aentregar estaría escrito bajo los efectos de las drogas. Esto le trajo muchos problemas a Dick. Para no llenar esto con mis geriatreces voy a dejar aquí unas traducciones de cosas que Dick y otros dijeron sobre el relato y que encontré en esta maravillosa página que os recomiendo encarecidamente visitar [ http://www.philipkdickfans.com/mirror/websites/pkdweb/short_stories/Faith%20Of%20Our%20Fathers.htm ]. Harlan escribió esto sobre Dick y el relato en “Dangerous Visions” Pedí a Phil Dick y lo conseguí. Una historia por escribir, y bajo la influencia (si fuera posible) del LSD. Lo que sigue a continuación, igual que su excelente novela “offbeat” Los tres estigmas de Palmer Eldritch es el resultado de tal viaje alucinógeno Mi teoría, desarrollada a lo largo de años viendo a la gente engañarse a sí mismo solo por el subidón que conseguían, era que el proceso creativo alcanza sus cotas más altas cuando mezcla limpio y centrado de cualesquiera sean los pozos que existan dentro de la mente de los creadores. Philip K. Dick es la excepción que confirma la regla. Sus experimentos con LSD y otros alucinógenos, además de estimulantes de la clase de las anfetaminas, han dado frutos tales como la historia que vais a leer, en todos los sentidos una “visión peligrosa [La recopilación se llamaba “Dangerous Visions”] Él está con nosotros hoy en condición de “ponedor de teorías patarriba”. Y si no mina aunque solo sea un poco vuestro sentido de la “realidad” con “Faith of our Fathers”, miraros el pulso. Fácil estáis muertos." Lo que llevó a que en una entrevista Dick tuviera que decir esto VERTEX: No se suponía que "La fe de nuestros padres," de Visiones peligrosas de Harlan Ellison, se había inspirado en o escrito bajo la influencia del ácido? DICK: En serio que eso no es verdad. Primero de todo: no puedes escribir nada cuando estás de tripi. Una vez escribí en una hoja estando detripi, pero estaba entera en Latin. Toda la movida estaba en Latin y en un poquito poquitísimo de Sánscrito. Y no hay mucho mercado para eso ahora. La hoja no está entre mis trabajo publicado. Otro libro que sugiere se ha escrito drogado es “Martian Time-Slip” pero lo escribí antes siquiera de haberlo probado. VERTEX: Cuanto ácido has tomado, en cualquier caso? DICK: No tanto. No me levantaba por la mañana y me comía un tripi. Alucino cuando leo las cosas que decía sobre él en los recovecos de mis libros. Esto lo escribe yo mismo: “Él ha estado experimentando con drogas alucinógenas a fin de descubrir la realidad inmutable por debajo de nuestras ilusiones”. Lo leo ahora y digo jooder. Todo lo que pude descubrir a través del ácido era que podía escapar rápido. No parecía más real que otra cosa, simplemente parecía más feo. Y esto es lo que Dick decía sobre el relato en las págins de “Dangerous Visions” El título es el de un Viejo himno. Creo que, con esta historia, me las apañé para conseguir ofender a todo el mundo, lo que en su momento parecía una buena ideal pero de la que siempre me he arrepentido. Comunismo, drogas, sexo, Dios – Lo metí todo, y desde entonces siempre he tenido la impresión de que cuando me entro la paranoia años después, esta historia estaba de alguna manera extraña relacionada con ello. No defiendo en especial ninguna de las ideas que aparecen en “La fe de nuestros padres”; por ejemplo, yo no propongo que los países detrás del Telón de Acero ganarán la Guerra fría – ni que moralmente debiesen ganarla. Un tema de la historia que, sin embargo, si me resulta interesante a la vista de recientes experimentos relacionados con drogas: la experiencia experiencia teológica que muchos de los que han tomado LSD refieren. Esto ahora se me aparece como una nueva frontera; hasta cierto punto la experiencia religiosa puede hoy por hoy ser estudiada científicamente… y lo que es más, puede ser vista en parte como alucinación pero que contiene también otros componentes que sí son reales. Dios, como tema dentro del género ciencia ficción, si es que acaso alguna vez aparecía, solía ser tratado polémicamente, como en “Out of the Silent Planet”. Pero yo prefiero tratarlo como un tema intelectualmente excitante. Y si, a través de las drogas psicodélicas, la experiencia religiosa se convierte en un lugar común en la vida de los intelectuales. El viejo ateísmo que a tantos, incluyéndome a mí, nos parecía lo más válido en función de nuestra experiencia (o mejor dicho la falta de ella) se habría hecho a un lado momentáneamente. La ciencia ficción, siempre poniendo a prueba lo que va a ser pensado o realizado, en algún momento tiene que acabar abordando sin ideas preconcebidas una sociedad neo-mística del futuro en la que la teología constituya una fuerza principal como lo hizo durante el medievo. Esto no tiene porque se necesariamente un paso atrás porque ahora, esas creencias puedes ser “testadas” – expuestas a reafirmarse o refutarse. Yo mismo no tengo ya verdaderas creencias respecto a Dios; solo mi experiencia de que Él está presente… subjetivamente por supuesto; pero, el mundo interior, también es real. Y en una historia de ciencia ficción uno proyecta lo que fue una experiencia interior afuera, en algo que puede ser socialmente compartido, por ende, discutible. La última palabra respecto a Dios, sin embargo, puede que ya haya sido dicha. En el año 840 después de Cristo por el padre John Scotus Erigena a la corte del rey franco Carlos el Calvo. “No sabemos lo que es Dios. Dios mismo no sabe lo que Él es porque Él no es nada. Literalmente Dios no es, porque Él transciende lo que es “ser”.” Una perspectiva mística tan penetrante (y zen

Un funcionario (del ministerio de Artefactos Culturales(, una discronía (en esta línea de tiempo EEUU perdió la IIGM), una distopía (el gobierno del amado líder del PC controla y espía a todos los ciudadanos), más de un viaje alucinógeno, una mirada por debajo de la tapa de la realidad… y seguimos para bingo señora [Nota: la parte 2 ya está disponible, los subo separados para facilitar la escucha interrumpida] -Miniguía sin spoilers- (parte1) 01:00 – En las calles de Hanoi 10:00 – En la oficina 21:30 – En casa 30:00 – Visita del guardián 41:00 – Aparece un nuevo personaje 53:30 – Ayuda con la tarea [nota2] Lo subo ya para controlar que el volumen está bien. Relleno los semispoilers aloluego! Si alguien lo escucha se agradece mucho la opinión sobre si debería bajarlo, si las músicas están muy altas o así. [semispoilers] En la parte 2 Ilustración: del instagram @mesh_mescalito Muchas gracias!! =^___^= errores de edición? [email protected] Ciencia ficción, historia, historias, Philip K. Dick, scifi, cifi, ficción, relato, relatos, cuento, cuentos, terror, cósmico, dios, visión, droga, drogas, viaje, lsd, alucinógeno, psicodélico, realidad, distopía, discronía, alternativo, voz, narración, lectura, audiolibro, audiorelato, audionovela, monstruo, zen, budismo, danza, partículas, babosa, religión, energía, trascendencia, filosofía, psicología, preguntas, duda, ansiedad, miedo, náusea, ilusión, mentira, real.

