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【“4·23世界读书日”开卷有约】系列策划
“4·23世界读书日”即将到来之际,“花地·上书房”专栏开启。羊城晚报记者走进各领域名家、达人的书房,探访他们的读书生活与研究路径。读者可借此一窥名家书斋,遇见更辽阔世界。
[名家书房]
“我在办公室和家中藏有大量书籍。其中较为珍贵的藏品包括德国哲学家雅斯贝尔斯的签名本,以及多种早期德国汉学家关于中国的研究著作与译本中的稀有版本。1937年出版的丹麦建筑史家艾术华的《中原佛寺图考》,亦为难得佳本。对我而言,藏书不仅是学术积累的见证,更是思想对话与文化交汇的场所。”
——李雪涛
李雪涛,北京外国语大学教授,2023年入选德国国家科学院院士。德国波恩大学文学硕士、哲学博士。主要从事全球史、中外关系史、德国哲学史以及中国佛教史的研究。现任北京外国语大学历史学院/全球史研究院院长。
阅读史
“藏书”是一种持久的对话 文/李雪涛
尽管父母家中也有一些藏书,但我少时读书不成系统,没有打下一个很好的基础。大部分知识和能力都是在成年后通过不懈努力获得的。我之进入学术,跟中学时常与家兄冰涛讨论学问有关。那时我俩邮购了商务印书馆出版的大量汉译世界名著,以及中华书局的很多新出古籍。
1985年我来到北京,开始在大学学习德语,也在德国老师的带领下接触并逐渐掌握了研讨班式的讨论方法。1988年,我有幸在中国佛教协会图书馆跟随张范中老先生读经。起初我对禅宗的考据问题颇感兴趣,张老却劝我应从佛教义理入手,以奠定扎实的学术基础。他特别为我开列了一份阅读书目:空宗中观学派的《中论》《十二门论》《百论》《肇论》《宝性论》,以及有宗法相唯识学派的《成唯识论》。此外,张老还送我一本《法相名词小词典》,叮嘱我在阅读诸论的同时,逐字背诵词典内容。正是在这样的指导和训练下,我逐步走入了佛教学术研究的大门。
后来我到德国波恩大学留学,正是在这里我明白了,什么是真正的“学问之道”。时任汉学系主任的顾彬教授告诉我,德国的学位制度要求学生选择一个主专业和两个副专业。最初我选择了“宗教学”和“日本学”作为副专业,但由于“日本学”所需学分较多,后来我便转到了“日耳曼学”。在撰写硕士论文的过程中,我需要进行梵文与汉文的对勘工作,于是又在印度学系旁听克劳斯教授的课,学习吠陀梵文。这段经历极大地拓宽了我的学术视野,也让我开始体会到,不同学科之间的交汇所激发出的思考,才是“学问”真正的张力所在。回望那段日子,我觉得自己直到撰写博士论文时,才算真正踏入了“学问”的门槛。
如今我在办公室和家中藏有大量的书籍。如果按语种来分,数量最多的当然还是中文书,包括1949年以前和以后的出版物,也涵盖了大量港台及海外的中文图书。古籍方面,亦有若干金陵刻经处刻印的佛经单册,虽不成系统,却也时有翻检之用。在西文书中,以德文藏书为多。2004年我从波恩回国时,用海运寄回了17箱图书,绝大多数是我在德国攻读硕士与博士学位期间陆续购入的各类书籍。除此之外,我也收藏了不少日文书。
回望这些年与书为伴的日子,我愈发觉得,“藏书”不仅仅是数量上的积累,更是一个学者自我建构、自我展开的过程。藏书之“藏”,不是收藏、囤积,而是一种持久的对话,是与不同文明传统、学术脉络乃至逝去之时代的交流。久而久之,这种对话便内化为个人的“学养”——一种不局限于专业的思维能力,一种对人类经验的整体感受力,一种贯通古今与中外的理解力。
阅读对我而言,早已成为一种根深蒂固的习惯。疫情之后,我每年仍会前往德国和日本。在德国的火车上,至今还能见到有人手捧厚重的书本,静静阅读;而在日本,文库本的小册子仍旧随处可见,人们在通勤途中安静地翻阅。在地铁或高铁上,我也常常想,如果国人除了刷手机之外,也能读一些真正的书,那将是何等迷人的风景。
[书径]
“我的阅读侧重两个方面:一是自由阅读后对知识进行重新排列与组合,从跨学科、跨语种的材料中生成新的思想结构;二是注重“副文本”的阅读,如序言、注释、目录等,这些往往隐藏着作者的立场、文本的逻辑或思想的转折点,是理解一部作品不可或缺的线索。”
[书语]
“阅读,是在语言之间行走,在沉默中生成思想。”
[近读]
