Retake

Focus, c'est le format qui donne la parole à ceux qui font le cinéma.   

Après l'épisode 5 avec Adrien Laurent, assistant mise en scène, on venait de terminer un tournage d'un téléfilm avec Guillaume en ingénieur du son du projet et ça nous semblait évident de l'inviter à notre micro pour nous partager l'amour de son métier d'ingénieur du son. 

Fort d'une expérience de cinq ans en tant qu'ingénieur du son, Guillaume nous partage son parcours à 3iS, de son entrée dans le monde sonore à ses expériences en tant que perchman en passant par ses débuts dans le théâtre jusqu'à des opportunités qui l'ont amené à être l'élément essentiel de la captation du son sur un tournage. 

Il nous détaille comment fonctionne une équipe son sur un plateau, qui correspond souvent à deux personnes, l'ingénieur-e du son et le perchman/perchwoman. A l'instar de toutes les personnes sur un plateau, ses compétences techniques doivent concilier avec un travail de diplomatie et de débrouillardise pour capter le meilleur son possible, malgré parfois des conditions inadéquates. Mais comme le dit Guillaume, tout ceci participe à l'adrénaline de cette profession qui fait qu'on ne peut pas s'en passer et qui rend chaque tournage plus passionnant que le précédent. 

Cette discussion nous a permis d'être plus éclairé que jamais par les enjeux de ce métier, finalement assez obscur du grand public. Un immense merci à Guillaume pour avoir accepté avec tellement de volonté notre invitation et de nous avoir partagé un bout de sa vie et de sa passion. 

Bonne écoute. 

CRÉDITS :

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Date d’enregistrement : 29/04/2023

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"Par son absurdité et son réalisme exacerbée jusqu'aux extrêmes, The Lobster fait partie des grands films récents [...] C'est un film carrément unique, j'avais pas vu The Lobster avant d'avoir vu The Lobster [...] C'est un film qu'on n'oublie pas"

La nomination à l'Oscar de Colin Farrel en 2023 pour Les Banshees d'Inisherin a donné envie à Kev de revenir sur un rôle précédent marquant de l'acteur irlandais. Et dans cette carrière longue et ponctuée de grands films, il était intéressant de revenir sur The Lobster, petit film d'auteur européen qui n'a pas son pareil. De par son pitch absurde, son humour noir, son atmosphère inconfortable et son casting cinq étoiles, The Lobster était taillé pour s'imposer comme l'un des films récents les plus atipyques et l'un des films préférés de Kev. 

En l'espace de quelques films, Yórgos Lánthimos est devenu l’auteur grec le plus en vogue des années 2010 et sans conteste le cinéaste le plus troublant de la décennie. Propulsé sur le devant de la scène avec Canine, hype confirmé avec The Lobster et consécration totale avec La Favorite, Yorgos Lanthimos est désormais un auteur internationalement reconnu à l'instar de Lars Von Trier ou Nicolas Winding Refn. Son prochain film, Poor Things, est déjà annoncé comme l'un des événements de 2023, fortement pressenti pour être au prochain Festival de Cannes. 

A l'image du film, Kev et Nathan vrillent complètement dans cet épisode où les imitations bancales de homard s'entremêlent aux évocations de Gypaète barbu et à la fascination autour de la moustache et de la bedaine de Colin Farrell. Mais tout en rappelant que The Lobster a une production à la fois improvisée et bien rodée, et qu'il évoque avec brio les relations sentimentales ici construites sur la base de diktats d'un monde froid et deshumanisé.

Un film qu'on redécouvre avec grand plaisir et surtout une pièce majeure de la filmographie d'un déjà-grand cinéaste. 

Bonne écoute.

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan. 

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Extrait de bande annonce :  THE LOBSTER Bande Annonce © 2015 - Haut et Court  

Musique de fin : © Beethoven - String Quartet F-dur (op. 18, No. 1) 2. Adagio affettuoso ed appasionato. Performed by Liepaja String Quartet on August 23, 2014 in Kuldīga (Latvia)

Retake est présent sur Instagram">Instagram (surtout), Facebook">Facebook (pas trop) et Twitter">Twitter (mais on a déserté).

