Sonideros

"Canciones aparentemente sin importancia", es el título de mi aportación "Sonidera" de este domingo.

Canciones presumiblemente pequeñas, que esconden infinitos matices, que aparecen en los rincones más insospechados. Entre nuestros invitados e invitadas: Herman's Hermits, Femi Kuti , Chango, Lucio K, Jean Claude Gavri, The Carters, Batata y Su Rumba Palenquera, Chalachew Ashenafi, Carl Bean.

El programa de hoy estará dedicado a encuentros entre músicos occidentales con artistas africanos. En décadas pasadas ya se habían producido estas colaboraciones, pero en ellas, ha habido de todo, desde apropiaciones de samplers y canciones, a la utilización partidista de los músicos africanos, pero también de respeto y colaboración entre culturas diferentes. Escucharemos las experiencias de diferentes músicos occidentales con otros africanos. Sonarán, la poeta, pintora, actriz, compositora y cantante parisina, Lizzy Mercier Descloux. El saxofonista francés Bernard Wilen. Ketama con Toumani Diabaté. El prolífico Ry Cooder junto a Ali Farka Touré. El genial guitarrista jamaicano Ernest Ranglin con el vocalista senegalés Baaba Maal. El músico británico Damon Albarn. Estarán también el grupo de rock estadounidense, Dirtmusic. Y no podía faltar Gilberto Gil. O el colectivo de Amberes, Zita Swoon Group. Pero en este programa no incluiremos a otra serie de músicos que formaron parte de un anterior especial en Sonideros, entre otros, Brian Eno & David Byrne, el baterista de Fleetwood Mac, Mick Fleetwood. El británico Robin Scott. El baterista de Police, Stewart Coppeland. Paul Simon y su Graceland. O el Fata Morgana de Dissidenten. O a los Rolling Stones.

El espacio de esta noche se titula Mc Coy Tyner, una tierra de gigantes, título de uno de sus discos y lo dedicamos a este excelso pianista estadounidense que fallecido a los 81 años. Para poder dar una visión más amplia de su trayectoria, y a la vista de su inmensa discografía, pondremos pocos temas de larga duración. Comenzamos con una de las primeras grabaciones del pianista en 1960, cuando apenas contaba 20 años de edad en un disco del trombonista Curtis Fuller, quien luego se incorporaría al grupo de Art Blakey, extraída de su disco "Images" de 1960. Un año después Mc Coy Tyner, entró a formar parte del cuarteto de John Coltrane. En el álbum "Live at the Village Vanguard", de 1962, podremos apreciar la fabulosa reacción química que se producía en directo cuando tocaban juntos ambos genios. Una de las peculiaridades de Mc Coy Tyner es que en su extensísima discografía no hay casi ninguna grabación con cantantes. Una de las pocas excepciones es el maravilloso álbum que el cuarteto de John Coltrane grabó con el excelente cantante afro americano Johnny Hartman, "John Coltrane & Johnny Hartman" (1963), alguien desgraciadamente poco conocido pero que tenía un color de voz y una amplísima tesitura vocal, además de una expresividad fuera de lo común. Ese mismo año Mc Coy Tyner publicó un disco solista excepcional con temas del repertorio americano titulado "Nights of ballads and blues". Tras dejar el grupo de John Coltrane y seguir su exploración musical en solitario al frente de distintas formaciones, avanzó en muy diversas direcciones, aproximándose a otros géneros, como muestra su magistral versión de la canción brasileña "Manhâ de Carnaval" incluida en "Quartets 4X4" (1980) y la original "Recife's Blues" incluida en "Blue bossa" (1991), así como también revisitando a muchos de los músicos que más le marcaron, como el gran pianista Thelonious Monk, con su toque percusivo y sincopado que él adoptó, refrendado en infinidad de discos, entre ellos en "Double trios", con su pasmosa recreación de "Rhythm-A-Ning". Asimismo acompañó a otros músicos, principalmente jazzistas, teniendo un color singular su colaboración con el guitarrista George Benson en su álbum "Tenderly"; debilidad hacia los guitarristas que le inspiró su última grabación de estudio, en 2008, un álbum titulado "Guitars" y en el que participaron Bill Frisell, Marc Ribot, Derek Trucks y el banjista Béla Fleck. Redondeamos este somero e incompleto homenaje a su descomunal figura con una de las partes, "Pursuance", de aquel disco de John Coltrane que se ha consolidado como una de las cumbres de la historia del jazz: "A love supreme". LISTA DE CANCIONES 1 Curtis Fuller – "Accident" (4’17”) 2 John Coltrane – "Softly as in a morning sunrise" (6’39”) 3 John Coltrane & Johnny Hartman - "My one and only love" (4’57”) 4 Mc Coy Tyner – "Satin doll" (5’40”) 5 Mc Coy Tyner – Manhà de Carnaval (5’19”) 6 Mc Coy Tyner – Rhythm-A Ning (4’33”) 7 Mc Coy Tyner – Recife’s Blue (5’50”) 8 George Benson – Here, there and everywhere (5’07”) 9 Mc Coy Tyner & Béla Fleck – My favourite things (7’04”) 10 John Coltrane - "A love supreme. Part 3, Pursuance" (10'40")

