Temas de música

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación gracias a llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al reciente Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el séptimo programa, el testimonio del compositor Cristóbal Halffter sirve de prólogo al comentario del crítico Fernando Lara quien describe el cine de la época. El programa se completa con la audición de la “Música para cuerda, percusión y celesta" de Béla Bartók, interpretada por la Orquesta Nacional de España dirigida por Nacho de Paz, obra presentada por el musicólogo Daniel Moro Vallina.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación gracias a llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al reciente Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el sexto programa, el testimonio del compositor Luis de Pablo sirve de prólogo al comentario de la historiadora Patricia Molins, quien explica el devenir de la arquitectura y arte plástico de la época. El programa se completa con la audición de “Don Quijote velando las armas" de Óscar Esplá en su primera versión de 1924, interpretada por la Orquesta Nacional de España dirigida por Rubén Gimeno, obra presentada por la musicóloga Belén Pérez Castillo.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación gracias a llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al reciente Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el quinto programa, el testimonio del compositor Óscar Esplá sirve de prólogo al debate entre los musicólogos Daniel Moro Vallina y Germán Gan Quesada, quienes comentan algunos aspectos de la vida musical de aquellos años. El programa se completa con la “Kammermusik 1” de Paul Hindemith interpretada por la Orquesta Nacional de España dirigida por Rubén Gimeno, obra presentada por la musicóloga Eva Sandoval.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación gracias a la llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España, celebrado recientemente. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el cuarto programa, el testimonio histórico del compositor Xavier Montsalvatge sirve de prólogo al escritor Antonio Muñoz Molina, quien comenta la vida literaria de aquellos años. El programa se completa con la escucha de las “Cinco canciones negras” de Montsalvatge interpretados por Nancy Fabiola Herrera y la Orquesta Nacional de España dirigida por su titular David Afkham, obra presentada por la musicóloga Sofía Martínez.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación musical gracias a la llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España, celebrado recientemente. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el tercer programa, el testimonio histórico del crítico Enrique Franco sirve de prólogo al diálogo entre los musicólogos Helena Martín Nieva y Javier Suárez-Pajares, quienes comentan algunas circunstancias de la vida musical de la posguerra. El programa se completa con la escucha de los "Dos movimientos para timbal y orquesta de cuerda” de Cristóbal Halffter interpretados por Juanjo Guillem y la Orquesta Nacional de España dirigidos por su titular Rubén Gimeno, obra presentada por la también musicóloga Eva Sandoval.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación musical gracias a la llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España, celebrado recientemente. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el segundo programa, el testimonio de Ramón sirve de prólogo al historiador Julián Casanova, quien explica las singularidades políticas y sociales de la época. El programa se completa con la escucha de la “Sinfonía de los salmos” de Igor Stravinski interpretada por la Orquesta y Coro Nacionales de España dirigidos por su titular David Afkham, obra presentada por el musicólogo Daniel Moro Vallina.

Los cincuenta en la música española fueron años de renovación musical gracias a la llegada de una nueva generación de compositores dispuesta a abandonar viejos modelos y asumir procedimientos creativos más actuales. El argumento ha dado forma al Focus Festival, promovido por la Orquesta y Coro Nacionales de España, celebrado recientemente. Sus conciertos sirven de fondo a esta nueva serie de Temas de Música. En el primer programa, Félix Palomero, director técnico de la OCNE explica las singularidades del proyecto como preámbulo a la escucha del "Concierto para instrumentos de arco" de Antón García Abril interpretado por la ONE y su titular David Afkham, obra presentada por la musicóloga Carmen Noheda.

Abrimos el programa de hoy con ELLA FITZGERALD, UTE LEMPER y sus magníficas versiones de A TOUCH OF VENUS. Convencido de que en Broadway podía nacer la ópera americana, y tras un primer intento con la ópera radiofónica DOWN IN THE VALLEY, en 1946 Kurt Weill estrena STREET SCENE, espectáculo musical con auténtico status de ópera. La muerte sorprenderá en pleno proceso de adaptación musical de la novela HUCKLEBERRY FINN a un artista que entendió que las buenas canciones son los sueños, las esperanzas y la íntima voz del alma de todos los pueblos del mundo.

Una vez descartada la vuelta a su país, Kurt Weill debe enfrentarse al doloroso proceso de construir una nueva vida fuera de Europa. El encargo de THE ETERNAL ROAD, un espectáculo de carácter religioso que debía estrenarse en Manhattan, le ayudará a decidir su marcha a EEUU. Decidido a seguir escribiendo música para la escena, las primeras obras que escribe para los escenarios de Broadway nacen en pleno proceso de despegue del espectáculo que hoy llamamos musical. La aportación de nuestro compositor será decisiva para la consolidación de este formato. En el programa de hoy escucharemos canciones de JOHNNY JOHNSON, KNICKERBOCKER HOLIDAY y LADY IN THE DARK en las magníficas versiones de cantantes como FELICIA SANDERS, FRANK SINATRA o GEORGIA BROWN, que muestran su extraordinaria capacidad de hacer suyo cualquier estilo musical.

A su llegada a Parí, y tras realizar el encargo del ballet-pantomima LOS SIETE PECADOS CAPITALES, Kurt Weill afronta dos nuevos trabajos para el teatro: MARIE GALANTE, y DER KUHANDEL. Tendremos de nuevo a UTE LEMPER en nuestro programa y la estremecedora canción JE NE T’AIME PAS, con la que demuestra su extraordinaria capacidad de mimetizarse con el medio que le rodea, en este caso, el de la canción francesa.