梅棹忠夫:《近代日本文明的发展与生态史观》,远足文化
罗荣渠:《从“西化”到现代化》,黄山书社
William S. Waldron:Making Sense of Mind Only:
Why Yogacara Buddhism Matters. New York: Simon & Schuster
中村 薫:《楊仁山の批判-小栗栖香頂“真宗教旨”をめぐる日中論争》,京都:法蔵馆
Lutz Geldsetzer , Nagarjuna.:Die Lehre von der Mitte ,Hamburg: Felix Meiner Verlag
[自荐]
《雅斯贝尔斯与中国:论哲学的世界史建构》,东方出版社
“这是一部积二十年研究心得所成的著作,系统探讨20世纪这位著名哲学家‘哲学的世界史’观念及其与中国思想的关联。”
策划 | 陈桥生
统筹 | 邓琼 吴小攀
日前,“寄情大湾区——潘鲁生大湾区民艺调研与艺术创作巡展”在广州艺术博物院开幕。
展览展出中国文联副主席、中国民间文艺家协会主席潘鲁生38件作品。这批作品以粤港澳大湾区民艺生态调查和城市发展观察为基础,汇集2018年以来潘鲁生走访大湾区古村老巷、渔港码头、市井作坊并以彩墨语言表达的思考和创作。
展览由中国国家画院、中共广州市委宣传部主办,山东工艺美术学院、广州艺术博物院承办,将持续至5月8日。
本次展览包含“民艺调研”和“主题创作”两大板块。在“寄情大湾区”济南、深圳、澳门、东莞、香港等地巡展基础上,增加《澳·东望洋塔》《粤·广州骑楼》《粤·惠州港口》《粤·江边红顶》《粤·江埔古村》《粤·南社石桥》《港·维多利亚湾》等7件彩墨新作,进一步丰富了大湾区生活意象的彩墨表达。
广州是巡展的终点。潘鲁生表示,大湾区不仅是经济腾飞的象征,更是文化交融的活态样本。“我想记录和呈现的不只是物象,更是人与土地、传统与现代的联系,希望以写实之笔捕捉物象本真,以写意之心传递文化根脉,使画面具有岭南地域的鲜活气息和水墨传统的韵味。”潘鲁生说。
展览开幕当天还举办了学术研究会。会上,中国美协副主席、广东省美协主席、本次展览策展人林蓝表示,潘鲁生的艺术创作建立了独创性的学术研究之上,提炼了民间艺术的视觉符号和精神内涵。
华南农业大学党委书记李凤亮以三个“饱含”总结潘鲁生的创作,他强调,粤港澳大湾区的文化是世界各个湾区中最为多元的,潘鲁生通过理论和创作融合,展现了对这片热土和民艺的赤诚。
广东民间文艺家协会主席、中山大学教授刘晓春认为,潘鲁生的作品从北方视角看南方,从文化中心看边缘,具有特别意义。广州美术学院工艺美术学院院长齐喆则认为,潘鲁生践行艺术创作回归田野的方法,在对中国传统文化传承、西方艺术介入的多重背景下,走出了其特立独行的路径。
广州艺术博物院院长罗奇透露,本次展览之际,潘鲁生向馆方捐赠了部分作品。记者在展览现场看到,潘鲁生的作品大量展现了大湾区新时代城市建设和乡村振兴的巨大变化。就此,潘鲁生接受羊城晚报记者专访。
【访谈】
潘鲁生:在现代化与乡土性之间寻求平衡
羊城晚报:您的研究与创作非常深入田野,深入乡村。岭南乡村文化在广东当代建设中能够提供怎样的精神源泉?
潘鲁生:国家全面实施乡村振兴战略,其中包含乡村的文化振兴,意义不仅在于激发乡村发展的文化活力,也在于进一步构建我们的文化精神共同体。我国是农业文明的古国、大国,乡村里有我们的文化根脉,其中既包含农耕文明的历史积淀,也体现为乡村文化对民族认同、现代文明建设的多重价值。
近年来在大湾区走访调研,看到了广东深入推进“百千万工程”取得的成效,通过文化、生态和产业的协同激发了乡村的发展动能,也增强了城乡融合的深层凝聚力。
大湾区的发展是新时代城市建设和乡村振兴的缩影,其中的经验和启示在于,乡村文化振兴不是简单的复古,而是通过“创造性转化与创新性发展”,让传统文化与现代生活共鸣。
就此需要平衡保护与开发、传统与创新、本土化与开放性的关系,最终实现文化价值、社会价值与经济价值的统一,为乡村注入可持续的生命力。岭南大地的村庄富有特色,将其传承保护好,是我们当下发展的文化资源和未来凝聚的精神家园。
羊城晚报:作为文化学者和民艺研究者,您认为民间文艺能够为乡村建设带来哪些影响?
