羊晚·花地·文化

日前，纸言纸语“古法造纸研学基地”及广东首家“古法造纸非遗主题民宿”开业庆典活动在广东省四会市享有“中国古法造纸活化石”美誉的邓村拉开帷幕。

在庆典活动上，文旅部国家文化和旅游公共服务专家委员会委员杜佐祥在致辞中表示：“非遗的魅力源于悠久历史，非遗的生命力则在于传承创新。纸言纸语团队为更好地推动非遗融入现代生活，探索了一种新的模式，让非遗持续绽放新的光彩。”

四会市文化广电旅游体育局焦亚邱局长表示，纸言纸语团队将古法造纸的非遗资源与民宿及旅游产业有效对接，进一步丰富民宿文化内涵，持续擦亮“中国民间造纸第一村”招牌，走出一条四会古法造纸“活态传承”之路。

与会专家表示，“古法造纸非遗主题民宿”和“古法造纸研学基地”不仅是传统非遗“在活化中保护、在利用中传承”的重要体现，也是非遗赋能乡村振兴的重要实践。

此外，活动现场还举行了广东省文化艺术行业协会文旅融合示范基地授牌、《非遗研学游基地建设与管理规范》团体标准发布揭幕、写生基地与战略合作单位签约等重要仪式。

活动主办方还邀请书画艺术家现场挥毫及艺术采风创作，所用的纸张是由纸言纸语团队利用本地青竹、构皮、木棉花絮等材料，结合古法造纸技艺，将传统的四会手工纸改良升级为更适合书画的新四会手工纸——粤路纸。

记者获悉，纸言纸语团队通过“非遗+工坊”“非遗+旅游”“非遗+民宿”“非遗+文创”等“非遗+”多元业态模式，将传统的非遗资源与民宿及旅游产业有效对接，让非遗在现代生活中焕发新的生机和活力，增强游客文化体验，提升乡村旅游体验性和互动性，推动文化资源与旅游资源的深度融合。

文｜记者 周欣怡

图｜主办方提供

——咩宝巡粤说——

虽然，“博物馆热”在今天已经不是个新鲜词，但今年国庆假期，广东文博的热度之高，还是让人惊喜。

根据全省各地综合汇总数据，2024年10月1日至10月7日期间，广东省393家博物馆共接待观众总数为488.95万人次。假期里广东各大文博场馆纷纷花式“整活”，上新精品展览、延长开放时长、推出系列节庆主题活动，用贴心和细致的服务迎来一波参观热潮。

参观人数最多的10家博物馆依次是：鸦片战争博物馆、孙中山故居纪念馆、佛山市祖庙博物馆、深圳博物馆、佛山市顺德区清晖园博物馆、黄埔军校旧址纪念馆、中山市博物馆、湛江市赤坎区博物馆、南越王博物院、广东省博物馆。

“文博热”折射出人民群众对美好生活的需要日益增长，也促使广东各地创新手段、多措并举，持续增加优质供给，更好地满足大众多元文化需求。

今年，广东省博物馆入选新一轮中央地方共建国家级重点博物馆，填补了华南地区文博行业的空白；孙中山大元帅府纪念馆等5家博物馆拟核定为国家一级博物馆，广东省国家一级博物馆数量将增至15家；“五一”假期，白鹅潭大湾区艺术中心正式开放，成为当下最旺的文博场馆……广东省文博事业展现出前所未有的生机与活力。

广东省文旅厅发布的《广东省2023年度博物馆事业高质量发展报告》显示，博物馆数全国第二 广州数量全省第一。截至2023 年末，全省备案博物馆385家，比上年增加8家；其中，国有博物馆257家、非国有博物馆128 家。全省国家一、二、三级博物馆82家，数量居全国第二位。国有博物馆中，文物系统国有博物馆227家，行业国有博物馆30家。按2023年末全省常住人口12706万人计算，全省每33万人拥有 1家博物馆。

从区域分布看，珠三角地区9个地级市有博物馆238家，占总量的61.8%；粤东地区4个地级市有博物馆41 家，占10.6%；粤西地区3个地级市有博物馆29家，占7.5%；粤北地区5个地级市有博物馆77家，占20.1%。

