In dieser Folge spricht Rainer Hirt mit Henning Otto, Mitgründer der Boutique-Branding-Agentur EIGA, über die vielschichtigen Beziehungen zwischen visuellem Design und Sounddesign. Gemeinsam gehen sie der Frage nach, wie Klang Marken, Emotionen und Erinnerungen prägt – und warum Bewegung ohne Sound „wie taub sein“ ist.

Henning erzählt von seiner Studienzeit an der Hochschule für Künste Bremen, über frühe Experimente mit Sound, bis hin zu aktuellen Projekten wie dem Branding für die Kulturstadt Hannover oder der Club-Retter-Kampagne für die Hamburger Clubszene. Es geht um analoge Klangproduktion, Markenenergie, musikalische Trends, künstlerische Haltung – und um die Kraft des Hörens in einer zunehmend KI-geprägten Welt.

Zum Schluss verrät Henning, welche Klänge ihn durchs Leben begleiten und bei der Arbeit helfen – von The Cure bis Drum’n’Bass – und warum Sound für ihn essentiell in der Entwicklung von Marken ist.

Shownotes:

Gran Vals by Francisco Tarrega

https://www.youtube.com/watch?v=E1TVc76GYzU

(Sekunde 13-17)

LTJ Bukem - Logical Progression

https://open.spotify.com/intl-de/track/4vKdTlhimjgv4yGqFhRfE5

In this episode, we have the privilege of welcoming Dr. Elif Ozcan Vieira as our guest. Dr. Vieira is an Associate Professor of Sound-driven Design and Research at the Faculty of Industrial Design Engineering.

We delve deep into the world of healthcare, exploring the crucial role that sound plays in this dynamic sector. Dr. Vieira brings extensive expertise in this field, shedding light on the often underestimated significance of sound in healthcare environments.

But that's not all! We will also discuss the emerging talents of tomorrow and the aspects that should be on everyone's radar. Dr. Vieira's insights are bound to inspire and inform, offering a unique perspective on the future of sound-driven design and innovation in healthcare.

Shownote: https://www.tudelft.nl/io/over-io/personen/ozcan-vieira-e

In dieser Episode von »Sound of Design + Design of Sound« spricht Rainer Hirt mit Patric Faßbender, Designer und dem Erfinder der weltbekannten »Toniebox«. Wir erfahren, wie dieses Produkt aktuell das Hörverhalten der heranwachsenden Generation prägt und was die Toniebox mit der Band »Kraftwerk« zu tun hat.

In this episode of »Sound of Design + Design of Sound«, we talked to Franz Blach about how music influences his creative process and how adaptive sound design may be the future of the sound industry.

Franz Blach, Ex-Partner at IDEO, is currently working as Creative Director at Pinterest. He’s a drummer, designer and band member at Richter + Lippus. Having studied at the International School of Design in Cologne, he founded three companies and »has touched almost every aspect of design: from building digital products with a world-class user experience, to creating actionable strategies for global brands.«

Richter + Lippus:

In dieser Episode von »Sound of Design + Design of Sound« spricht Rainer Hirt mit Peter Martin (Designer, Gründer Martin et Karczinski). Es geht um Werte und Haltung in der Gestaltung, über die gesellschaftliche Relevanz und Bedeutung der Blockchain- oder K.I.-Technologien und weshalb es sich gelohnt hat, in Konstanz Design studiert zu haben.

In dieser Episode von »Sound of Design + Design of Sound« sprechen wir mit Axel Hartmann. Er ist seit über 30 Jahren DER Designer der Musikbranche. Die Liste der Produkte, für deren Gestaltung und Ergonomie er verantwortlich zeichnet, ist beispiellos und umfasst einige der bemerkenswertesten elektronischen Musikinstrumente der Neuzeit. Im Gespräch erfahren wir, welchen Einfluss eine Klangerzeugung auf die äußere Form ausübt und wie die Zukunft der Sound-Design-Eingabemöglichkeiten aussehen kann.

In dieser Episode von »Sound of Design + Design of Sound« sprechen wir mit Andreas Enslin (Chefdesigner bei Miele) über den Stellenwert von Sound im Designkontext. Wir erfahren, welche Rolle »Sound« in der Designentwicklung bei Miele spielt und weshalb es sich immer lohnt, auf natürliche Klänge zu achten.

In this episode of »Sound of Design + Design of Sound«, we talk with Bodo about the influence of music and sound on design and what the design process of an acoustically focused product looks like.

Bodo Sperlein is a London based product designer and brand consultant. Having studied Three Dimensional Design at Camberwell College of Arts, part of the University of the Arts London. He set up a self-titled design consultancy where he is Creative Director at the Oxo Tower on London's South Bank where he still works.

In our podcast series »Sound of Design + Design of Sound« we want to take a close look at design processes. Assuming that the core of every good design consists of similar thoughts and attitudes, we gathered inspiring designers around the world in order to find these similarities.

Jim Reekes is well known as the creator of the current and most famous Apple startup chime

Jim Reekes spent the first 20 years of his career developing software. He has extensive knowledge and experience with the entire software development process ranging from very small to very large projects. During his 12 years writing software at Apple Computer, Jim worked at every level of the operating system.

Jim is often described as a visionary, foreseeing products and markets years ahead of their time. Jim has expertise in product strategy, competitive analysis, market driven requirements, messaging and positioning, and brand building.