潘鲁生:民间文艺作为乡村文化的重要组成部分,首先能够促进乡土认同与精神凝聚,有助于守护乡土根脉与精神认同,包括我们当前的村歌、村晚、赛诗会等,以地方艺术形式为载体,能够唤起一种文化的归属感。
同时有助于促进乡风文明建设,带动村民参与文化创作,增强文化传承与创新能力,并发挥移风易俗、弘扬社会主义核心价值观的积极作用。
民间文艺也是实现产业兴旺的一个重要抓手,比如民间手工艺可以发展“文化经济”,民间艺术与传统节庆结合可以形成特色IP,促进乡村特色产业的品牌化,并通过场景化体验推动文旅融合和消费延伸,提升乡村消费黏性。
可以说,在民间文艺发展的过程中,优秀传统文化不再是静态的遗产,而是动态的、与时代共振的力量,延续了“生于斯、长于斯”的乡土情结,为乡村振兴注入了持久生命力。
羊城晚报:如何将艺术创作与民间文艺融入美丽乡村、美丽中国的建设中?
潘鲁生:美丽乡村、美丽中国的建设,既是有形的,诉诸建筑、景观、聚落等物质形态的美,也是无形的,涉及历史记忆、文化认同、情感归属和经过历史积淀的文化创造基础。
从有形的物质景观层面看,艺术创作、民间文艺的融入有助于保持乡土风貌特色,通过保护传统村落,传承传统工艺,就地取材,精心构筑,更好地留住绿水青山、田园风光、特色民居,体现乡村风貌之美。从无形的层面看,个体性的艺术创作、集体性的民间文艺都诉诸情感,是寄托乡愁、打动人心的。
从我的研究和创作感受来看,《寄情大湾区》其实不只在于艺术创作,也是文化调研的思考和时代发展的记录,以绘画展现新时代人文湾区的发展风貌和内在动力。
如果说学术意义上的民间文艺调研主要是文献记录和客观研究,那么由民间文艺调研而展开的艺术创作,更在于将打动自己的内容以意象、意境呈现出来,这也是关于时代、社会进步发展的发自内心的交流。
羊城晚报:您认为在目前的乡村建设中,有哪些问题值得我们注意?
潘鲁生:乡村建设是一个国际性的命题,需要在现代化与乡土性之间寻求平衡,既要避免“浪漫化复古”,也要警惕“过度城市化”,从而实现形神兼备的可持续发展。
因此尤其需要政府主导,从国家层面和地方发展层面进行统筹部署;在涉及专业领域的建设上,由专家介入,做到因地制宜,力求长效发展;在建设过程中,也需要企业参与,促进资源的科学配置,增强发展活力。
归根结底,要以村民为主体、使村民受益,村民是乡村发展的主人翁,村民有获得感、有创造力,我们的乡村才能接地气、聚人气、有财气,更加繁荣兴旺。
文 | 记者 朱绍杰 梁善茵
视频 | 记者 梁善茵 朱绍杰
图 | 主办方提供
4月22日,由广东省文化和旅游厅主办,广东省非物质文化遗产馆和梅州市文化广电旅游局联合承办的2025年广东省非物质文化遗产保护工作培训班在梅州正式开班。
广东省文化和旅游厅二级巡视员黄锡忠、梅州市人民政府副市长谢钦文出席开班仪式并讲话。来自全省21个地级以上市文化和旅游部门负责人、业务科室负责人,梅州市、县相关单位代表,以及各地市非遗保护工作业务骨干等百余人参加了培训。
客家文化生态保护区是广东省唯一的国家级文化生态保护区,其系统性保护实践为广东非遗区域性整体保护提供了示范样本。
此次培训选址在梅州,旨在通过强化队伍建设、提升专业能力、创新工作方法,推动非遗保护与“百千万工程”有机融合,助力城乡区域协调可持续发展。
本次培训课程设置紧扣当前非遗保护工作重点领域与创新方向,通过理论授课、案例剖析、经验交流及现场教学等多种形式,系统解读制度实践、文化生态保护区建设、非遗保护与旅游发展融合、非遗保护与乡村振兴等前沿课题。
同期举办的全省非遗保护工作座谈会,围绕基层实践中的创新举措与瓶颈问题展开深度研讨,着力构建专业化、高层次、多维度的非遗保护学习交流平台。
本次培训是落实2025年全国非物质文化遗产保护工作会议以及2025年全省文化和旅游工作会议要求的具体举措。
下一步,广东省文化和旅游厅将扎实做好非遗的系统性保护,进一步构建非遗保护传承的“1+3+N”工作体系,推动非遗助力乡村振兴,为实施“百千万工程”注入文化活力,促使非遗保护成果为经济社会发展增添新动能。
文|记者 周欣怡 通讯员 粤文旅宣
图|主办方提供
随着“五一”小长假即将来临,据多家平台预测,出境游将成为这个假期不少居民的出游选择,其中欧美长线游备受“调休一族”的关注。
4月22日,西班牙国家旅游局在位于广州市海珠区的扉美术馆举办“葡萄酒的建筑——西班牙葡萄酒之路”主题展览开幕式,深度介绍西班牙葡萄酒旅游路线。
