محمدرضا يزدی، متولد ١٣٦٥ در تهران، دانش‌آموخته مجسمه‌سازی و کارشناسی ارشد پژوهش هنر دانشگاه تهران است. او در سال‌های

علیرضا شفیعی تبار کارشناس ارشد طراحی صنعتی فارغ التحصیل دانشکده هنر و معماری تهران مرکز است . از سال ۱۳۷۸ تابه حال به عنوان طراح داخلی مشغول به کار بوده وتاکنون طراحی و اجرای بسیاری از مکان های تجاری و مسکونی را در تجربیات خود دارد . متفاوت بودن طراحی هایش در هر پروژه جدید از او‌هنرمندی مولف ساخته است او‌معتقد است که دوران تکرار سبک های قدیمی تمام شده و طراح موفق را کسی میداند که بتواند با پیدا کردن نقاط هم پوشانی در سبک های مختلف سبکی جدید و منحصر به فرد خلق نماید

روش خود را در کنترل هارمونیک بودن تصویر حین حرکت در فضا نسبت به اشکال و پس زمینه ها می داند

پاسخ وی راجع به برخوردش بامقوله سنت و مدرنیته، پیدا کردن اصول بنیادین معماری گذشتگان با نگاهی هرمنوتیک به آثارشان و استفاده مفهومی از آن دیدگاه ها در معماری امروز است

آخرین افتخارات وی برگزیده شدن آثارش در مسابقه A’DESIGN 2018 برای طراحی دو رستوران در تهران است .

شیوا پوریوسف در طراحی که برای دفتر نَسکار (کمپانی صاحب‌نام درحوزه مسابقات اتومبیلرانی) انجام داده‌، از مجموعه‌ای از خطوط سفید مورب و زاویه‌دار استفاده شده که در مجموع طراحی ساده‌ای است با القای حسی از آرامش در حالی که هیجان جزو لاینفک مسابقات اتومبیلرانی است. علت این تناقض در طراحی دفتر با سوژه فعالیت دفتر در چیست؟

آنچه یک مسابقه را هیجان انگیز می‌کند، نامشخص بودن نتیجه آن است. این حس مشترک در تمام مسابقات پررنگ است. برای طراحی‌ دفتر نسکار بسیار عمیق‌تر از ایجاد حس هیجان با رنگ‌های فراوان و کنتراست بالا و فرم‌های درهم و پیچیده فکر شده، چراکه در آن صورت تصور آن آسان و قابل پیش‌بینی‌ می‌بود. هدف ما ایجاد همان حس غیر منتظره بودن در بدو ورود به دفتر است. خطوط منحنی که در تمام طراحی‌های داخلی‌ وجود دارند، در تمام عناصر آن با ظرافت نمود پیدا کردند؛ از سقف و نورپردازی تا کف و کوچک‌ترین جزئیات آن. ما از پیست مسابقه و رد لاستیک‌های خودروها روی آسفالت الهام گرفتیم و با درنظر گرفتن قطع شدن این خطوط توسط اتومبیل مسابقه‌ای دیگری با خطوط مورب و تیز در فضا بازی کردیم. این خطوط در قالب سه‌ ارتفاع متفاوت در سقف به همراه نور یا فلز کروم کار گذشته شده که قرینه آن خطوط در داخل بتن کف و به شکل غیرمنتظره‌ از لابی به داخل اتاق‌های کار خصوصی و اتاق کنفرانس و حتی میز پذیرش سفر می‌کنند. تنها رنگ خاص در این پروژه شیشه‌های رنگین کمانی‌اند. تمام رنگ‌ها با حرکت شما در اطراف آنها تغییر می‌کند و هرگز رنگ ثابتی نخواهید دید. این مفهوم برگرفته از رنگ‌های بنزین روی آسفالت است که در واقع رنگ‌های لوگوی نسکار نیز از آن گرفته شده است‪.‬

فارغ از آن، این دفتر متعلق به بنیانگذاران و سهامداران اصلی‌ نسکار است و بسیاری از حامیان مالی آنها از اقصی نقاط دنیا به این دفتر دعوت می‌شوند. بنابر این طراحی‌ مفهومی‌، مدرن و مطابق با استاندارد‌های اروپایی از ابتدا برای این شعبه حائز اهمیت بود و آنها سعی‌ داشتند با افتتاح این دفتر، نسخه تازه و مدرن‌تری از این برند در ذهن عموم و طرفدارانشان بسازند‪.

