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In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Una cosa enorme, spettacolo andato in scena al Teatro Vascello per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Il desiderio di essere madre e il suo contrario, la capacità di prendersi cura sono il cuore del lavoro. In scena, una donna con una pancia enorme si muove nel suo spazio fatto di pochi oggetti tra i quali riesce ancora a essere se stessa: un frigorifero, una macchina del gas, una poltrona, una pianta morta. La donna è in costante e paranoico ascolto di una minaccia che incombe dall’alto.

È incinta da un tempo indefinito e da un tempo infinito cerca di tenere dentro di sé il proprio pargolo, di impedirgli di venire al mondo.

Che peso ha nelle viscere di una donna l’essere e il non essere madre? Che forma o che resistenza accanita assumiamo nel riconoscerci, nel ritrovarci a doverci prendere cura? Che peso ha un/a figlia/o, una madre, un padre?

In una lentezza serrata, senza scampo, Una cosa enorme parte dal confronto aperto con l’essere generativ_ e lo declina con l’essere generat_. Fabiana Iacozzilli declina le interviste audio e le parole di Orna Donath e di Sheila Heti sull’essere madri, nel silenzio, fino a dissolvere la scena in una dimensione installativa. L’ordine naturale si mescola, lentamente si svuotano i simboli e la realtà aderisce a se stessa mentre i performer continuano a cercare sui propri corpi, un centimetro alla volta, un’appartenenza che continua a trasformarsi.

In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Mailles, spettacolo andato in scena all'Auditorium Parco della Musica per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Nel 2017 Dorothée Munyaneza presentava al REf il suo Unwanted: una sinfonia di parole, movimenti e canzoni attraverso le quali raccontare le storie di donne vittime di stupro in guerra. Oggi la regista originaria del Rwanda, di nazionalità britannica ma con base a Marsiglia, celebra la potenza e la forza femminile riunendo sulla scena sei donne fortemente impegnate e provenienti da differenti zone del mondo.

Voci e storie di cantanti e danzatrici afro-discendenti si uniscono sul palco per costruire un unico coro, uno spazio in cui esorcizzare i ricordi e i torti subiti. Insieme all’artista visiva Stéphanie Coudert, Munyaneza intesse narrazioni, costumi e materiali, tradizioni e suoni tramutandoli in punti interrogativi di un’unica domanda che riguarda, ovunque nel mondo, la libertà femminile e quella del corpo. Mailles è una «narrazione universale composta dalle nostre storie intime mescolate (…) ricordi popolati da storie ancestrali, storie attuali. Celebrazioni nelle nostre diverse lingue, inglese, francese, tedesco, Portoghese, spagnolo, Isizulu, Kinyarwanda, Kreyòl. (…) La resilienza come arma di resistenza ci accompagna e costituisce la nostra forza, la nostra bellezza».

In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Extraños Mares Arden, spettacolo andato in scena al Mattatoio per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Già con Tierras del sud (presentato durante il Romaeuropa Festival 2020) il duo ibericosudamericano Azkona & Toloza ha mostrato come il teatro possa essere trasformato in un dispositivo in grado di ribaltare le narrazioni dominanti e le immagini che l’occidente ha prodotto per raccontare se stesso. Il Ref21 ospita i due spettacoli che completano la trilogia Pacìfico, inaugurata nel 2014 per indagare le conseguenze del neocolonialismo e del capitalismo in Cile, Argentina e Brasile. Con un teatro documentario radicato nella tradizione sudamericana ma reinventato nelle forme e nei simboli che animano la scena Txalo Toloza-Fernández e Laida Azkona Goñi condensano la complessità della storia sudamericana e delle sue relazioni con l’occidente. Primo capitolo di questo percorso Extraños mares arden intreccia la storia della famiglia Guggenheim con quella del deserto di Atacama per mostrare i legami tra l’industria mineraria e il sistema dell’arte contemporanea.

In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Gardien Party, spettacolo andato in scena al MAXXI per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Tra i registi francesi oggi più apprezzati, Mohamed El Khatib ci invita a visitare con un nuovo sguardo i musei d’arte contemporanea. Ambientato al MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI secolo di Roma il suo Gardien Party, infatti, rende protagonisti dieci custodi chiamanti a raccontare la propria esperienza. Figure spesso ignorate, talvolta invisibili, reduci delle più disparate domande dei visitatori e al contempo sentinelle e guardiani delle opere d’arte, i custodi nascondono nel silenzio i propri pensieri e sentimenti. Eppure sono loro, accanto alle opere d’arte, a rendere vive le sale di un museo. Mohamed El Khatib invita gli spettatori ad ascoltare le loro esperienze, le loro storie comuni e singolari, per una nuova esperienza del museo capace di fondere arte e vita.

In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Nel bosco, spettacolo andato in scena al Teatro India per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Nel Bosco di Carlotta Corradi trae ispirazione da un fatto di cronaca che nel 2013 ha fortemente segnato l’opinione pubblica: la vicenda delle Baby Squillo dei Parioli, due quindicenni cadute nel giro di prostituzione minorile della Roma bene. Ma nel bosco fittissimo costruito dall’autrice e portato in scena con la regia di Andrea Collavino, la morbosità del fatto di cronaca sembra restare solo sullo sfondo di un intreccio che con delicatezza si apre a una lettura priva di giudizi e moralismi sulla complessità dell’adolescenza. Quella di Manu e Chiara perse in un locale in cui uomini immaturi cantano canzoni non più alla moda, dove il percorso di formazione della propria identità è improvvisamente deviato dal tornaconto personale. È il mondo di oggi visto dallo sguardo di due teenager e riflesso nell’archetipo senza tempo di una fiaba di iniziazione: quella di Cappuccetto Rosso e del Lupo che la vuole divorare. «Seguendo il percorso di iniziazione della due ragazze ci ritroviamo continuamente ingannati dai sentimenti contrastanti che la vicenda genera in noi, senza poterci aggrappare a nessuna certezza, persi anche noi tra le fronde degli alberi» afferma Andrea Collavino.

In questa puntata, Maura Gancitano e Andrea Colamedici raccontano Pieces of a woman, spettacolo andato in scena al Teatro Argentina per la XXXVI edizione di Roma Europa Festival.

Scritto da Kata Wéber e diretto da Kornél Mundruczó, Pieces of a Woman è stato recentemente acclamato internazionalmente nella sua versione filmica. Il linguaggio cinematografico, i primi piani, il realismo dei dettagli erano, d’altronde, già parte dello spettacolo realizzato ben prima del film per il TR Warszawa (tra le compagnie stabili più importanti d’Europa) e più volte premiato con prestigiosi riconoscimenti (come lo Swinarski Award, il più importante premio dedicato ai registi teatrali in Polonia).

Per la prima volta in Italia, lo spettacolo porta sulla scena la storia di Maja, trentenne, alle prese con le conseguenze di una tragedia personale e con la pressione su di lei esercitata dalla famiglia e dalle aspettative sociali legate alla sua identità. La guardiamo nella sua vita domestica, a Varsavia, in una riunione familiare che sembra mostrare, sotto una lente d’ingrandimento, i conflitti e le contraddizioni di un’intera società.

È qui che ci accompagnano la penna acuta e tagliente di Wéber e lo sguardo di Munduczó, intessendo, con delicatezza ed empatia, un dramma familiare in cui la centralità dei ruoli femminili diviene metafora del percorso di emancipazione di tutte le donne.