微醺大赏:普利兹克建筑奖作品跃然纸上
此次展览由即日起延续至5月11日,观者免费。展览由西班牙国家旅游局联合上海塞万提斯图书馆主办,加泰罗尼亚大区、卡斯蒂利亚-莱昂大区、巴斯克大区和里奥哈大区旅游局等四个大区以及四个葡萄酒原产地、七家西班牙酒庄和六家建筑工作室共同参与。
广州是继北京、上海后,该展览巡回展出的第三站。展览旨在通过西班牙酒庄从传统生产场地到当代建筑地标的演变,进一步加深公众对西班牙葡萄酒旅游路线及其周边生活方式的了解。
西班牙驻广州总领事馆旅游处旅游参赞特蕾莎·西莱斯女士表示,欢迎大湾区的朋友前来感受美妙绝伦的西班牙酒庄建筑之美,尤其是葡萄酒专家和建筑爱好者,将会对展览产生浓厚兴趣。
此次主题展由策展人Belén García- Noblejas策划,围绕自然、传统和创新三大关键词,汇集了布鲁加罗、佩雷拉达等七家西班牙知名酒庄提供的丰富影像、建筑平面图、手绘草图和模型,由RCR等六家建筑工作室设计,其中五家均为Pritzker普利兹克建筑奖得主。
展览展示的七个西班牙酒庄建筑,大部分由获得普利兹克建筑奖的建筑大师们操刀,所有展品从酒庄及建筑工作室提供的近2000份资料中精选而出,现场的“西班牙葡萄酒旅游路线”视频以及两场西班牙精彩讲座不容错过。
跟随策展人,开启西班牙酒庄建筑之旅
“这次展览是一场从壮观到私密的旅程,我们希望游客从惊叹走向启发。”Belén García- Noblejas表示,参观旅程从令游客惊叹的建筑开始,如圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的伊修斯酒庄,其轮廓令人印象深刻;建筑大师弗兰克·盖里的作品瑞格尔侯爵酒庄。
旅程以展览中最私密的酒庄结束——由RCR建筑事务所设计的布鲁加罗酒庄和佩雷拉达酒庄。
“我们希望游客能受到启发,能亲自在展览特设的创意空间里尝试绘画和设计。”Belén García- Noblejas说。
文|记者 刘星彤
图|西班牙国家旅游局提供
【“4·23世界读书日”开卷有约】系列策划
“4·23世界读书日”即将到来之际,“花地·上书房”专栏开启。羊城晚报记者走进各领域名家、达人的书房,探访他们的读书生活与研究路径。读者可借此一窥名家书斋,遇见更辽阔世界。
[名家书房]
我的书房只有10平方米,有点小,但也够了。我是一个愿意买书、看书的人,从初中起就懂得买书。
书房里摆放的估计只有我藏书量的十分之一。我的藏书主要用于自己的专业学习、研究和教学,所以这些书是属于中文类,特别是文学、古代戏曲、近代文献这样的大概范围。
——左鹏军
左鹏军,文学博士。珠江学者。广东外语外贸大学中国语言文化学院教授,华南师范大学文学院教授、博士生导师。全国汉语国际教育专业学位研究生教育指导委员会委员,中国近代文学学会副会长。广东省人民政府文史研究馆特聘研究员。
[阅读史]
那八年,我规定自己每天读书要超过10小时
文/左鹏军
10岁前,我生活在吉林农村,除了课本,没什么书可看。记忆中,我很早就懂得买书,大概是读小学四五年级时就开始,利用到邻县县城看电影的机会,也顺便到新华书店买书,买的是革命题材现代京剧《沙家浜》《智取威虎山》等剧本集、唱段集。
我读初中后,我家搬到镇上生活,但镇上也没有书店,只在全镇唯一的商店里设立一个柜台来卖书,而且也卖的也只是那几本。我记得买过一本书叫《闻一多颂》,这可能是我最早看的、最专业的一本书,尽管当时我连闻一多是谁都不知道。
我的爸爸是转业军人,妈妈是小学老师,但家里也没有什么书,所以我有时候就去找同学借书看。东北地区管连环画叫“小人书”,管长篇小说叫“大书”。
我记得,最早借来看的一本“大书”应该是《闪闪的红星》。高中阶段,由于学习条件有限,为了准备高考,我比较注意自学能力的锻炼和培养,努力读一些有用的课外书,比如吉林师范大学编的《语文基础知识》,就是向邻居叔叔借来读的;自己也买到吕叔湘、朱德熙的《语言修辞讲话》认真地读过。
我真正懂得看书,其实是在上大学之后。1980年,我考上四平师范学院,开始跟着老师的授课来读书。上午在课堂上听老师的课,对老师推荐或提到的专业书,我当天下午或晚上就会到图书馆借来看。那时候我主要是跟着老师的讲课内容、专业引导和要求来读书。当时教我们语言学的老师们讲课极其精彩,我也因此喜欢上了语言学。