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"L'exercice du journalisme au cinéma, c'est ultra intéressant. Ce ne sont que des gens qui bavardent, qui enquêtent mais il y a un potentiel de cinéma fort que ce soit dans les dialogues ou les confrontations. Good Night and Good Luck est l'un de ceux que je préfère."

Avec cet épisode, on ressort ses cours du lycée pour se remémorer une période sombre de l'Amérique, puisqu'il s'agit du Maccarthysme qui régnait pendant la Guerre Froide. Good Night and Good Luck revient sur la confrontation entre les rédacteurs-journalistes de l'émission See It Now porté par son présentateur vedette Edward R. Murrow et le sénateur Joseph McCarthy  et sur la manière dont cela va changer le cours de l'Histoire américaine. 

L'occasion pour Kev de revenir sur la carrière de George Clooney en tant que réalisateur, pas si anodine, et de comprendre en quoi il a risqué gros sur ce projet qui lui tenait particulièrement à coeur au point d'être seulement payé un dollar symbolique pour écrire, produire et réaliser Good Night and Good Luck. Ce pari lui permettra d'avoir une liberté artistique totale sur ce projet, magnifié par un casting cinq étoiles avec un David Strathairn impérial en Edward R. Munrow.

Good Night and Good Luck est sans l'ombre d'un doute le meilleur film réalisé par George Clooney, dans un noir et blanc élégant, et sans doute son plus personnel tant il a su apporter un regard précis sur la pratique du journalisme dans la droite lignée de classiques comme Les Hommes du Président ou Spotlight. 

17 ans après, le film est toujours d'actualité et rien que pour ça, il mérite d'être (re)découvert.

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan. 

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Extrait de bande annonce : Good Night and Good Luck Trailer ℗  Participant Media 

Musique de fin : © TV is the thing this year - Dianne Reeves ℗ 2005 Good Night Good Luck LLC

Retake est présent sur Instagram">Instagram (surtout), Facebook">Facebook (pas trop) et Twitter">Twitter (mais on a déserté).   

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"La première personne a être casté, c'est Youri Solomine. Un acteur reconnu en Russie [...] mais quand il apprend que Akira Kurosawa va faire un film en Russie, il est prêt à faire n'importe quel rôle, même soldat n°4"

Lors de l'épisode 2, Nathan nous partageait déjà son amour du cinéma de Akira Kurosawa en revenant sur Dodes'kaden. Quoi de plus normal pour lui de retrouver l'un de ses cinéastes préférés avec son film suivant, tourné en Russie, Dersou Ouzala (Dersu Uzala en vo).

Pour ceux qui s'en souviennent, Dodes'kaden ayant été un échec, Akira Kurosawa malgré sa carrière prolifique se retrouve dans une traversée du désert cinématographique, agrémenté d'une vie personnelle compliquée. Mais c'est en 1972 que la Russie va lui redonner l'opportunité de se relancer en tournant un projet en Russie où le cinéaste peut avoir carte blanche. Ce sera le premier et le dernier projet du cinéaste en dehors du Japon. 

Passionné par la culture russe, il est conquis par les carnets de voyage de Vladimir Arseniev, célèbre explorateur et cartographe de la Sibérie, qui raconte ses expéditions avec Dersou. Adapter ces carnets est un projet de longue date pour Kurosawa alors cette proposition de venir réaliser un film en Russie est une coincidence de plus qui fait la belle légende de ce film. 

Ode à la nature et à l'amitié, quelque part entre les films d'expédition de Werner Herzoget Le Nouveau Monde qui se déroulerait dans la taiga sibérienne. Dersou Ouzala est le récit d'une aventure humaine qui se heurte aux changements du monde. Il est l'un des plus beaux films de Akira Kurosawa et sonne comme une rédemption pour le cinéaste japonais qui retrouve l'estime de ses pairs. C'est un film de coeur pour Nathan qui vous fait part dans cet épisode de la genèse de ce projet pas comme les autres. 

