Hoy en Sin Cortes revisamos El Conjuro: Últimos Ritos, la nueva entrega protagonizada por Patrick Wilson y Vera Farmiga, que pretende ser el final de esta icónica saga sobrenatural. Sin embargo, el desarrollo se siente agridulce: si bien hay momentos de horror efectivos, el peso dramático en torno a la familia Warren se alarga más de lo que suma.

Esto nos lleva a una pregunta clave: ¿será este el cierre definitivo del universo de El Conjuro, o sólo el preludio de una nueva era con spin-offs centrados en Judy Warren (interpretada por Mia Tomlinson)?

Te contamos lo que nos funcionó… y lo que hubiéramos recortado sin remordimientos.

Bring Her Back (Haz que regrese), la nueva obra de los hermanos Phillipou, responsables de “Talk to Me”.

Se reafirman como exponentes del terror independiente, transformando recursos modestos en pura intensidad audiovisual. Aunque el tono mantiene cierta cercanía con su obra previa, esta cinta tiene un enfoque más profundo, adulto y emocional.

Nos gustó mucho—sin embargo, queremos dejar en claro que no estamos aquí para sumarnos al cliché de llamar a Bring Her Back “la mejor película de terror del año”.

Pero sí valoramos lo que logra con originalidad, identidad propia y la atmosfera que logra generar.Todo lo anterior logrado gracias a el talento de los hermanos Phillipou y con una gran serie de actuaciones del reparto (Sally Hawkins, Jonah Wren Phillips, Sora Wong y Billy Barrat).

Hoy en Sin Cortes hablamos de Eddington (2025), el neo-western satírico de Ari Aster, protagonizado por Joaquin Phoenix y Pedro Pascal, que se desarrolla en la convulsa primavera de 2020 en un pequeño pueblo de Nuevo México.

La película aborda temas tan diversos como la pandemia, las protestas del movimiento Black Lives Matter, la polarización política, la desinformación y el auge del poder tecnológico, todo en el marco de una campaña electoral local saturada de caos ideológico. Aster entrega una pieza visualmente potente con interpretaciones intensas, aunque algunos críticos destacan su tono presuntuoso y su falta de empatía en personajes secundarios .

¿Logra Eddington equilibrar su ambición con coherencia narrativa? ¿Es un espejo válido de nuestras divisiones actuales o un ejercicio excesivamente pretencioso? Lo discutimos sin spoilers.

En Sin Cortes analizamos La hora de la desaparición (Weapons), la nueva película de Zach Cregger, director de la aclamada Bárbaro. Esta vez, el cineasta baja un poco la intensidad visual, pero mantiene su estilo característico: comedia oscura y grandes dosis de suspenso.

Eso sí, creemos que el terror no es su punto más fuerte en esta historia, pero el tono narrativo y el manejo del ritmo mantienen la atención.

Protagonizada por Josh Brolin, Julia Garner, Rami Malek y Laurence Fishburne, esta cinta llega con un reparto sólido y una propuesta distinta dentro del género.

¿Qué te pareció? Déjanos tu opinión en los comentarios.

Después de medio año de espera, Together (2025) finalmente llega a cines en México. Dirigida por Michael Shanks y protagonizada por Dave Franco y Alison Brie, la película combina el terror psicológico con body horror para explorar las dinámicas de las relaciones sentimentales y cómo estas pueden transformarse en algo monstruoso.

En este video te contamos qué tan bien funciona esta propuesta, si logra destacarse frente a otras cintas del género y si realmente puede considerarse como la mejor película de terror del 2025.

Una vez más, Marvel intenta llevar al cine a “Los 4 Fantásticos” y esta vez lo hace con un reparto estelar: Pedro Pascal como Reed Richards, Vanessa Kirby como Sue Storm, Joseph Quinn como Johnny Storm y Ebon Moss-Bachrach como Ben Grimm. Dirigida por Matt Shakman, esta nueva entrega de 2025 no solo promete relanzar la franquicia, sino marcar el inicio de la esperada Fase 6 del Universo Cinematográfico de Marvel.

Pero la gran pregunta sigue en el aire: ¿es suficiente contar con un elenco tan potente para finalmente hacer funcionar a estos personajes en la gran pantalla? Después de tres intentos fallidos, el reto es mayor. Marvel busca ahora no solo presentar a esta familia de astronautas con una nueva narrativa, sino también integrarlos a futuros equipos como los Thunderbolts o los Nuevos Vengadores.