大学期间,我对语言学如醉如痴,一心想当一名语言学家。语音、词汇、语法包括语言学概论等方面的书,凡是能在图书馆里找到的,我就努力借来看,敢于去找那些比较难的语言学专著来读。
有时候自己也想办法买一些语言学专业著作,比如赵元任的《语言问题》《汉语口语语法》、吕叔湘的《汉语语法分析问题》《中国文法要略》、丁声树的《现代汉语语法讲话》、朱德熙的《语法讲义》、杨伯峻的《文言虚词》《春秋左传注》、段玉裁的《说文解字注》,甚至还有刚刚修订出版的《辞源》等大部头的书。
我大学毕业后幸运地留在学校当教师,为了教学和研究的需要,更是为了自己的专业发展,读书更加自觉,也更有了些计划。1986-1988年那段时期,中国的人文科学、学术界非常活跃。
印象比较深刻的是,当时获知钱钟书的《谈艺录》出版了,我马上写信给在上海师范大学进修的师兄姜书良帮忙购买。他到上海师大书亭,把仅有的几本《谈艺录》全买了回来,其中一本至今还放在我的书架上。得到《谈艺录》之后,我认真地看呀看,虽然其中有许多内容看不懂,但还是从中收获很多。所以说,看几本管用的书,非常有好处。
有些基础书、工具书,来之不易,我也是特别重视。那时在我读大学的四平买不到《现代汉语词典》,于是我的一名同学托他在北京读书的同学从北京邮购。那天得到书已到的消息,我们四个同学,在那个寒冷的大冬天里步行将近一个小时到邮局拿书。
见到《现代汉语词典》时,我一把把书抱在了怀里!那种喜悦和激动,我至今都记忆犹新、难以忘怀。这本花了5.40元买到的《现代汉语词典》在我案头已放了40多年,也是我非常珍贵的记忆。
这本《辞海》也在我的案头放了40多年,那是我爸爸在1981年年末给我买的,非常珍贵。当时我考上大学,跟爸爸说我想要一本《辞海》。他当时一个月的工资才45.20元,而要养活全家8口人。
现在想来,当时我提出的这个要求似乎太过分了!但当我大学第一个寒假回家时,我爸就把这本《辞海》送给了我。我后来才得知,爸爸是拜托了县城新华书店在进货时特意为我购进了一本《辞海》,而这本书的价格为22.20元,相当于我爸半个月的工资!
“读书改变命运”这句话在我身上还是有体现的。在四平师范学院读书4年、做教师4年,前后8年,我给自己划定了工作和读书时间,每天必须读书10个小时以上,不达到10个小时不准睡觉。
1987年,我考上华南师范大学的硕士研究生;1996年,我考上中山大学读博士研究生,1999年,我在中山大学获得文学博士学位,导师正是吴国钦老师;2000年,我又到复旦大学黄霖教授门下做博后研究,2002年以优秀成绩出站。这些都是跟我努力读书分不开的。
我觉得,“读书改变命运”这句话放在今天也没有错,因为只有读书考学提升自己,我们才能够改变自己的命运。读书不仅仅是改变了自己的命运,也能使我们在学术、思想、文化等各方面有所提升,能够为社会为国家多作努力和贡献。
作为一名教师,我一直在坚持上一门“读书课”,就是每周安排半天时间,带领我的学生们,包括硕士、博士、博士后,甚至还有访问学者,从《诗经》《楚辞》《论语》《孟子》《尚书》《周礼》《老子》《庄子》《周易》等一路读过来。这源于我的研究内容基本上是属于明清或者近代,缺乏对先秦经典的系统了解,不仅我自己缺,我的学生们也缺,于是我就倡导这样的“读书课”。
中华原典是中国文化的源头,我希望能够带动或者影响我的学生们,多读一点中华原典。这也算是专业阅读,的确很难,但同学们都觉得有收获,真心喜欢。这个“读书课”完全是我自己自愿安排的,没有进入课程表,也不计算什么“工作量”。
我就是想跟学生们一起读书、读经典,培养读书的乐趣。“读书课”我已坚持了18年,学生们都特别怀念,觉得受教管用。这对我,也是最大的鼓励。
[书径]
我长年累月地坚持、努力地看书,已形成一种阅读的习惯,连出差都要在背包里装上两三本书。对于专业阅读,即在自己专业范围之内的书,尽可能有计划地、全面细致地去读,要敢于接受专业阅读的训练和考验,而不能仅仅是按照自己兴趣来读。
而对于业余的阅读,我的选择就很自由、很宽泛,多读一些自己感兴趣的书,希望培养比较高尚、雅正的读书趣味。但过于流行、过于简单的书,我一般不会去读。也希望能够在专业阅读和自由阅读之间建立或形成一种良好的关系,收到更理想的读书效果,更多地享受读书的乐趣。
[书语]
读书能够成为我的一种生活方式,我觉得很幸运!