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan. 

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Extrait de bande annonce : Dersu Uzala | Trailer Legendado  

Musique de fin : © The Eagle's Song - Isaac Schwartz (Dersu Uzala Original Motion Picture Soundtrack)

Retake est présent sur Instagram">Instagram (surtout), Facebook">Facebook (pas trop) et Twitter">Twitter (mais on a déserté).   

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"Comme l'année dernière, tu me l'as dit par message, on est assez insupportable car sans se concerter, on a à nouveau un top 5 similaire"

Après quatre mois d'absence, l'équipe Retake est de retour avec un épisode en forme de top des films qui nous ont le plus marqué en 2022. Une fois n'est pas coutume, Nathan et Kev ont le même top 5 à l'instar de l'épisode sur les films de 2021, si ce n'est qu'ils se sont permis d'ajouter deux mentions honorables personnelles et chères à leur coeur pour former un top 7 dont vous pourrez constater l'eclectisme frappant. 

L'épisode commence par une introduction qui fait le bilan de cette année cinéma. La France est l’un des pays qui a connu l’une des meilleures reprises au monde en termes de fréquentation des salles après les restrictions liées à la crise sanitaire. Néanmoins, avec 25,6% de spectateurs en moins en 2022, le secteur s'interroge sur son potentiel à rendre à nouveau la salle de cinéma attractive. On se demande s'il faut vraiment adopter cette attitude alarmiste ou si cette reprise est porteuse d'espoir. 

Ensuite, on vous présente tous ces grands films qui nous ont marqué en 2022 et qui nous resteront longtemps en tête. Des films dont on est persuadé qu'ils vont survivre à l'épreuve du temps et dont on souhaite qu'ils deviennent des classiques pour toutes les raisons qu'on énumère dans cet épisode. Ce sont tout simplement les inmanquables de cette année. A voir absolument donc ! 

Le top 5 de Retake (chronologiquement) :  

- Licorice Pizza de Paul Thomas Anderson (5 janvier 2022)

- Contes du hasard et autres fantaisies de Ryusuke Hamaguchi (6 avril 2022)

- As Bestas de Rodrigo Sorogoyen (20 juillet 2022)

- Leila et ses frères de Saeed Roustaee (24 août 2022)

- La Conspiration du Caire de Tarik Saleh (26 octobre 2022) 

(les auditeurs fidèles auront remarqué que Ryusuke Hamaguchi et Saeed Roustaee étaient déjà présents dans notre top 2021, avec respectivement Drive My Car et La Loi de Téhéran). 

Deux mentions honorables : 

- Un autre monde de Stéphane Brizé (16 février 2022)

- Blonde de Andrew Dominik (28 septembre 2022 sur Netflix)

Si vous voulez, vous pouvez également réécouter nos avis à chaud sur As Bestas et Leila et ses frères dans l'épisode 21 sur les films du festival de Cannes 2022.  On y évoquait également COUPEZ!, Les Crimes du Futur, Mascarade, La Nuit du 12, Top Gun : Maverick et Decision to Leave. 

Concernant les choix de notre top films, on attend avec grande hâte vos commentaires d'approbation ou de consternation sur les réseaux sociaux 💙

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan. 

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Musique de fin : © Stumblin' In - Chris Norman, Suzi Quatro (Licorice Pizza Original Motion Picture Soundtrack)

Retake est présent sur Instagram (surtout), Facebook (pas trop) et Twitter (mais on a déserté).   

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"Tout est si rapide, si précis. En termes de chorégraphies de combats, c'est dingo ! A part des films de Jackie Chan, tu as du mal à retrouver ce genre de level [de combats]."

Au cours de l'épisode 9, Nathan s'était déjà attelé à parler de The Raid. Le film d'action ayant mis une droite à tout le monde de Jakarta à Hollywood, une suite vient tout naturellement à l'esprit de Gareth Evans. Ce dernier reprend un script intitulé Berandal sur lequel il avait travaillé après son premier film Merantau, et l'adapte à l'univers The Raid dans lequel on retrouve Rama, toujours interprété par Iko Uwais et certains personnages du premier opus, en prise avec la mafia locale. 

