Da un poco de apuro llamar serial killer a Carl Panzram. De acuerdo, mató a 21 personas y “practicó un poco de sodomía” en 1000 hombres (números redondos), pero no se parece en nada a “escuálidas criaturillas atenazadas por una compulsión sexual grotesca” (como decía Harold Schechter) del tipo Bundy-Fish-Gacy. Panzram siempre fue un one-man riot, un Armagedón andante, un apocalipsis individual “decidido a sembrar el caos en un mundo despreciable”, y por ello tal vez sea uno de los pocos homicidas seriales al que le tienen flaca Pop y Muerte. Kiko Amat glosa su vida, basándose en la semi-autobiografía Panzram; a journal of murder. Benja Villegas hace sus cosas y explica pelis. En medio de todo ello una colección de deliciosos excursos y bifurcaciones temáticas que apuntan a un grave déficit de atención por parte de los dos podcasters.

Nuestro tercer episodio de la temporada es una celebración de cuatro troncas que tal vez no albergan intenciones homicidas, pero no dejan de lanzar killer riffs. Sí, en esta entrega del podcast se cantan las virtudes de cuatro mujeres que rockean fuertísimo en los corazones de Pop y Muerte. Benja Villegas glosa, con fraseo juicioso, las carreras de Kim Gordon (Sonic Youth) y Kathleen Hanna (Bikini Kill, Julie Ruin, Le Tigre). Kiko Amat, por la parte que le toca, pergeña una carta de fan a dos de sus chicas favoritas del rock’n’roll: Suzi Quatro y Joan Jett (The Runaways, Joan Jett & The Blackhearts), y aprovecha para argumentar algo así como que “I love rock’n’roll” es el máximo logro de los homo sapiens desde su aparición hace 200.000 años. El capítulo finaliza con una bien fundada argumentación de por qué Courtney Love es una chunga (como precisamente afirman Gordon y Hanna, entre otras).

Disponible el episodio especial “Pop y La Paloma”, con vuestros podcasters preferidos y uno de sus grupos predilectos, La Paloma.

Se habla de clase social, música pop, producción, letras, vida, “indie”, trapos, discos y de su último álbum 'Un golpe de suerte' (La Castanya/Universal Music 2025).Sin embargo la conversación también da para charlar sobre asnos, carpintería, barbas cerradas y las diversas formas de afrontar el vómito.

Excelso.

Resulta difícil de creer que dos nerds comiqueros como Benja Villegas (a quien su padre bautizó en honor a Ben Grimm, “La Cosa”, de Los 4 Fantásticos) y Kiko Amat (quien pasó gran parte de su infancia soñando con que trepaba al alfeizar de Montse Rabella, la niña que le gustaba) hayan tardado tanto en realizar un capítulo sobre superhéroes. En esta primera entrega, Kiko narra la historia de Spiderman, entrelazada con su propia historia de amor hacia el Trepamuros, y desmiente con hechos zoológicos la estrofa “Spider-man, Spider-Man / Does whatever a Spider can”. Benja expone la relevancia de Marvel en los 70 para entender el mundo superheroico actual, y continúa con un trío de supertroncas (Ororo, Dazzler y Elektra) que molan más que los supertroncos. El clímax del episodio es un listado de villanos (Marvel y DC) con los poderes más de mierda imaginables, de Matador a Kite Man, pasando por Typeface y Mandril.

“La novia es bella, pero está comprometida”. Esta fue la cándida frase que los primeros colonizadores sionistas (estudiantes, para más inri) pronunciaron tras desembarcar en Jaffa en 1882. Desde entonces, la política del Estado de Israel se ha basado en no volver a decir una sola verdad, pero por suerte llegan Pop y Muerte para deshacer el proverbial entuerto. En este primer episodio de la quinta temporada, Kiko Amat narra la historia de Palestina (la de verdad), y mientras lo hace desmonta las tres principales falacias del sionismo: 1) Palestina era una tierra sin pueblo, 2) Los judíos son un pueblo sin tierra, y 3) Sionismo no es colonialismo. Benja Villegas, por su parte, comenta los tebeos imprescindibles de Joe Sacco, contrapone críticamente dos películas (Munich vs Paradise now) y cierra el paquete con una concisa explicación del periodo 1967-hoy.