[近读]
王培元:《在朝内166号与前辈魂灵相遇》,人民文学出版社
[德]弗兰克•巴约尔著,陆大鹏译:《纳粹德国的腐败与反腐》,译林出版社
王水照:《钱钟书的学术人生》,上海古籍出版社
赵园:《挥别》,湖南人民出版社
[德]卡尔•雅斯贝尔斯著,童可依译:《什么是教育》,生活•读书•新知三联书店
[自荐]
《近代传奇杂剧研究》,广东高等教育出版社2001年版,2011年修订版。
策划 | 陈桥生
统筹 | 邓琼 吴小攀
本期采制 | 黄宙辉 胡思婷
4月22日,“湾区瑰宝·广彩华章——粤港澳传统与当代广彩艺术展”在广州塔首层环形展廊启幕。
作为粤港澳三地非遗保护与文化协同创新的重要实践,展览以近百件广彩精品为载体,串联起岭南文化的历史传承与时代创新,为公众呈现一场跨越三百年时空的广彩盛宴。
展览由广州市文化广电旅游局指导,广州塔旅游文化发展股份有限公司、广州市广彩发展研究会主办,广州市文化馆协办,将展至7月31日。
时空对话,奏响百年传承与当代创新的交响乐章
本次展览紧扣“粤港澳、传统、当代”三大关键词,打造三大展区,系统梳理广彩艺术的发展脉络。同时,依托广州塔场馆特有的环形展廊,巧妙构建起贯穿古今的叙事主线,在光影流转间向观众娓娓道来:唯有深植传统根脉,方能在当代语境中续写广彩百年不熄的薪火。
三个展区分别聚焦传统广彩、湾区广彩以及当代创新成果。
其中,传统广彩展区汇聚清代乾隆、嘉庆、咸丰时期的经典藏品,以及谭炎、司徒宁、王兆庭等名家代表作品,以百年传承的笔触,诉说着岭南工匠的坚守与执着。
湾区广彩展区汇聚粤港澳三地艺术家的代表作,生动诠释粤港澳大湾区同源共生的文化生态。
当代创新作品技艺展区以“时代新彩”为主题,集中展示广彩技法、工具及创新作品等,展现新时代岭南文化传承创新的澎湃活力与崭新风貌。青年广彩匠人将传统纹样解构重组,创作出兼具实用性与艺术性的新式广彩作品,这些创新设计让非遗技艺成为触手可及的生活美学。
三地同辉,共绘湾区文化交融同心圆
作为粤港澳三地共有非遗项目,广彩不仅是精美的工艺品,更承载着三地同根同源的文化记忆。本次展览精心遴选三地代表作品,构建“一器三地”的独特文化对话场景。
其中,广州的广彩瓷烧制技艺国家级代表性传承人翟惠玲创作的《文人雅集图》以古代文人雅事“琴棋书画”为主题,精妙地勾勒出岭南文脉的深厚底蕴。
香港粤东磁厂第四代成员曹嘉彦创作的《绿金散花》,采用釉上彩花纸细描线条技法,生动展现出经典工艺与现代手法的完美融合。
澳门广彩制作工艺传承人李溢坡以北宋时期白釉梅瓶为样本进行改良创作的《凤求凰》,运用澳门广彩的釉上彩技法精心彩绘,于细节处尽显中西交融的独特气质……
这些佳作在展览中交相辉映,让观众切身感受到粤港澳大湾区同源共生的精神脉络。
翟惠玲向记者表示:“粤港澳三地同根同源,这次展览正是三地匠人‘各美其美,美美与共’的见证。我期待与港澳同行深化技艺交流,联合培养传承人,让广彩成为大湾区文化协同的标志性符号,让广彩在时代浪潮中继续闪耀东方智慧的光芒。”
主办方表示,本次展览不仅为市民提供了解传统文化的窗口,更通过创新展示方式,以广彩为纽带,凝聚大湾区文化认同感,为非遗“见人见物见生活”的传承路径提供了创新范例。
文、图、视频|记者 周欣怡
今天4月22号下午,广东省文物考古研究院“文物考古人工智能应用实验室”在广州东山柏园正式揭牌成立,开启了“AI+考古”的新时代。
广东省文物考古研究院结合自身在文物保护领域的深厚积累,联合华南理工大学建筑学院、深圳大学广东省城市空间信息工程重点实验室、广州大学建筑与城市规划学院、广州美术学院跨媒体艺术学院、广东启智文化遗产保护研究院等高校和科研机构,共同筹建了“文物考古人工智能应用实验室”。
“这标志着广东省文物考古研究院在文物保护与科技创新领域迈出了重要一步,更是破解考古难题、守护文化遗产、激活历史价值的创新之举。”
广东省文物考古研究院院长曹劲表示,考古学与人工智能深度融合,绝非简单的技术嫁接,而是一场研究范式的深刻变革。1928年10月22日,民国中研院历史与语言研究所从广州柏园启航,现代考古学由此发轫,在这个地点揭幕别有意义。