The Raid 2 voit les choses en plus grand. Plus de budget, plus de personnages, plus de décors, toujours plus de chorégraphie de combats, tournage plus long. Cette suite va plus loin et fait aussi bien que son prédécesseur, quand bien même l'effet de surprise est passé. Mais comme nous le dira Kev, ce projet n'a pas été de tout repos et on peut louer l'ambition de Gareth Evans, qui livre un film qui ravira les amateurs de cinéma d'arts martiaux autant que les neophytes de polars desespérés à la John Woo. 

On sort de ce film en se disant tout simplement que le diptyque The Raid est sans doute la saga d'action la plus percutante de la décennie. Et si vous avez mieux à nous proposer, on est plus que preneur ! 

Instant recommandations :

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan.

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol 

Extrait bande-annonce : © The Jokers "The Raid 2 - Bande-annonce VOST"

Extrait musical de clôture :  © Georg Friedrich Haendel - Sarabande by The City of Prague Philharmonic Orchestra ℗ 2007 Silva Screen Records

Date d’enregistrement : 10/09/2022    

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

A la rédaction de Retake, ça faisait un moment qu'on se disait qu'il fallait qu'on évoque un jour Ari Aster. Et Nathan s'est dit que la rentrée était le bon moment pour évoquer un drame familial sur fond d'atmosphère fantastique paienne (🤷‍♂️). 

Précédé d'une réputation avec quelques courts métrages marquants, Ari Aster se voit très vite proposer la réalisation d'un long métrage par les sociétés de production A24 et PalmaStar Media. Il saisit l'opportunité de ce projet pour évoquer un traumatisme familial en reprenant les codes du film fantastique, et plus spécifiquement celui de possession. 

En ressort Hérédité, un premier film savamment orchestré, exécuté et maîtrisé dont les effets de mise en scène capte l'oeil sans jamais le relâcher. Une expérience aussi hypnotisante que tétanisante dont il est difficile d'oublier le visionnage. La seule performance de Toni Collette vous hantera à jamais. Pas étonnant que le film soit considéré comme un renouveau du film d'horreur, jugé plus adulte, les "elevated horror movies". 

Il était difficile pour nous d'évoquer Hérédité sans trop en révéler, tant il mérite d'être découvert sans avoir connaissance de ses nombreux rebondissements. Comme on le dit outre-atlantique, c'est un "must-see" que Nathan a tenu à rappeler auprès de ceux qui ne l'ont pas encore vu. 

Une recommandation de fin : Leila et ses frères de Saeed Roustaee, encore en salles à la sortie de l'épisode (et Nathan qui évoque non sans ironie son amour pour Top Gun : Maverick).

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan.

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol 

Extrait bande-annonce : © Hereditary | Official Trailer HD | A24 

Extrait musical de clôture :  © Hereditary Soundtrack - "Reborn" - Colin Stetson ℗ 2018 Colin Stetson under exclusive license to Milan Entertainment Inc.

Date d’enregistrement : 10/08/2022   

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Focus, c'est le format qui donne la parole à ceux qui font le cinéma.  

Six mois après notre dernier entretien, on avait à coeur de revenir à ce format et  d'accueillir un nouvel invité en l'occurence Adrien Laurent, assistant réalisateur avec qui on avait travaillé pendant plusieurs mois sur le tournage de la série Les Combattantes (Alexandre Laurent, 2022). 

Fort d'une expérience de six ans, Adrien nous partage ses débuts en tant que dérusheur d'une émission de téléréalité et ses premiers pas sur un plateau à la régie, des expériences formatrices qui l'ont amené à se diriger vers ce qui est incontestablement le bras droit du metteur en scène, le poste d'assistant réalisateur. 

