Podpourri

Η Πέπη Νικολοπούλου και ο Στέλιος Παρρής φιλοξενούν την Αναστασία Σταματοπούλου και τα βιβλία της «Πουλιά» και «Ραγίσματα».

 

Η ενασχόλησή της με τη συγγραφή άρχισε από τα παιδικά της χρόνια, με επιρροές από τη φύση, τη λαογραφία και άλλες τέχνες. Κείμενά της έχουν διακριθεί σε λογοτεχνικούς διαγωνισμούς, ενώ το πρώτο της βιβλίο, Τα πουλιά (εικονογράφηση: Βασίλης Κουτσογιάννης), τιμήθηκε με το Βραβείο «Λότη Πέτροβιτς-Ανδρουτσοπούλου» σε πρωτοεμφανιζόμενο συγγραφέα βιβλίου για παιδιά ή νέους του Ελληνικού Τμήματος IBBYτου Κύκλου του Ελληνικού Παιδικού Βιβλίου.

 

Και τα δύο βιβλία κυκλοφορούν από τις Εκδόσεις Καστανιώτη.

Μετά το συναρπαστικό φινάλε της περασμένης σεζόν, το ελληνικό πρωτάθλημα συγκεντρώνει και πάλι το ενδιαφέρον των ποδοσφαιρόφιλων. Στον πρώτο μεγάλο αγώνα της χρονιάς ο πρωταθλητής ΠΑΟΚ αντιμετωπίζει τον ενισχυμένο και φιλόδοξο Παναθηναϊκό. 

Η Μαριάννα Κάλμπαρη μιλάει στον Στέλιο Παρρή για τις «Ικέτιδες» που σκηνοθετεί στο Αρχαίο Θέατρο της Επιδαύρου, τον μύθο των Δαναΐδων και φυσικά το Θέατρο Τέχνης Κάρολου Κουν, ως η πρώτη γυναίκα που ανέλαβε τα ηνία του.

 

Αναλύει τον μύθο, το έργο και τις προεκτάσεις του στο σήμερα. Τα ερωτήματα, τα διλήμματα και τα διακυβεύματα των Ικέτιδων, για τις αρχές της αθηναϊκής δημοκρατίας. Τι ήθελε να μας περάσει ο Αισχύλος: 

 

«Δεν είναι φεμινιστής ο Αίσχυλος...», λέει η Μαριάννα Κάλμπαρη στο Podcast. «Το έργο μιλάει για τα κορίτσια που προσπαθούν να αποφύγουν τη μοίρα τους, που η μοίρα τους είναι ο γάμος. Μιλάει για τη σεξουαλικότητα των κοριτσιών και για το πώς ελέγχεται αυτή.»

«Οι Ικέτιδες είναι έργο που το επέλεξα, γιατί πιστεύω ότι σήμερα με τον τρόπο που αλλάζει η κοινωνία φωτίζεται με έναν άλλο τρόπο που αξίζει πολύ τον κόπο να τον δούμε.

...Το έργο στ' αλήθεια μιλάει για το γιατί: ό,τι υπάρχει και σήμερα στην κοινωνία, κι ας αλλάζει... είναι πολύ βαθιές οι ρίζες του τρόπου που σκεφτόμαστε και της σεξουαλικότητάς μας, του τρόπου που εντοπίζουμε τη σεξουαλικότητά μας, τα ταμπού και τα στερεότυπα που υπάρχουν, από κάπου ξεκινάνε, δεν φυτρώνουν ξαφνικά. Ξεκινάνε από τόσο μακριά... 

 

«Σπουδαία ζητήματα θέτει το έργο μέσα από τον ποιητικό δρόμο: ανοίγει μία τεράστια συζήτηση μέσα από τις αρχές της δημοκρατίας, της μετανάστευσης, της προσφυγιάς, του τι σημαίνει γυναίκα και γιατί υπάρχει αυτή η προαιώνια πάλη των φύλων.»

 

Για το ΜeToo η Μαριάννα Κάλμπαρη αναφέρει: «Είμαι ακτιβίστρια, με αφορά. Η γενιά η δική μου μεγάλωσε παίρνοντας δεδομένα κάποια πράγματα, η κοινωνία έβαζε ζητήματα, δεν αναρωτιόμασταν, έτσι είναι. Ξαφνικά είχαμε την τύχη να γυρίσει ο διακόπτης στο κεφάλι μας. Σοκ ευχάριστο το MeToo. Πάρα πολλά δεν τα έβλεπα, είναι πολύ εύκολο να μην αναρωτιέσαι, όταν μαθαίνεις καλά το σύστημα, από πολύ μικρή ηλικία, πώς λειτουργεί, ποια πρέπει να είναι η θέση σου, ποια πρέπει να είναι η πορεία σου, ο ρόλος στο κοινωνικό σύστημα».

 

Μιλάει για το νέο Μουσείο Καρόλου Κουν στην Πλάκα, έναν χώρος που θα στεγάσει όλη την κληρονομιά του Κουν ενώ για το Θέατρο Τέχνης μοιράζεται η Μαριάννα Κάλμπαρη στο podcast:

 

«Τα πράγματα είναι στην κόψη, το Θέατρο Τέχνης υπάρχει από θαύμα, γιατί δεν γίνεται να πορεύεσαι με αυτό τον τρόπο σε ένα τοπίο που γίνεται όλο και πιο ανταγωνιστικό με εμπορικούς όρους... To Θέατρο Τέχνης πρέπει να είναι σταθερή αναφορά στο νεότερο ελληνικό πολιτισμό».