Saben aquel que diu que estaba el Aquiles -el de los pies ligeros- corriendo tras una tortuga paso a paso y nunca consigue agarrarla? Pues parecido, pero con una rana que se hace la mitad de pequeña a cada salto que da para salir de un pozo. [semispoilers] Subo dos cuentos cortos y algo tontuaces que me dejé en el tintero pero lo siguiente me pongo con otro cuento más serio y leído con más calma. “The indefatigable frog” se publicó en el pulp “Fantasy Story Magazine”. Se siente un poco como una extensión de los cuentos de Doctor Labyrinth una suerte de profesor Bacterio que ideó Dick en “La vida efímera y feliz del zapato marrón” y “La máquina preservadora” (kyasubims). En vez del “principio de irritabilidad suficiente” los profesores de este cuento pretenden someter a la práctica de la evidencia empírica lo que no puede dejar de ser un experimento mental: una paradoja. En concreto una de las paradojas de Zenón. Ambos profesores representan las dos ramas del saber académico (que no es ni mucho menos el único de los “saberes”): Humanidades y Ciencias. A partir de la resolución de la historia y las personalidades dadas a cada representante parece que Dick se decanta por las Letras pero al final hay una reconciliación sin rencores (a pesar de la maldad exhibida por el profesor Hardy) como si las dos se necesitaran mutuamenchi. Todo esto creo, claro. Lo dicho, subo esto rápido para que quede aquí como ejemplos cincuenteros de Dick pero me pondré con otra cosa más seria en breves. Para la música una canción de un vídeo que escuché muchas veces de pequeño [https://www.youtube.com/watch?v=A0fuVoSa3dc Paul mccartney & the frog chorus ]. Es un coro de ranas que canta en su charca, una de ellas es Paul McCartney, me parece que se trata de un cuento inglés y entendida la letra suena como un himno. “We all stand together”. No sé, de pequeño me hacía mucha gracia y me trae buenos recuerdos, no pude deja de usarla dada la concurrencia de batracios aunque oída ahora me parecía un poco hortera [el cuento entero aquí https://www.youtube.com/watch?v=rSoxrmP9XAo ]. Muchas gracias! =^___^= errores de edición? Haberlos haylos [email protected]

“¡Señora! El fabricante de juguetes ha llegado a su barrio. Llévese uno de estos encantadores soldaditos en miniatura. Harán las delicias de niños y niñas. Y por supuesto no tratarán de someterle y hacerse con el control del mundo empezando por los niños” [semi-spoilers] Subo dos cuentos cortos y algo tontuaces que me dejé en el tintero pero lo siguiente me pongo con otro cuento más serio y leído con más calma. “ The little movement” se publicó por primera vez en Fantasy & Science Fiction en la primavera de 1952. Después de aceptada Dick decidió darle unos últimos retoques y escribió de vuelta a los editores “… una versión mejorada con sólo unos pocos cambios, todos para mejor, creo. Es mucho más fluida (…). Si “The little movement” vuelve con un rechazo, me dará un infarto”. Es una historia de la que estaba muy orgulloso. En 1958 pidió que la incluyeran en una antología junto con Foster, estás muerto” y “Más allá yace el Wub” (ambos ya subimos). Hablando con el mismo editor (Boucher) acerca de la antología que estaba recopilando le dice: “¿Y qué te parece alguna de esas historias cortas que me publicaste? ¿O acaso esta colección es estrictamente ciencia-ficción? [otra vez la fina línea entre fantasía y ciencia ficción] Mira, aunque llegue a vivir 100 años nunca conseguiré escribir algo tan bueno como aquellas historias, especialmente “Little Movement”. Cuando la leo, me asombro de que yo haya podido escribir eso. Oh! La inspiración de la juventud…” Me gustó mucho el relato. Me acordé inmediatamente de Toy Story por supuesto pero también de Small Soldiers (1998) quizá con la que más tiene que ver pues los juguetes de la película pertenecen a dos facciones que luchan entre sí. Me llamó la atención eso de que los niños son una raza completamente sometida porque es totalmente cierto (al menos los bien educados o todavía ingenuos) y es muy puntero el tema de los robots que se fabrican a sí mismos (lo hemos visto por ejemplo en “Segunda Variedad” y “El mundo de Jon” que ya subimos). Es muy tierna una escena en la que el niño abraza a su oso Teddy. Yo de pequeño tenía dos osos, se llamaban Panda y Berna. Seguro que me protegieron de los juguetes malvados muchas veces. Siempre busco las mismas explicaciones pero no sé si Dick está fijándose en la irrupción del consumismo en la sociedad americana, y la utilización de los niños como mercado. Los juguetes saben que tienen que legar a los adultos, que son los que tienen el dinero y por tanto tienen el poder. Pero son muy “grandes”. Así que van a por los niños. Dado que esto es una fábula cibernética para la música elegí Pedro y el Lobo (Prokofiev), también en parte porque acabo de ir a ver la secuela de Blade Runner (sic) y la sintonía del teléfono (Joi) de Ryan Gosling (K) es Pedro y el lobo. No sé si por algún tipo de metáfora o porque quisieron usar algo clásico como la sintonía típica de los Nokia (“Gran Vals” de Francisco Tárrega). De pequeños seguro que lo habéis oído, con un narrador que va explicando que animal es cada instrumento y la historia. Aquí [ https://www.youtube.com/watch?v=31Df9snxMcM ] con el mítico doblador que ponía la voz de Homer y la de los Fragel Rock (d.e.p.) . Pero la parte que más me mola es la marcha del lobo [ https://www.youtube.com/watch?v=ctsWdUaHsHM] que es la que usé realmente y porque el lobo es nuestro antihéroe favorito y los protagonistas de la historia realmente son malos. Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected] Ilustración: Scanned Objects de DVS (Flickr) Cuento, infantil, fantasía, ciencia, ficción, relato, historia, historias, juguetes, niños, audiolibro, audiorelato, voz, humana, Philip, K, Dick

Garson Poole, director a cargo de las actividades de “Triplan”, despierta en una cama de hospital. Sigue vivo, pero no está preparado para afrontar el viaje psicodélico y tremenda crisis de identidad que se le viene encima

[semi-spoilers] Escrita en 1968, “Electric Ant” se publica en Fantasy & Science Ficiton en 1969. La revista pulp todavía seguía editándose por entonces. De hecho cumplía veinte años. Leamos un poco de la correspondencia de Dick con los editores de SMLA

“Esta carta es en respuesta a la petición de Ed Ferman para que escriba un cuento corto por el veinteavo aniversario de F&SF. Me encantaría hacerlo, espero que pueda trasladarle este detalle a Mr. Ferman. Sin embargo, no podré hacerlo inmediatamente… pero estoy seguro que estará terminada para el primer “deadline” de Abril.

F&SF es un magazine genial y ha publicado algunas de mis mejores historias. Además, fue la primera revista que me compró una historia. F&SF me impulsó en mi carrera como escritor profesional. Así que realmente quiero hacer esto de verdad… a pesar del hecho de que hace muchos años que no escribo material corto como el de una revista.

Gracias Mr. Ferman por esta petición y gracias a ti también por trasladármela. Estoy seguro que será un número excelente.”

