Als Indie-Band Geld mit Musik verdienen? Praktisch unmöglich. Genau darum prangern Molly Hamilton und Robert Earl Thomas auf ihrem neuen, fünften Studioalbum mehrmals finanzielle Missstände an. «Money doesn't grow on trees / Tune out platitudes like these» heisst es da zum Beispiel. Trotz geschärften Zungen: die Musik, welche das New Yorker Duo auf seinem neuen Album präsentiert, bleibt so sanft wie eh und je. Und natürlich erinnert sie mal wieder an Mazzy Star, wie schon auf ihrem letzten Album – und den drei Alben zuvor.

Aufgrund der «UEFA Nations League»-Liveübertragung startet die heutige Folge Sounds! eine Stunde später als gewohnt – und ist nur halb so lang. Dafür präsentieren wir euch einen Leckerbissen aus unserem umfangreichen Konzertarchiv: eine Stunde lang The Kills live in Montreux. Aus rechtlichen Gründen dürfen wir die heutige Sendung weder als Audio on Demand, noch als Podcast zur Verfügung stellen.

Als Angel Olsen letzten Oktober ihr doch sehr opulentes, viertes Album «All Mirrors» veröffentlichte, betonte sie in Interview stets, dass sie dieses Album noch ein zweites Mal veröffentlichen möchte – in einer akustischen, «nackten» Version. «Whole New Mess» ist die Einlösung dieses Versprechens. «All Mirrors» war letztes Jahr Album der Woche. Die Sendung dazu hört ihr hier .

«Theres a crack in the world/ And were hanging on trying not to fall through the void», singt Multi-Instrumentalistin Elise Okusami aka Oceanator auf ihrem Debut «Things I Never Said». Es geht um Verzweiflung, Apokalypse, um die Welt, die auseinander bricht. Heftige Grunge Pop Gitarren bringen die Existenzängste der New Yorker Newcomerin zum Klingen. Aber es gibt auch Hoffnung: der letzte Song des Albums «Sunshine» endet auf einer leise optimistischen Note.

Drei Jahre nach ihrem Debut liefert die Produzentin aus Wales ein neues Album, das ihren impressionistischen Electro Pop weiter verfeinert. Kelly Lee Owens schafft das Kunststück, in ihrem Sound Elektronik und Natur zu verschmelzen. Ihre melancholischen Tracks erzählen von Trennung, vom Tod der geliebten Grossmutter und von der Klima Apokalypse. Selten hat Maschinenmusik so menschlich geklungen. Tröstliche Meditationsmusik mit Gastmusiker und Velvet Underground Legende John Cale (ebenfalls aus Wales). Zudem hat Owens ihre Gesangsstimme entdeckt.

«Inner Song» ist noch besser als ihr Debut Album. Gibt es diese Woche 5 mal auf CD zu gewinnen.

Will(iam) Butler ist der jüngere Bruder von Arcade Fire-Frontmann Win und seit Beginn für Bass, Gitarre und alles weitere in der Band seines Bruders zuständig. Will Butler hat jedoch auch eine Solokarriere – seine tolle neue Single «Close My Eyes» ist Teil der wöchentlichen Sounds!-Favoriten. Ebenfalls mit dabei: Confidence Man, H.C. McEntire, Bully und Daniel Blumberg,

Sie klauen schamlos wie die Elstern. Aber das gehört zur Popmusik. Das vampirische Brüderpaar Michael und Brian dAddario aka Lemon Twigs baut sich aus den Rockklassikern der Siebziger seine eigene verwunschene Klangwelt. Keine Angst vor diesem Songmonster. Auch auf dem dritten Album «Songs For The General Public» sorgt das New Yorker Duo mit Schnippseln von Ziggy Stardust, Wings, Marc Bolan, Badfinger oder Elton John für beste Retrolaune.

Nachdem ihr letztes Album «Haiku from Zero» nicht überall auf Applaus stiess, entschied sich Cut Copy-Mastermind Dan Whitford für einen persönlichen Tapetenwechsel. Vom heissen Melbourne zog er ins frostige Kopenhagen. Ein Umzug, der auf dem kühlen, sechsten Cut Copy-Album nicht zu überhören ist.

Seit Alicia Bognanno 2013 ihre Band Bully gegründet hat, muss sie sich bei jedem neuen Release wieder aufs Neue gegen das verstaubte «Grunge»-Label wehren. Aber gut... wenn die Musik wie direkt aus 1994 klingt und erst noch auf dem Grunge-Kultlabel Sub Pop veröffentlicht wird, kann man sich eigentlich nicht darüber beschweren... Das trifft auch auf das neue, dritte Studioalbum «SUGAREGG» zu. Mittlerweile sind Bully übrigens zu einem Soloprojekt von Bognanno geworden. Es rockt aber noch immer.

«Ich schreibe möglichst einfache Songs, damit meine Mitmusiker viel Raum haben, sich zu entfalten», sagt der Londoner Folkie Daniel Blumberg über sein neues Solo Album «On And On». Sein Folk ist sehr experimentell. Auch auf seiner zweiten Platte gibt es Platz für freies Improvisieren, für zähe Repetition und abgründige Störgeräusche. Die Songs sind keine fixen Gebilde, sondern verformen sich mit jedem Durchgang. Kein Sound fürs romantische Lagerfeuer.