＜FSアクションとは＞

●ファイブスター・アクションとは

　・アクション習得五大要素

　・三次元分類＝局面によって分類、カテゴリーが異なる。

●イントロ編

●残念なライブ＝できないならやらない覚悟。

●従来の仕組み

　・お仕事に使えるようになることが一番

　・アクションスター級は最後。しかも選ばれた者限定。

　・さらにそのノウハウは、ほとんど知られていない。その理由は・・・

　・知識がないものは見えない。だから映像研究からはわからない。

そんな話をしています。

＜インターロック分類＞
●トニーTのインターロック理論。
●その延長上に位置付けられる理論を構築。
●それが、ローテーション・インターロック＝回旋型体幹連動法
●パルスリズム・トレーニングに対応するのが、フローリズム・トレーニング。
そんな話をしています。

＜プライオリティ＞

●カリキュラムは、常にプライオリティを考える必要がある。

●プライオリティ＝優先順位は、厳密には個人レベルと、達成目標という二つの因子の掛け合わせによって変わってくる。これが基本的な考え方。

●ゴール設定の理論に基づき、カリキュラムの構成自体は、達成目標をアクションスター級に設定してある。

　・個人の達成目標は、アクションスター級に設定しつつも、リソースの配分可能性によって、ある程度上限付けられる。その中での調整が必要となる。

●イントロとして何が一番ふさわしいのか。

　・短期間＝1日、短時間＝90分、初心者という条件で考えると、ベストなのがリズムということになる。

そんな話をしています。

＜IAシステム＞

●デプラスマンと、ディスポジションの話。

　・未熟だからコロコロ変わったり不安定だったりするのではない。その逆。

　・時代や状況に合わせて変化するのが正しいあり方。

　・変化しないのは思慮不足。

　・最新・最良を考えるなら、デプラスマンと、ディスポジションは必然。

●新カリキュラムは、知識よりも体験から。

●身体で覚えるということを体験することで、学習方法そのものの学習の土台とすることが目的。

●インディビジュアル・アクション・システム

　・個人のツールとしてのアクション。

　　・ツール＝道具だからこそ、常に磨きをかけてメンテナンスしておくものである。

　　・そこが商品と違うところ。商品は購入した時点で終わっている。＝購入した、手元にあるという安心感だけで手付かずになるということ。

　・個人で習得するアクション。

　　・個人でできることが、重要度の中心を占める。

　　・個人でできないことは、二次的なものとし、無理して比重を上げる必要はない。

そんな話をしています。

＜イノベーション＞

●アクションの価値をスケール・アップするしかないのでは。

●身体開発、人間開発としての領域をアクションを入り口として切り開いていくような、取り組みのモチベーションとしての存在意義は、十分可能性がある。

●ダメなのは、ノウハウとしてのアクション。

　・これはアクションの切り売りに近い。

　・最近の、素人を対象にやらせてあげる系のアクション作品は、自分で自分の首を絞めかねないだろう。

　・これは売国政治家が国を滅ぼすのと同様に、売アクションは、アクションそのものを滅ぼす。

●だからディスイリュージョンメントと、そのためのアクションU理論が必要なのである。

そんな話をしています。

＜Uスイングと配置換え＞

●Uスイング（ユニバーサル・スイング）の特徴は、習得過程で実際表現と似たような感触を体験できるところにある。

●＝自律性の強化に役立つということ。

● Uスイングを中心に据えることで、技術体系の配置換えが起きる。

●そうなると、独自技術性がより高まる。

石田憲一

＜外部参入モデルとしての立ち位置＞

●対アクション表現システム

●＝Anti-Action Expression System（AAES）

●外部参入モデルとは、アクション業界の外部に位置して、作品参加＝出演する場合のみ接点を持つというスタイルのこと。

●外部から参加することで、独自性を保つことができる。

　・独自性とは、アクションができない人にやらせてあげる、できるように見せてあげる、というお仕事を一切やらないということ。

　・あくまでも自分が出演する時のみ、アクションを使う。

●アクション業界と接点を持たないことで、脱アクションが可能となる。

そんな話をしています。

●バレエとの唯一の相違点

●英才教育は不要な体系。

●遺伝子も生育環境も無関係の世界。

●アクションは子供にやらせるべきではない。

そんな話をしています。