Apenas dos semanas después de los atentados a las Torres Gemelas, aparecía un disco que involuntariamente se convirtió en el reflejo de una ciudad que se levantaba desde las cenizas.

Tras haber llegado a Nueva York con lo puesto, la artista se abrió paso en la escena nocturna de la ciudad y logró superar con creces su sueño de ser bailarina profesional.

Una mezcla de poesía, rock y jazz y un frontman esencial y controvertido como Jim Morrison hicieron que el cuarteto sicodélico de Los Ángeles consiguiera un debut soñado con su primer disco homónimo.

Con referencias a una niñez traumática y mostrando un carácter indomable, la cantante irlandesa entregó un disco que anticiparía el éxito rotundo de su polémica carrera.

Mientras su obra alcanzó las alturas en densidad y popularidad, su vida estuvo manchada por un matrimonio infeliz, una adicción incontrolable a la cocaína y una figura paternal agresiva que precipitó su tragedia.

Pero la apariencia luminosa de la cantante escondía una niñez llena de oscuridad y una depresión latente que terminó por fulminarla, en medio de sus planes de regreso.

Su decadencia física, que fue de la mano con su ocaso artístico, terminó con un final esperado, aunque igual de trágico. Elvis tenía que morir para que su leyenda pudiera tomar vuelo.

Harrison salió al mundo como un compositor prolífico, un activista de causas humanitarias y una figura que distaba bastante de esa imagen de callado e introvertido que le inventó la prensa en la década del sesenta.

Años en la cárcel y reformatorios, una triste adolescencia como prostituta y una serie de relaciones abusivas curtieron a una de las cantantes de jazz más emblemáticas de todos los tiempos.

La muerte de los mellizos Robin y Maurice dejaron a Barry, el mayor, como el único testimonio viviente de esta agrupación legendaria.