按题材类型分，除了有为数众多的历史文化类博物馆和综合地志类博物馆，还有革命纪念类博物馆、艺术类博物馆、自然科技类博物馆、考古遗址类博物馆以及其他类型博物馆。

中国博物馆协会理事长刘曙光认为，广东备案博物馆数量在全国名列前茅，是中国实行改革开放，迈向全面现代化发展的一个标志性省份。

现在，广东各大博物馆除了精彩的展览，还策划了主题研学以及节庆活动，充分挖掘文化文物资源内涵，推出丰富多彩的体验活动。这也进一步吸引越来越多的游客将目光投向了文博场馆，体验文化与历史的魅力。

近年来，广东各级文博单位之间形成联动，为进一步打通资源壁垒、形成合力提供助力，也辐射带动中小型博物馆的发展。新技术、新思路、新融合：博物馆发展创新路径在广东碰撞出火花。不仅为游客提供了丰富的内容选择，也为当地的文化交流和传播提供了平台。

现在，无论是喜欢历史的人，还是对艺术感兴趣的游客，广东的文博场馆都能带给大家意想不到的惊喜。

【案例1】

始兴县博物馆：

县级博物馆跻身热门博物馆

参评企业：始兴县博物馆

今年8月，中国博物馆协会发布《关于第五批国家一、二、三级博物馆名单的公告》，始兴县博物馆被评定为国家二级博物馆。它也连续登上由广东省文化和旅游厅指导，广东省博物馆协会、广东省博物馆事业发展基金会和博物馆头条联合发布广东省热门百强博物馆榜单，跻身百强中游行列。这对一个地处粤北的县级博物馆来说尤为不易。

始兴县博物馆成立于1983年，是地方历史综合类博物馆。馆内基本陈列以始兴县地方历史文化与自然资源为主线，分《千年古邑 人文始兴》《地史密码 物种宝库》两大部分。现有各类藏品5367件，种类较多，分为历史文物、革命文物、民俗文物和标本化石四大类。

始兴县博物馆始终坚持注重文物保护、注重传承创新、注重社会关切，推动博物馆高品质发展，在文旅兴县上探索新经验展现了新作为。

出圈亮点：

1、馆藏文物从白垩纪至现代

始兴县博物馆中，以反映本地自然和人文特色的古生物化石、考古出土的新石器时代、春秋战国、秦汉两晋、南北朝时期文物以及清代民俗文物较有特色。文物所属年代横跨时代长，从白垩纪至现代的各个历史时期。

其中，白垩纪中晚期恐龙骨骼化石、恐龙蛋化石、乌龟化石，第四纪动物化石以及大约十万年前的犀牛牙齿化石、熊猫牙齿化石、剑齿象牙化石等，为研究地质学、古生物学、古环境学提供丰富资源。

2、让文化遗产传承利用机制更活

近年来，始兴县博物馆以推动中华优秀传统文化创新性发展为使命，让文化遗产传承利用的机制更活，举办一系列展览和送展下乡活动，提高陈列展览质量和社会教育功能。

全国重点文物保护单位长围村围屋，通过活化，利用省博物馆在策展方面的优势，在长围村围屋成功打造燎原村史馆；在始兴县博物馆的协助下，燎原村史馆依托文博场馆服务公众的特点，开展了一系列社会教育活动。

展览以简洁的展示柜、展板、高清图片展示，并通过利用民居还原清代、近代的生活场所布局，以及对收集的本乡本土本村过去时代的老照片、老物件、旧档案、文献等进行展出，使游客能够直观感受到乡村连续的历史和发展变化。

成功举办广东围楼文化旅游周系列活动，加大文物宣传效果，有力提升了始兴围楼品牌的知名度和影响力。

项目地址：韶关市始兴县太平镇丹凤路82号

【案例2】

潮州凤凰单丛茶博物馆：

“品味”近700年凤凰单丛茶历史

参评企业：广东凤凰谷文化创意有限公司

作为中国茶艺文化的典型代表，潮州工夫茶艺始于宋代，清代蔚然成风，迄今已有千年历史。2022年11月，“中国传统制茶技艺及其相关习俗”被联合国教科文组织列入人类非物质文化遗产代表作名录，其中“潮州工夫茶艺”被列入“习俗”。