ناصر عزیزی 1/1/ 1349 در تهران به دنیا آمد. تحصیلات آکادمیک در زمینه نقاشی را از هنرستان هنرهای زیبای تهران آغاز کرد و در سال ۱۳۷۰ پس از اخذ دی‍پلم، وارد دانشگاه شد. او در سال 1374 موفق به دریافت لیسانس از دانشگاه آزاد تهران شد و مدرک فوق لیسانس نقاشی را در 1376 از همین دانشگاه اخذ کرد.

با اینکه تاثیرپذیری او در سال‌های تحصیل و تجربه از هنرمندانی چون پیکاسو Pablo Picasso و گازویچ Vladimir Gazovic در لایه‌های زیرین آثارش قابل ردیابی است اما نگاه مستقل عزیزی به هنر و زیستن، هویت منحصر به فردی برای نقاشی‌های او پدید آورده است.

فرهادالهی- طراح داخلی

فارغ التحصیل طراحی صنعتی دانشگاه ایالتی کالیفرنیا، 2002

فعالیتهای آکادمیک

استاد کارشناسی ارشد. دوره پایه یک طراحی صنعتی، دانشگاه هنر تهران، 1396-زمان حاضر

استاد راهنما کارشناسی طراحی صنعتی، دانشگاه هنر تهران، 1396- زمان حاضر

فعالیت آکادمیک جانبی

مدرس کارگاه تخصصی و دوره آموزشی computational fashion and Wearable Technology, San Diego Mesa College , California , winter Semester 2017

مدرس کارگاههای آموزشی و تخصصی با تمرکز بر طراحی جامعه، طراحی رفتار محور، طراحی خدماتی، و Design Thinking؛ دانشگاه هنر تهران، دانشگاه تهران، دانشگاه تهران پردیس بین المللی کیش، دانشگاه الزهرا تهران.

سوابق و فعالیت های حرفه ای

طراح در تیم طراحی شرکت سازهای پارچه دیبا، تمام وقت و پاره وقت 1388-زمان حاضر. طراحی کانسپت، اجرایی و چاره جویی؛ طراحی داخلی، محیط هوشمند، مبلمان شهری، پارک های عمومی.

فعالیت‌های حرفه ای آزاد

طراحی اندام مصنوعی، انسان و حیوان «گربه» FAB LAB San Diego California 2016-2017, طراحی استایلینگ و مکانیزم.

طراحی داخلی رستوران، شمال کالیفرنیا و لاس وگاس نوادا،

پروانه صابری ازکودکی نقاشی کرده در شهرش شیراز مهندسی کامپیوتر خوانده پس از آن علاقه اصلی اش طراحی داخلی را در دانشگاه الزهرا و دوره های دکوراسیون را در ایتالیا دنبال کرده است در سال ۷۶ نفر اول نقاشی دانشجویان دختر سراسر کشور شده وی پیش از این در آرت سنتر ابوظبی و هم اکنون در تهران مدرس طراحی داخلیست . فعالیت اجرایی خود در این زمینه را در شیراز آغاز کرد و درحال حاضر به عنوان طراح مستقل در تهران مشغول به کار است .

بیشترین فعالیت وی در زمینه طراحی مسکونی و لابی ها بوده اما خود را محدود به سبک یا فضای خاصی نمیداند . همزمان با کار اجرایی ، محیط آموزشی راترک نکرده و باعلاقه تدریس را ادامه می دهد .

وی علاقمند به تجربه سبک های جدید است و نقطه خاصی را در زمینه حرفه ایش هدف نمی داند بلکه بودن در مسیر طراحی را برای خود رضایتبخش میخواند .