羊晚·花地·文化

近日，生态环境部宣传教育中心联合中华社会文化发展基金会共同开展面向全国的青少年生态文明教育实践场馆征集活动，共征集到覆盖26个省的240家生态文明教育场馆。

经过初审、终审和公示，最终评选出首批青少年生态文明教育实践场馆174家。广东省立中山图书馆成为广东省15家上榜机构之一，也是全国唯一一家上榜的图书馆。

省立中山图书馆在生态文明建设实践方面先行先试。十几年来，该馆通过生态环保图书馆专题网站开展生态环境主题信息服务与生态环保宣教工作，公众访问量超两百万人次，并获“广东省环境教育基地”称号。

2017年，该馆荣获国际图书馆联合会评选的“绿色图书馆”亚军。经过多年的探索与发展，通过线上、线下并进的方式，省立中山图书馆打造出独具特色的生态文明教育基地，取得了良好的社会效益。

据介绍，省立中山图书馆利用“广东省总书库”这一优势，于2007年正式开通生态环保图书馆专题网站，积极开展生态主题文献信息服务、生态文献阅读推广工作；同时，通过举办生态环保主题电影播映、生态环保主题展览讲座、绿美生态及环保节能设施宣传等融合教育性、科普性、趣味性一体的特色活动，达到了生态教育寓教于乐、寓教于情的目的，也展现了广东公共文化机构在生态文明建设与实践中的责任与担当。

省立中山图书馆相关负责人表示，将以此次评选为契机，充分发挥环境教育基地、青少年生态文明教育实践场馆的作用，为青少年及广大公众提供场所、创造条件，开展好生态文明宣教与实践工作，使图书馆成为公共文化机构开展生态文明建设、生态文明教育的先行者与排头兵。

文|记者 黄宙辉 通讯员 沈静

图|广东省立中山图书馆提供

第47届莫斯科国际电影节于当地时间4月19日在莫斯科举行中国戏曲电影展映开幕式。

电影节期间，莫斯科举行了为期一周的中国戏曲电影放映活动。

此次展映活动由莫斯科电影节组委会与中国电影家协会戏曲电影专委会联合主办，参与展映的戏曲电影包括：《金莲》、《安国夫人》、《包公三勘蝴蝶梦》、《牡丹亭》、《刑场上的婚礼》及舞剧电影《永不消逝的电波》。

莫斯科时间4月19日晚，广东汉剧电影《金莲》在莫斯科“十月电影院”开启官方展映。

该片领衔主演、广东省首位获得中国戏剧梅花奖“二度梅”的汉剧表演艺术家李仙花和导演王一岩参加了展映活动。

莫斯科华侨华人联合会荣誉主席、俄中文化艺术交流协会会长白嗣宏表示，在国际A类电影节上进行中国戏曲电影官方展映活动，对中华优秀传统文化的对外传播具有重要意义。

展映现场，第一次观赏戏曲电影的莫斯科戏剧专家和观众为《金莲》古典唯美的画面和古朴婉转声腔而叹为观止，对李仙花银幕上的表演大加赞赏。

“艺术之美是没有国界的世界语言，相信这次展映是一次文化碰撞和交流，以戏曲电影的形式为中俄两国搭建文化艺术之桥。”李仙花表示，广东汉剧有300多年历史，被誉为“南国牡丹”，对其进行“创造性转化、创新性发展”是剧种传承人的使命和责任。

近年来，广东汉剧坚持守正创新，拍摄《白门柳》《金莲》《蝴蝶梦》等多部戏曲电影，通过电影视听语言和传播方式，始终追求与人民同心、与时代接轨、与国际对话。

一级导演王一岩表示，1935年，京剧表演大师梅兰芳到莫斯科演出，让观众看到了中国戏曲的神韵；90年后的今天，广东汉剧电影《金莲》又让莫斯科观众看到中国戏曲在银幕上的光彩。

