
Sign up to save your podcasts
Or


[ES]
Rosaura Silvestre Nació en el barrio de Barracas. Rosaura es una artista completa que se ha ido formando a través del tiempo. Es mezzosoprano. Estudió canto y aprendió danzas españolas desde los 5 años.
Rosaura logra con sus tangos hermanar a dos países con distinta idiosincrasia, Argentina y Japón, bajo un mismo sentimiento, el tango.
[EUS]
Rosaura Silvestre Barracas auzoan jaio zen. Rosaura denboran zehar eratzen joan den artista handia da. Mezzosoprano tesitura du. 5 urterekin hasita kantua ikasi eta dantza espainolak ikasi zituen.
Rosaurak bere tangoekin idiosinkrasia ezberdineko bi herrialde batzea lortzen du, Argentina eta Japonia, sentimendu beraren pean, tangoa.
[ES]
Además de su faceta como intérprete, Víctor Braña es reconocido como un destacado compositor y arreglador de tango. Sus obras han sido interpretadas por numerosos artistas y orquestas de todo el mundo, lo que refleja su influencia en el género. Braña también formó sus propias agrupaciones y realizó actuaciones en distintos escenarios, consolidándose como un destacado músico en el mundo del tango."
[EUS]
Víctor Braña interprete gisa duen alderdiaz gain, tango-konpositore eta moldatzaile nabarmena da. Mundu osoko artista eta orkestra ugarik interpretatu dituzte bere lanak, genero horretan izan duen eragina islatuz. Brañak ere bere taldeak sortu zituen eta eszenatoki ezberdinetan aritu zen, tangoaren munduan musikari nabarmen gisa finkatuz».
[ES]
Omar Cyrulnik guitarra
La guitarra es un instrumento de carácter íntimo y expresivo, capaz de transmitir las emociones más sutiles del tango. Su sonido cercano y vibrante crea una conexión directa con el oyente.
La imagen del guitarrista de tango se ha convertido en un símbolo icónico del género. La postura del músico, con la guitarra apoyada en el pecho, evoca la pasión y el romanticismo asociados al tango
[EUS]
Omar Cyrulnik gitarrajolea
Gitarra tresna intimo eta adierazgarria da, tangoaren emoziorik sotilenak transmititzeko gai dena. Bere soinu hurbil eta biziak lotura gogorra sortzen du entzulearekin.
Tango gitarristaren irudia generoaren ikur ikoniko bihurtu da. Musikariaren jarrerak, gitarra bularrean pausatzen duela, tangoarekin lotutako pasioa eta erromantizismoa dakar.
[ES]
Orquesta Los Mancifesta
Los Mancifesta, marcaron una edad de oro del tango Argentino, “Los Mancifesta”, emblemática orquesta que perduró hasta 2005, con éxitos constantes a lo largo de más de 50 años de actividad.
[EUS]
Los Mancifesta Orkestra
"Los Mancifesta"-k, Argentinako tangoaren urrezko aroa izan zuen, "Los Mancifesta", 2005era arte iraun zuen orkestra enblematiko batek, etengabeko arrakastak izan zituen 50 urte baino gehiagoko jardueran zehar.
[ES]
El tango contemporáneo es una evolución del tango tradicional que ha logrado consolidarse como un género musical y cultural importante en la escena mundial. Su fusión de elementos del tango tradicional con otros géneros musicales, la exploración de nuevos temas y la experimentación musical han permitido que nuevas generaciones de músicos y artistas encuentren su lugar en el género, a la vez que atrae a un público más joven y diverso. A pesar de las controversias que ha generado, el tango contemporáneo sigue evolucionando y transformándose, abriendo nuevas posibilidades para el género y su futuro.
[EUS]
Tango garaikidea, tango tradizionalaren bilakaera bat da mundu mailako musika eta kultur genero garrantzitsu gisa finkatzea lortu duena. Tango tradizionalaren elementuen fusioa beste musika genero batzuekin, gai berriak esploratzea eta musika-esperimentazioa ahalbidetu dute. Musikari eta artisten belaunaldi berriek bere lekua aurkitzen dute generoan, publiko gazteagoa eta anitzagoa erakartzen duen bitartean. Polemikak izan arren, tango garaikideak eboluzionatzen eta eraldatzen jarraitzen du,generoari eta bere etorkizunari aukera berriak irekiz.
[ES]
José Sala fue una de las grandes figuras del tango de Rosario, ciudad que ha dado tantos valores al tango por excelencia. Su presencia fue permanente en audiciones radiales locales y porteñas, y en los centros bailables del país que lo reclamaban permanentemente, en un tiempo que puede considerarse como la época de oro del tango sobre todo en la ciudad de Rosario, de donde era natural.
