Es un verdadero placer poder acompañarlos con tangos excepcionales interpretados por

las mejores orquestas de Buenos Aires de todos los tiempos. El lujoso desfile, que durará

dos programas, contará con la participación de lo más selecto de nuestra música río

platense. Su contenido contempla agrupaciones de viejo cuño, en los comienzos del siglo

veinte, pasando por el despegue triunfal -descubridor de figuras destacadas de los años

veinte y treinta-, luego la consagración de la época de oro de los cuarenta, hasta los

talentosos músicos posteriores que le dieron calidad y brillo a las orquestas más actuales

que fortalecieron al Tango cuando éste más lo necesitaba.

Un monumental palco tanguero que nuestro programa pone a su disposición después de

una cuidadosa selección de temas que el público se encargó de encumbrar ayer, hoy y

siempre, porque nuestra expresión musical se antoja permanente, huele y se oye eterna.

Dos emisiones y una misma emoción unidas por esta música culta, profunda y amiga.

Tango Sensei homenajea, una vez más, a los grandes intérpretes.

El Tango instrumental en su máxima expresión musical interpretado por las mejores

orquestas en su momento de apogeo, con toda la polenta que guardaban esos tiempos

donde nuestra música copaba, desde el centro de Buenos Aires hasta los clubes de barrio.

En esta segunda entrega, Tango Sensei le brinda a sus seguidores y a todos los amantes de

esta genuina expresión río platense, una cuidadosa selección que abarca un grupo

importante de orquestas -no todas porque sería motivo para otros dos programas más-,

por lo pronto, disfrutemos con el oído puesto en el corazón, estos tangazos inolvidables.

Decían que, en su vida, el tango era una prolongación de su viejo, un gallego de la

Provincia de Lugo que amaba nuestra música. Empezó cantando en los clubes zonales

hasta que se le presentó la oportunidad de hacerlo con la buena orquesta de Miguel

Nijenshon donde compartía cartel nada menos que con Julio Sosa y Ángel Vargas.

En una gira que hizo por Venezuela, en un imprevisto, le tocó reemplazar a Goyeneche y el

anuncio que publicó el local decía: “Hoy, canta un chino por un polaco”.

Tenía una voz grave y melodiosa, no muy común de encontrar en el tango, se destacaba

por la firmeza con que entonaba. Su extensa carrera, -cantó con Alfredo Gobbi y Fulvio

Salamanca-, alcanzó el éxito definitivo junto al cuarteto Estilo Tango y con el maestro

Osvaldo piro.

Tango Sensei le rinde homenaje a este gran cantante que dejó como testigo, grabaciones

de alto nivel que muestran su calidad interpretativa.

El tango siempre contó con voces excepcionales que le dieron prestancia y solidez a su

expresión. Los cantores salían de barrios donde se amaba la música que acompañaba con

su ritmo y enriquecía por su penetrante poesía porteña.

Entre las gargantas privilegiadas surgió un muchacho que gustó desde el primer momento

que le hicieron las pruebas aquellos maestros de la época donde les tocó presentarse.

Había nacido en el abasto, el mismo barrio de Gardel, tenía registro de barítono con voz

amable y fraseo bien porteño, cultivaba la amistad con mucha facilidad por su

personalidad y perfil de excelente compañero. Sus dos hermanos también eran músicos;

uno bandoneonista y el otro también cantante. Debutó con la orquesta de Manuel Buzón

y luego formó parte de la famosa agrupación del maestro Osvaldo Pugliese y estuvo ligado

a la gran orquesta de Aníbal Troilo. Sus facultades de gran cantante estaban comprobadas.

Padre e hijo dejaron huellas imborrables en el Tango, dos exquisitos poetas con el mismo

apellido y la misma sangre tanguera, dos épocas y talentos similares para la composición,

sus letras se siguen cantando con la vigencia que solo imprimen los grandes a sus obras,

ambos murieron jóvenes por esas jugarretas inexplicables del destino.

Dejaron un rico legado para generaciones de músicos y cantantes que hoy siguen

honrando sus temas de extraordinaria factura literaria, hoy en pleno siglo XXI, los

difunden de manera fresca y renovada voces jóvenes amantes de nuestro Tango.