Y en mi opinión lo bordó. Tiene que ser una de mis historias favoritas. Leamos un poco más de lo que Dick tiene que decir sobre ella:

“De nuevo el tema: ¿cuanto de aquello que llamamos “realidad” está realmente ahí fuera o sólo en nuestra propia cabeza? El final de la historia es algo que siempre me ha dado mucho miedo… la imagen del viento soplando/rugiendo, el sonido del vacío… Como si el personaje oyese el fin del mundo mismo” [este final con el viento me recordó también al triste destino del niño de “La viejecita de las galletas”]

En parte es una historia sobre la falsedad/veracidad de la realidad. Si cambia nuestra realidad, cambiará también la de los demás? Sarah, la “novia” de Garson Poole, cómplice en realidad de Danceman aprende esto por la vía dura al final del cuento. Muy parecido al destino de los amantes de “La Maqueta” (que ya subimos). Pero para mí el punto es sobretodo el solipsismo, que creo que es la posición de aquellos que se quedan atrapados ante el estupor de no poder confirmar que la realidad está “realmente” ahí fuera. Y es bien cierto que no podemos confirmarlo. Como dicen al final del corte musical: “acaso puede ofrecerme usted pruebas de su existencia”. Ante este dilema escéptico no hay solución, en mi opinión lo más propio es, a falta de evidencias positivas suficientes, hacer un acto de fe y pensar que sí, la realidad realmente es real (aunque no podamos salir fuera nunca a verla, sólo percibirla a través de nuestros sentidos, pero otra vez: ¿si nuestros sentidos nos engañan como la cinta que lleva Poole dentro y que es leída por su “escrutador”?) porque si no te haces bola y no avanzas, y ya tenemos suficiente con la náusea existencial del sinsentido de todo

Podemos ver cómo Dick ha pasado, o más bien se ha extendido, del tema ¿qué nos hace humanos? (ej: “Impostor” que ya subimos) a ¿qué es lo real? Aunque uno de sus primeros cuentos, “Roog” (kyasubims), es una fábula encantadora que va realmente de eso (pobre perriño!). Es tema clave durante toda su carrera y en torno a la que giran muchas de sus novelas posteriores (ni mucho menos me he leído todas). Ya sabíamos que Dick tenía bastantes problemas psicológicos, no me atrevería a decir si tenía esquizofrenia, podría ser otra cosa, pero él pensaba que otros humanos, cristianos perseguidos y echados a los leones de la antigua roma, se metían en su cabeza y vivían su vida en california con su mujer. Pensaba (en sus tiempos de locura) que todo lo ocurrido desde el año 400~ (me estoy inventando un poco la cifra ahora mismo) hasta hoy no era real y que había habido un salto en el tiempo. Sintió también como un rayo de luz rosa bajo desde el cielo y le expuso en décimas de segundo a “toda la información del cosmos”, dejándole volado y entre otras cosas descubriéndole que su hija tenía una enfermedad concreta. Posteriormente la diagnosticó antes de que lo hicieran los médicos y posiblemente le salvó la vida, cosa que contribuiría me imagino a hacerle dudar aún más de la realidad. Ese episodio de la luz rosa merece un capítulo aparte, para una inmersión rápida en eso y todo lo demás en torno a la psique de Dick, recomendar el mini comic de Crumb sobre él [ http://www.philipkdickfans.com/resources/miscellaneous/the-religious-experience-of-philip-k-dick-by-r-crumb-from-weirdo-17/ ].

Veamos el mecanismo que tiene Poole para percibir la realidad. Una cinta con perforaciones y un haz de energía que atraviesa –o no- los agujeros para excitar un componente lector al que llama muy pertinentemente “escrutador”. En uno de sus últimos experimentos el protagonista quiere probar cómo sería abrir todos los agujeros (quitar la cinta y dejar que pase toda la luz). Me recuerda mucho a ese episodio del rayo de luz rosa. En otro quiere probar a correr la cinta hacia atrás. No llega a hacerlo, sólo se lo imagina, pero la descripción “hacia atrás” de la ingesta-producción-obtención de alimentos es épica. Desgraciadamente lo primero que se me viene a la cabeza es Benjamin Button, peli que no disfruté mucho pero rápidamente se me ocurre recomendar el capítulo “Backwards” de la infame y genial Enano Rojo (ciencia ficción hard en formato sitcom tardochentera, que más se puede pedir).

Los llamo experimentos porque es lo que son. Ante la necesidad de probar qué es la realidad o cómo funciona (la verdad es que no le interesa tanto lo que el resto de personajes secundarios de la historia, los técnicos, le sugieren: averiguar quién le está usando y para qué) Poole decide aplicar el método científico (observa la cinta, la mide, calcula, “obtiene números”: cuantifica). Igual que para lo primero (la duda solipsista) hay que traer Santo Tomás de Aquino y a Calderón de la Barca para lo segundo el cuento refiere inequívocamente a Descartes y Locke, padres del método “científico” esto es: cambiar elementos pequeños (operativos) de una situación de manera controlada para estudiar los efectos que se producen. Lo llamaban tabla de contingencia y consistía en probar todas las combinaciones posibles de los elementos estudiados (la más sencilla su ausencia o presencia pero también podía haber grados). Esto es lo que hace Poole. Probar a hacer agujeros aleatorios, taparlos, cortar la cinta, quitarla del todo… La segunda parte del cuento es todo experimentos. Los técnicos ya le avisan que por ese camino sólo encontrará la muerte (aunque ellos lo llaman algo así como el fin del programa) pero Poole está, lógicamente, completamente desesperanzado y muy apesadumbrado (por eso creo me salió una voz como más depre y apagada a lo que creo que acostumbro) y le da igual si el final es la muerte, sólo quiere averiguar qué es real, probar si realmente existe. Y quien esté libre de esta duda que tire la primera piedra. Todos nos podemos ver atrapados en esa duda y volvernos locos. Por eso digo que mejor hacer un acto de fe y creerse la realidad que vemos. Un problema cuando nuestros sentidos no son de fiar y nuestras conductas emocionales son tan irracionales (cosa que por otra parte nos hace humanos y es muy bonita).

Un par de detalles que me gustaron es cuando uno de los técnicos abre sus dedos y salen un montón de herramientas de precisión, muy cyborg. También el detalle de que ella lleva una “revista electrónica microenrrollada”. Ambos conceptos dibujados en escenas sueltas de Ghost in the Shell. También que el gobierno controla todo (cuando Poole recuerda como antes había un montón de canales de TV y ahora sólo los del gobierno).

