Pop Conf'

POP CONF’ #5 : Explorations musicales et autisme : en quoi l’écoute profonde nous fait résonner ?Jeudi 11 juin à 19h30HORS LES MURS ⇢ à l’association Maia Autisme 27 Boulevard du Général-Jean-Simon, 75013, Paris---Est-ce qu’écouter s’apprend ou est-ce une compétence innée ? Que peut créer l’écoute de la musique pour une personne autiste ? L’exploration sonore peut-elle être un outil pour entrer en communication avec des personnes ne disposant pas de l’usage de la parole ?Pendant une semaine, l’artiste lyrique Marion Sicre, Thibaut M. Caramez, assistant de recherche à l’EHESS, et Claire Doyon cinéaste et fondatrice de Maia autisme ont proposé des ateliers d’exploration sonore et vocale à six jeunes adultes autistes accompagné·e·s par la structure Maia autisme.Cette Pop Conf’ propose de revenir sur cette expérience artistique et sensible unique, où de nouvelles modalités d’écoute profonde et de communication ont été exploré·e·s par les participant·e·s. ---La Fondation Orange est partenaire du projet Maia Autisme Musique

Mardi 14 avril à 19h30HORS LES MURS ⇢ à l’Ehpad COS Alice Guy (75019)Avec la chanteuse lyrique Angèle Chemin et la chercheuse Claire Pillot-Loiseau, Professeure des Universités en phonétique à l’Université Sorbonne Nouvelle, membre du Laboratoire de Phonétique et Phonologie, et orthophoniste.Les échanges seront animés par Élodie Maillot.Comment notre organe vocal, notre voix, se transforme avec le temps ? Quelles évolutions s’opèrent sur l’étendue, la plasticité, la puissance, le timbre de la voix lorsque la personne vieillit ? Cette évolution se fait-elle progressivement ou au contraire par paliers ? Avons nous la possibilité de caractériser notre âge par l’analyse de notre voix ? Pouvons-nous nous exercer pour réduire son évolution avec le temps ? Enfin, que dit notre voix de nous, de notre bonne santé ou, à l’inverse, de notre vulnérabilité ? Quels impacts psychiques la perception de notre propre voix a-t-elle sur nous ?

POP CONF’ #3 : En quoi l’écoute nous transforme ? Mardi 24 mars 2026 à 18h30Avec Caroline Audibert, auteure, journaliste indépendante, réalisatrice et photographe, elle documente différents sujets dans les domaines de l’environnement, de l’art et de la culture et Liane Schmidt chercheuse à l’Inserm, co-responsable de l’équipe Croyance et prise de décision à l’Institut du Cerveau, Sorbonne Université Paris. Animée par Olivier Michel, directeur de La Pop. ---L’écoute est-elle devenue un luxe, une posture, une attention de plus en plus rare ? Dans nos surstimulations quotidiennes, la rapidité de réaction et l’immédiateté prennent le dessus sur la nécessité d’accorder du temps à l’écoute. Or, des travaux scientifiques attribuent à la posture de l’écoute une grande variété de bienfaits. L’attention que l’écoute réclame apportait au cerveau et au corps de l’écoutant moins de stress, une attention aux autres plus grandes, ce qui améliorerait nos capacités d’empathie, et, en retour, nous procurerait du bien-être.Certes, il est connu que l’écoute de la musique contribue à diminuer le stress et l’anxiété. La musique s’impose aujourd’hui comme un véritable outil thérapeutique, notamment à travers la musicothérapie.Mais l’attention à notre environnement sonore, à son écoute, procurerait tout autant de bienfaits. C’est bien sûr le cas avec l’écoute de la pluie, le son des vagues, les sons de la forêt. Des sons qui aujourd’hui engrangent le plus d’écoutes sur les plateformes de streaming. L’expérience montre qu’ils nous font beaucoup de bien !Au-delà de sa dimension musicale et sonore, l’écoute passe aussi par celle que l’on porte à ses sensations, à ses affects, à sa situation mentale. Écouter les signaux de son corps, de sa psyché, de sa saturation cognitive permet bien souvent d’anticiper ou de déceler les premiers signes de pathologies plus discrètes.Mais alors que se passe-t-il lorsque nous apprenons à écouter notre corps, notre cerveau, nos ressentis… ? Quels bienfaits peut procurer l’écoute si on renoue avec elle, celle de soi et celle des autres ?