《金莲》在国内获得第六届中国戏曲电影展优秀影片和优秀导演荣誉之后，在莫斯科国际电影节又赢得专家和观众的认可，她为此感到十分欣慰。

广东汉剧电影《金莲》改编自同名舞台剧，由广东省戏剧家协会、广东汉剧传承研究院、广州优想时代文化传播有限公司、广东优创合影文化传播股份有限公司联合出品，于2024年7月12日在广州举办了首映礼。

文|记者 黄宙辉

图|电影出品方提供

“五一”假期将至，位于广州花都炭步镇的春阳台与塱头村已备下数个极富在地特色、当代与传统融合的艺文展览，等待有兴趣的观众前往参观和互动。

2023年4月，这座由著名设计师张永和设计的多功能艺术文化中心——春阳台在塱头村村口落成。两年来，春阳台与塱头村这座保护完好的国家级历史村落呼应融合，为多元文化活动走进乡村提供全新场所，更成为展现乡村振兴和“百千万工程”实绩的风景线。

【展览1】

“有，冇”：剪纸艺术家陈粉丸最新个展

毕业于广州美术学院版画系的艺术家陈粉丸，她的姥姥来自春阳台、塱头古村所在的炭步镇。她从姥姥口述中的在地记忆开始，结合自身的身份认同，构成“有”“冇”的辩证关系。

《有，冇：陈粉丸个展》将于5月1日当天开幕，以粤语中的“有”与“冇”为出发点，呈现艺术家对剪纸艺术的当代诠释。

陈粉丸在创作上常将中国民间剪纸与当代艺术结合，是有影响的当代剪纸艺术家。作品以纸的媒材性为创作语言，不局限于既定载体和空间体量限制，为这些作品及其所在空间赋予了叙事性极强的想象力。

塱头古村700年历史为展览的叙事场域，通过传统剪纸的“镂空”语言，探讨时间、记忆与文化传承中的“取舍”哲学。

陈芬丸认为，剪纸是在镂空中的取舍，是一种媒介哲学——它需要你在“剪去”和“留下”之间做出关于形的构思与权衡。手起刀落，既创造，也舍弃。在她看来，剪纸是技法，更是站立于当下的观念。

在塱头村清道光六年建成的祠堂“谷诒书屋”内，一幅水墨云龙壁画《教子朝天图》高悬于祠堂大门上方墙。画中苍龙在翻涌云海间若隐若现，见尾不见首，气势磅礴。

两百年后的今天，则有陈粉丸的代表作之一《不息》踏入塱头古村，与《教子朝天图》同处一方土地，一场跨越时空的对话就此展开。

展览时间：2025.5.1 - 2025.9.14，周二至周日10:00-18:00

展览地址：广州市花都区炭步镇朗头村青云路18号春阳台

【展览2】

与道大适：中国读书人的安身与立命

《与道大适——中国读书人的安身与立命》是春阳台的开幕特展，也是常设展览。

展览以65件珍贵文物为角色，分“字、礼、士、道、正、变”6个展厅，再加2个复原空间、1个多媒体厅，讲述中国人既熟悉又陌生的“中国故事”。

展览从深植耕读传统的塱头古村出发，由读书切入，将目光聚焦于中国传统社会的读书人——士。关心他们如何活着、活得好、活出意义，也关注他们所读之书——从有形的万卷经典，到天地间万里行路上的世道人心。

“岭南第一大儒”陈献章、“开眼看世界第一人”林则徐、一代名臣曾国藩、两朝帝师翁同龢、出身花都炭步的骆秉章、“中国留学生之父”容闳、东南实业领袖张謇，还有岭南的“傲娇双雄”康有为和梁启超……他们都是从岭南走向世界的风云人物。