在潮州市潮安区凤凰山，人们能“品味”凤凰单丛茶的历史有近700年。位于凤凰镇东兴村、2020年10月建设完成并正式对外开放试营业、2021年元旦开业的潮州凤凰单丛茶博物馆。

博物馆包含茶文化展览馆、“宋茶一号”标本馆、茶器物陈列馆、潮州工夫茶体验馆、凤凰谷文创品区、茶乐园等六大版块。展品主要为从民间收集或由民间捐赠的凤凰单丛茶种植、制作、冲泡过程相关物品；代表性的学术研究著作；各类文物藏品等。

其中，茶文化展览馆是由爱国华侨陈传治先生故居改造修复而来，馆内展出众多珍贵茶事、茶史等。“宋茶一号”标本馆内珍藏着“宋种一号”标本古茶树，该古茶树生长于南宋末年，距今已有近700年树龄，见证了凤凰单丛茶文化世代传承的悠久历史；茶器物陈列馆展示的原始茶器及茶具，见证了早年茶叶生产历程，展现农耕时期的生产和生活场景。

出圈亮点：

1、创出三产融合发展特色之路

潮州凤凰单丛茶博物馆立足凤凰单丛核心产区，目前是凤凰镇对外进行茶文化交流及茶事活动的重要窗口，开设有茶艺演绎、文化讲座、茶旅培训等项目，是潮州青少年进行传统教育和爱国主义教育的重要基地，是凤凰侨乡与海外华侨的重要文化纽带，闯出了一条茶产业与文化旅游三产融合发展的特色之路。

自2021年元旦潮州凤凰单丛茶博物馆正式开馆以来，接待游客8万多人次，研学团队200多个，党建活动100多批次，50多次专题。

2、将茶文化体验馆开到广州闹市

为了传播发扬凤凰单丛茶文化及潮州工夫茶非遗文化，潮州凤凰单丛茶博物馆先后在广州沙面、广州北京路等地方成立了茶文化体验馆。

同时，企业产品研发团队联和文创团队联合当地茶农，开发出了一系列饱受外界青睐的茶文创产品。

项目地址：潮州市潮安区凤凰镇334省道潮州凤凰单丛茶博物馆

【案例3】

顺德美食博物馆：

国际美食文化交流中心

参评企业：广东顺德欢乐海岸商业运营管理有限公司

顺德作为粤菜重要发源地，其饮食文化源远流长。民间素有“食在广州，厨出凤城”之说，今日更享有“中国厨师之乡”的美誉，并且在2014年顺德获得由联合国教科文组织授予的“美食之都”称号。

位于顺德欢乐海岸PLUS的顺德美食博物馆，是一家以展示、普及、交流顺德美食历史和文化的粤菜专题博物馆，是联合国教科文组织创意城市网络美食之都认定的国际美食文化交流中心、寻味顺德小镇服务客厅、佛山市中小学生研学实践教育基地、佛山市社科普及示范基地，向市民免费开放，并常年开展公益活动。

顺德美食博物馆全年免费对公众开放，业务范围包括藏品收藏、陈列展览、学术研究、社会教育等，藏品年代横跨清代、民国及建国后，种类主要有陶瓷类、铜器、铁器、木器等民俗类藏品等。

除常设展览外，另设有临时展厅、多功能会议室，以及为各名厨及学员们提供现场演练场所的直播厨房等。

出圈亮点：

1、呈现“鸡有鸡食，鱼有鱼味”

美食博物馆以展示、普及、交流顺德美食历史和文化为主，常设主题展览“不可思议的顺德”。

分为“鸡有鸡食，鱼有鱼味”、“识饮识食”、 “做食，有得食”、“顺德滋味，世界知味”四个部分，介绍顺德的特色食材、烹饪方式、顺德名厨、顺德美食与世界的关系。以美食为线索，探寻美食与人和城市的关系，呈现和还原顺德美食背后的不可思议的社会变迁、文化传承与时代精神。