A ce poste obscur pour le grand public qui comprend le premier, le second et le troisième assistant réalisateur, Adrien nous explique les différents aspects de son travail et souligne l'importance de la diplomatie et de la débrouillardise pour trouver des solutions pour gagner du temps. De la préparation qui comprend la lecture du scénario et l'organisation d'un plan de travail au bon déroulement sur le plateau ou le placement de la figuration, on discute de ce que c'est un tournage type pour un assistant réalisateur. 

Cette heure et demi de discussion nous permet également de faire un constat sur l'industrie audiovisuelle, où les projets se font de plus en plus dans l'urgence, de l'importance de la diffusion de l'information, de l'humain dans les rapports et dans une dernière partie, de faire un apparté Star Wars (!) et d'évoquer les recommandations culturelles d'Adrien. 

On ressort de cette discussion plus éclairé que jamais sur les aspects et enjeux qui incombent à l'assistant réalisateur. Un immense merci à Adrien Laurent d'avoir accépté de nous en parler à notre micro.

Bonne écoute ! 

La page IMDB de Adrien Laurent  

Les Combattantes (série TF1/Netflix d'Alexandre Laurent, 2022)

L'ile des Vérités (téléréalitée crée par Frédéric Joly, 2011-2014) 

La Mante (série TF1 d'Alexandre Laurent, 2016)

Le Bazar de la Charité (série TF1/Netflix d'Alexandre Laurent, 2019)

Star Wars IV : Un Nouvel Espoir (film de Georges Lucas, 1977)

Star Wars: Obi-Wan Kenobi (série Disney + de Hossein Amini & Joby Harold, 2022)

Star Wars : The Mandalorian (série Disney + de Jon Favreau, 2019)

Dune (film de Denis Villeneuve, 2021)

Les bibliographies d'Isaac Asimov et d'Alain Damasio

Pluto (manga de Naoki Urasawa, 2003)

Peaky Blinders (série BBC de Steven Knight, 2013)

Watchmen  (série HBO de Damon Lindelof, 2019)

The Gentlemen (film de Guy Ritchie, 2019)

CRÉDITS :

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol  

Date d’enregistrement : 17/07/2022

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"Stanley Kubrick dira de ce film qu'il est le meilleur qu'il a jamais vu."

Suite au dernier épisode où l'on revenait sur l'édition 2022 du Festival de Cannes, Kev a saisi l'opportunité d'évoquer une Palme d'Or quelque peu oubliée. Quoi de mieux qu'un film musical pour célébrer l'été ?!

Mais Que le Spectacle Commence est tout sauf une comédie. En faisant le portrait (autobiographique) d'un chorégraphe excessif dans une industrie en ébulition, le film de Bob Fosse atteint des sommets de subversion qui nous renvoie plutôt à Phantom of the Paradise qu'à La Mélodie du Bonheur.  

Cela nous donne l'opportunité de mettre en parallèle la carrière de Bob Fosse, chorégraphe et metteur en scène émérite, et son alter ego, Joe Gideon interprété par le remarquable Roy Scheider. Jamais égocentrique, Bob Fosse prend le recul nécessaire pour faire un autoportrait non complaisant, celui d'un homme obsédé par l'art, perverti par le système et qui aura délaisser les gens qui comptaient vraiment pour lui. Grandeur et décadence d'un virtuose. 

Avec Que le Spectacle Commence, Bob Fosse a bien compris que le film musical à l'aube des années 80 a perdu de sa légitimité dans une période où l'état d'esprit américain n'est pas à la fête. En souhaitant partager son expérience de la mort, il livre un film flamboyant qui ne se montre jamais grave mais s'avère accablé par le remord. On aurait appelé cela le chant du cygne s'il avait été le dernier film de son auteur. 

Un grand film célébré en son temps qui mérite qu'on le rédécouvre aujourd'hui.

Pour aller plus loin, je vous conseille l'excellente analyse de Critikatqui vous permettra d'approfondir la réflexion sur le film.

NDLR : Dans l'épisode, Kev s'est trompé en mentionant l'année du décès de Bob Fosse puisqu'il n'est pas décédé en 1983, mais bien en 1987 à l'âge de 60ans. Mea culpa.