El programa de hoy homenajea a estos dos excepcionales letristas que superaron el paso

del tiempo. Tango Sensei siempre estará del lado de los destacados talentos que pasaron

y perviven en nuestra música ciudadana, para llevarle a usted lo más selecto del

repertorio.

Muchas veces nuestra música nos trasladó en mágicos viajes imaginarios. El Tango fue capaz de acercarnos a París y anclarnos en él, conocer un Buenos Aires Tokio y rememorar ese país lejano en el que tanta nostalgia dejaba su nombre en cada melodía o letra. La nieve de un invierno parisino, un paseo por Copacabana en Río de Janeiro y el recuerdo de la vieja aldea italiana donde se tejieron los primeros sueños y los viajes posteriores que hicieron posible la concreción de esos deseos, aunque después se extrañara la tierra de donde se había nacido. Música de nuestro Río de la Plata, dulce y nostalgiosa que hoy Tango Sensei les trae gustoso en una selección de tangos viajeros.

En contadas ocasiones se logra reunir alrededor de la carrera de un músico dedicado al Tango, algunas épocas y probadas experiencias que, en su conjunto, enriquecen la trayectoria del artista. Cuando este hecho sucede, estamos ante la presencia de alguien que supo cosechar esos momentos al lado de los grandes y hoy es figura destacada y respetada en el universo musical argentino con proyección internacional. Es el caso de

nuestro invitado, hombre emparentado con la música clásica, notable bandoneonista y también un arreglista excepcional, director de orquesta y compositor talentoso.

Tocó al lado de músicos afamados como Astor Piazzola, Osvaldo Pugliese y Atilio Stampone, por nombrar solo un trío de grandes, porque su lista es interminable. Por su invaluable aportación a la música le han otorgado, entre otros reconocimientos, dos nominaciones a los famosos Grammy, más un codiciado Premio Konex, que le entregó la Ciudad de Buenos Aires como uno de los instrumentistas de Tango más importantes.

La participación de la mujer dentro del tango ha sido siempre de un carácter impresionante, es decir, las cantantes han dado brillo a nuestra música durante muchos años y nosotros, en Tango Sensei, queremos homenajearlas. Este es un segundo programa dedicado a ellas, a esas voces que empezaron el tango, esas que lo mantuvieron y aquellas que hoy empiezan una nueva era con voces muy jóvenes que tenemos el gusto de presentar también para todos ustedes arrancando con este segundo programa dedicado a las mujeres en el tango.

A través de la historia, -más que centenaria-, del querido Tango, las prodigiosas voces femeninas siempre le dieron ese toque de calidad y estridencia tan necesarias para que nuestra música se proyectara a los públicos de todo el mundo y mantuviera su vigencia. Fueron y son muchas cantantes las que engalanan el espacio tanguero. Las de ayer, que como verdaderas pioneras se lanzaron decididas para decir presente en aquellos tiempos donde los hombres dominaban la escena copando los espectáculos. Las de hoy, que, con gran energía juvenil, enarbolan la bandera del Tango para expresarlo con sentimiento y mantener vivas sus raíces. En dos emisiones consecutivas, nuestro programa rinde nuevamente y con el cariño de siempre, un homenaje a las mujeres en el Tango, que dejan una huella imborrable en todos los que amamos nuestra música.

Todos quieren cantar sus temas, algunos osados pretendieron imitarlo, pero la mayoría lo hicieron para rendirle culto al que fue el más grande cantor de nuestra música ciudadana de todos los tiempos. Sus composiciones siempre fueron un sello de garantía exitosa para el intérprete que dejó grabadas sus composiciones.

El difícil escoger una etapa de su vida para clasificar cual fue la mejor, resulta incómodo separar sus comienzos junto a Razano y compararlos con su posterior y ascendente carrera donde culminó su vida situada en lo más alto de la popularidad y reconocimiento internacional. Por esa poderosa razón, con el correr de los años, después de aquel fatal accidente del 24 de junio de 1935 en que perdió la vida y ganó en fama reconocida por los expertos y el clamor popular, los cantantes de todas las épocas tangueras dejaron en las grabaciones un homenaje al que ellos mismos consideraron el ídolo máximo del TANGO. ¡Usted ya adivinó… estamos hablando de Don Carlos Gardel!