2、用艺术的方式探寻美食与城市的关系

展览执行更是由中央美术学院艺术与科技研究中心、中央美术学院未来媒体工作室等团队合作完成。展览以好奇心为线索、美食为路径，用艺术的方式，探寻美食与城市的关系，呈现出顺德美食背后所蕴含的社会变迁、时代精神与人文底色，让世界看到一个很讲究，不将就的顺德。

博物馆路线层层叠进，观众渐入佳境，身份不断发生转换，逐渐感受其中内涵，继而发现、寻找到一个不一样的顺德。

项目地址：佛山市顺德区大良街道逢沙村欢乐大道3号欢乐海岸广场1栋1-3楼

出品｜任天阳 林海利

策划｜孙璇 陈桥生

统筹｜邓琼 李艳文 区健妍

执行｜李力 赖书香

文案｜刘星彤 黎存根 陈晨

“咩宝”形象设计｜张惠鑫

海报设计｜李焕菲

11月23—24日，由广州大学广府文化研究中心、玉林师范学院民族地区文化建设与社会治理研究中心主办的“第十二届广府文化论坛”在广西玉林召开。

来自广东、广西、福建、湖南、河南等地的150多位专家学者围绕“广府文脉的传承与发展”主题，分别从广府语言与艺术研究、广府文学研究、广府历史与地理研究等五个方面，思考在新时代如何把地方文化的艺术创造力与中国文化价值相融合，打造广府文化的国家级符号表达和文化平台，通过数字化赋能推动广府文化创造性转化、创新性发展。

聚焦广府文化研究的核心命题与基础研究

广府文化的研究面临新问题，但关于广府文化的起源、传承方式等仍是核心命题。

中国文学地理学会会长、广州大学人文学院曾大兴教授聚焦广府文化的发源地。针对广府文化起源地的三个主要观点，即广信说、南雄珠玑巷说、番禺说，逐一考辨，条分缕析。

广府文化的基础研究也得以拓展。一是深挖广府地方资源。屈大均和黄节的诗歌成为研究热点，粤方言俗字和粤语也成为语言研究的重心，北部湾商业发展和家族文化、广西“葛洪”文化、冼夫人崇拜成为广西籍学者关注的重点，岭南文人及其思想研究也逐渐增多，如骆秉章、李彦章、况周颐、阮元等。

二是着力挖掘广府民俗的活态传承。学者们对桂东南粤剧、粤西木偶白戏、南音的传承，广府民俗如盘古王诞、佛山乡村醒狮、传统婚俗、饮食习俗的现代价值，对漓江水上人群文化进行口述史考察，民间工艺如广绣、石湾陶艺、芒编工艺等非物质文化遗产的保护与活化路径等问题予以关注，并探讨如何在创新中传承、发展。

强化广府文化传播的国际视野

广府文化内涵丰富深邃，在东南亚、美国、欧洲等地生根发芽，源远流长。

过去的研究多侧重挖掘其地方性文化和内陆性符号意义，本届论坛则聚焦海丝文化浸润下的广府精神内涵，从濒海商贸、中西文化融合探讨广府文化的外向性传播。

广东外语外贸大学中国语言文化学院院长陈恩维针对目前对文化遗产的故事内涵阐释不够、中国故事符号化传播不足以及未能很好地用现代方式书写中国故事等问题，探讨如何用文化遗产讲好中国故事。

陈教授指出首先在“世界—中国”文化场域中阐释中国文化遗产，最大限度地建立一个世界级的价值通感体系。

再者创新话语与传播体系，整体提升文化遗产价值的文化接受度；同时，通过文旅融合等方式，全方位开展文化遗产中国故事传播，提升公众的认同度与参与感。最后，由“专家供给”向“观众需求”转变，创新文化遗产故事传播方式。