POP CONF’ #2 : L’invisibilisation des compositrices, quelle partition s’est jouée ?Mardi 17 février 2026 à 18h30 HORS LES MURS ⇢ à la Seine Musicale (Boulogne-Billancourt)Avec Léa Chevrier, formée en musique ancienne et sensibles aux questions féministes. Laureline Amanieux, autrice et réalisatrice de documentaires, toutes deux créatrices de l’installation "Un orchestre à soi". Mélanie Traversier, historienne et comédienne, professeure d’histoire moderne à l’université de Lille.Animée par Aliette de Laleu, journaliste chez France Musique, passionnée par l’histoire des femmes dans la musique classique.---Pouvez-vous citez le nom de 5 compositrices ? Difficile n’est-ce pas, alors que des noms masculins nous viennent directement en tête. Ce n’est pas le fruit du hasard si nous peinons à nommer des compositrices, c’est le résultat d’une longue amnésie collective et surtout de millénaires de domination masculine.Aujourd’hui encore, la place des œuvres composées par des femmes dans la programmation de concerts et festivals ne représente que 6%. Un chiffre vertigineusement bas qui, heureusement, tend à augmenter ces dernières années. Mais pourquoi une telle invisibilisation ? Comment les compositrices ont pu être oubliées à ce point de l’Histoire ? Cette disparition a-t-elle été savamment orchestrée ?Tout d’abord parce que l’accès à une profession musicale leur a longtemps été fermé. L’éducation musicale était accessible seulement aux femmes issues de classes sociales aisées. Or il était très mal vu pour les femmes de bonne famille d’exercer un métier fût-il artistique. Seule était envisageable une pratique de la musique en amatrice, un statut qui, de facto, ne leur a pas permis de monter sur scène, encore moins de publier et donc de se faire une place dans l’Histoire de la musique. Jusqu’en 1850, les classes de composition des conservatoires n’étaient pas accessibles aux femmes. Les bulles de liberté se résumaient à certains couvents où les nonnes pouvaient chanter et écrire de la musique, ou bien à certaines familles de musiciens ouvertes d’esprit, qui enseignaient la musique aussi bien aux fils qu’aux filles. Et pour les compositrices les plus brillantes, celles qui parvenaient à se frayer un chemin malgré tous ces obstacles, la musicologie, une discipline universitaire qui s’est développée au XIXe siècle – et donc là encore exercée principalement par des hommes – a pris soin d’effacer leur nom des dictionnaires de musique.

Mercredi 15 octobre 2025 à 18h30HORS LES MURS ⇢ à la Seine Musicale (Boulogne-Billancourt)Avec Eric Ballestero, chercheur en acoustique à l’Institut d’Electronique, de Microélectronique et de Nanotechnologie (IEMN), Juliette Lefay, co-fondatrice du studio : Phygital Studio, dédié à la production d’expériences immersives mêlant art, nature et technologie et Théo Brice, artiste et directeur créatif de Phygital Studio.Animée par Coralie Schaub, journaliste à Libération, spécialisée dans les thématiques environnementales.---Les plantes sont, pour des raisons encore largement ignorées, sensibles aux sons et aux fréquences. Elles se mettent en résonance avec leur environnement et peuvent produire des vibrations que l’on peut traduire en sons, jusqu’à générer une « symphonie végétale ».Depuis des siècles, nous explorons la bioacoustique du monde animal en délaissant les végétaux, considérés comme silencieux et insensibles au bruit.Aujourd’hui, des études scientifiques montrent que les plantes réagissent et produisent des sons ; une langue imperceptible pour les humain·e·s mais bien réelle.Les plantes produisent et interceptent des fréquences sonores très basses qui se diffusent dans le sol par leurs racines. Par exemple, la sève circulant dans le tronc, les racines qui poussent, des cellules qui craquent, tous ces micros-bruits sont perçus par les plantes, créant entre elles une communication souterraine. Mais alors que se disent-elles ? Peuvent-elles se comprendre entre espèces ?Des expériences ont montré qu’une plante malade, menacée ou attaquée par un prédateur peut produire des signaux spécifiques. Ces signaux alertent ses voisines, qui déclenchent alors des mécanismes de défense, en libérant des composés chimiques. À l’inverse, lorsqu’une abeille vibre à proximité, la plante est capable d’adapter son nectar en le rendant plus sucré afin de favoriser la pollinisation.Des scientifiques ont réussi à capturer des sons produits par des plantes sans pour autant être en mesure de les décrypter. Est-ce que la technologie pourrait nous aider à mieux comprendre les plantes, leur langage ? Ou au contraire nous éloigne-t-elle d’un besoin naturel et instinctif ? Est-ce que tout n’est qu’une question de vibration ?