在仪式现场,来自行业、高校、科研机构的多位嘉宾和专家学者齐聚一堂,共同见证了这一具有里程碑意义的时刻。
人工智能助力文物考古迎来全新变革
曹劲指出,考古学是一门触摸文明根脉、探寻历史密码的学科,能让我们穿越时空,与先辈对话,感受古老文明的魅力与智慧。但传统考古方法在对文物数据的海量处理、文物保护的高精度要求等方面难免显得力不从心,而人工智能技术的引入,为解决这些问题提供了全新的思路和方法。
她向记者介绍:“我们正积极部署DEEPSEEK大模型,并以其为基础,构建文物考古领域的垂直模型。实验室将围绕不可移动文物保护、考古地理信息系统、科技保护与监测、智能装备研发以及文化遗产数字化展示等多个前沿方向展开深入研究。”
如今文物考古领域正迎来前所未有的变革机遇,人工智能作为当今时代最前沿、最富有活力的科技力量,正以前所未有的速度改变着我们的生产、生活方式和社会治理模式。《“十四五”文物保护和科技创新规划》明确提出,要推动人工智能、大数据等新一代信息技术在文物保护中的应用。
在广东省“十四五” 考古工作实施方案中明确提出,新时代的考古工作要加强科技创新升级,以科技创新为引领,大力发展 “智慧考古”,推动信息技术、数字技术等在考古学研究中的广泛应用,全面提升考古信息采集管理、综合分析以及研究应用水平。
“文物考古人工智能应用实验室”旨在通过跨学科合作,开展人工智能技术应用研究,推动文物考古技术的智能化升级,为文化+科技提供新平台,为文化遗产的保护与传承提供有力支持。
未来将开展跨学科多领域研究
据介绍,该实验室聘请中国工程院院士李清泉为首席科学家,设置文物考古研究组、人工智能技术组、跨学科研究组。其研究方向聚焦于文物考古领域的人工智能应用,主要包括:
1. 文物识别与分类研究:开发基于计算机视觉的人工智能模型,实现文物的自动识别和分类,建立文物图像数据库。
2. GIS智能应用:加强地理空间数据的智能化采集、处理与分析,探索地理空间数据的可视化与交互、智能预测与模拟等应用。
3. 文物领域人工智能高质量数据集:加强文物数据采集与整理,构建高质量专题库和向量库,为人工智能模型训练提供基础支持。
4. 文化遗产数字化展示:利用虚拟现实、增强现实等技术,实现文物的数字化展示和虚拟复原,开发文化遗产数字化展示平台,为公众提供沉浸式的文化遗产体验。
5. 推动文物领域大模型应用实验:利用采集和整理的数据集,训练深度学习模型,推动跨学科数据融合,构建“文物考古智能体”。
6. 多学科交叉研究:开展考古学、人工智能、计算机科学、建筑学、测绘科学、统计学、环境科学等多学科的交叉研究,探索新的研究方向和技术方法,组织学术交流活动,促进不同学科领域的合作与交流。
李清泉院士强调:“跨学科合作是推动文物保护技术创新的关键,希望实验室能够在多学科交叉研究方面取得突破性成果。”
展望未来,打造广东文化遗产“智慧引擎”
曹劲表达了对实验室的未来期待:期望能够以本实验室为平台,实现优势互补、资源共享,共同打造一个集 “产学研用” 为一体的综合性平台。“在这个平台上,我们将推动多学科交叉融合成为常态,使其真正成为激活广东文化遗产的 ‘智慧引擎’。”
未来三年,实验室一方面将致力于研发一系列具有自主知识产权的人工智能体,这些人工智能体将成为文物考古工作的得力助手,助力开展更高效、更精准的研究和保护工作。
同时,将积极总结研究成果,撰写并发表高质量的学术论文,申请相关专利,为文物考古技术的智能化升级提供坚实的理论支撑和技术保障。
另一方面,实验室计划培养一批既懂文物考古又掌握人工智能技术的复合型人才,为行业的发展储备队伍。
此外还将创建一批文化遗产活化利用展示平台,通过创新展示方式和丰富展示内容,吸引更多人了解和关注文化遗产,让文化遗产真正走进人们的生活,成为连接过去与未来的纽带。
文 | 记者 何文涛
图 | 受访者供图
广东作为热门影视拍摄地,每一处风景都是银幕的延伸。4月21日,广东省文化和旅游厅创新发布了“跟着影视去旅行 十二条主题旅游线路”。其中“线路一:江门·《狂飙》·探索侨乡往事”包括了赤坎华侨古镇。跟随镜头,开启一场光影与现实交错的奇妙旅程吧!