推进广府文化与社会治理的深度结合

广府文化论坛打破学科壁垒，来自不同领域、不同专业的专家学者共聚一堂，在碰撞中兼容，探讨广府文化与社会治理的结合点和突破口，以及如何让广府文化发挥其精神引导属性，更好地融入社会治理中来，为社会治理提供精神支撑与价值引导。广府文化与社会治理成为本届论坛的一大亮点。

玉林师范学院政法学院彭本利教授针对九洲江流域提出治理措施。2015年9月，中共中央、国务院印发《生态文明体制改革总体方案》，明确将生态补偿机制的构建纳入生态文明体制改革的范畴，并将九洲江作为国家级跨行政区生态补偿的试点流域。

九洲江流域的治理有助于玉林市融入自治区的“南向、北联、东融、西合”全方位开放发展新格局，加快实施玉林“东融、西联、南向、北辐”开放战略，构建玉林“通江联河达海”新格局。

玉林作为广府文化地区，与广东广府文化地区形成精神联通和经贸互动，九洲江流域治理有助于形成全面对接粤港澳大湾区的重要突破口和契机。

玉林师范学院文学与传媒学院方丽萍教授以郁林州博白知县与环玉书院来管窥清代基层正印官书院教育与社会治理的问题。

历史上这些地方知县绝大多数均亲自到书院授课、考课生童，主持祭祀，为书院筹集经费，建设学宫，以惜字所等倡导士民崇文重道，从而化育民风，嵌入社会治理的肌理。

文｜记者 何文涛 通讯员 江曙

图｜主办方供图

文｜范文心 广东实验中学初一班

在人生的长河中，我们无数次被问及：你的目标是什么？你未来想做什么职业？这些问题如同夜空中的星辰，引领着我们探索内心的渴望与方向。

就如此刻，我独自站在烈士纪念碑前，凝视着那只紧握枪杆、从山石中奋力冲出的大手，心中依然萦绕着那些问题。眼前的石雕气势磅礴，仿佛要冲破云霄，与蓝天融为一体。一种肃穆的气氛环绕着它，周围的树都静默不语，仿佛在低头致敬。

思绪飘回那个战火纷飞的年代，在广州起义中牺牲的烈士们，想必也是这样的气势吧？我仿佛看见起义前，也有几千名战士高举枪杆，呐喊着、怒吼着，迎接即将到来的战役。他们面貌各异，来自五湖四海，但心中都揣着同一个理想。为了这个理想，他们不惜抛弃一切，包括原本的职业梦想和憧憬。

左边那个小小个子、脸上满是灰的战士，他本是农民的儿子，曾梦想着读书以后当老师，去教更多孩子知识。然而，战火的步步逼近，让中国再也放不下一张安静的书桌。于是，他毅然决然地放下了书本，拿起了枪杆。此刻，他紧紧盯着不远处的灯火，眼中满是对未来的憧憬，那里或许有孩子们朗朗的读书声……

右前方的一名女战士，原本清秀的脸庞上沾了泥、裹了灰，手掌也割满了小口子，但她一动不动，紧盯着前方。她曾梦想成为一名杰出的医生，因为走遍中国大地，她见到了太多太多因为没钱治病而痛苦不堪的人。起义前夜，她梦见自己穿梭于担架之间，所有病人脸上都洋溢着信任而感激的笑容。现实将她推向了战场，但她的心底依然保留着对医生职业的深深向往。

黑暗的牢狱中，一个大汉侧耳倾听着外部的声响，黝黑的脸上闪烁着一双炯炯有神的眼睛。他原是一名工人，却怀揣着成为作家的梦想。随身携带的小本子上，端端正正的一行行笔迹记录着他每一天的感想。借着墙缝漏过来的月光，他一遍遍地写着：“胜利！胜利！”

枪声响起，战士们快速远去，融进逐渐消散的夜色中。不，不只是夜色，整个画面都如水雾般，渐渐模糊……我伸出手，想要挽留他们，我急切地大喊：“你们一定要活下来，去成为你们想成为的人！”可他们的身影慢慢变淡，被清凉的微风拂散，直至眼前只剩高大的枪杆和轻轻摇曳的树木。

