Proyecto Mampara: El Podcast

Llegamos al nuevo episodio con El Andy Marqs, artista multidisciplinario cuyo trabajo cruza lo visual y lo audiovisual, encontrando en el cine una extensión natural de su proceso creativo.

En nuestra charla creativa, Andy nos comparte cómo su formación como artista visual ha sido clave para construir su lenguaje dentro de lo audiovisual, así como los retos y aprendizajes que ha enfrentado en proyectos como su participación en Birklif y su experiencia en la museografía.

También exploramos sus proyectos actuales, La Nostromo e Intuito, espacios desde donde expande más habilidades y redes de conexión donde apuesta por la colaboración como motor para generar nuevas narrativas y formas de creación.

En este nuevo episodio conversamos con La Panza de Diego, una banda que ha encontrado en el pop una manera de contar historias que nacen desde lo cotidiano, el amor y la memoria.

Durante la charla creativa, nos comparten cómo la gente se convierte en el verdadero motor de su proyecto, recordando sus inicios, la forma en la que se conocieron y los momentos que han marcado su camino dentro de la escena local.

También exploramos su proceso creativo, desde canciones como “La caja” o “Se marchó”, hasta los bloqueos al momento de componer y cómo han aprendido a enfrentarlos sin perder su esencia. Entre recomendaciones, sueños de colaboración y anécdotas, la banda nos abre la puerta a su universo previo al lanzamiento de su próximo álbum “A besos sí, a veces no”.

En este nuevo episodio charlamos con Michelle Rosalba, colega comunicóloga y fotógrafa, sobre la importancia de no encasillarse dentro de una sola forma de crear, y cómo la fotografía puede ser un espacio de exploración constante, donde cambiar, probar y equivocarse también forma parte del proceso.

A lo largo de la plática, reflexionamos sobre la construcción personal como artistas, entendiendo que no todo comentario externo aporta, y que aprender a filtrar lo que suma también es parte del crecimiento creativo.

También hablamos del valor de salir, viajar y enfrentarse a nuevas experiencias como una forma de nutrir la mirada, así como de romper con la idea de que existe un “momento correcto” para empezar. Porque en la fotografía nunca es tarde para intentarlo.

En este episodio tuvimos la presencia de Soyio Arte, un proyecto que nace desde la búsqueda personal, la intuición y la necesidad de encontrar un camino propio a través del dibujo y la ilustración.

A lo largo de la charla hablamos sobre las decisiones complejas que implica dejar lo conocido para apostar por el arte, las personas que influyen y motivan a dar ese salto, y los estigmas que aún existen alrededor del arte como forma de trabajo.

En este nuevo episodio conversamos con Arely García, Joseline Pérez y Montserrat Pallares, fundadoras de Secta de Bordado, un colectivo originario de la capital hidalguense, que ha convertido al bordado en una plataforma de expresión artística y encuentro comunitario.

A lo largo de la charla hablamos sobre sus inicios como un grupo de amigas que compartían el gusto por el bordado y cómo, con el tiempo, se transformó en un espacio abierto donde más personas pueden reunirse desde una misma técnica, sin jerarquías y desde la horizontalidad.

Reflexionamos sobre la creación de comunidad a través del hacer, el valor de crear piezas para una misma y los retos que han enfrentado en sus talleres, su exposición y sus procesos creativos.

En este episodio conversamos con Flor Maldonado, artista visual originaria de la Huasteca Potosina y radicada en Pachuca, cuya práctica transita entre la fotografía, el grabado y la pintura, explorando la identidad, la memoria y la sensibilidad emocional.

A lo largo de la charla reflexionamos sobre la relación entre el artista y su yo personal, entendiendo el arte no como algo separado, sino como una extensión de lo que somos y sentimos. También hablamos sobre la importancia de reconocer a las personas que influyen en nuestro camino, así como del arte como un refugio para quienes experimentan el mundo desde una intensidad emocional profunda en tiempos actuales.

Bienvenides a nuestro segundo programa en vivo.

El equipo de Proyecto Mampara El Podcast se trasladó nuevamente al Centro Cultural "El Ferrocarril" en la capital hidalguense para festejar el 1er aniversario de Cromma Hause en el llamado Cromma Fest, un encuentro cultural de bazar, presentaciones y talleres.

Tuvimos la oportunidad de platicar con algunos artistas presentes en el evento, tanto voces nuevas como algunas ya conocidas en el universo Mampara.

En este cuarto episodio conversamos con María Fernanda Barranco Skewes, fundadora de Rhesident Org. , organización dedicada a la regeneración comunitaria a través del arte, la cultura, la sustentabilidad y el urbanismo.

En esta charla exploramos el papel de la gestión cultural como una herramienta para construir redes, generar vínculos entre personas y abrir espacios donde las comunidades puedan encontrarse, colaborar y transformar su entorno desde procesos colectivos y de participación.

La colectiva de gestión cultural diseñada para descentralizar el arte y reconstruir el tejido comunitario a través de experiencias inmersivas, con ustedes Ácido Sonoro, un proyecto que funciona como un catalizador entre los espacios culturales y todo aquel que tenga algo que decir.

En este segundo episodio recibimos a Colectivo Creativo CREANZA, una iniciativa interdisciplinaria que apuesta por la colaboración como motor de transformación. Laura Cabrera y Hazel Vargas nos hablan sobre crecer y aprender en colectivo, donde no solo se enseña, sino que también se adquieren conocimientos a la par; sobre retarse entre iguales y entender la creatividad como una herramienta para generar comunidad e impacto social. En esta charla también discutimos los procesos compartidos, los retos internos y externos de tener un colectivo, el origen de CREANZA y la fuerza de crear juntxs.