借助他们遗留下的墨迹与书卷，观众可从展览中倾听作为士人典范的他们，在激荡的时代如何安身立命的动人故事。

观众还能从殿试卷的端正书写中，探寻刻板印象之外的科举；在岭南最后一位状元梁耀枢的巨幅楷书条屏中，感悟传统中国的礼仪之正；在十三行外销画的浓墨重彩中，一睹岭南亦新亦旧的世风民情，透视华夏文明绵延不息的精神之源。

展览地址：广州市花都区炭步镇朗头村青云路18号春阳台

开放时间：周二至周日10:00-18:00

【展览3】

太阳永照：塱头人家的安居与乐业

积墨楼，是广州花都区登记保护文物单位，同时也是塱头古村的代表性建筑群。它建于清道光年间，曾经的屋主黄氏二十二世祖黄挺富，是清末花县十大财主之一。

这组民居共有8个院落，坐北朝南，分两路，每路4个院落排列在积墨巷两边，院落格局为典型的与变体的广府民居“三间两廊”形制。

“太阳永照：塱头人家的安居与乐业”展览，就发生在这组岭南传统古建筑当中。

展览充分尊重积墨楼作为传统民居群落在建造理念和方法上的特点，将建筑本身作为展览“最大的展品”。与此同时，展览聚焦传统乡土社会中普通人的安居与乐业，关注他们如何在家族与乡村共同体中安顿身心，建立秩序，将生活的含义与态度蕴养于日常的一作一息，成就个人生命与人际生活的饱满。

展览分为3个篇章：安其身、安其心、安于常，其中包含8个单元，分布在积墨楼的8个院落之中。有别于一般展览的线性参观顺序，参观者可以从积墨楼的南、西、北任意一个入口进入展览，从任意一个院落开始对展览进行探索。

每个院落入口处的灯笼、横批、对联和门神，都对该院落的主题内容有所提示。同时，在对传统信仰和祖先崇拜的习俗的观察中，了解到曾经的人们如何安排与祖先和神祇的关系，又如何在人际人情中彼此支撑，相安与共。

除了大量基于史料和实地走访的图文展项，还有3处体验式展区，鼓励观者动手参与，亲身体验套印吉祥合体字、迷你砖石搭建与踩碓舂米等内容，在行动中体会乡村耕读生活的韵味悠长。

此外，“太阳永照”展览还将专门邀请塱头村村民为大家进行导览，村民也会现场指导观者进行各式各样的农作体验。

展览地址：广州市花都区塱头村三馀里积墨楼

展览时间：每日10:00-18:00

文｜记者 梁善茵

图｜主办方提供

4月28日，作为第七届江南文化艺术•国际旅游节的重点活动，“江南如画”——中国油画作品展在苏州美术馆开幕，将持续至6月29日。

本届“江南如画”——中国油画作品展共征集作品7300余幅，经过初评、复评，共413幅作品进入原作评选。

原作评选经过多轮不记名投票，最终评选出213幅作品入选本次展览，并评选出10幅颜文樑艺术奖作品和10幅颜文樑优秀奖作品。同时，现场还展出评委和特邀作品23件，共计展出作品236件。

开幕式由苏州市文化广电和旅游局副局长李红主持，中国油画学会学术委员会终身委员，中国艺术研究院研究员张祖英宣布颜文樑优秀奖、颜文樑艺术奖获奖名单。

中国油画学会会长、中国文联副主席、中国美术学院学术委员会主任许江致辞并宣布展览开幕。

“江南不仅是地理区域，更是一种文化概念，其水色氤氲、优雅延绵的特质，构成了水乡与才人的浪漫意象。以油画作为语言来承接江南的文化品格，发掘江南的时代精神，不仅是中国油画的百年追求，也是江南文化的核心内涵。”

许江表示，江南与油画渊源深厚，以颜文樑先生为代表的艺术家，将江南诗意融入创作，此次展览致力于传承这份艺术追求，为中国油画发展注入新动力。

“本届展览较好地反映了中国当代油画写实领域的整体面貌，在艺术风格多元化的当下，侧重具象写实且与传统绘画脉络紧密相连。”中国油画学会学术委员会委员、中央美术学院教授谢东明表示。

