Portugal Manual

Este episódio tem o apoio do WOW, Quarteirão Cultural em Vila Nova de Gaia.

Nesta conversa queremos levar-vos a conhecer Paredes. Localizado na região Norte de Portugal, o concelho de Paredes é um tesouro de história, cultura e tradições. Com uma herança que remonta a séculos de atividades de transformação da madeira e indústrias criativas, a região abraça orgulhosamente as suas raízes, promovendo uma sinergia entre o passado e o presente através de projetos culturais, como o Café Literário e a Revista Cultural do Município - Orpheu Paredes.

Além disso, Paredes também é lar de mestres artesãos, hoje aqui representados pelo mestre Manuel Fialho, cujas mãos transformam a madeira em verdadeiras obras de arte. Enquanto abraça suas tradições, Paredes tem os olhos postos no futuro, reconhecendo o potencial do turismo criativo e industrial para impulsionar a economia local e enriquecer a experiência dos visitantes.

Episódio EXTRA

A propósito do lançamento da nova coleção de Joana Sontag no Depozito amanhã, dia 23 de setembro, gravamos um episódio extra do nosso podcast.

Para a Joana é urgente expressar, transformar, sublimar. Passar tempo com os seus bordados é a forma mais bela que encontrou para conseguir estar no momento presente, sem deixar de estar conectada com o passado e ao mesmo tempo ir projetando o futuro. Ao longo dos anos, o seu fascínio e admiração pela bailarina e coreógrafa Pina Bausch fez com que surgisse a sua primeira coleção.

Otherwise we are lost. Mas é sobre uma segunda coleção que hoje vamos estar aqui à conversa. Essa coleção vai ser lançada amanhã no depósito às 4h30 da tarde e estão todos convidados. A Joana vai apresentar a Lonely Carrousel, uma coleção sobre incessante busca pelo equilíbrio, inspirada nas performances do bailarino Johann Bourgeois. Estão todos convidados, embarquem connosco nesta conversa.

Música: Tiago Serras Rodrigues

Pós produção: João Rodrigues

Hoje, queremos mergulhar num dos quarteirões mais criativos do Porto e para nos guiar nesta visita, convidamos para estar aqui à conversa connosco, Ana Alves da Silva.

Formada em Design de Comunicação pela Faculdade de Belas Artes da Universidade do Porto, Ana é co fundadora de um projeto que se tornou uma verdadeira referência no cenário cultural portuense - as "Inaugurações Simultâneas do Quarteirão Cultural Miguel Bombarda / Porto Art District". Este projeto inovador, iniciado em setembro de 2007, trouxe à vida a união entre arte e design na transformação social e comunitária, tornando-se uma iniciativa premiada internacionalmente com o Silver Award pela Graphis em Nova York.

Rostos da Aldeia é uma plataforma onde se publicam histórias positivas de todos aqueles que contribuem para que o despovoamento não seja uma tendência inexorável, relatando os casos inspiradores de pessoas – novas e velhas – que lutam para o inverter.

Tudo isso convenientemente contextualizado no espaço geográfico das aldeias – ponto de partida para todas as conversas -, através da produção de conteúdos onde se promoverão exemplos distintivos ligados à boa hospitalidade, à gastronomia de qualidade, às artes e ofícios, às tradições e à cultura popular, que possam servir de guia para visitas aos referidos territórios de baixa densidade espalhados por todo o país.

Estivemos à conversa com a Luísa Pinto é licenciada em Comunicação Social pela Universidade do Minho. Terminou o curso em 1998, ano em que começou a estagiar na redação do Porto do jornal PÚBLICO. Foi, durante muitos anos, jornalista da secção Local, onde escrevia sobretudo sobre planeamento e urbanismo. Passou para a secção de Economia, onde acumulou experiência em temáticas como investimento público, planeamento, habitação e coesão territorial.

Este episódio tem o apoio do Quarteirão Cultural WOW.

World of Wine localizado em Vila Nova de Gaia.

Bem-vindos e bem.vindas e mais um episódio do nosso podcast. Estivemos à conversa com a Vereadora da Cultura e do Turismo da Camara de Barcelos Elisa Braga.

O concelho de Barcelos é um território com uma identidade cultural e etnológica muito forte decorrente da variedade de artes e ofícios, dos quais se destaca pela sua importância a olaria. Efectivamente o trabalho no barro ganhou tal relevância ao longo dos séculos que se tornou indissociável da história, passada e presente, desta região e das suas gentes.

Barcelos deu-nos tanto: Rosa Ramalho, Julia Cota, irmãos Mistério, Irmãos baraça entre outros. 

Em 2019 Município de Barcelos foi distinguido internacionalmente com o Prémio Europeu de ‘Destino de Turismo Cultural Sustentável’ 2019, promovido pela European Cultural Tourism Network , na categoria de Contribuições das Indústrias Culturais e Criativas (ICCs), com o tema “Contribuições do artesanato e da arte popular como caminhos para um turismo mais sustentável”.