[EUS]
José Sala Rosarioko tangoaren figura handietako bat izan zen, tangoari hainbeste balio eman dizkion hirian. Bere presentzia iraunkorra izan zen tokiko eta Buenos Aireseko irratietako entzunaldietan, eta beti eskatzen zuten herrialdeko dantza-zentroetan, tangoaren urrezko arotzat har daitekeen garaian, batik bat Rosario bere jaioterrian.
[ES]
Su nombre real es Tito Cosme Sconza. Simpático, con una voz de neto corte tanguero y hombre de tango hecho y derecho, Tito Reyes se considera aún hoy un «cantante de esquinas». Con la soltura de quien sabe como dominar la escena, se enfrasca en los recuerdos y nos lleva a recorrer el camino de sus vivencias. Anibal Troilo y Tito Reyes coincidían a la hora de elegir el repertorio priorizar la calidad de la poesía. En el mundo lo que más atrae es la danza, pero para el músico y el cantante, lo que encierra la poesía es lo que atrapa el duende.
[EUS]
Bere benetako izena Tito Cosme Sconza da. Atsegina, tango ahots argia eta tango gizona bete-betean, Tito Reyesek bere burua gaur egun ere "kale-txoko abeslari"tzat hartzen du. Eszena menderatzen dakienaren erraztasunarekin, oroitzapenetan murgiltzen da eta bere bizipenen bidetik ibiltzera garamatza. Anibal Troilo eta Tito Reyes bat etorri ziren errepertorioa aukeratzerakoan poesiaren kalitatea lehenetsiz. Munduan, gehien erakartzen duena dantza da, baina musikari eta abeslariarentzat poesiak jasotzen duena da duendeak harrapatzen duena.
[ES]
La orquesta típica de tango se originó en Argentina durante el siglo XIX, cuando las orquestas populares comenzaron a agregar instrumentos de viento al tradicional arreglo de guitarra y contrabajo. Esta formación fue desarrollada por inmigrantes europeos e italianos, que trajeron a Argentina el bandoneón y otras innovaciones musicales. Durante los años 20 y 30 del siglo XX, la orquesta típica de tango se popularizó en toda América Latina gracias a los éxitos de cantantes como Carlos Gardel. En la actualidad es un símbolo del género musical característico argentino.
[EUS]
Tango orkestra tipikoa Argentinan sortu zen XIX.mendean, orkestra ezagunak gitarra eta kontrabaxu tradizionalari haize instrumentuak gehitzen hasi zirenean. Formazio hau Europako eta Italiako etorkinek garatu zuten, bandoneoia eta beste musika-berrikuntza batzuk ekarri baitzituzten Argentinara. mendeko 20 eta 30eko hamarkadetan tango orkestra tipikoa ezaguna egin zen Latinoamerika osoan, Carlos Gardel bezalako abeslarien arrakastari esker. Gaur egun, Argentinako musika genero bereizgarriaren ikur bat da.
[ES]
El tango no nos deja indiferente, está en el pasado y en el progreso suena a fuelle y a electrónico, el tango es parte de nuestras vidas. Disfruta de esta forma de interpretar el tango con este Grupo; Electronic Tango Group.
[EUS]
Tangoak ez gaitu epel uzten, iraganean dago eta aurrerantzean hauspoa eta elektroniko hotsa du, tangoa gure bizitzaren parte da. Gozatu tangoa interpretatzeko modu berezia duen talde honekin; Electronic Tango Group.
[ES]
Es, a mi criterio, uno de los grandes intérpretes del bandoneón y uno de los más talentosos músicos de nuestros días. En sus presentaciones demuestra un dominio absoluto del instrumento, sin alardes malabarísticos, pero con expresividad y carácter, con finos matices y con arreglos de un notable buen gusto. En su apología al bandoneón, el poeta Horacio Ferrer dijo: «El instrumento del siglo..., el que respira... la más pura expresión del alma..., en las manos de Walter Ríos se convierte en protagonista indiscutido de las mas bellas melodías de todos los tiempos».
[EUS]
Bera da, nire ustez, bandoneoiaren interprete handietako bat eta gure garaiko musikaririk talentu handienetakoa. Bere emanaldietan, instrumentuaren erabateko maisutasuna erakusten du, malabarismorik gabe, baina adierazkortasun eta izaeraz, ñabardura finekin eta gustu ikaragarri oneko moldaketekin. Horacio Ferrer poetak bandoneoiaren apologian: «Mendeko tresna..., arnasa hartzen duena... arimaren adierazpen garbiena..., Walter Ríosen eskuetan eztabaidaezina bihurtzen da. garai guztietako doinu ederrenen protagonista».
From the publisher's feed