此次展览还特别展出了《月夜》《石湖串月》《月夜泛舟》3件颜文樑的油画作品，与当代作品相映成趣，恰似一场跨越百年的传承对话。

本次展览由中国油画学会、苏州市文化广电和旅游局主办，江苏省油画学会、苏州市公共文化中心承办。

文字|记者 何晶

图片|主办方提供

推动舞台艺术创作，推动年青艺术人才培养，广东又推出创新举措！

4月28日，广东省文化和旅游厅发布“广东省舞台艺术青年制作人扶持计划项目征集公告”。

该项目旨在激发广东文艺“原创力”，推动舞台艺术青年制作人才脱颖而出，推出更多群众喜闻乐见的舞台艺术精品。公告明确，入围的每个项目可获得创作经费补助30万元。

公告明确，全省各级国有文化企事业单位的工作人员均可作为青年制作人参与申报。

每人可申报1个舞台艺术原创或改编剧目，包括地方戏曲、话剧、舞剧、歌剧、音乐剧、杂技剧、儿童剧等，题材和体裁不限。

公告对于申报条件有多项规定，包括：

申报人年龄须在45岁以下，不得是所在单位领导班子成员；

剧目规模适中，切实可行，经费预算合理，原则上应在入选并签约后一年内创排完成，且进行不少于2场公开演出，每场演出时长原则上不少于60分钟。

入围项目将可获得多项扶持。具体来说，在经费补助方面，入围项目可获得包括创作经费补助、演出场次奖补和专项奖补支持。、

其中，创作经费补助每个项目30万元，分别在项目入选并签订创排协议时，剧本定稿、主创团队确定并建组时，剧目通过审查并完成首演时，按40%、40%、20%的比例分三次进行拨付。

坚持以演出为中心环节，制作人在完成规定首演后，可按标准申请演出场次奖补，多演多补：演出1至5场，奖补2万元/场次；演出6至10场，奖补2.5万元/场次；演出11场及以上，奖补3万元/场次，每个剧目奖补累计不超过40万元。

此外，入围项目还可获得专家指导、平台搭建、宣传推介、颁发证书等扶持。

申报人可在5月31日前，将申报材料直接报送至广东省文化和旅游厅艺术处。

点击阅览征集公告详情

文|记者 黄宙辉 通讯员 粤文旅宣

布达拉宫，坐落在拉萨河谷中心海拔3750米的红山上，被誉为“世界屋脊的文化艺术宝库”。

其建设、保护与发展的千年历程，凝聚着中华各民族的心血与智慧，具有非凡的艺术价值、历史价值和文化价值。1994年，布达拉宫被列入世界文化遗产名录。

4月27日，暌违已久的三星堆博物馆综合馆以全新的面貌与观众见面。重新开放后，“布达拉宫——来自高原的世界文化遗产”作为三星堆博物馆首个“世界遗产主题系列特展”，正式于这天拉开帷幕。

来自高原的世界文化遗产典范与举世闻名的三星堆文化，在这里“碰”了个正着。

超三分之一展品首次出展

本次展览由三星堆博物馆和西藏自治区布达拉宫管理处共同原创策展，共分为“建筑”“珍宝”“数字专厅：壁画”“保护利用”四个部分，旨在通过建筑历史和美学智慧、珍宝文物、保护传承三大维度，演绎了一首布达拉宫1300年春秋的文化交响曲，展现其作为世界文化遗产的历史价值与美学价值。

除了布达拉宫建筑本身，宫内珍藏的众多古籍文献、壁画、雕塑及瓷玉器等，均是布达拉宫不可或缺的部分，具有独特的历史、艺术、宗教价值和文化意义。

而在本次展览中，就展出了来自布达拉宫珍藏的佛像造像、典籍经卷、美锦服饰、生活用具等诸类展品110套，其中有超三分之一的展品为首次出展。

“我们希望通过展览阐释文物所代表的文化交流，尤其是以汉藏民族文化为主体的、中华各民族文化交往交流交融所产生的共鸣。”西藏自治区布达拉宫管理处文物研究室主任多吉平措说。

