
Sign up to save your podcasts
Or


Sztuka potrafi wywalczyć lepszy, mądrzejszy i bardziej sprawiedliwy świat. A przynajmniej nie ustaje w dążeniu do takiego stanu rzeczy. O aktywizmie (i artywizmie) oraz o tym, co artysta-aktywista może pokazać w muzeum, a co w miejskiej przestrzeni – opowiada Bartłomiej Kiełbowicz.
W rozmowie komentujemy artykuł opublikowany w „New York Timesie”: https://www.nytimes.com/2020/10/15/t-magazine/most-influential-protest-art.html
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Przez lata niemal wszystkie polskie kolekcje sztuki były zbiorami tego, co powstało lokalnie. Teraz polscy galerzyści otwierają się na głosy z zagranicy, a kolekcjonerzy otwierają oczy, głowy i serca na to, co piszczy w sztuce innych krajów. Jak myśleć o tej zmianie i jak nie pogubić się w gąszczu mód, pułapek i ograniczeń opowiada Piotr Bazylko, współwłaściciel galerii Import Export.
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Zabytek to obiekt materialny, który powstał w przeszłości, ma wyjątkową wartość i znaczenie dla określonej wspólnoty. Czyli – przynajmniej teoretycznie – powinien trwać i trwać w niezmienionej formie. Tymczasem lista zabytków potrafi być tak dynamiczna, jak lista przebojów. Dlaczego? I czy przyszłość może obyć się bez zabytków? O materialnym dziedzictwie i jego potencjale opowiada Łukasz Gazur, zastępca redaktora naczelnego „Spotkań z Zabytkami”.
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Kiedy fotografie miasta przestają być dokumentacją miejsc, a stają się materią sztuki? Dlaczego migawki placów, budynków, ulic chwytają za serca widzów i kolekcjonerów? O tym, jaka jest siła fotograficznego czy wręcz pocztówkowego kadru, i co wynika z manipulowania nim, Annie Theiss w nowym odcinku podcastu „Szturm sztuk” opowiada kuratorka wystaw i krytyczka sztuki Marta Czyż. Pretekstem do rozmowy są wystawy „PRZY OKAZJI. Nieznane fotografie Romualda Broniarka” w Domu Spotkań z Historią oraz „Europa II” Yuriya Bileya (Instytut Polski w Wiedniu).
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Wtargnąć w przestrzeń i kompletnie ją zawłaszczyć, odmienić, zrewitalizować – to wszystko może sztuka. Wystarczy tylko zestaw świetnych prac i kuratorski koncept. O tym, kiedy zapomniane adresy zmieniają się w tętniące życiem przestrzenie wystawiennicze, o warszawskiej willi Gawrońskich, o dobrych praktykach i znakach zapytania – opowiada Joanna Witek-Lipka. Wystawy w ramach Warsaw Gallery Weekend 2024 oglądać można do końca listopada 2024 roku.
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Centrum Warszawy to miejsce, w którym zbiegają się historia, potencjały i strefy wpływów. I to właśnie tu 25 października 2024 roku otwiera się nowa, imponująca siedziba Muzeum Sztuki Nowoczesnej. Takiego święta sztuki i działania w tej skali jeszcze w Polsce nie było. O wydarzeniu i jego kontekstach opowiada Natalia Sielewicz, główna kuratorka MSN.
Podcastu „Szturm sztuk” możesz posłuchać na platformach Spotify, Apple Podcasts oraz YouTube.
Wizyta w muzeum lub galerii sztuki to spotkanie z dziełem sztuki – to zupełnie jasne. Współczesne muzealne rendez-vous ze sztuką nie są jednak prywatne i intymne, bo każdy proces oglądania obrazu, instalacji, rzeźby zapośrednicza przecież to, co zaplanował architekt, a więc sposób prezentacji, światło i inne przestrzenne fajerwerki. Na ile oglądamy dziś dzieła sztuki, a na ile dajemy wciągnąć się w wielką architektoniczną opowieść, którymi mamią nas instytucje sztuki? Kiedy wystawa muzealna działa jak koncert gwiazdy, a kiedy oddaje głos wielkim mistrzom? O tajnikach budowania przestrzeni wystaw opowiada architekt Bartosz Haduch.
O współczesnych formułach wystawiennictwa, obmyślaniu receptur na lodowe kanapki i pokazów na WGW opowiadają Marcelina Gorczyńska i Kamila Falęcka z galerii Turnus na warszawskiej Woli
Jak wywrócić porządek zastanego świata sztuki, jednocześnie mocno trzymając się realiów artystycznego obiegu? Twórczyniom galerii Turnus, Marcelinie Gorczyńskiej i Kamili Falęckiej ta nieprosta sztuka udała się wybitnie. Turnus to z jednej strony miejsce spotkań, platforma do działania, kawiarnia, z drugiej – ambitny program wystawienniczy. Wszystko prowadzone w poetyce towarzyskości i sentymentów do starych formuł wspólnego spędzania czasu. Ich miękka rewolucja w świecie galeryjnym odbywa się w dialogu z tym, co znane i uświęcone w praktyce sztuki.
W odcinku wykorzystaliśmy głosy klasyków „starego świata sztuki”:
Katarzyna Nowak, dyrektorka Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha w roku jubileuszowym opowiada o tym, kiedy kolekcja działa jak muzealny trzon, a kiedy zmienia się w otwarty skarbiec, z którego czerpać może każdy.
300 kimon, dary donatorów, spektakularna historyczna kolekcja z początku XX wieku i wiele, wiele więcej – jak pokazywać takie zbiory pod jednym dachem? Krakowskie Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha właśnie szykuje się do obchodów trzydziestolecia swojej działalności. Jak buduje się program japońskocentrycznej instytucji, rozszerzając pole kuratorskich poszukiwań o współczesne sztuki wizualne i jak dialoguje się z Krakowem, tętniącym ośrodkiem sztuki, szukając i budując w nim „japońskość”?
Na kilka miesięcy przed otwarciem nowej siedziby warszawskiego MSN świat sztuki i mieszkańcy miasta wstrzymują oddech. Jak naprawdę zadziała nowy budynek muzeum postawiony w samym centrum stolicy? Czy wpisze się w codzienne miejskie ścieżki, czy może będzie zawadzał? Kurator i badacz architektury Tomasz Fudala opowiada o miejscu, planach i strukturze nowego budynku, a także o tym, że pod tym adresem działała turecka kawiarnia, a Kazimierz Malewicz po sąsiedzku pokazywał „Czarny kwadrat”.
From the publisher's feed