Como en aquella inolvidable película de William Wyler protagonizada por Gary Cooper (“La gran prueba”, 1956), nos enfrentamos estos días a una gran prueba, la de frenar el avance del coronavirus: quedarse en casa significa no participar en actos "sociales", no viajar, evitar los contactos cercanos con otras personas, aunque no sepamos si están o no contagiados (a veces, la enfermedad no produce síntomas), en la medida de lo posible. Quienes trabajamos y no podemos dejar de acudir a nuestros puestos, debemos extremar las medidas de higiene y precaución, especialmente si tenemos contacto con personas (lavarse antes y después de tocar algo, limpieza de teclados de ordenadores, distancia de seguridad). Y al mínimo síntoma sospechoso (fiebre, tos seca), ponerse en contacto preferiblemente telefónico con el Centro de Salud, y el médico en su caso indicará seguimiento y aislamiento domiciliario al menos 14 días, si los síntomas son leves. La clave es evitar que los contagios aumenten a gran velocidad y que los hospitales y, sobre todo, las UCIS, se colapsen, impidiendo así que se traten los casos más graves (casi siempre, aunque no siempre, ancianos o personas de riesgo por sus enfermedades previas). Por eso, los Sonideros nos quedamos en casa y el Doctor Soul, en lugar del especial contra el virus que tenía previsto, presenta un monográfico sobre la etapa gloriosa de Curtis Mayfield, de 1969 a 1975, aquellos años mágicos en que el soul lo era todo. 1. The Impressions – This Is My Country 2. The Impressions – The Young Mod’s Forgotten Story 3. Curtis Mayfield – We People Who Are Darker Than Blue 4. Curtis Mayfield – People Get Ready 5. Curtis Mayfield – Superfly 6. The Impressions – Stop The War 7. Curtis Mayfield - Billy Jack 8. Curtis Mayfield – Power To The People 9. Curtis Mayfield – Move On Up

Hoy hablaremos de gatos y mascotas, en un programa titulado “Música para amansar al gato”. Piezas largar y felinas, repletas de largos pelajes y miradas que no son de este mundo e incitan un poco al misterio. Entre nuestros invitados e invitadas de esta tarde: Gaël Faure, Hak Baker, Lonnie Smith, Matthew Halsall & Gondwana Orchestra, Count Basie &, Joe Williams, The Colourfield, Nancy Priddy, Jonathan Jeremiah, Cotonete.

En el programa de hoy (grabado) estarán, la vocalista Little Ann; el cantante estadounidense Carlton Jumel Smith y la contundente banda de funk y soul instrumental de la ciudad estadounidense de San Diego, The Sure Fire Soul Ensemble. Seguiremos explorando Recorded Delivery, un compilatorio con algunos de los remixes que ha realizado el dj y productor Smoove. Habrá otro que ha hecho Bosq de un tema de los senegaleses Ismail y Sixu Touré. Seguiremos con el músico de Benin establecido en Estados Unidos, Kaleta. Después sonará una canción del que fuera guitarrista de los African Beats de King Sunny Ade, el nigeriano, Bob Ohiri. Vuelven DjeuhDjoah y Lieutenant Nicholson, el dúo de compositores y vocalistas franceses. Habrá highlife-soukous, con una de las bandas más representativas los nigerianos Ondigui & Bota Tabansi Internacional.