例如在展览现场，展出了多件从布达拉宫带来了许多历史上清代中央政府赏赐给西藏的丝织品，例如珍贵的匹料、成衣等，还包括了用丝织品制作的手持旗幡。

多吉平措介绍，这些匹料、龙袍上，大多都绣有龙纹，是当时清政府赏赐给西藏高级官员的物品。“西藏一直保存着这些重要的礼物，所以在过了数百年之后，这些匹料和成衣的色彩依旧艳丽，纹样还是那么精美。”多吉平措还提到，除了匹料和龙袍，龙纹还出现在很多展品中，例如唐卡、金铜造像等。

回顾布达拉宫修缮之路，最大程度还原历史本貌

布达拉宫以宫堡式建筑群的建筑成就著称。它始建于公元七世纪，至今已有1300多年的历史。它依红山而据，坐北朝南，与红山形成了“山是一座宫，宫是一座山”的壮观景象。

然而，如何对体量庞大的布达拉宫进行日常维护工作，既是焦点，也是难点。

多吉平措介绍，早在20世纪80年代，国家就投入了大量的资金修缮布达拉宫。20世纪90年代以来，先后完成两期大规模里程碑式保护修缮工程，最大程度地保持了布达拉宫的历史原貌。

如今，更是转变为使用多角度、最先进的科技手段进行保护。在本次展览第三单元的数字专厅，便展示了东大殿北壁壁画、红宫二回廊壁画、十三世灵塔殿壁画等代表性壁画，通过数字投影的形式生动还原壁画的肌理和叙事逻辑，让观众不到布达拉宫，也能够近距离地体会到其壁画的独特之美。

除了对建筑本体的保护外，对布达拉宫内部、世界文化遗产的组成部分，例如古籍文献等，也在积极地实施保护工作。

因此，布达拉宫才得以在经历了几百年的时光后，依旧保持原貌，迎接来自四面八方的宾客，成为世界文化遗产的典范。

近日，贵州省黔东南州2025年景区联动营销宣传暨产业招商推介会在佛山市举行，深度展示当地旅游资源和旅游奖补政策。

通过此次推介会，黔东南州与佛山两地文旅产业将开启全方位、多层次的合作模式，实现资源共享、客源互送、优势互补，共同推动文旅产业高质量发展，为游客创造更加丰富多彩的旅游体验，为两地经济发展注入新的活力。

推介会上，黔东南州文体广电旅游局党组成员、副局长杨国祥表示，黔东南州民族文化浓郁、自然风光绚丽、特色物产富饶、交通优势显著。

当前，黔东南州正积极实施旅游景区联动机制，致力于打造粤港澳大湾区康养旅游后花园和国内外知名民族文化旅游目的地。

自2021年佛山市和黔东南州开展东西部协作以来，两地各方面合作日益紧密，“佛黔一家亲 携手幸福行”东西部协作文旅品牌日臻成熟，希望大湾区的企业家和黔东南在文创产品开发、旅游精品线路打造、旅游产品宣传推广、旅游客源市场引流、旅游业态升级打造等方面开展积极合作。

同时，他还向大家推荐了锦绣精品游、避暑康养游两条景区联动旅游精品线路。

黔东南州旅游产业发展集团党委委员、副总经理赵燕向大家详细介绍了集团以及西江苗寨、肇兴侗寨、镇远古城的资源优势。

当前，黔东南州旅游产业发展集团将依托全州四个高铁站点、两个机场交通枢纽，整合“吃住行游购娱”各种资源，打包各种优惠政策，服务好旅行社，让更多的旅行社深耕黔东南旅游市场，不断推出黔东南旅游系列新产品、新玩法。同时，她还推介了以“跟着音乐去旅行”为主题的七天六晚旅游线路产品。