我深知，他们的梦想已被更加崇高的使命所取代——为了民族的解放与自由而奋斗。

那天夜里，我又梦回那座雕塑前。战士们一个个从雕塑中走出，环绕着我。他们脸上没有了灰尘和疲惫，眼底却有深深的满足。那位想成为作家的大汉打量着周围的一切——高楼林立的城市、灯火通明的大楼、安宁静谧的街道……他的嘴角露出压不住的微笑。

我注视着他们，心中涌动着千言万语，却哽咽在喉咙里。他们一个个走上前来，将手里的东西递给我。

有的是一小叠发黄的纸片，上面密密麻麻地记着许多科学知识；有的是一支摩挲得有点发白的钢笔；有的是一个金光闪闪的怀表，时间停留在枪声响起的那一刻。

那个大汉最后走上前来，递上一个小本子，正是他的日记本。纸页起了毛边，缝合处的线也松松垮垮的，但他捧着它，就像捧着最珍贵的财富一样。我极为郑重地接过，看着他重新融进高大的雕塑中。我向着雕塑深深鞠了一躬。

我感受到前所未有的使命感与责任感。心中萦绕的问题也隐隐有了答案：我未来的职业选择，将不仅仅是一种谋生手段，更将承载着这些烈士的遗愿与期望。国家富强安定，个人的梦想才可能实现。无论未来我的职业是什么，都将与祖国同频共振，与时代同向而行，为中华民族伟大复兴添砖加瓦。

文｜姚思丞 中山大学附属中学初三班

我从小就是个喜欢跟着爸爸去工作的小“跟屁虫”。

前年春天，我又跟随爸爸去广交会参展。撤展时，帮爸爸他们收拾样板的我，突然发现一个问题，我问爸爸：“你们的展示架为什么不都换成带滚轮的呢？”

爸爸说：“不带滚轮的展示架稳固性才好，可以放置重的样板；带滚轮的展示架虽然移动方便，但承重及稳定性不如固定架，且时间一长，滚轮容易损坏。”

我立马问：“为什么不造一个既可灵活搬运又可稳定放置的展示架呢？”

爸爸笑了笑：“或许你可以尝试做一个啊。”

于是，我真的开始思考该怎么造一个又稳固又可灵活搬运的展示架了。

当我把初步的构思呈现出来，递给爸爸时，他皱了皱眉头，只说这太简陋了，让我抽空跟他回公司请教专业做设计图的陈叔叔。

陈叔叔看过我的草图后，带我来到他的工作电脑前，说：“这个制图软件大概能满足你的需求，我先教会你基本操作吧，过程中有什么不懂的你再问我。相信你，一定可以的。”他笑着拍了拍我的肩，指导一番后就离开了。我铺开我的草图，开始笨拙地在电脑上制图。

经历了形状拉线不成功、尺寸设计不合理、保存制图失败等重重困难后，我终于成功制作出了我的第N稿设计图。当我得意地向爸爸展示成果的时候，爸爸笑了笑，说：“理论与设计还是可行的，趁热打铁，接着你要把它变为成品进行测试吧。”

周末时，我便跟着爸爸来到工厂，先找到仓管员领取了一些钢条边角料、焊接工具和滑轮螺丝等材料，然后来到车间准备开工。

我按照设计图进行了仔细地量尺、裁剪，但发现有些较长的不锈钢管不够用，当前的边角料满足不了需求，我思考了一下，为了保证产品效果，最主要的两个部位还是要购买新材料，其他部分使用焊接来解决。

爸爸称赞了我综合衡量成本问题的态度，毕竟成本控制是新产品商用的重要指标。唉！我默默地叹了口气：可怜我有限的零花钱，又得减少了！

在酷热的车间忙活了一整天，我终于制作出第一个展示架成品。但实验结果让我气馁地蹲在车间门口，用黑乎乎的手不停地擦着满额头的汗。晚上回到家，我又待在房间里开始细细地琢磨设计图，复盘当天的全部操作，继续上网查找资料，终于又确定了一套方案。

