RADIO展

今回は前回に引き続きフリートーク回として、今年開催され実際に行った展示の中で特に印象に残った展示をピックアップし紹介します。約30の展示の中から各々の思い入れや展示で受けた印象など様々な視点で振り返っていきます。是非お聴きください！

今回はフリートークとして今開催されている展示やこれから開催される展示など今注目の展示を紹介していきます。是非お楽しみください！

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番組で紹介している展示

❶

展示名｜
NEW Days
会期｜
2025年6月1日（日）〜 7月20日（日）
会場｜
Art Center NEW

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展示名｜
佐藤雅彦展 新しい×（作り方＋分かり方）
会期｜
2025年6月28日（土）〜 11月3日（月）
会場｜
横浜美術館

ウェブサイト｜

展示名｜

蔦屋重三郎　コンテンツビジネスの風雲児
会期｜
2025年4月22日（火）〜 6月15日（日）
会場｜
東京国立博物館

ウェブサイト｜

https://tsutaju2025.jp/

展示名｜
岡﨑乾二郎　而今而後 ジコンジゴ Time Unfolding Here
会期｜
2025年4月29日（火）〜 7月21日（月）
会場｜
東京都現代美術館
ウェブサイト｜

https://www.mot-art-museum.jp/exhibitions/kenjiro/

❺

展示名｜
ライアン・ガンダー：ユー・コンプリート・ミー
会期｜
2025年5月31日（土）〜 11月30日（日）
会場｜
ポーラ美術館

ウェブサイト｜

https://www.polamuseum.or.jp/exhibition/20250531c02/

国立新美術館で開催されていた、8人のクリエイターが日本各地を巡り発見した「デザインの宝物」をテーマにした展示、「DESIGN MUSEUM JAPAN展 2025 ～集めてつなごう 日本のデザイン～」。この展示を通じて、“地域と向き合うデザイナーに求められる姿勢とは？”という問いに迫っていきます。

展示: DESIGN MUSEUM JAPAN展 2025 ～集めてつなごう 日本のデザイン～
会場: 国立新美術館

日程: 2025年⁠5月15日(木) ～ 2025年5月25日(日)

ウェブサイト: https://designmuseum.jp/topics/2025/05/01/128

国立新美術館で開催されている1920年代から1970年代にかけてル・コルビュジエやミース・ファン・デル・ローエなどの著名建築家によるモダンハウスの実験的な試みの展示、「リビング・モダニティ 住まいの実験 1920s–1970s 」。"これからの居住空間に求められるものとは？"という問いにこの展示を通して迫っていきます。衛生、素材、窓、キッチン、調度、メディア、ランドスケープ、7つのモダン建築のエレメントから構成されており、住宅を中心に、図面、模型、家具、写真、映像など多様な資料の紹介や、2階の展示室では、ミース・ファン・デル・ローエの未完のプロジェクト「ロー・ハウス」を原寸大で再現し、名作家具の体験コーナーやVR体験も設けられています。是非お楽しみください！

展示: リビング・モダニティ 住まいの実験 1920s–1970s
会場: 国立新美術館 (企画展示室1E・2E)
日程: 2025年3月19日(水) ～ 2025年6月30日(月)
ウェブサイト: www.nact.jp/exhibition_special/2025/living-modernity/

NHK Eテレの番組のコンセプトを体現する虎ノ門ヒルズ TOKYO NODEで開催中の体験型展示、「デザインあ展neo」。後編ではこの展示を通して"日本のデザイン教育の意義と目指すべき場所は？"という問いに迫っていきます。「あるく」「たべる」「すわる」「もつ」など、日常の動詞=行為をテーマに、体を使ってデザインを体感できる作品や360度スクリーンによる映像体験、展示室までのアプローチにも工夫が凝らされており、子どもから大人まで楽しめる展示です。是非お楽しみください！

展示: デザインあ展neo

会場: TOKYO NODE (虎ノ門ヒルズ ステーションタワー 45階)

日程: 2025年4月27日(日) ～ 2025年7月13日(日)

ウェブサイト: ⁠www.exhibition-ah-neo.jp⁠

NHK Eテレの番組のコンセプトを体現する虎ノ門ヒルズ TOKYO NODEで開催中の体験型展示、「デザインあ展neo」。この展示を通して"みることとは？"という単純で難解な問いに迫っていきます。「あるく」「たべる」「すわる」「もつ」など、日常の動詞=行為をテーマに、体を使ってデザインを体感できる作品や360度スクリーンによる映像体験、展示室までのアプローチにも工夫が凝らされており、子どもから大人まで楽しめる展示です。是非お楽しみください！

展示: デザインあ展neo

会場: TOKYO NODE (虎ノ門ヒルズ ステーションタワー 45階)

日程: 2025年4月27日(日) ～ 2025年7月13日(日)

ウェブサイト: www.exhibition-ah-neo.jp

Eテレで放送されていたデザインあ / 番組の変遷 / 豪華ディレクター人によるデザイン教育番組 / 虎ノ門ヒルズTOKYO NODE / 子どもたちに向けて夏休みいっぱい開催 / 森ビルのポリシー、都市の文化創生 / 49Fにはスカイラウンジ&プール / 問いは「みることとは？」 / 見ることと観ること / 美術予備校時代に気付かされた“観ること” の原体験 / 普段全く意識しないことに気付かされる展示 / “デッサンあ”で肩をぶん回す / 複雑な構造のスーパーカブ / 学童イスの夢 / みんなの共通認識の中にある学童イス / らしさを捉えつつピボットさせていくこと / おそらくコスト的にも理にかなっている / Kankenのそれ、日本のランドセルのそれ / 観ることはモノの捉え方がかわること、結果豊かになっていくこと / 経験や知識と密接に紐づく、ニコイチで進んでいくもの / 錬金術=理解、分解、再構築 / デザインは質量非保存の法則 / 子どもから社会人まで気付きや発見のあるピュアな展示

