Un mio personalissimo guilty pleasure.

Basato sul fumetto di Lee Falk, Phantom è l'eroe del Bengalia, paese immaginario che custodisce i leggendari teschi del Touganda, dotati di poteri inimmaginabili.

Film giocattolo, colmo di ingenuità e difetti, con Billy Zane nel ruolo del protettore e del vendicatore, che deve confrontarsi con il cattivissimo Treat Williams.

Un film dove gli effetti speciali sono abbastanza imbarazzanti e dove la sceneggiatura traballa in molto più di un momento, ma che volete che vi dica? Sarà che l'ho visto da ragazzo, sarà che ero un accanito lettore di fumetti, sarà che mi piaceva un botto l'anello col teschio...beh, io lo trovo sempre carino.

In questa puntata speciale delle Recensioni CaRfatiche Podcast, il sottoscritto si addentra nel mondo curioso e affascinante degli effetti speciali, aiutato da un professionista del settore come Carlo Diamantini, che ha curato, tra gli altri, gli effetti speciali dell'ultima pellicola di Federico Zampaglione THE WELL.

L'inizio, la creatività, le ispirazioni e il confronto inevitabile tra concreto e CGI, in una discussione davvero stimolante, per un argomento mai troppo conosciuto.

Per qualsiasi nostalgico e amante della musica pop anni 80 com'è stato e com'è tuttora il sottoscritto, vedere questo documentario è stata una vera e propria gioia per gli occhi e un tuffo nel passato davvero gradito.

Assisstiamo alla nascita di quello che è divenuto, da subito, un brano leggendario, coverizzato più volte senza mai raggiungere la bellezza e l'intensità emotiva dell'originale.

Tra interviste, dietro le quinte e filmati d'archivio possiamo finalmente capire com'è nata We Are The World, forse la canzone più celebrata nel periodo natalizio, ma non solo.

Una canzone che, non senza enormi difficoltà e qualche picco di competizione tra artisti, ha riunito le voci più belle di quel tempo. Un documentario fatto con il cuore, per una canzone eterna ricca di umanità.

Cosa fareste se, di punto in bianco e senza motivo, ogni persona conosciuta e sconosciuta volesse farvi del male, spinta da un irrefrenabile impulso di violenza?

E' ciò che succede al protagonista di questo gioiellino belga del thriller. Un film completamente passato inosservato, che invece è assolutamente da riscoprire.

Ricco di tensione, di domande che volutamente restano senza risposta e di sequenza ben girate, questo film è un valido esempio di cinema europeo che niente ha da invidiare ai blockbuster apocalittici americani.

A buon intenditor...

In una città francese non ben identificata, le persone sono ormai avvolte da una pesante coperta di sofferenza e depressione, che le spinge a voler togliersi la vita per non dover subire ulteriori patimenti dell'anima.

Ma anche il suicidio può diventare un business ed i coniugi Tuvache, proprietari appunto della "Bottega dei suicidi", hanno fatto della morte una enorme fonte di guadagno...almeno fino alla nascita del figlio Alan, che è sempre sorridente e adora quel miracolo chiamato vita.

Leconte costruisce un film d'animazione dove il tema della morte viene trattato in modo estremamente intelligente, seppur la pellicola in questione non sia propriamente adatta ad un pubblico di bambini ed alcune scene mostrate siano abbastanza drammatiche.

Ingiustamente dimenticato, questo film è però un ottimo esempio di cinema d'animazione e critica sociale, cattivo al punto giusto e dove nemmeno le canzoni risultano pesanti per la narrazione. Da recuperare anche per riflettere su tante cose e sull'esistenza in sè.

Torna uno dei personaggi cinematografici più irriverenti, più divertenti, più carismatici che la mente del geniale Burton abbia mai partorito.

Beetlejuice torna a far simpaticamente danni in questo sequel che tanti attendevano. Un numero due che ha deluso molti, ma che ha soddisfatto ampiamente il sottoscritto, con invenzioni visive davvero fresche e dinamiche, ma anche una pellicola al femminile, con il rapporto tra diverse generazioni di attrici che si confrontano e condividono egregiamente la scena.

Davvero molto bello, sicuramente da gustare in sala. Anche sanguinolento e cattivo quanto basta. E non è poco, al giorno d'oggi. Bravo Tim!

Già non sopporto Achille Lauro, che muove i miei più oscuri istinti...ma vedere pure Skarsgard che si concia uguale a lui, questo è davvero troppo.

Stavolta, mi tocca accodarmi a tutti coloro che ne hanno straparlato male, perché questa pellicola è veramente ignobile. Un pasticcio dall'inizio alla fine, che ho fatto davvero gran fatica a vedere.

Tra questo e Boy kills world, la carriera del povero Bill sta subendo una brutta battuta d'arresto.

Un film assolutamente dimenticabile, lontano anni luce dal fumetto di O'Barr e dal cult di Proyas del 94. Solo se avete tempo da perdere potete guardarlo, ma fa comunque male.

Lisa è una giovane runner del cinema, che si trova suo malgrado coinvolta nell'omicidio della sua amante, un'attrice uccisa nella sua camera d'albergo dopo una pausa dal set.

Accusata del delitto dallo stesso assassino, un corrotto ispettore dell'Interpol, Lisa dovrà dimostrare la sua innocenza e sfuggire da chi la sta inseguendo nei meandri della struttura alberghiera per tapparle la bocca per sempre.

Proprio una bella sorpresa, questa pellicola che Nicola Barnaba dirige molto bene, omaggiando il cinema action anni 90, in primis Trappola di Cristallo.

Ma RUNNER è una storia che parla anche di cinema e dietro le quinte, dove l'azione frenetica e ben montata, si alterna a parentesi di humor davvero intelligente. Un'avventura sorretta da un buon cast, palesemente affiatato.

Una chicca preziosa del nostro cinema.

Il sottoscritto parla della sua lavorazione proprio con il regista in questa puntata Special. Buon ascolto.

Che siano di gioia o di dolore, le lacrime sono importantissime per noi esseri umani, appunto perché ci ricordano che siamo umani.

Spesso ci si vergogna di mostrarsi in lacrime, poiché si teme possa essere considerato un segno di debolezza e invece, personalmente, ritengo chi si commuove una persona di alta maturità e sensibilità.

Il cinema tante volte aiuta a far emergere quella commozione troppo spesso soffocata nella vita di tutti i giorni, quindi non potevo non dedicare una puntata podcast a quelli che ritengo essere, per mia personale opinione, i 10 momenti più commoventi del cinema di ogni genere.

Astenersi cuori di pietra e criticoni di sta ceppa.

Quattro poco di buono che hanno trovato rifugio in un paesino sperduto dell'America Centrale per sfuggire al loro passato e alla giustizia, cercano di abbandonare quel luogo offrendosi volontari nel trasportare un pericoloso carico di nitroglicerina a bordo di due pesanti camion. Un viaggio nell'inferno della giungla, tra strade devastate e cedevoli, il tempo che non concede tregua e inevitabili contrasti umani.

Uno dei film meno citati del regista de L'Esorcista, che anche in questo caso realizza una pellicola immensa, sorretta da attori in perfetta forma. Una storia, cruda, spietata e senza speranza. Da recuperare assolutamente.

Nel DVD anche un documentario sulla lavorazione della pellicola e sulle difficoltà della realizzazione, ma anche sul flop e sulle dure critiche che ha ricevuto, inspiegabilmente.