Más que una historia de origen, “Los 4 Fantásticos” de 2025 pretende abrir la puerta a un nuevo capítulo dentro del MCU. ¿Será esta la versión definitiva o volverá a quedarse a medias?

En este video analizamos la nueva entrega de "Sé lo que hicieron el verano pasado" (2025), una recuela que intenta rescatar el espíritu del slasher noventero, pero termina quedándose a medio camino. La película trae de vuelta a los icónicos Jennifer Love Hewitt y Freddie Prinze Jr., pero ¿realmente sus personajes aportan algo significativo a la trama?

Nos adentramos en por qué esta secuela no logra justificar su existencia ni adaptarse a los tiempos actuales como sí lo hizo Scream con sus últimas entregas. Además, discutimos cómo este tipo de películas, pensadas más por nostalgia que por evolución narrativa, terminan siendo refritos que deberían replantearse desde cero.

¿Puede una historia tan simple seguir dando miedo después de más de 25 años? ¿Era necesario traer de vuelta a los personajes originales si no se les va a dar un papel con peso real? Respondemos estas y más preguntas mientras comparamos esta nueva entrega con otras recuelas exitosas... y no tan exitosas.

Superman ya aterrizó en cines bajo la batuta de James Gunn, abriendo una nueva fase para el universo de DC.

Las críticas han sido mayormente positivas, pero desde nuestro punto de vista la película no alcanza lo grandioso que se plantea. Tiene aspectos bien logrados—como la estética, el humor y un inicio con mucho potencial—pero también presenta flaquezas que no podemos ignorar.

Destacamos lo visual y técnico: la mezcla de nostalgia retro con un ritmo moderno es refrescante. La química entre David Corenswet y Rachel Brosnahan, además de momentos emotivos, aporta humanidad al hombre de acero.

Y aunque la película tiene un tono más “ligero” y humorístico, para algunos se siente dispersa en lugar de enfocada. En resumen: un reinicio con corazón y risas, ideal para fans nuevos o casuales, pero que deja con ganas de algo más profundo y memorable para los seguidores acérrimos de Superman.

Brad Pitt regresa a la pantalla grande con F1, una película ambientada en el mundo del automovilismo que promete emociones intensas tanto para los fanáticos de la Fórmula 1 como para quienes buscan una experiencia vibrante y cinematográfica.

En esta cinta conocemos a Sonny Moore (interpretado por Pitt), un veterano piloto que vuelve a las pistas con una misión muy personal: ayudar a su amigo Rubén Cervantes (Javier Bardem) a salvar su escudería de la quiebra. Pero este regreso no será sencillo. Moore tendrá que compartir equipo con el joven y talentoso Joshua Pearce (Damson Idris), cuyo ego y ambición por la fama amenazan con desestabilizar todo.

La dirección está a cargo de Joseph Kosinski, conocido por su trabajo en Top Gun: Maverick, por lo que visualmente se trata de una cinta espectacular, con escenas capturadas en los verdaderos circuitos de la F1 y una colaboración cercana con el siete veces campeón mundial Lewis Hamilton, quien funge como productor del proyecto.

Más allá de la velocidad, F1 plantea el choque generacional, la presión de la competencia y el sacrificio que implica mantener un legado vivo. Aunque algunos la han criticado por su narrativa predecible o su tratamiento algo superficial del deporte, es innegable que entrega momentos impactantes y un despliegue técnico muy sólido.

Si te gustan las historias de redención, las tensiones dentro del mundo del deporte y las carreras que van más allá del asfalto, F1 es una película que merece tu atención.

Ha llegado el momento de hablar de una de las películas más esperadas por los fanáticos del terror y la ciencia ficción: Exterminio: La evolución (28 Years Later), cinta que no sólo retoma el universo creado por Danny Boyle y Alex Garland, sino que lo expande con fuerza, intensidad y una visión más ambiciosa.En este video te damos nuestra opinión sin spoilers sobre esta nueva entrega de la saga que comenzó con 28 días después y que marcó un antes y un después en el cine de infectados. Desde nuestra perspectiva, Exterminio: La evolución logra hacer algo muy complejo: respetar el espíritu de las entregas anteriores mientras actualiza el conflicto para una nueva era.Hablamos de su tono más épico, su nueva escala narrativa, la presencia de personajes clave y cómo el regreso de Boyle y Garland en esta trilogía evolutiva eleva por completo el nivel. Además, dejamos claro qué nos gustó, por qué creemos que funciona tan bien y lo que podría venir a futuro si este universo sigue expandiéndose.Spoiler: A nosotros nos encantó.