推介会上，黔东南州文体广电旅游局还结合贵州省2025年旅游奖补政策，深入解读了《2025年“引客入黔东南”奖励实施意见》。本次出台政策总资金1200万元，2025年4月1日起执行至2026年3月31日止。

文 | 记者 黎存根

图 | 主办方提供

4月28日，爱达邮轮宣布旗下第二艘国产大型邮轮爱达·花城号在中国船舶集团上海外高桥造船有限公司顺利完成坞内起浮，正式转入内装和系统调试的关键阶段。

据悉，爱达·花城号将在空间设计、智能科技与邮轮体验上进行全面升级，为国内外宾客打造“更秀美、更科技、更中国”的海上文化探索之旅。

相较首艘国产大型邮轮爱达·魔都号，爱达·花城号从船体到内部的空间设计都将“更秀美”。

爱达·花城号总吨位更大，船体长度增加17米，外形更为修长优美；邮轮中庭面积扩大一倍，内饰融合新艺术风格、海上丝绸之路及岭南文化元素，呈现自然秀美的空间布局，同时优化健身区域，为宾客打造更加舒适从容的邮轮体验。

同时，爱达·花城号将搭载更先进的智能科技，带来“更科技”的客户体验。舱房与公共区域将引入智能交互功能，为宾客提供更加便捷的度假体验；后台空间也将进行技术升级，实现更绿色环保的邮轮运营。

此外，爱达·花城号将全方位打造“更中国”的邮轮体验。邮轮拥有2130间舱房，新增多种套房房型，同时焕新升级餐饮及购物空间，力求更好地贴合中国宾客在住宿、餐饮及购物上的喜好。

爱达·花城号还创新打造以花城为灵感、“花卉”为设计主线、集娱乐表演、休闲疗愈、社交互动、咖啡文化于一体的开放式多功能社交空间——“海上街心花园”，每日因时改变场景，让宾客沉浸式开启轻松惬意的海上邮轮假期。

爱达邮轮相关负责人表示：“爱达·花城号的坞内起浮是我们迈向2026年底顺利交付的重要一步，借此爱达邮轮将扩大船队规模。作为国产大型邮轮的船东及运营方，我们将继续聆听中国消费者的反馈，不断优化产品和客户体验，并深化‘邮轮+文化’的创新模式，打造‘更懂中国人’的邮轮度假体验。未来，爱达邮轮将持续扎根中国市场，推动中国邮轮经济的高质量发展，并成为具有全球影响力的中国邮轮旗舰企业。”

目前，爱达邮轮旗下运营的两艘大型邮轮——首艘国产大型邮轮爱达·魔都号和“艺术之船”爱达·地中海号，总计服务超62万国内外宾客。

第二艘国产大型邮轮爱达·花城号现已实现全船贯通，计划于2026年底完成交付并在广州南沙开启国际航线。

文、图|记者 刘星彤 通讯员 杨蓓蕾

视频|记者 刘星

近日，由清华大学中外人文交流研究中心、清华大学世界文学与文化研究院和北京外国语大学王佐良外国文学高等研究院共同主办的“重塑人文学 外语何为”专家研讨会在清华大学举行。

来自清华大学、北京外国语大学、上海外国语大学、北京大学、上海交通大学、复旦大学、南京大学、山东大学、华中师范大学、北京师范大学、南开大学、北京语言大学、中国传媒大学、中央财经大学等全国十余所高校的专家、商务印书馆和三联出版社的代表共20余人出席，围绕人工智能时代人文外文的使命与挑战展开深入探讨。