第二天，我跟着爸爸到五金店选购了合适的万向滚轮和滚珠轨道，开始对作品进行改良。经过大半天时间，我的展示架2.0版本实物诞生了。

爸爸鼓励我拿这个作品参加比赛。

备赛过程中，我又萌发了一个展示架3.0版本的设想：把20版本的固定模块与滚轮模块合成一体，通过电控模块来指挥滚轮升降这样的展示架操作更方便、承重效果更好了，应用面应该也更广。

我凭这件作品获得了第38届广州市青少年科技创新成果竞赛三等奖。这让我开心了好久。

对比获得的奖项和证书的肯定，我更想感谢爸爸和妈妈对我这些天马行空想法的鼓励和支持，也要感谢自己在面对困难时不服输的态度和坚持到底的决心。我想，这些经历带来的不仅是一种荣誉，更将成为我成长路上的方向标和加油站。

文｜柯锆文 华南师范大学文学院2024级本科生

坐上高铁，驶过日升月落，闯入眼帘的是——北京，我阔别已久的北京。

我决计不会错认这里为乔伊斯的都柏林，或法雷尔的芝加哥，或马尔克斯的马孔多，更不会错认为菲茨杰拉德的西卵村。缘何？为这阔别已久的戏园子，为这八仙桌、长板凳、杂拌、牛乳酪，还有老先生们最稀罕的水烟，嘱托隔壁馆子预先泡好的、干净又清甜的碧螺春，还有那洪亮得仿佛一嗓子就能从九霄云外唱白天下的声音。这是我从小就喜欢的地方。

不知道老舍笔下的《茶馆》到底什么模样，但我知道这戏园子里的茶水是顶好的。松花酿酒、春水煎茶、晴窗细乳间，那些个南腔北调的唏嘘与贩夫走卒的嗟叹，便都沏作了茶。哪怕生活再苦再累，喝一口茶、听一出好戏，就能打起十足的精神。

打小时我便尤爱那戏，爱看那纷纷扰扰的众生相，爱听那嬉笑怒骂间的市井味。什么扮相脸谱不甚了解，但孰是孰非我了然于胸。关于那些文韬武略，关于那些精忠报国，我常会为迟来的“除奸佞”而喝彩，更会为已成现实的“英雄迟暮”而唏嘘，往往是——情不知何所起，泪却已随清歌落。

及至年岁稍长，许是看淡了些什么，纵使那步法再怎么云鹤游天，那唱腔再怎么绕梁不绝，我也不再在人家兴头上大声喝彩，而只是淡淡然落座，欣欣然啜一口好茶。初以为，看了足够多的戏，就知晓了人情冷暖，扮多了戏文里的英雄，便做什么都游刃有余。后来才知荒唐，蝉衫麒带卸下了，就不再是才子佳人，玉海金山终也只是逢场作戏。

正如有一天我看到陈凯歌镜头下的程蝶衣，不是不懂他缘何落泪，而是不愿看他这般在戏里被虐，却又在戏外受难，不愿见他这般孑然一身、枉自嗟叹。渐渐地，倒也看清了，大多数的人都只不过是在把自己想要却求不得的都写进戏文里去罢了。到头来，戏终归只是戏。

听过西方歌剧，华丽而遥远，方才顿悟老祖宗们所唱出的才是我身边最实在的生活，唱响的都是生活缄默处最张扬至直白的表达。你看那戏文，千百年来，无论刀耕火种，无论躬身麦浪，“活着”两字的力量，有时源于呐喊，有时源于进攻，有时源自忍受。但正是忍受了千年，有韧性的生命才更需要伸张。

那些唱戏的人所拿捏住的，不只扮相，不只唱腔，还有生命的韧性。他们不管在演什么角色，理当都是在演自己。他们穿上了蝉衫麟带，哪怕不是现实中的才子佳人，也是在生活中体会一回潇洒，自也不枉众人一番喝彩。毕竟，为食物不过是生存，有追求才算得上生活。

凭栏远望，黛瓦白墙、芳树绿草、清云逶迤。一方小小戏台子上，尽是刀光剑影、英雄际会、诗酒风流、改朝换代。站在台下，手抚戏台，你会觉得，它在斜风细雨里处处掀起酒旗的熏风，它的亭台楼阁寺庙佛坛，都离你那般近。