Al pobre Garson Poole le hacen creer que su vida es falsa porque todo depende de una cinta que se va desenrollando. Y cuál es la diferencia con nosotros? Creo que puede hasta ser una cuestión de autoestima el que ser una hormiga eléctrica te afecte. Dick planteo temas no sólo filosóficos sino también teológicos. Dicen que la realidad objetiva es un constructo sintético, le dicen que es un androide pero que “no tiene programación”. Yo no veo la diferencia con nosotros, digo, es lo que nos pasa a nosotros, tenemos un sistema que se encarga de crear nuestras percepciones, el tálamo, una estructura en el centro del cerebro en torno a la cual éste ha ido creciendo a lo largo de la evolución se encarga de recibir todos los inputs sensoriales y distribuirlos a las cortezas y áreas de procesamiento modal específico. Es lo mismo que su cinta y el escrutador. Tiene un planteamiento muy conductista. Los conductistas no tenían en cuenta el organismo, todo es una ecuación Estímulo-Respuesta. La manera de estudiar la cinta de Poole es muy así. "Él" esta fuera de la ecuación, y sin embargo cuando la realidad desaparece él sigue ahí, o sea que no es producto sólo de sus sentidos, existe aparte; pero cuando la realodad deja de existir él muere. No esta clara la posicion entre el dualismo cuerpo-mente. Y para colmo cuando él deja de existkr deja de existkr tambien Sarah! ¿y suponemos que todo lo demás? Pero con métodos cuantitativos parece imposible definir algo complejo como la realidad o la conciencia. Tratar de hacerlo así es también muy Newtoniano de más. Uno podría medir el nivel de actividad de un ordenador pero aun conociendo a que velocidad está corriendo el procesador… no puedes saber qué programa se está usando o qué es lo que se está viendo. A lo mejor puedes saber que está procesando gráficos si se activa la tarjeta gráfica pero no sabes qué gráficos. En el cerebro humano es parecido; el lóbulo occipital (dedicado en parte a la visión) es muy grande y gasta mucha energía. De hecho el patrón de ondas cerebrales cambia (se acelera un par de hertzios) cuando tenemos los ojos abiertos o cerrados. Pero es imposible saber qué objeto se está percibiendo. Probablemente es imposible llegar a conocer del todo la conciencia usando sólo métodos cuantitativos.

Poole no lo hubiera llamado así pero en realidad, toqueteándose la cinta lo que está haciendo es “glitchearse”. El Glitch es algo que me gusta mucho “artística” y conceptualmente. Significa algo así como “error”. Lo típico son los glitches en los videojuegos (por ejemplo cuando un personaje se queda flotando o medio atraviesa una pared, o la tarjeta gráfica produce líneas locas y artefactos) pero en realidad es el error que se puede producir en cualquier dispositivo durante la recepción del input o la generación del output. Un error. En realidad el propio curso de la vida –la evolución- es un glitch, pues las mutaciones son transcripciones “erróneas” del código genético transmitido (a no ser que seas Lamarckiano y creas que las mutaciones son más o menos “dirigidas” un buen darwinista asume que son fruto del puro azar). Estéticamente, ha dado mucho juego. Es un elemento importante de esta estética que llaman vaporwave (consistente en utilizar elementos noventeros y el resultado de errores digitales, por ejemplo un “fuera de rango”. Artísticamente se divide entre aquellos glitch que son serendipias (errores de verdad fruto del azar), recrear el resultado de un error aunque sea “a mano” o provocar el error: por ejemplo “abusando” o maltratando los datos (“datamoshing”). Probad a abrir una imagen en Word, o en un editor hexadecimal, y cambiar un solo caracter. O en un editor de audio y ecualizarla. Volver a abrirla como imagen y ver que ha cambiado. Un solo caracter puede mutar la imagen en algo completamente loco. Esto es lo que hace Poole (y tiene alucinaciones, ve patos o desaparece todo). Yo en instagram mesh_mescalito pongo algunas cosas tipo glitch que me fluyen pero no sólo eso. Estaría encantado de que las vieseis.

Dado el tema del cuento me pareció que era mucho más propio cambiar la sintonía de Dick por la otra, Dick me disculpe, viene al pelo. Entonces se me ocurrió tratar de glitchearla un poco -cosa que finalmente hice para la segunda mitad del cuento- cuando me dio por poner el tema original “Sleep Walk” al revés. Y me quedé flipando porque es una canción tan perfecta, tan armónica la Steel guitar que al revés suena genial. Parece un poco un Ratatat apagado. Me gustó mucho así que decidí terminar poniéndola primero al revés y en la buena dirección al final del todo (quién puede asegurar que una dirección es más real que otra??) Aquí el vídeo de la canción [ https://www.youtube.com/watch?v=2rwfqsjimRM ] y aquí un artículo [ http://www.chimesfreedom.com/2016/05/05/that-1950s-instrumental-hit-known-as-sleep-walk/ ]

Espero ya lo último que no quería callarme es la relación entre el “escrutador” y la atención, a nivel neurocientífico. Es el dispositivo que lee la cinta y produce la realidad. Por cierto que es estimulado por una energía muy pequeña, un campo eléctrico diminuto, igual que nuestro cerebro produce actividad electromagnética pero en un orden de magnitud ínfimo -si no estaríamos electrocutándonos todo el rato- El campo magnético de nuestro cerebro es como un millón de millones de veces más pequeño que el de un imán de nevera o el de la propia Tierra. Así que muy bien ahí Dick Volviendo al escrutador tiene mucho que ver con la “Atención” como función psicológica. Es claro que nosotros podemos percibir una cantidad ingente de estímulos cada segundo pero sólo somos conscientes de una mínima fracción. No es que el resto no nos llegue pero no lo percibimos conscientemente. La Atención , como el foco de una linterna, se encarga de iluminar aquello que percibimos. Y la percepción es siempre una “construcción”. No digo que no haya nada ahí fuera, probablemente lo haya, pero lo que no hay sin duda son “objetos”. Nada es una entidad separada, a nivel atómico todo es igual (y encima está hecho de vacío, quédate loco. El 99,9% de lo que compone la materia –el átomo- es vacío. Electrones y núcleos ocupan una porción muy pequeña). Somos nosotros los que separamos unos objetos de otros a través de la percepción/construcción pero en realidad todo está mezclado. Es la danza de las partículas, que llaman los budistas. Ahí un atisbo de esto en algún momento del cuento. Dick era muy afín a las filosofías orientales (creo. Siempre se dijo que escribió El Hombre en el Castillo a tiradas de I.Ching). Como referencia y para terminar yo me voy a ir al otro lado del mundo, justo debajo de California, en el desierto de Sonora. Allí conoció el antropólogo Carlos Castaneda a Don Juan, un brujo yaqui que le tomará como aprendiz. Son muchos los libros (recomiendo “Las enseñanzas de Don Juan”, “Viaje a Ixtlán” y “Relatos de poder”), que pretenden ser una crónica veraz de lo que Carlos aprendía. Yo me los tomo como una metáfora. Y aún cogiéndolo como algo fantástico, a lo largo de los libros se explica un sistema filosófico, una forma de concebir la realidad (la de los chamanes mexicanos, distinta a la de los caucásicos como Gurdjeff) que puede ser muy interesante. Yo la valoro mucho y por eso mi Nick siempre era mescalito (es un espíritu que se aparece a los que toman peyote). Una de esas filosofías es la existencia de “el punto de encaje”. En su lenguaje, se supone que es un punto que tenemos dentro del cuerpo por el que la realidad atraviesa. Según donde tengamos colocado el punto de encaje percibimos unas cosas u otras. Podemos desplazarlo (igual que se mueve la “atención” a lugares en los que no está durante la vida cotidiana alterando así nuestros estados de conciencia . Los chamanes serían expertos en mover el punto de encaje de los demás. Pues bien digo todo esto porque el funcionamiento del “escrutador” me recordó mucho a eso.

En el penúltimo experimento (cuando se le para la cinta) no está claro si Poole va a permanecer para siempre en un limbo de estar consciente pero no existir. Eso me recordó muchísimo a Borges, al cuento “El milagro secerto” en el que un poeta condenado a muerte (ojo spoilers, es muy corto y se lee muy bien así que pensaros si seguir leyendo) ruega a Dios que le conceda el tiempo suficiente para terminar su obra antes de morir, y entonces, cuando la bala ya ha salido del cañón del pelotón de fusilamiento y va camino de su cabeza esta se para. Al principio él no entiende nada, y por un espacio de tiempo está confuso, luego pasan las horas, los días, y él se dedica a componer, para sí y dentro de su cabeza, su gran poema, hasta que lo termina y… bueno, ahí lo dejo.

