Rosa de Cimarron by JR Songs

En este tercer episodio seguimos escuchando participaciones estelares de nuestro querido Nicky Hopkins, como en "Photograph" del Beatle Ringo Star, en "Loving Cup" de los Stones. Nos acercamos a aires más modernos echando una mano en el debut de Belinda Carlisle.

Los Badfinger intentar remontar el vuelo en 1979 con su Airwaves, y ahí esta Hopkins para echarles una mano.

Y obviamente escucharemos como le “obligan" a tocar mal el piano en "Sunny Afternoon" de The Kinks.

Y podemos apreciar una preciosa balada de Jim Steinman donde el piano de Hopkins resalta como nunca, y Quicksilver Messenger Service y The Steve Miller Band...

si es que no se puede pedir más...

En 1975, la canción que más sonó en las radios norteamericanas fue este canto Pop/PowerPop de los Grand Funk Railroads, compuesto por Mark Farner en plena crisis matrimonial y con serias amenazas de ver su cabeza reventada por la sartén de su mujer.

Aunque el salto de un hard rock gamberro a un power pop más comercial no fue quizás el mejor acierto, The Jayhawks, casi 20 años justos después, hicieron una versión en clave Americana, junto a los coros de Sharleen Spiteri, cantante de Texas, que esta sin duda a la altura del original...

¿Vosotros que pensáis?

Para cerrar este Agosto, vamos a salirnos algo de nuestra zona de comfort habitual, y vamos a pinchar canciones de la época dorada del soul y del funk, y hacerlas sonar al lado de los temas que años después, artistas del Hip Hop y la electronica, compusieron alrededor de los ritmos, grooves y voces originales para crear algo nuevo y muy atractivo.

Así, desde el soul dulce The Emotions nos vamos al sonido urbano de LL Cool J. Pioneros de la electrónica como Jean Jacques Perry en 1970 le da una idea a Fatboy Slim.

De nuevo, Norman Cook, paseando por Camden descubre una joya olvidada del soul reivindicativo, y compone su himno "Praise You" sobre ellos.

También estarán De La Soul, Salt-n-Pepa, Jackie Wilson y Camille Yearbroug.

Y descubriremos que tienen en común las dos piezas de batería más sampleadas de la historia, el "Amen, Brother" de The Winstons, y el "Funky Drummer" de James Brown con la serie Futurama.

¡Rosa de Cimarron, Gangsta Edition!

Segundo episodio dedicado a la carrera musical de este teclista británico, que ya solo con ver las portadas de los discos en la carátula del programa nos da una idea de lo que vamos a escuchar.

George Harrison y Gary Moore. The Jayhawks y The Who. The Rolling Stones y The Beatles. George Harrison, McGuiness Flint y los New Raiders of the Purple Sage. Y por supuesto, el álbum en solitario de Nicky, "The Tin Man Was a Dreamer".

Poco se puede decir de las canciones en las que participo, solo escucharlas.

Para este programa nos traemos a tres genios, por un lado al gran Stevie Wonder y su "I Wish", Sly & The Family Stone y "Everyday Peope" y "Sex Machine" y por último, esos grandiosos Funkadelic, donde destriparemos su "Magoot Brain".

Por el camino, pequeñas joyas, como esos alumnos de la universidad de Donald Byrd, The Blackbyrds, el grupo vocal, The Detroit Emeralds, y los 9 hermanos que componen The Sylvers.

Y nos vuelven a visitar nuestros amigos de los Chairmen Of The Board, y Charles Wright, así como los Step By Step.

¡Vamos a bailar y a groovear!

Ya era hora en rendir debido homenaje a este artista omnipresente en la mayor parte de los álbumes legendarios de la historia del rock.

Hopkins ha sido probablemente el mejor músico de estudio que haya vivido nunca.

Un teclista que prestó sus habilidades a los Stones, a los Who, a los Beatles y a los Kinks tan solo en los años 60, su lista de empleadores, que le adoraban, incluyen músicos de la costa oeste como Quicksilver Messenger Service, Jefferson Airplane, Steve Miller Band y también cantautores como Carly Simon o Donovan, o poderosos rockeros como Meat Loaf o Gary Moore.