Hemos titulado nuestro espacio de homenaje y apoyo al Día Internacional de la Mujer, "Poderosa afrodita", y vamos a comenzar volviendo la vista atrás para ir al rescate de algunas de las mujeres invisibles del jazz, las instrumentistas que, desde los años 20 hasta mediados de los 60, lucharon denodadamente y con muy poco éxito en los EEUU por hacerse un lugar en las bandas y grupos de la época, un territorio exclusivo y excluyente de los hombres. Escucharemos la elegante e imaginativa guitarra de Mary Osborne en su álbum "A girl and her guitar"; el fascinante sonido de la saxofonista Vi Redd en su homenaje a Charlie Parker, "BirdCall"; el toque ligero, sensual y expresivo de la genial pianista y vibrafonista Terry Pollard, extraído de la compilación "A Detroit Jazz legend" y el color inolvidable, pleno de matices, de una cantante casi desconocida, la subyugante Jeanne Lee, en su álbum, a dúo con el pianista de Billie Holiday, Malt Waldron, titulado "After hours". Después volveremos a la actualidad para escuchar nuevas y estimulantes propuestas femeninas de los géneros y latitudes más distintos y distantes: el sugerente e intenso jazz fusionado con músicas del mundo que destila el álbum "Reverse thread" de la violinista Regina Carter; el rompedor e imaginativo flamenco-trap de María José Llergo en su disco de debut "Sanación"; la envolvente combinación de tradición y modernidad de la espléndida vocalista tunecina protagonista de la primavera árabe, Emel Matholouti, en su álbum "Ensen"; la refrescante brisa musical que proyecta Gwendoline Absalon, cantante de la remota Isla de la Reunión en su reciente trabajo "Dig Dig"; la magia sonora de la griot de Mali, Mah Damba, en su disco "Hakili Kélé" y el portentoso virtuosismo que derrocha la jovencísima bajista polaca de jazz funk Kinga Glyk, en su última entrega, "Feelings". Una constelación de poderosas afroditas en el firmamento de la música. LISTA DE CANCIONES 1-Mary Osborne – “I love Paris” (2'53") 2-Vi Redd – “Now’s the time” (5’08”) 3-Sweet Emma Barrett – “A good man is hard to find” (4’04”) 4-Terry Pollard – “Lonely dreams” (4’05”) 5-Jeanne Lee & Mal Waldron – “I let a song go out of my heart” (4’30”) 6-Regina Carter – “Day dreaming on the Niger” (6’16”) 7-Gwendoline Absalon – “Voulvoul lamour” (3’58”) 8-Mah Damba – “Taba” (4’13”) 9-María José Llergo – “Nana del Mediterráneo” (4’06”) 10- Emel Matholouthi – “Kaddesh” (4’35”) 11- Kinga Glyk – “5 Cookies” (3’23”)

La baronesa Pannonica, la modelo Edie Sedgwick, las cantantes de soul Duffy y Betty Wright, la gran bajista Carol Kaye, la viuda de Miguel Hernández, Josefina Manresa, la legendaria Mina, Tigresa de Cremona, la polifacética Yoko Ono, la diva del pop europeo France Gall, la embrujada Elizabeth Montgomery… Grandes mujeres que nos acompañan con su recuerdo y su música, trece canciones como trece rosas en esta hora especial que solo aspira a derramarse hilo a hilo sobre la cuna de quienes nos escuchan, como aquellos versos inmortales del malogrado poeta alicantino, ahora que algunos se empeñan en seguir borrando otros versos suyos de los cementerios: «Una mujer morena,

resuelta en luna,

se derrama hilo a hilo

sobre la cuna.

Ríete, niño,

que te tragas la luna

cuando es preciso». 01. Walter Barker - Bewitched 02. Duffy – Mercy 03. The Velvet Underground & Nico – Femme Fatale 04. The Beach Boys – I Was Made To Love Her 05. Yoko Ono –Sisters, O Sisters 06. Betty Wright – Clean Up Woman 07. Mina – Il tempo di morire 08. Tristeza Veloso – Nanas de la cebolla 09. Susan Tedeschi & Dereck Trucks – Keep Your Lamp Trimmed And Burning 10. Carmen McRae – Little Butterfly (Pannonica) 11. France Gall – Attends ou va t’en 12. The Beatles – Drive My Car 13. John Lennon - Woman Is The Nigger Of The World

La segunda hora de Sonideros también se suma a la celebración del: "Día Internacional de la Mujer". Una selección musical enteramente interpretada por mujeres y un intruso. Mujeres, productoras, compositoras, vocalistas, instrumentistas, actrices, artistas en definitiva. Entre nuestras gloriosas invitadas de hoy tendremos a: Marilia Medalha, Joannie Sommers, Millie Jackson, Pia Colombo, Youn Sun Nah, Mari Trini, France Gall, Wayne Newton, Kay Starr, Siouxsie & The Banshees, Dusty Springfield, Lolita Garrido, Candi Staton, Maria Bethânia, Ambrus Kyri & Stúdió 11, Marlene Dietrich.

El programa de este domingo estará dedicado al Día Internacional de la Mujer. En Sonideros pondremos banda sonora a esta fecha. En mi parte del programa habrá himnos optimistas, temas de empoderamiento femenino, de la violencia que se ejerce contra las mujeres, y de denuncia de prácticas como la ablación. Y también canciones que hablan de la fuerza que logran estando juntas. Son piezas interpretadas por vocalistas de varios países. Sonarán, entre otras: Peggy Lee, Kesha, Annie Lennox de Eurythmics con Aretha Franklin, Nina Simone, Laura Mvula, Sia Tolno, Judy Mowatt, Les Amazones d'Afrique, Miss Bolivia o Susana Baca.