Aunque la hormiga eléctrica -Wasmannia auropunctata para los amigos- existe me pregunto dos cosas. Quiere jugar Dick con el rollo insectoide de La metamorfosis de Kafka? Desde luego la historia de Garson Poole, La Hormiga, es kafkiana: te despiertas un día en una cama de hospital (cuantas buenas historias de ficcion empiezan así) y te dicen que no eres humano sino un robot. Resulta que eres… “un figurón”! Además te estas usando para un propósito que desconoces. Ni siquiera te perteneces a ti mismo, tienes dueños… Y de hecho no te pueden atender porque esto es un Hospital para humanos, pero que aún así les tienes que pagar y que no te preocupes que llamarán a un servicio de reparaciones. La verdad que ese momento del médico diciendo “cálmese, le llevamos a un apartamento en una ambulancia y allí podrá comprar una mano nueva a un precio razonable, bien para usted, siendo como es el dueño único” casi parece una peli de berlanga, el esperpento o el neorrealismo italiano de Vittorio de Sica, más surrealista y fantástico que el de los Viscontis y Passolinis (recomendar gratuitamente las muy graciosas "Il tetto", o " Il boom" o "Miracolo a Milano" de la que estuve a punto de usar la preciosa “Nina nana”. Y ya que me pongo a hablar de cine viejuno hay que reivindicar al gran Edgar Neville, aunque esto ya es la gratuidad total, versus La torre de los jorobados o El ultimo caballo y alucinad con que este director no sea más famoso) o incluso lo que haría Fesser. Cuando le arreglan el brazo resulta que su propio cuerpo esta hecho de piezas que tienen su propia garantía. Si eres un cyborg, puedes acabar perteneciendo al gobierno, como les ocurre a los agentes de la Seccion 9 en Ghost in the Shell. Muy buena la escena en la que están Motoko y Batou en el barco y esta está buceando y reflexionan sobre ser cyborgs. Luego: ¿quién te dice que no seas una hormiga de verdad?. Te has abierto alguna vez la cabeza para mirar lo que hay dentro? Sólo pueden hablar los que se hayan hecho una resonancia magnética cerebral, los demás todavía no pueden estar seguros. La segunda idea es que el inteligente Dick se da cuenta que en una sociedad con robots/replicantes (whatever) existiría una manera de referirnos a ellos, probablemente despectiva o racista, como es el “pellejudos” de Blade Runner para referirse a los replicantes. También Lem nos llama viscosones y no nos ofendemos. Por último reivindicar de nuevo los derechos humanos para los replicantes.

Ilustración: Pascal Alixe (Existe un cómic de este relato! Pero no lo he leído… :(

Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]