Deux recommandations de fin : 

• Le cinéma en plein air à la Villette sur le thème de la danse, du 20 juillet au 21 août 2022 : Plus d'infos ici.

Bonne écoute ! 

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan.

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol 

Extrait bande-annonce : © ALL THAT JAZZ - Trailer - (1979) 

Extrait musical de clôture :  © "Bye Bye Life" 4K - All That Jazz (1979) sous Licence [Merlin] Symphonic Distrib ution (au nom de Mundo Digital)

Date d’enregistrement : 17/07/2022  

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

"Mais quel biceps ! Je pense que le biceps fait l'homme" 

Kev à propos de Top Gun : Maverick.

Episode un peu spécial ce mois-ci puisque Kev et Nathan ont saisi l'opportunité d'assister à la présentation exclusives de certains films sélectionnés à la 75ème édition du Festival de Cannes. Ca se passait au Pathé Opéra Premier à Paris qui, chaque année, donne l'opportunité de découvrir ces films, presque en même temps que les festivaliers, et pour certains, plusieurs mois avant leurs sorties au cinéma. 

En bons cinéphiles, on s'est atelé à executer un marathon cannois durant un long weekend au cours duquel on n'aura vu pas moins de huit films. Un marathon qui nous aura fait passer de la bonne surprise à la déception en passant à de vrais claques cinématographiques. En tout cas des propositions de cinéma intéressantes que seul le Festival de Cannes peut nous offrir. Peut-être que certains films se retrouveront dans notre top de fin d'année. 

On espère que cet épisode enregistré à chaud, vous plaira. C'est un format qu'on a aimé faire et qu'on sera sans doute amener à réiterer. 

Bonne écoute ! 

Les films du Festival de Cannes 2022 évoqués dans cet épisode : 

- COUPEZ! de Michel Hazanivicus (sorti le 18 mai 2022) – Film d’ouverture, HORS COMPETITION

- Les Crimes du Futur de David Cronenberg (sorti le 25 mai 2022) – Film EN COMPETITION

- As Bestas de Rodrigo Sorogoyen (sort en salles le 20 juillet 2022) – Film présenté en sélection CANNES PREMIERE 

- Mascarade de Nicolas Bedos (sort en salles le 1 novembre 2022) – Film HORS COMPETITION

-  La Nuit du 12 de Dominik Moll (sort en salles le 13 juillet 2022) – Film présenté en sélection CANNES PREMIERE  

- Leila et ses frères de Saeed Roustaee (sort en salles le 24 août 2022) – Film EN COMPETITION  

-  Top Gun : Maverick de Joseph Kosinski (sorti en salles le 25 mai 2022) – Film HORS COMPETITION  

- Decision to Leave de Park Chan-wook (sort en salles le 29 juin 2022) – Film EN COMPETITION  

CRÉDITS :

Retake est un podcast animé par Kev et Nathan.

Montage effectué par Kev.

Logo crée par Barthélémy Fourtet.

Générique : © Le Cinéma - Claude Nougaro / © Caravan - Duke Ellington et Juan Tizol 

Extraits bande-annonces : 

-COUPEZ ! - Bande Annonce (2022) Romain Duris © 2022 - PAN Distribution

-Les Crimes du Futur - Bande-annonce © 2022 - Metropolitan Films

-As Bestas - Teaser © 2022 Le Pacte

-Mascarade - Teaser Officiel © 2022 Pathé Films

-La Nuit du 12 - Bande annonce © 2022 Haut et Court

-Top Gun : Maverick - Bande-annonce finale © 2022 Paramount Pictures France

-Decision To Leave - Bande-annonce officielle © 2022 BAC Films

Extrait musical de clôture :  The Land Before Time - James Horner (Générique "Cérémonie d’ouverture Festival de Cannes 2022") © Adrev for a 3rd Party (au nom de Geffen); Sony Music Publishing, SOLAR Music Rights Management, UMPG Publishing, UNIAO BRASILEIRA DE EDITORAS DE MUSICA - UBEM, LatinAutor - SonyATV, UMPI, CMRRA

Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.