《重塑人文学》总主编颜海平、中英人文联盟学术委员会主任金莉、《重塑人文学》主编何伟文教授、商务印书馆上海分馆总经理鲍静静为专家座谈会赠送新书。

人文学科的变革与挑战

在专题座谈环节，与会学者围绕“人文学科的变革与挑战”“外语学科的价值与定位” “重塑的路径和方法”等主题展开热烈讨论。

清华大学曹莉教授认为，人工智能给现有的教育内容、教育模式和教育目标提出了新的机遇和挑战。

在AI时代，人文学科不仅是“关于人的学问”，更是“成为人的学问”，其核心价值在于塑造人格、培养批判性思维与伦理判断力。在人工智能与功利主义思潮冲击下，人文学更应坚守人性尊严与多元价值，维护教育的自由精神。

她强调，经典文学的细读不仅是学术训练，更是心灵滋养，能够在快速信息消费时代中重建个体的精神深度与文化根基，体现人文学科在新时代不可替代的教育使命与社会意义。

上海交通大学何伟文教授指出，技术至上以及全球大变局的交汇正在改变人之为人的条件，在全球大变局中，人文学不能只是解释现象，而必须成为新的认知工具，帮助人们理解、反思并最终塑造未来的世界。

“人文学从来都不只是关于人的学问，而是为人的学问。人文学需要联结与碰撞，外语不仅是一种工具，它是一种思想的结构。外语学习有助于我们倾听世界的声音，倾听不同语言背后的思维逻辑，理解文化的复杂性。”何伟文说。

清华大学长聘副教授刘昊以《李尔王》不同历史阶段的解读为例指出，文学的演进始终与世界观的变迁相互缠绕，各个时代的文学始终在以新的逻辑重构前代作品，AI现象是科技进步的延伸，文学在应对观念更新与价值重估上具有优势，人文学者应拥抱而非畏惧变化。

重塑的路径和方法

山东大学教授、中国外国文学学会英语文学研究分会会长申富英以AI对古诗和小说的翻译为例，指出AI在处理具有丰富情感的场景中尚有明显不足，机器替代不了人文性，建议外语学科的课程设置加入中文古文课程，深化跨文化交流带来的有国际视野的人文见解。

南开大学刘英教授观察到，一方面，文学类通识课程在理工科学生中意外受欢迎，认为外语与人文知识的潜在受众广泛，她鼓励外语学者“走出去”，通过B站、公众号等方式实现知识普及与影响力扩展。

另一方面，外交场合的复杂性使得人工翻译不可替代，应坚持对高水平的英语人才的培养。

复旦大学陶友兰教授指出，翻译专业面对未来的态度是拥抱技术，但不被技术定义。

做AI时代的文化免疫系统，在机器与人文的交界处守护思想的纯粹，做文明对话的摆渡者和未来意义的建筑师。

中国传媒大学金海娜教授认为，AI时代并未削弱翻译的学术地位，反而开启了“翻译大爆炸”时代。她主张从“工具性”走向“人文性”，倡导以翻译为方法深入理解现代中国与世界的关系，推动知识创新与文明互鉴。

文字|记者 何晶

图片|主办方提供

“五一”假期将至，羊城晚报策划推出系列融媒产品“广东等你入戏”。如果还没想好去哪玩，请您不妨跟随影视镜头，去打卡广东“跟着影视去旅行”主题线路，开启一场光影与现实交错的奇妙旅程吧！

第三站，向佛山出发！

线路：佛山·功夫光影新传奇

影视：《叶问》《追龙》《十月围城》《决战食神》

地点：南海影视城—西樵山影视城—祖庙—岭南天地

坐上佛山南海影视城的黄包车，感受《十月围城》的暗流涌动。

再到西樵山影视城来一场《追龙》同款九龙城寨剧本杀。

祖庙的舞狮在梅花桩上灵动跳跃，总能引起观众的喝彩，跟着师傅学两招洪拳或咏春，然后去岭南天地，这里的美食花样可不比《决战食神》少。

文、视频剪辑｜记者 黎存根

视频素材｜广东省文化和旅游厅