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Garson Poole, director a cargo de las actividades de “Triplan”, despierta en una cama de hospital. Sigue vivo, pero no está preparado para afrontar el viaje psicodélico y tremenda crisis de identidad que se le viene encima [semi-spoilers] Escrita en 1968, “Electric Ant” se publica en Fantasy & Science Ficiton en 1969. La revista pulp todavía seguía editándose por entonces. De hecho cumplía veinte años. Leamos un poco de la correspondencia de Dick con los editores de SMLA “Esta carta es en respuesta a la petición de Ed Ferman para que escriba un cuento corto por el veinteavo aniversario de F&SF. Me encantaría hacerlo, espero que pueda trasladarle este detalle a Mr. Ferman. Sin embargo, no podré hacerlo inmediatamente… pero estoy seguro que estará terminada para el primer “deadline” de Abril. F&SF es un magazine genial y ha publicado algunas de mis mejores historias. Además, fue la primera revista que me compró una historia. F&SF me impulsó en mi carrera como escritor profesional. Así que realmente quiero hacer esto de verdad… a pesar del hecho de que hace muchos años que no escribo material corto como el de una revista. Gracias Mr. Ferman por esta petición y gracias a ti también por trasladármela. Estoy seguro que será un número excelente.” Y en mi opinión lo bordó. Tiene que ser una de mis historias favoritas. Leamos un poco más de lo que Dick tiene que decir sobre ella: “De nuevo el tema: ¿cuanto de aquello que llamamos “realidad” está realmente ahí fuera o sólo en nuestra propia cabeza? El final de la historia es algo que siempre me ha dado mucho miedo… la imagen del viento soplando/rugiendo, el sonido del vacío… Como si el personaje oyese el fin del mundo mismo” [este final con el viento me recordó también al triste destino del niño de “La viejecita de las galletas”] En parte es una historia sobre la falsedad/veracidad de la realidad. Si cambia nuestra realidad, cambiará también la de los demás? Sarah, la “novia” de Garson Poole, cómplice en realidad de Danceman aprende esto por la vía dura al final del cuento. Muy parecido al destino de los amantes de “La Maqueta” (que ya subimos). Pero para mí el punto es sobretodo el solipsismo, que creo que es la posición de aquellos que se quedan atrapados ante el estupor de no poder confirmar que la realidad está “realmente” ahí fuera. Y es bien cierto que no podemos confirmarlo. Como dicen al final del corte musical: “acaso puede ofrecerme usted pruebas de su existencia”. Ante este dilema escéptico no hay solución, en mi opinión lo más propio es, a falta de evidencias positivas suficientes, hacer un acto de fe y pensar que sí, la realidad realmente es real (aunque no podamos salir fuera nunca a verla, sólo percibirla a través de nuestros sentidos, pero otra vez: ¿si nuestros sentidos nos engañan como la cinta que lleva Poole dentro y que es leída por su “escrutador”?) porque si no te haces bola y no avanzas, y ya tenemos suficiente con la náusea existencial del sinsentido de todo Podemos ver cómo Dick ha pasado, o más bien se ha extendido, del tema ¿qué nos hace humanos? (ej: “Impostor” que ya subimos) a ¿qué es lo real? Aunque uno de sus primeros cuentos, “Roog” (kyasubims), es una fábula encantadora que va realmente de eso (pobre perriño!). Es tema clave durante toda su carrera y en torno a la que giran muchas de sus novelas posteriores (ni mucho menos me he leído todas). Ya sabíamos que Dick tenía bastantes problemas psicológicos, no me atrevería a decir si tenía esquizofrenia, podría ser otra cosa, pero él pensaba que otros humanos, cristianos perseguidos y echados a los leones de la antigua roma, se metían en su cabeza y vivían su vida en california con su mujer. Pensaba (en sus tiempos de locura) que todo lo ocurrido desde el año 400~ (me estoy inventando un poco la cifra ahora mismo) hasta hoy no era real y que había habido un salto en el tiempo. Sintió también como un rayo de luz rosa bajo desde el cielo y le expuso en décimas de segundo a “toda la información del cosmos”, dejándole volado y entre otras cosas descubriéndole que su hija tenía una enfermedad concreta. Posteriormente la diagnosticó antes de que lo hicieran los médicos y posiblemente le salvó la vida, cosa que contribuiría me imagino a hacerle dudar aún más de la realidad. Ese episodio de la luz rosa merece un capítulo aparte, para una inmersión rápida en eso y todo lo demás en torno a la psique de Dick, recomendar el mini comic de Crumb sobre él [ http://www.philipkdickfans.com/resources/miscellaneous/the-religious-experience-of-philip-k-dick-by-r-crumb-from-weirdo-17/ ]. Veamos el mecanismo que tiene Poole para percibir la realidad. Una cinta con perforaciones y un haz de energía que atraviesa –o no- los agujeros para excitar un componente lector al que llama muy pertinentemente “escrutador”. En uno de sus últimos experimentos el protagonista quiere probar cómo sería abrir todos los agujeros (quitar la cinta y dejar que pase toda la luz). Me recuerda mucho a ese episodio del rayo de luz rosa. En otro quiere probar a correr la cinta hacia atrás. No llega a hacerlo, sólo se lo imagina, pero la descripción “hacia atrás” de la ingesta-producción-obtención de alimentos es épica. Desgraciadamente lo primero que se me viene a la cabeza es Benjamin Button, peli que no disfruté mucho pero rápidamente se me ocurre recomendar el capítulo “Backwards” de la infame y genial Enano Rojo (ciencia ficción hard en formato sitcom tardochentera, que más se puede pedir). Los llamo experimentos porque es lo que son. Ante la necesidad de probar qué es la realidad o cómo funciona (la verdad es que no le interesa tanto lo que el resto de personajes secundarios de la historia, los técnicos, le sugieren: averiguar quién le está usando y para qué) Poole decide aplicar el método científico (observa la cinta, la mide, calcula, “obtiene números”: cuantifica). Igual que para lo primero (la duda solipsista) hay que traer Santo Tomás de Aquino y a Calderón de la Barca para lo segundo el cuento refiere inequívocamente a Descartes y Locke, padres del método “científico” esto es: cambiar elementos pequeños (operativos) de una situación de manera controlada para estudiar los efectos que se producen. Lo llamaban tabla de contingencia y consistía en probar todas las combinaciones posibles de los elementos estudiados (la más sencilla su ausencia o presencia pero también podía haber grados). Esto es lo que hace Poole. Probar a hacer agujeros aleatorios, taparlos, cortar la cinta, quitarla del todo… La segunda parte del cuento es todo experimentos. Los técnicos ya le avisan que por ese camino sólo encontrará la muerte (aunque ellos lo llaman algo así como el fin del programa) pero Poole está, lógicamente, completamente desesperanzado y muy apesadumbrado (por eso creo me salió una voz como más depre y apagada a lo que creo que acostumbro) y le da igual si el final es la muerte, sólo quiere averiguar qué es real, probar si realmente existe. Y quien esté libre de esta duda que tire la primera piedra. Todos nos podemos ver atrapados en esa duda y volvernos locos. Por eso digo que mejor hacer un acto de fe y creerse la realidad que vemos. Un problema cuando nuestros sentidos no son de fiar y nuestras conductas emocionales son tan irracionales (cosa que por otra parte nos hace humanos y es muy bonita). Un par de detalles que me gustaron es cuando uno de los técnicos abre sus dedos y salen un montón de herramientas de precisión, muy cyborg. También el detalle de que ella lleva una “revista electrónica microenrrollada”. Ambos conceptos dibujados en escenas sueltas de Ghost in the Shell. También que el gobierno controla todo (cuando Poole recuerda como antes había un montón de canales de TV y ahora sólo los del gobierno). Al pobre Garson Poole le hacen creer que su vida es falsa porque todo depende de una cinta que se va desenrollando. Y cuál es la diferencia con nosotros? Creo que puede hasta ser una cuestión de autoestima el que ser una hormiga eléctrica te afecte. Dick planteo temas no sólo filosóficos sino también teológicos. Dicen que la realidad objetiva es un constructo sintético, le dicen que es un androide pero que “no tiene programación”. Yo no veo la diferencia con nosotros, digo, es lo que nos pasa a nosotros, tenemos un sistema que se encarga de crear nuestras percepciones, el tálamo, una estructura en el centro del cerebro en torno a la cual éste ha ido creciendo a lo largo de la evolución se encarga de recibir todos los inputs sensoriales y distribuirlos a las cortezas y áreas de procesamiento modal específico. Es lo mismo que su cinta y el escrutador. Tiene un planteamiento muy conductista. Los conductistas no tenían en cuenta el organismo, todo es una ecuación Estímulo-Respuesta. La manera de estudiar la cinta de Poole es muy así. "Él" esta fuera de la ecuación, y sin embargo cuando la realidad desaparece él sigue ahí, o sea que no es producto sólo de sus sentidos, existe aparte; pero cuando la realodad deja de existir él muere. No esta clara la posicion entre el dualismo cuerpo-mente. Y para colmo cuando él deja de existkr deja de existkr tambien Sarah! ¿y suponemos que todo lo demás? Pero con métodos cuantitativos parece imposible definir algo complejo como la realidad o la conciencia. Tratar de hacerlo así es también muy Newtoniano de más. Uno podría medir el nivel de actividad de un ordenador pero aun conociendo a que velocidad está corriendo el procesador… no puedes saber qué programa se está usando o qué es lo que se está viendo. A lo mejor puedes saber que está procesando gráficos si se activa la tarjeta gráfica pero no sabes qué gráficos. En el cerebro humano es parecido; el lóbulo occipital (dedicado en parte a la visión) es muy grande y gasta mucha energía. De hecho el patrón de ondas cerebrales cambia (se acelera un par de hertzios) cuando tenemos los ojos abiertos o cerrados. Pero es imposible saber qué objeto se está percibiendo. Probablemente es imposible llegar a conocer del todo la c