Hoje vamos estar à conversa com um Realizador, documentarista, radialista e visualista, um verdadeiro apaixonado pela música portuguesa e pela preservação das nossas raízes. Tiago Pereira, mentor e diretor do projeto "A Música Portuguesa a Gostar Dela Própria", que tem-se dedicado incansavelmente a resgatar a memória coletiva do país, valorizando as tradições orais e as vozes autênticas que fazem parte desta rica cultura.

"A Música Portuguesa a Gostar Dela Própria" é muito mais do que um projeto audiovisual; é uma verdadeira missão cultural. Com mais de uma década de atuação, Tiago e sua equipa têm percorrido todo o país, registrando canções, rezas, ofícios, danças, estórias de vida e tantas outras expressões que constituem a identidade portuguesa. São mais de sete mil vídeos que revelam a diversidade e a autenticidade desta herança musical e acima de tudo uma ode ao amor do Tiago pelo património humano.

Hoje, vamos estar à conversa não com 1 mas com dois convidados.
Em primeiro lugar, temos o prazer de contar com a presença de João Alpuim Botelho, uma figura incontornável  no mundo da História e da Museologia. Nascido em Viana do Castelo, em 1967, João trilhou um caminho brilhante no campo cultural, desde o início de sua carreira no Centro Nacional de Cultura até suas importantes contribuições como Chefe de Divisão de Museus na Câmara Municipal de Viana do Castelo. A sua visão e dedicação levaram-no a ocupar o cargo de diretor do prestigioso Museu Bordalo Pinheiro desde de 2014. Hoje, teremos a oportunidade de conhecer mais o papel essencial do Museu na preservação e divulgação da obra de Rafael Bordalo Pinheiro.
A nossa segunda convidada é uma talentosa ilustradora cujo trabalho tem cativado o público desde 2010. Mariana Miserável. uma artista apaixonada que encontrou na ilustração a sua forma de expressão, desenvolvendo exposições individuais e coletivas, além de projetos diversificados que incluem livros, murais e muito mais. 
Além das emocionantes histórias e visões de nossos convidados, também teremos o prazer de conhecer a exposição "O RATO NÃO ROEU", fruto do talento e dedicação de Mariana Miserável, Pablo Quiroga Devia, Rui Horta Pereira e Sreya durante a terceira edição do programa de residências artísticas do Museu Bordalo Pinheiro. Uma exposição que reúne escultura cerâmica, ilustração, desenho, azulejo e vídeo, proporcionando uma experiência imersiva e inspiradora.

Hoje estaremos à conversa com um nome conhecido na indústria da moda e também um dos fundadores da RARA, um projeto incrível que une arte contemporânea e natureza nas belas paisagens das Ilhas dos Açores. Sim. É ele. Miguel Flor.

Hoje, vamos estar à conversa com Joaquim Pinheiro, diretor da @contextile_biennial , uma bienal de arte têxtil contemporânea que tem se destacado como referência no cenário internacional.
O mote para esta conversa foi a 4ª edição do Peninsulares, um dos projetos da CONTEXTILE. O Peninsulares tem como objetivo principal promover a arte têxtil contemporânea, conectando os territórios próximos da Península Ibérica e estabelecendo novas formas de cooperação e diálogo entre artistas e criadores dos dois países.

Oiçam esta conversa e conheçam todos os artistas presentes nesta edição do Peninsulares
@alexandre_camarao
@mariaaltinamartins
@anarita_albuquerque
@celia.eslava
@ireneinfantes_
@leoserranorivas
@tiago_bettencourt_pereira_
@soledadsantisteban
@suhzo
@susanacereja
@vanessabarragao_work
Em residência: @patricia_oliveira_sculptor @ana_musma (Covilha) @patricia__geraldes__ e @asuncionmolinosgordo (Cáceres)

O episódio de hoje vai levar-nos a conhecer um dos projetos mais inovadores e inspiradores do panorama criativo em Portugal: o Loulé Design Lab.

Localizado no coração de Loulé, o Loulé Design Lab é um espaço dinâmico e vibrante onde o design e as artes tradicionais se unem para criar uma sinergia única. Sob a égide do Loulé Criativo, este laboratório representa uma plataforma de excelência para a experimentação, inovação e colaboração entre designers e artesãos.

Quem vai estar à conversa connosco é Henrique Ralheta. Licenciado e pós-graduado em Design pela Faculdade de Arquitetura da Universidade de Lisboa. Ao longo da sua carreira, colaborou com a Experimentadesign, o Designer Miguel Vieira Baptista e diversas companhias de teatro. Também exerceu o cargo de Diretor Criativo na área de Design Industrial e de Ambientes na Brandia Central.

Henrique também colaborou no programa de reabilitação da Latoaria em Silves com o Projeto TASA, demonstrando o seu compromisso em preservar e revitalizar as tradições artesanais. É docente nos cursos de Design de Espaços e Teatro na ESAD das Caldas da Rainha, partilhando o seu conhecimento e paixão pelo design com futuras gerações de criativos.

Estamos entusiasmados por ter Henrique Ralheta aqui hoje para nos falar mais sobre o Loulé Criativo, o seu trabalho como designer e o impacto que este projeto tem tido no panorama artístico e económico da região.