Mardi 10 juin 2025 à 18h30HORS LES MURS ⇢ à la Seine Musicale (Boulogne-Billancourt)Avec Alexandre Lévy, artiste et directeur artistique de la compagnie aKousthéa, Faye Formisano, artiste et réalisatrice sur l’installation "Silence(s), paysages du vide", Valerie Rozec, docteur en psychologie de l’environnement, elle travaille au Centre d’Information sur le Bruit (CIdB),et Maya Gratier professeure de psychologie du développement à l’Université Paris Nanterre et directrice adjointe du laboratoire Ethologie, Cognition, Développement.Les échanges seront animés par Coralie Schaub, journaliste à Libération, spécialisée dans les thématiques environnementales. Autrice de "François Sarano, réconcilier les hommes avec la vie sauvage."---Dans notre société surstimulée, le silence est-il devenu un luxe ? Depuis quelques années, notamment à la suite de l’apparition du Covid, nous observons un exode urbain, une tendance des citadin·e·s à s’installer à la campagne pour retrouver le calme. Mais alors pourquoi ce besoin de silence ? Pourquoi aspirons-nous à fuir le bruit ? Depuis longtemps, le silence est perçu comme sacré, synonyme de paix intérieure, on en retrouve l’expression dans les monastères, à travers notamment le mode de vie des moines. Des pratiques silencieuses comme la méditation sont aujourd’hui de plus en plus courantes et des études montrent leurs bienfaits pour lutter contre le stress et l’anxiété mais aussi pour améliorer la concentration ou la gestion de la colère. En effet, le rôle du silence intervient depuis notre plus jeune âge puisqu’il aide au développement cognitif. L’apprentissage de la langue, des émotions est plus propice dans un environnement silencieux et il permet une meilleure concentration. Mais alors quelle place accorder au silence dans notre éducation et notre épanouissement personnel ? Comment préserver ou recréer des espaces de calme, pour soi et les autres, dans un monde saturé de sollicitations ?

Mardi 27 mai à 19hHORS LES MURS ⇢ au Shakirail (lieu solidaire dans le 18ème arrondissement)Avec notamment Emmanuelle Laborit, actrice, écrivaine et chansigneuse, directrice de l’International Visual Theatre,Laura Sellies, artiste visuelle, conceptrice de l’installation 2025 de La Pop, Dans ta gorge les géantes emportées,et Elsa Falcucci, enseignante depuis 2001 auprès de jeunes sourd·e·s, et également musicienne, chanteuse et auteure-compositrice. Depuis 2008, elle partage sa passion musicale avec ses élèves en développant des projets inclusifs autour du son et des vibrations.Animé par Suzana Kubik, journaliste chez France Musique-----Et si notre corps tout entier pouvait entendre ? Longtemps, la musique a été considérée comme un art de l’oreille. L’oreille musicale, relative ou absolue, est un super-pouvoir mystérieux qui nourrit bien des fantasmes et des projections. Mais que reste-t-il de la musique lorsque notre capacité à entendre disparait ? Comment peut-on percevoir les sons, au-delà de nos oreilles ?