¿Dougie? Vamos despierta, gandul. Acude a tu puesto de trabajo insignificante. Nunca llegarás a nada. Siempre con pájaros en la cabeza, siempre soñando con ser importante, con conocer sitios recónditos... Viajar a Marte? Ja! Jamás tendrás la oportunidad. Pon los pies en la Tierra. Levántate, y haz el café, cariño. [semispoilers] Como es un poco tarde me calaré a la espera de aportar algo otro día, sois bienvenidos a comentar porque el cuento toca tremendos temas de la ciencia ficción psicológica de Dick, aún teniendo, en mi opinión, un final muy impuesto y sin tener tanta acción como otros o la peli que inspiró (sin comentarios, aunque no agacho la cabeza y admito que yo la disfruto. Total Recall (Recuerdo Total), por cierto, aquí titulada en esta tradición que tienen de cambiar los títulos mogollón, Desafío Total). Se publicó en 1966 en The magazine of Fantasy & Science Fiction. El título oirignal es "We can Remeber it for you wholesale". Wholesale en inglés significa al por mayor. Se suele encontrar traducido como "Podemos recordarlo todo por usted". A mi el título me inspira que Dick quería darle una pizca de sonido a slogan comercial. Como si las rebajas llegaran incluso hasta la ciencia de la "mnemotecnia fáctica". Es genial cuando el ayudante le explica al jefe que el cliente se acordará de la visita... siempre y cuando él no le diga que se la borre. De todos modos la miga del cuento no me parece que esté en la parodia de la sociedad de consumo que es una de las aristas de la ficción cyberpunk que Dick trabajaba tanto (deduzco que le preocupaba mucho la publicidad), yo me voy a quedar con la parte que nos habla más de él... y de sus preocupaciones como escritor (cuál es la verdad? La verdad para alguien verdaderamente escéptico es algo difícil de encontrar. Es muy fácil atraparse entre dos premisas, siendo una y la otra verdad al mismo tiempo, o no pudiendo refutar ninguna.. ese es el camino de la psicosis. Ya lo dice uno de los ayudantes. El cliente tendrá que convivir con dos recuerdos, eso generará una disonancia que puede generar en psicosis. Antes de continuar recordemos qe Dick tenía esquizofrenia, o algo parecido. Por una lado una persona con un brote puede ser consicente de que nos e puede fiar de la realidad pero si las pistas que recibe le guían mucho hacia un sitio puede acabar concluyendo o aceptando cosas muy alejadas de la realidad. Por otro lado muchos esquizofrénicos siente que la gente se mete dentro de sus cabezas, u aquí a nuestro personaje se le meten dentro de los pensamientos. Uno no sabe si todo es verdad o si todo es locura, porque desde el momento en que la mujer se va de casa y aparece el policía que estaba agazapado en la sombra todo se va de madre. Pero a lo mejor es porque hay´ ya está solo y todo se lo imagina. Según lo veo el cuento directamente apuesta porque todo es verdad. Nunca nos aclara si la mujer esta compinchada o no. Hoy por hoy se ve que no en todos los casos era así pero a mucha gente que tiene locuras de personalidad se le atribuye una función adaptativa: la de permitirles no tener que enfrentarse con la realidad: construirse "máscaras", armaduras, que protejan su yo (un yo que ha quedado empequeñecido por el yo de la locura (el histriónico) En este caso aplica muy bien, si eres una persona insignificante, soñar con que en realidad eres un espía. Está genial como riza el rizo Dick y busca aquel deseo que es más egocéntrico y narcisista posible. Ser la persona más importante del mundo. Si no existes tú, el mundo no existe. Ilustración: Escena de Total Recall nota: Podría ser que se me pirase bajar el volumen de alguna música respecto a la voz, que el volumen general sea demasiado alto y se distorsione, o demasiado bajo, que se me escapase algún ruido... si ves algo de eso, please, dejame un mensaje y sería épico para que lo pudiera arreglar, bajar el volumen, subirlo.. no es fácil editar (sin saber:) Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]

La oficina de control busca a Robert Benton. Le encontrarán en las nubes, literalmente, dedicándose al deporte favorito nacional: volar. Es el siglo veintimuchísmos y la humanidad por fin ha conseguido alcanzar el sueño de todos: vivir en armonía y acabar con las guerras. Estabilidad es el lema. [semi-spoilers] Probablemente el primer cuento de Dick que se tenga constancia, se cree que lo pudo escribir en 1947 (cuando iba al instituto) aunque no se publicó hasta 1987, en una antología - 35 años después de su primer cuento aceptado (se cree que fue “Roog”, que ya subimos). Creo que es genial y más aún escrito a esa edad pues aparecen varias de los motivos que le vemos desarrollar luego, sobretodo la relación del individuo con la sociedad: temática muy propia del cyberpunk incipiente que él inventó (aunque él no acuñará el término) pues muchas veces el personaje vive en un sociedad totalitaria, despóticamente dirigida bien sea por las empresas, por las máquinas o por la Oficina de Control. Resulta que nos encontramos ante una distopía pero no nos damos cuenta hasta terminar el relato. Por supuesto que nos huele un poco mal eso de la estabilidad. Alcanzar la paz mundial gracias a la homogenización total? ¿Una oficina que se encarga de que no pueda inventarse algo con grandes repercusiones ni pasar nada que se salga de la norma? No, gracias. ¿no? Pero en “Un mundo feliz” la gente también vive “feliz” y sin necesidades. El aspecto gris y ceniciento que sugiere una sociedad así troquelada (homogénea y aburrida, estable) recordaría por ello más a la antítesis, “1984” o incluso al icónico anuncio de Apple contra IBM de 1984 [https://www.youtube.com/watch?v=2zfqw8nhUwA] que ya forma parte de la historia audiovisual tanto como el de Gorbachov comiendo pizza Hut de 1997 [https://www.youtube.com/watch?v=RLYGeRSPfZk]. Digredo. En cualquier caso: qué hace un individuo que vive en una sociedad no ya sólo aburrida, si no que le tiene esclavizado – como vemos al final del cuento: los humanos viven sometidos por máquinas trabajando para ellas. Trata de escapar. Pero ¿y si no puede? Ya sólo le queda un lugar donde refugiarse: su cabeza, la imaginación. Soñar, soñar aunque sea despierto. Eso pasa en muchos cuentos de Dick. Otra interpretacion de otro que subi (Sobre la desolada Tierra) es el duelo del protagonista que le lleva a creer que su amada perdida ha vuelto viendola por todas partes. Así que en mi opinión el cuento va (entre otras cosas) del anhelo de escapar. Robert Benton es un escapista. Porque, ¿qué es eso de moverse volando? Benton se olvida las alas en la oficina de control y tiene un momento muy “ahí vá, los donuts!” (hoy me sale la cosa de anuncios). Pero es que en ese momento (cuando coge el taxi) su suerte ya está echada. El círculo de tiempo ya se ha cerrado, está yendo a su casa con la esfera y pronto el universo en el que los hombres están sometidos a las máquinas se hará realidad. Sobre esa cuestión yo creo que no queda claro si (a) Benton realmente ya vivía en una sociedad tiránica y sueña con todo esto (b) Existe realmente una línea temporal (investigad sobre el Efecto Berenstain si queréis reí) en la que las máquinas son las dueñas y Benton es el responsable de traer dicha realidad a nuestra dimensión en la que comenzamos a existir en cuanto la bola se rompe. Por lo tanto aquí Dick combinaría viajes en el tiempo con universos/dimensiones paralelas. Respecto a viajes en el tiempo nos encontramos con un paradoja muy usada en la literatura, el loop causal, también llamada “bootstrap” paradox. Bootstraps son los cordones de los zapatos y hay una expresión en ingles que es “pull oneself over a fence by one’s bootstraps” algo así como pasar por encima de una valla tirándose de los cordones, o sea, realizar una tarea tan harto difícil como ridícula, usando un referente tan absurdo como imposible. El ejemplo mítico es matar a tu propio abuelo. O darte a luz a ti mismo, como ocurre en “Todos Ustedes Zombies”, cuento que ya subimos y también la encantadora y enormísima Radio Libre Albemuth (corred a disfrutar ese y otros!). Se trata de fenómenos “autocausales”, es necesario viajar en el tiempo para dar origen al futuro y por tanto se forma un círculo cerrado, no un bucle que se repite (como en “Algo para nosotros temponautas” que ya subimos blablablá) sino un loop cerrado donde los eventos están fijos en el tiempo y este continúa avanzando hacia delante. El término lo inventó el propio maestro Heinlein en una novela titulada “By his bootraps” llena de viajes en el tiempo. Yo soy más partidario de la primera opción: todo es un sueño de Benton para escapar de su terrible-terrible realidad. Una coraza, casi una locura, como la que se construyen los locos o la gente que ha vivido episodios de trauma para protegerse (gran ejemplo reciente en la enrome serie Mr Robot). El comienzo del cuento no puede ser más expresivo al respecto: volar… Me recordó desde el principio a la película Brazil y al final del cuento ya estaba convencido que Terry Gilliam probablemente se pudo inspirar en él (1985). Es una peli muy ochentera, es un futuro distópico tipo 1984 donde el gobierno cataloga como “terrorista” y persigue a todo aquel que considera un peligro y mantiene a la gente controlada a través de la prensa/tv. Tiene algún momento un poco lento y como todo lo de Gilliam a veces la imagen es un poco caótica, atiborrada de cosas pero mola mucho y me recordó por dos cosas: Sobretodo dos secuencias en las que el protagonista está volando, literalmente con dos alas muy como de quita y pon, el pelo suelto y vence a un monstruo para rescatar a una chica hermosa pero claro luego se despierta y es un funcionario del ministerio de control (o algo así). Además de las escenas con el tipo volando y que vive en una sociedad en la que nadie puede salirse de la norma uno de los temas esenciales de la peli es la necesidad de “escapar”. Y luego ya más gratuitamente porque es el futuro pero la estética es tipo años 20-50. Hay ordenadores que son máquinas de escribir con pantallas, se comunican rápidamente por tubos pneumáticos (lo más en comunicaciones, un sistema de tubos huecos y por compresión del aire se pueden enviar paquetes dentro de unas cápsulas, lo tengo visto todavía en Hospitales –además de en futurama), la arquitectura es modernista… Cuando Benton entra en la sala principal de la Oficina de Control la gente está tecleando sobre máquinas de escribir, perforando tarjetas (los primeros ordenadores funcionaban con tarjetas con agujeros que la máquina “leía” mecánicamente) y trazando gráficas... encantador! Para estar en el siglo 26 (por lo menos) es raro. En alguna parte del cuento Dick explica que la humanidad lleva mucho tiempo sin inventar cosas. Me voy a ir por las ramas con algo con lo que además sé que no tengo razón pero voy a ello: siempre pensé que el futuro fue en los años 50. Es cierto, se vino internet y el internet de las cosas, viene la inteligencia artificial, la revolución ciberpunk ya está aquí pero… para la gente normal no ha habido muchos cambios cualitativos grandes desde incluso… los años 30. Por entonces ya había televisión y teléfono, la gente tenía sus trabajos en la ciudad, iban a ellos en cercanías o en coche, respiraban contaminación… como nosotros. En los años cincuenta hubo un espíritu de que la sociedad llegaría a disfrutar de vacaciones en la luna y enormes facilidades, sólo era cuestión de tiempo. Es la época del sueño americano y todos esos carteles vintage 50eros tan chulos que tanto me gustan. Y la de consolidación de este género. Nacías en california en los años 50 y vamos, vivías el futuro. Luego el sueño se rompió después de la época hippie y finalmente se remozó por el suelo tras el advenimiento del movimiento neoliberal que hasta nuestros días perdura. No puedo callarme algunas cosas gratuitas más que se me ocurrieron mientras leía el cuento. Además de distopías, viajes en el tiempo e incluso otras dimensiones tenemos un atisbo de Psicohistoria (para quien no lo sepa es la ciencia que inventa Hari Seldon en Fundación que combinando psicología y matemáticas permite crear ecuaciones que predigan la dirección de la evolución de una sociedad (o de todo un imperio galáctico) incluyendo momentos más cruciales e incluso la posibilidad del nacimiento de variables extrañas). Los trabajadores están viendo unas gráficas en las que se predice con una alta probabilidad la aparición de un “Elemento desestabilizador”. Nada más que añadir señoría. Con respecto a la Estabilización, también tengo que traer como referencia un libro, “La patología de la normalidad” de Erich From. Los psicólogos saben (y cuando digo psicólogos incluyo a camareros, porteros, taxistas y escritores) que “loco” es aquel que es raro. Simplemente el que se sale de la norma. Si la mayoría de la gente se comportase como lo hacen los que hoy llamamos “locos”, los locos seríamos nosotros y ellos los cuerdos. Gran verdad. Y se ve mucho en los colegios y en los grupos cerrados, si alguien es un poco raro ya se le trata mal sólo por eso, alejarse de lo normal (fatal me parece). Además de que lo bueno es la diversidad, en el sentido de que fomenta la creatividad, una sociedad estable, sin cambios ni buenos ni malos, realmente sería preferible porque no habría guerra pero estaría estancada. Precisamente se dice en el cuento que llevan muchísimo tiempo (siglos) sin inventarse nada nuevo. Me recordó por supuesto también gratuitamente a esa frase mítica de “El tercer hombre” en la que se quejan de que Suiza lleva siglos sin inventar nada más que el queso suizo y el reloj de cuco precisamente por ser “neutral”. De todos modos medir el “progreso” por los avances científicos también tiene tela… Yo creo que realmente existe mucha dificultad entre separar ciencia ficción y fantasía. Porque, vamos a ver, lo de la bola, que cuando se rompe invade nuestra realidad… ¿Cuál es su mecanismo? Venga de otro tiempo o de otro universo, qué significa la ciudad e