ゲームエンジン、AI、VR、さらには人間の創造性を超え得る生成AIなどのテクノロジーを駆使した六本木ヒルズ森美術館で開催中の「マシン・ラブ：ビデオゲーム、AIと現代アート」を紹介します。AIをはじめテクノロジーを用いた表現の可能性を探る本展示を通して、"デジタルプラットフォームの成熟によってアート / デザインはどう変わってゆくのか"という問いに迫っていきます。現実と仮想空間が入り混じり人類とテクノロジーの関係を考えさせられる機会を与えるきっかけになる展示です。

是非お楽しみください！

展示: マシン・ラブ：ビデオゲーム、AIと現代アート

会場: 森美術館（六本木ヒルズ森タワー53階）

日程: 2025年02月13日(木) ～ 2025年06月08日(日)

https://www.mori.art.museum/jp/exhibitions/machine_love/index.html

森美術館はキュレーション力の高い日本を代表する美術館 / テクノロジーを軸にしたアートの展示 / 考えるよりも純粋に楽しむか、それとも頭を働かせて考えるか / 知的好奇心が高めの人に是非おすすめしたい展示 / 問いは「デジタルプラットフォームの成熟によってアート/デザインはどう変わってゆくのか」 / ケイト・クロフォード、ヴラダン・ヨレル作『帝国の計算：テクノロジーと権力の系譜 1500年以降』/ 1500年から現代まで、テクノロジーと権力の関係性を表したインフォグラフィック / テクノロジー、権力のカテゴライズが秀逸 / リサーチと整理、その表現までデザインの全てが詰まっている作品 / 科学や歴史にデザインが作用する可能性を感じる / アドリアン・ビシャル・ロハス『想像力の終焉』 / 膨大な時間をシミュレーションした結果のマテリアルを彫刻にした作品 / 現実には存在しないが時間を感じる作品にロマンを感じる / 佐藤瞭太郎『アウトレット』 / ゲーム空間の中で見える風景がアートになり得る可能性を感じた / この展示は最新の技術をどう使うか模索する姿勢が見えるのが面白い / 表現の新しいフィールドが生まれたことを肯定的に受け止めたい / 表現における無法地帯の扉が開いた感覚 / 今までの制約から解放されたことで従来の美の価値観が崩れていくことをポジティブにトライすることへの価値 / 新しい可能性に対して芽を積まない人でいたい / 難解だがこれからの時代への挑戦の原石に触れることのできる展示 / この展示を観た人とめんどくさい話をしたい / 難解な作品たちをテーマにオフ会を実施したい

ニューヨーク在住の現代アーティストである松山智一さんの展示、「松山智一展 FIRST LAST」を通して、 "資本主義社会と現代アートの関わり方は？"という問いに迫っていきます。

展示: 松山智一展 FIRST LAST supported by UNIMAT GROUP

会場: 麻布台ヒルズ ギャラリー (麻布台ヒルズ ガーデンプラザA MB階)

日程: 2025年3月8日(土) ～ 2025年5月11日(日)

ウェブサイト: www.tomokazu-matsuyama-firstlast.jp

「民藝　無作為の美 −深澤直人が心を打たれたものたち」を紹介します。後編では"現代における民藝的な営みとは何か"という問いを展示を通して我々の視点で解釈していきたいと思います。

前編、後編の2回にてお届けします。

是非お楽しみください！

展示: 民藝 無作為の美 −深澤直人が心を打たれたものたち

会場: 日本民藝館

日程: 2025年3月30日(日) ～ 2025年6月1日(日)

⁠https://mingeikan.or.jp/exhibition/special/?lang=ja

「民藝　無作為の美 −深澤直人が心を打たれたものたち」を紹介します。前編では"民藝とは何か"という問いを展示を通して我々の視点で解釈していきたいと思います。

前編、後編の2回にてお届けします。

是非お楽しみください！

展示: 民藝 無作為の美 −深澤直人が心を打たれたものたち

会場: 日本民藝館

日程: 2025年3月30日(日) ～ 2025年6月1日(日)

https://mingeikan.or.jp/exhibition/special/?lang=ja

更新頻度を上げていきたい / 展示の幅を広げていきたい / 民藝を扱います / 民藝は哲学 / 前後編それぞれに"問い"を立てて"解"を導きたい / 問い「民藝とは？」/ 民藝の思想のもとに集められた道具たちの展示 / 深澤直人さんは5代目民芸館館長 / 深澤さんはふつうとは何かを模索しているプロダクトデザイナー / 人間は自然の一部であるという心地 / 民藝館の建物が良い / 外観に使われているのは大谷石 / 展示物以外にも石の置物や台も美しい / 普段使用している身近なものの美しさに目がいく / 工芸と民藝の似て非なる部分 / 手仕事、機能美、匿名性などの要素が民藝をなしている / 民藝とは手仕事で完璧を目指す行為ではないか / 手仕事は大事にしているが手仕事感を意図的に出すことは違う / あくまで生活の道具や機能に根差した完璧であること