Mardi 11 mars à 19h30À La PopAvec Élise Dabrowski, chanteuse lyrique, contrebassiste et compositrice, conceptrice du spectacle 2024 Tomber Sans Bruit,Emmanuel Fureix, professeur d’histoire contemporaine à l’Université Paris-Est-Créteil et spécialiste de l’histoire des cultures politiques au XIXe siècle,et Eugénie Mérieau, politologue et juriste, maîtresse de conférences en droit public à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.Échange animé par Arnaud Gonzague, rédacteur en chef adjoint du Nouvel Obs. ---Si le bruit s’intensifie, il en va de même pour la parole. Avec le développement d’Internet et des réseaux sociaux, se livrer ou partager ses coups de gueule n’a jamais été aussi simple. L’expression de soi doit être la plus libre possible, quitte à faire sauter toutes les formes de censure. Pourtant, dans l’espace public, faire du bruit est, paradoxalement, de moins en moins toléré. En témoignent les récentes tentatives de l’État d’interdire les concerts de casseroles, un outil de contestation populaire dont l’usage remonte pourtant au Moyen Âge ! Dans un environnement général bruyant, comment réussir aujourd’hui à se faire entendre ? Chacun·e peut-il·elle s’exprimer à égalité ? L’exercice du pouvoir se mesure-t-il à sa capacité à faire du bruit ? Notre voix suffit-elle face aux oreilles bouchées des dirigeant·e·s ?

Notre univers a-t-il le sens du rythme ?Mardi 11 février 2025 ~ 19h30 à La Pop-----Avec Félicie d’Estienne d’Orves, artiste plasticienne nourrie par l’astrophysiqueAvec Stéphane Thidet, artiste plasticien, créateur d’OSCAR, expérience musicale embarquée sur la station spatiale internationaleAvec Philippe Zarka, directeur de recherche au CNRS, radioastronome et (exo)planétologue à l’Observatoire de Paris, auteur de la sonification du CosmosÉchange animé par Valérie Greffoz, journaliste scientifique, membre fondatrice du magazine Epsiloon.-----« Dans l’espace, personne ne vous entend crier ». En 1979, cette accroche iconique du film Alien de Ridley Scott nous plongeait dans l’horreur de la solitude et du silence spatial. L’espace présentant une densité de matière très faible, le son ne peut s’y propager. En 2005, la sonde Huygens de l’ESA a enregistré des sons audibles par l’oreille humaine dans l’atmosphère de Titan, plus grand satellite naturel de Saturne. En 2021, le rover Perseverance de la NASA a fait de même sur la planète Mars. Mais peut-on détecter des sons en dehors de l’atmosphère des planètes ? Notre univers est-il donc désespérément muet ? Peut-on imaginer une vibration commune à l’infinie diversité des objets célestes ? Peut-on comparer leurs mouvements et leurs rythmes à une partition musicale ? Entre trous noirs, planètes, soleils, astéroïdes… qui sont les plus impulsifs, les plus bavards ?

Des arts visuels aux arts sonores : de nouvelles perspectives ?Pop Conf' en coréalisation avec la Seine MusicaleSamedi 8 février 2025 à 16hHORS LES MURS ⇢ au Salon de Montrouge - art contemporainAvec Charlie Aubry, musicien et artiste-plasticien, concepteur de l’installation sonore 2023 de La Pop, Symphonie des souvenirs,Anne-Laure Chamboissier, historienne de l’art et commissaire d’exposition,Russell Perkins, artiste visuel et sonore,et Laura Sellies, artiste visuelle, conceptrice de l’installation sonore 2025 de La Pop.Échange animé par Christophe Rioux, journaliste, universitaire et écrivain. Les arts sonores prennent aujourd’hui une place notoire au sein des arts visuels. Quelles sont les raisons qui amènent des artistes à inscrire le son ou la musique au cœur de leur projet artistique ? Quelles sont les potentialités qu’offrent leurs différents usages ? Peut-on parler de nouvelles perspectives au sein de la production artistique contemporaine ?