«Οι χώροι μας είναι για να μπαίνετε ανά πάσα ώρα και στιγμή, παράγουμε πολιτισμό πρώτα και μετά πουλάμε πολιτισμό». Η ιστορικός τέχνης και Πρόεδρος του Σωματείου Αρχαιοπωλών και Εμπόρων Έργων Τέχνης της Ελλάδος, Πέγκυ Λούτου αναλύει για το εμπόριο έργων τέχνης σε ένα podcast με τον Στέλιο Παρρή. Ποιος είναι ο μεταπωλητής έργων τέχνης, ποιος ο αντικέρ, ποιος ο παλαιοπώλης, τι γίνεται στα παζάρια τέχνης; «Στα μαγαζιά μας, μεταφέρουμε πολιτισμό»: Η Πέγκυ Λούτου αναλύει ποια είναι η διαδικασία ενός έργου τέχνης, από τη στιγμή που ένα έργο έρχεται στα χέρια ενός αρχαιοπώλη κι έμπορου έργου τέχνης. Από την προέλευση, την έρευνα για τη γνησιότητα ενός έργου και από ποιον προέρχεται σε συνεργασία με τους συντηρητές φτάνοντας μέχρι τη δευτερογενή αγορά τέχνης του έργου. «Δεν είναι ακριβά όλα τα έργα τέχνης, τα έργα πολιτισμού». Ποιος είναι ο Έλληνας καλλιτέχνης που έχει κάνει ρεκόρ στο «χρηματιστήριο» της τέχνης»; 

 

Η Πέγκυ Λούτου μιλάει για το Σωματείο Αρχαιοπωλών και Εμπόρων Έργων Τέχνης της Ελλάδος που ιδρύθηκε το 1930, τον σκοπό του και πώς εμπορεύονται τα έργα σύμφωνα με τα διεθνή δεδομένα από αρχαία αντικείμενα έως σύγχρονη τέχνη και απευθύνονται σε μουσεία, πολιτιστικά ιδρύματα, φιλότεχνους, συλλέκτες, διακοσμητές και αρχιτέκτονες. «Τι σημαίνει άχρονη τέχνη;»

 

Η συζήτηση φτάνει και στον Αλέξανδρο Ιόλα αναφέροντας: «Ο Ιόλας είχε μια εσωτερική ευφυία, πολλοί λίγοι πάνω στη γη έχουν αυτό το χάρισμα». Η Πέγκυ Λούτου μοιράζεται το πώς δημιουργείται η συλλογή στον χώρο/γκαλερί τέχνης; «Η γκαλερί είναι η συζήτηση και το στύψιμο του γκαλερίστα, του ντίλερ με τον καλλιτέχνη και αυτό που θα δω αποτυπωμένο στον τοίχο». 

Η Πέπη Νικολοπούλου και ο Στέλιος Παρρής μιλάνε με την αγαπημένη ερμηνεύτρια Τάνια Τσανακλίδου με αφορμή τη μουσική παράσταση που έχει ετοιμάσει για τις 14 Ιουλίου στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου.

 

«Είμαι ευγνώμων για όλα όσα εισπράττω όλα αυτά χρόνια από τον κόσμο. Και προσπαθώ να τα επιστρέφω όλα πίσω», αναφέρει συγκινημένη στο podcast. «Βλέπω αυτή τη βραδιά σαν μια μεγάλη γιορτή, η οποία γιορτή έχει και τους χειμώνες αλλά και τα καλοκαίρια της. Νιώθω μεγάλη ευγνωμοσύνη για όλα όσα έχω ζήσει».

 

Μια βραδιά αφιερωμένη στα 50 χρόνια παρουσίας της στην ελληνική δισκογραφία επιμελημένη από την ίδια, μια μουσική αναδρομή με αυτά που καθόρισαν και διαμόρφωσαν τη μεγάλη πορεία της. Μια sold out συναυλία που ωστόσο θα έχουν την ευκαιρία όλοι όσοι δεν πρόλαβαν, να απολαύσουν την αγαπημένη της τραγουδίστριά στις 22 & 23 Σεπτεμβρίου στο Θέατρο Παλλάς.

 

Η ροή των τραγουδιών θα ακολουθεί τόσο την κοινωνικοπολιτική συνθήκη στην οποία γεννήθηκαν όσο και τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις της Τσανακλίδου στο πέρασμα των χρόνων. Και κάπως έτσι η περίοδος της Χούντας και της Μεταπολίτευσης, οι μπουάτ της Πλάκας, ο Νίκος Ξυλούρης, ο Γιάννης Μαρκόπουλος και ο Χρήστος Λεοντής θα «συνομιλήσουν επί σκηνής» με το πέρασμα από το Θέατρο Τέχνης και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδας, τον Γιάννη Σπανό και τον Μορμόλη, την Edith Piaf, τον Τσάρλι Τσάπλιν, τον Κραουνάκη, τον Μιχάλη Δέλτα κ.ά.