Inauguramos nueva serie de duración indefinida con episodio sobre el rito de la ablución purificante, aka Bautismo. Kiko Amat expone nociones necesarias para comprender esa extraña religión muerte-oriented; glosa los inicios de “El Camino” y las locas enseñanzas de Pablo de Tarso; incluye la certera ponderación de Kandiaronk (un filósofo de los Wendat nativo-americanos) sobre la superentidad hebrea llamada Dios; y sublima el asunto con “la voz que clama en el desierto”: San Juan Bautista. Benja Villegas refuerza el capítulo con varios bautizos de músicos (Justin Bieber; Brian Welch, guitarra de Korn; Demi Lovato), criminales (Jeffrey Dahmer y David Wood, un asesino de El Paso) y de sí mismo. No se aflija la Pop y Muerte Army; regresamos después del verano con otra temporada brutal.

Un mártir es una persona que muere en defensa de sus ideales. Los músicos incluidos en este episodio son mártires, en consecuencia, pues murieron por el punk. Y por el jaco. Completando un análisis que empezó en la temporada #1 (ver “Pop y homicidios”, “Pop y suicidios”, etc.), Pop y Muerte tratan los fallecimientos de varias figuras emblemáticas del género. Kiko Amat se ocupa de The New York Dolls, “paciente cero” del yonkismo punk; de la extraña saga de Dave Rubinstein (Reagan Youth), con un flipante crossover a los asesinos en serie; y de las epidemias del jamaro inglesas, que se llevaron por delante a Malcolm Owen (The Ruts) o a dos The Pretenders, entre otros. Benja Villegas glosa el triste final de Steven Harwell (Smash Mouth), y de paso celebra Shreck; repasa unas cuantas “leches en coche” (D.Boon, The Exploding Hearts); y cierra homenajeando a varias “troncas flipantes”: Kim Shattuck, Kristen Pfaff, Mia Zapata y Stephanie Sargent.

Este nuevo episodio de Pop y Muerte muestra de manera distintiva tres de los pilares que sujetan el podcast: 1) glosa épico-emocional de cosas que molan, 2) pedagogía cultural prolija y 3) hilaridad exaltada. Lo último siempre desde el respeto (es broma). El tema aquí es la locura, parte dos. Kiko Amat realiza un canto de fan a la figura de Lawrence (Felt, Denim, Go-Kart Mozart, Mozart Estate), genio obsesivo del pop inglés, maníaco del control y neurótico hipersensible; y persona bastante chiflada, en general. Benja Villegas se ocupa de Pete “Pistol” Maravich, la traumadísima “gran esperanza blanca” de Lousiana State, quien acabó hablando con extraterrestres y, peor aún, alimentándose de verdura y haciendo yoga. Kiko Amat clausura el capítulo con un regocijado análisis de Margery Kempe, la mística delirante inglesa del siglo XIV que celebraba la “hombría de Cristo” y deseaba que Dios le besara los pies “amorosamente”.

“La buena comedia es veraz, y la verdad es cruel”, afirma el stand-up protagonista de Sin supervivientes, la gran novela de Sam Tallent. Para Benja Villegas y Kiko Amat, los cómicos outlaw, indómitos y kamikaze, representan una de las disciplinas más puras que existen. Una “forma de arte ignorada”, que Pop y Muerte celebran en este nuevo episodio, plagado de humoristas no domesticados y, básicamente, gente que era más graciosa que el resto de la gente. Villegas repasa a sus super-favoritos de Saturday Night Live: Chris Farley, John Candy y John Belushi; Gilda Radner, Madeleine Kahn y Andy Kauffman. Amat relata las vidas de dos stand-up que marcaron su vida, Bill Hicks y Richard Pryor, y, en un nuevo alarde de inestabilidad mental, repite de memoria varios gags ilustres. Madres, no dejéis que vuestros hijos se hagan cómicos

Nos complace ofrecerles el segundo capítulo de Pop y Muerte dedicado al Oklahoma City Bombing, grabada ante público en La Sala by Lascrit. En esta esperada secuela, Kiko Amat empieza narrando con imprevisto detalle el suicidio de Vince Foster, y la conspiranoia que lo acompañó, y enlaza los hechos con los peripatéticos (también patéticos) últimos meses, y días, y horas, de Tim McVeigh. El relato es a ratos chocante, a ratos tétrico, a menudo hilarante. Benja Villegas, poniendo en riesgo su cordura, se enfrenta a los telefilmes y series inmundas dedicadas a la tragedia, así como a la completa ausencia de música decente asociada al caso. El capítulo termina con el asunto aquel de las “ciento sesenta y ocho víctimas y cuarto” que prometimos en la entrega previa.