文、视频 | 记者 黎存根 实习生 许静
“美国、中国,朋友!”22日上午,广州陈家祠堂内,美国小伙埃文凯尔在跟着广彩广东省级传承人何丽芬老师亲手绘制的广彩作品上,亲手加上“USA+CHINA”的字样,并开口用中文表达了对中美友谊的美好祝愿。
作为曾数次无偿捐赠日军侵华罪行史料的国际友人,埃文凯尔在近日开启了他的中国行的新一站——广州。此次回归前,埃文曾在短视频平台上表示,再次回到中国,他将走遍各地,继续体验当地的文化、美食,感受人民的友善,他更希望通过自己的体验和传播,“有更多的美国人来中国旅行。”
学舞狮、绘广彩,美国小伙情迷岭南非遗
这次是埃文第一次来广州,对于这座美丽的南方城市,他充满期待。埃文表示,听说中国的年轻人正在刮起“带着AI去旅游”风潮,此次他将挑战“跟着AI游广州”。
在陈家祠,埃文游览了广东民间工艺博物馆,开启了一场岭南文化探索之旅。他欣赏了岭南特色的传统建筑、地方特色的民间传统艺术作品,其中的建筑木雕、陶塑、灰塑等令他赞不绝口。
游玩过程中,埃文借助夸克APP边拍边问,实时获取英文语音的科普讲解,“秒懂”了文物背后的历史文化和工艺技艺。
现场,醒狮国家级非遗代表性传承人赵伟斌及其弟子献上了一场精彩的传统醒狮表演,灵动威武的舞狮技艺充满广府民俗活力,埃文好奇地尝试了点睛,用AI了解狮头背后的历史人物故事,并与醒狮互动,在赵伟斌的指导下学习体验了醒狮“喜怒哀乐”等动作要领。
作为岭南非遗的又一代表,细腻的广彩也吸引了埃文的驻足。
历史上,广彩瓷器曾因西洋商人的需求而大量出口,在海内外享有盛誉。只见埃文在广彩广东省级传承人何丽芬老师的指导下,上手体验图稿设计、描线、涂色等工序,很快勾勒出一幅广州市花木棉花。
在询问老师后,他还顽皮地加入了色彩创意——在花瓣上加上鲜亮的黄色线条,并加入少许深蓝作为点缀,最后加入“USA+CHINA”的纪念字样。
据悉,经过800℃烧制后,这幅作品将作为见证中美友谊的礼物送给埃文,埃文表示非常期待!
埃文大赞AI科技旅游
在接受记者采访时埃文表示,广州之行让他印象深刻,尤其是“食在广州”这一名号名不虚传。
他表示,广州有非常多好吃的美食,光是早茶点心的种类就非常多,他本人钟爱虾饺,还尝试体验了用夸克拍虾饺、研究配料做法、跟着步骤现学现做。
在分享行程体验的过程中,埃文还表示,“跟着AI游广州”让他体会颇深——让AI作为万能旅游向导,遇到没见过的,拍照提问就可以了解文物背后的历史文化、美食的食材用料和做法等,十分便利,他认为中国的AI科技发展很快、技术领先。
在陈家祠的文创店内,埃文还熟练地用支付宝付款,购买了一只喜爱的陶瓷狮头文创带回家。
行程结束,广东民间工艺博物馆黄海妍馆长为埃文送上极具广府特色的广绣作品,上面绣有陈家祠建筑群及岭南特色水果荔枝,黄馆长欢迎埃文常来广州游玩。
文、视频文案 | 记者 刘星彤
图、视频拍摄 | 记者 钟振彬
视频剪辑 | 记者 张惠鑫
走进艺术名家与名作《晤对集》读书座谈会,将于4月26日在广州艺术博物院文创空间二楼举办。
活动由羊城晚报报业集团主办,羊城晚报文化副刊部、广东羊城晚报数字媒体有限公司、广州艺术博物院承办。
当“世界读书日”向岭南艺术递出邀约,一场艺术与阅读的晤对即将启幕。我们诚邀您共赴人文艺术对话,与文化名家并肩而坐,聆听他们解读名作背后的吉羽灵光,感知岭南文化的活力、魅力和热力。
◇三大沉浸体验亮点◇
一、直击创作现场
《晤对集》主创团队首度揭秘:如何近距离对话艺术名家,解锁大师工作室的创作密码。
二、学术对谈盛宴
广州艺术博物院院长罗奇、广州美术学院工艺美术学院院长齐喆等跨界学者,带您读懂名家名作,探寻文脉岭南。
三、独家收藏机遇
现场与嘉宾面对面互动,更有机会获得全国美展最新金奖得主罗玉鑫《休戚与共》的相关文创产品。
◇嘉宾介绍◇
◇关于《晤对集》◇
羊城晚报历时3年打造的岭南艺术、非遗档案,共收录:
数十位艺术大师工作室探访实录;聚焦艺术、文博等多个领域中外名家参与解读;百幅典藏作品高清插图;一组凝萃岭南艺术精神的诠析样本。
◇报名须知◇
名额:仅开放30席
费用:免费参与
报名截止时间:4月24日14:00
◇交通指引◇
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