Años dos mil y pico. Los humanitos viven "felices" bajo el imperio de la Unión Libre. Por fin han aceptado la pérdida de su intimidad a cambio de que una policía del pensamiento pueda leer sus mentes. Este trabajo corre a cargo de l@s "agujas", mutantes telépatas capaces de penetrar la psique. Si no tienes nada ilegal que esconder? Qué te importa perder tu privacidad? [semispoiler] "The Hood Maker" (también recibió el nombre de Inmunity) se ublicó en Junio de 1955 en la revista Imagination. Muchas cosas que contar pero es tarde así que barruntaré un poco (como siempre). Otra vez una visión de los mutantes que no corresponde a la época. Los mutantes pueden ser maaaalos, vaticinaba Dick. Pueden vernos como nosotros a las hormigas. En "El Hombre Dorado" incluí lo que decía Dick al respecto de los mutantes y viene muy al hilo. Aunque al final resulta que la turba del principio es provocada por la influencia de los agujas en la población recuerda a pasajes de 1984 en los que los propios vecinos o familiares denuncian a sus congéneres ante la policía dele estado, como ocurrió en las dictaduras comunistas o durante la caza de brujas o una guerra civil; y el que los agujas ayuden a que se forme e tumulto es una analogía perfecta con una psy-op_ operación de control mental, jugadas que la oligrarquía o el estado puede hacer para manejar la opinión pública en general o en momento populares, que como un buen Goebbels sabe es tanto más efectiva cuando consigues que sea la propia población la que promueva la operación de control social a partir de su propia energía latente; muy cyberpunk pero muy muy actual el pensar que no te importa que te sondeen los agujas si no tienes nada que ocultar, no hay que irse lejos muhcos años cuando empezó Wikileaks y Edward Snowden y la sociedad no hemos hecho nada o a las leyes que nos van a imponer para limitar los actos delictivos de manera preventva mediante el Big Data; Ilustración: un fotograma del capítulo homónimo de la serie recién estrenada "Electric Dreams" que estrenaron ya y en la que prometen contar en capítulos autoconclusivos relatos cortos de Dick. Es de los autores que más adaptaciones se han hecho al cine (supongo que el primero es Stephen King pero ni idea), muchas más de las que os imagináis, investigad y haceros un ciclo, casi todas de acción y sólo algunas realmente "buenas" pero... A Scanner Darkly por ejemplo (sin contar Blade Runner claro) Muchas gracias! =^___^= errores de edición? haberlos haylos [email protected]