讀北藝大的時期，惠捷是翔宇的學姐。曾經一起排練工作卻完全的不熟。畢業後一起進入舞團工作才慢慢熟識。投入教學工作後更因為兩人理念相似，總有分享不完的教學感想。

穎兒跟學校於十月時參加了法國國家舞蹈中心（全稱 Centre National de la Danse，簡稱 CND）的Camping 活動，舞蹈營為期兩週，穎兒藉由本集分享在其中受到的刺激，與持續漣漪的思考。

翔宇看了《黑白大廚》心裡有很多的感觸。廚藝跟舞蹈是不一樣的專業，卻有很多雷同之處。除了技術性及專業性，他們都需要與人互動。菜餚需要送到客人的嘴裡，而舞蹈需要讓觀眾感動。

上個月翔宇任教的兩個學校桃園高中舞蹈班及左營高中舞蹈班完成了一來一往的交流活動。看著學生在交流活動前的緊張，到交流後收穫滿滿。更覺得交流與刺激對學生來說很是很重要的。

碧娜·鮑許的《春之祭》已是舞蹈史上的經典作品。元豪分享了從舞蹈研究所閱讀相關文獻，一直到切身投入排練的歷程。而佩淇也提到了甄選舞者的過程，以及排練指導在意的細節到底是什麼？是什麼樣的要求要用一個上午練習兩個八拍的動作呢？

這一集邀請到「Tuesday too 動」的創辦人，分享了創立這個平台的故事。希望能夠給想要跳舞的人有一個快樂跳舞的地方。而三位創辦人還是一路從高中到大學的同學，是什麼機緣讓他們有碰在一起呢？

秀萍老師來到碎碎念分享這一次三十舞蹈劇場最新的創作《引號裡的憂鬱和它的病理分析》一年的創作期程中聽到老師如何細膩的思考命題及創作的細節！

我們處在一個加速度的時代。越來越多元的選擇；越來越多的機會和平台；越來越多的演出；越來越多可能性。但在這樣的環境之下，如何選擇就成了更重要的關鍵。

跳舞是一件貼近個人感受的事情。當我們要溝通舞蹈的感受的時候，語言常常是無法說清楚的。身為舞蹈教學者的翔宇，如何跟學生或是跟舞者溝通。為何總是希望學生能夠寫筆記，紀錄整理舞蹈的感受呢？

聽眾許願想聽翔宇學生時期的故事，正好也讓我回憶開始對舞蹈狂熱的那段故事。剛開始學舞面對了很多阻力，而這些阻力卻也讓我發現對於跳舞竟然有那麼大的動力。