En este primer episodio podréis escuchar su aportaciones en tonos tan variados como los que hizo para Joe Cocker, Meat Loaf, The Rolling Stones, Jeff Beck, John Lennon, The Kinks o The Jefferson Airplane ¡en pleno festival de Woodstock!

Homenaje necesario a este artistas que nos dejó demasiado temprano a los 50 años en 1994.

Seguimos con ritmos bailables, llenos de Groove, y además, sampleados hasta la saciedad.

War y su himno a la amistad y a los buenos coche modificados, y El Chicano y sus ritmos bailables del Brown Eyed Soul.

El enfado con sus discográficas hacen que los Booker T and The MGs graben su último álbum en los Angeles, y Holland-Dozier-Holland produzcanlos a los legendarios Chairmen of The Board.

The Isley Brothers consiguen su primer disco platino con 3+3, y uno de los mejores solos de guitarra del funk, y por tanto, de la música.

Syl Johnson está muy enfadado con las condiciones de sus hermanos negros, y compone su obra maestra en 1969.

Y nos vuelven a visitar Maxayn, los increíbles S.O.U.L y Sam & The Soul Machine.

¡¡¡¡A Disfrutar!!!

Probablemente una de las mejores canciones del imaginario musical norteamericano, concebida inicialmente como instrumental por el Billy Taylor Trio, fue con Nina Simone cuando en 1967 se encontró como Himno de los Derechos Sociales.

A continuación llegaron una serie de versiones inconmensurables, desde el punto de vista del Gospel Soul de Solomon Burke, como la grandiosa version de Lydia Pense y sus Cold Blood en clave R&B y Soul de poderosa pegada.

Marlena Shaw la deconstruyó en clave funk en su incomprendido The Spice Of Life. Y todo ello antes de 1970.

En 2018 se publicaron las actuaciones de Wynton Marsalis junto a grandes músicos modernos, y en especial, la versión que realizó de esta canción junto a Derek Trucks y su mujer Susan Tedeschi.

Y cerramos el programa con, también el fin de una época. Cold Blood, el 30 de junio de 1971, fueros los encargados de iniciar la semana final para el cierre del local el Filmore West de San Francisco, y lo hicieron, como no podía ser de otra manera, con una humeante versión de la canción que nos tiene hoy tan entretenidos.

Disfrutad, y desead sed libres, siempre!

Aprovechamos que llega Agosto para hacer unos especiales llenitos de grooves bailables, lineas de bajo poderosas, voces potentes y sobre todo mucho ritmo.

Desde Cleveland, el segundo álbum de S.O.U.L, y desde Milwaukee, los Step By Step y su único trabajo de larga duración, "I Want To Be In The Band". Tremendos ambos..

En Nueva Orleans visitamos a The Meter y de allí mismo rescatamos a los pioneros de Sam & The Soul Machine, y de ahí nos vamos a Filadelfia para escuchar a Harold Melvin & The Blue Notes, y como no, a la banda MFSB. No podemos dejar de ir a Los Angeles, porque allí nos esperan Maxayn y Charles Wright y su Watts 103rd. Street Rhythm Section.

Y finalmente, desde Indiannapolis, pero en plena mudanza a Los Angeles, Funk Inc. y su cuarto álbum, Superfunk.

Aunque suene a herejía, y siendo la canción de los Stones una de las favoritas de todos los tiempos para el señor que hace este podcast, la vamos a poner en paralelo con la que hizo el grupo Masaya en su álbum de debut de 1972.

Si la versión de los Rolling es apoteósica desde el French Horn de Al Kooper a los coros arreglados por Jack Nitzche, pasado por la batería de Jimmy Miller, y sin duda, insuperable, la versión del grupo de la vocalista Maxayn Lewis, de una descarga de alta energía funk de aires soul y gospel, hace de ella una de las mejores versiones que se ha hecho nunca de una canción del grupo británico.

Y si no la conocéis, aquí la tenéis, porque a Maxayn hay que escucharles mucho, mucho más...