一出《宇宙锋》、一出《霸王别姬》、一出《群英会》、一出《空城计》……甩棍弄棒间，且听老生一捋长髯、一拖长腔，便是赤胆忠心，便是春秋千载。我听得真切，他唱得悲凉。京剧伶人，头顶星辰，春夏秋冬，周而复始，粉墨人生。风流云散间看尽世情，咀嚼一方悲欢，待喧嚣热闹散尽后，人走茶凉落幕间，一出名为“日子”的大戏才刚刚上演——这便是所谓的“好戏还在后头”罢。

人间这出戏，且哭且笑且从容，只要手脚不闲着，只要有所追求，便不会走向绝路，而且会走得噔噔响。我爱看戏，也借汪曾祺先生吉言：唯愿“人间有戏”。

11月25日，羊城晚报记者从《粤剧表演艺术大全》编委会获悉，历经八年的艰苦努力，凝聚着当代粤剧同仁心血的《大全》于今年11月圆满竣工。

它的成功编撰出版，展现了当代粤剧人高度的使命感和责任感，也标志着粤剧成为全国348个剧种中，第一个系统地完整呈现本剧种表演艺术体系的地方剧种。

为庆祝《大全》这项重大文化工程圆满竣工，主办单位将于11月30日19:30，在广州红线女大剧场举办“此物最相思”——《粤剧表演艺术大全》竣工庆典晚会暨“剧目卷”首发式。

全套书籍分五卷，整理粤剧表演艺术

粤剧是广府文化、岭南文化乃至中华文化的瑰宝。2009年，粤剧被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。收集和整理记载珍贵的粤剧表演艺术史料和资源，为粤剧的保护和传承提供坚实的理论基础，填补粤剧艺术研究领域的空白，是一项刻不容缓的文化抢救工程。

由中共广州市委宣传部、广州市文化广电旅游局主办，广东粤剧促进会承办的《粤剧表演艺术大全》，于2017年6月正式启动。

在广州市老市长黎子流、广州市人大常委会原主任陈建华的关心和指导下，以倪惠英为主编的《大全》编委会团结汇聚粤港澳粤剧界艺术家及相关机构，组成一支专业精干的编撰队伍，对粤剧表演艺术进行追根溯源的挖掘和整理，运用现代科技手段，以图、文、音、像结合的形式，全方位地翔实反映粤剧表演艺术的整体面貌，把粤剧近百年来最有特色的表演形式记载下来，建构完整的粤剧表演体系，为粤剧的活态传承和创新发展提供扎实可靠的根基。

《大全》具有系统化、规范化、数字化的特色，同时具有史料性、示范性的作用，是一部名副其实的辞书、工具书、教科书。

历经八年，《大全》于今年11月圆满竣工。《大全》主编倪惠英介绍，《大全》全套书籍共分五卷，非常厚重，内容十分丰富。全套书籍共有4700多页、540多万字、4000多帧图片，还有15000多分钟视频和1200多段音频。

《大全》自出版以来，得到中国戏曲界和中国非遗保护中心的广泛关注和充分肯定，获得了多个奖项。其中，2019年荣获“张庚戏曲学术提名奖”；2020年荣登“羊城十大好书”榜首；2021年全套书籍纳入“十四五”时期国家重点图书、电子出版物出版专项规划；2022年入选中华民族音乐传承出版工程精品出版项目。

《大全》被国内戏曲权威专家誉为是一项功在当代、利在千秋的“传承活态艺术遗产的文化壮举”。它的成功编撰和出版，标志着粤剧成为全国348个剧种中，第一个系统地完整呈现本剧种表演艺术体系的地方剧种。

晚会设四大篇章，近200位粤剧人献演

11月30日举行的庆典晚会，将以多种艺术手段呈现《大全》的丰厚内容和活化传承的成果，通过短小精悍、异彩纷呈的名剧名曲荟萃以及“唱念做打”表演，彰显传统粤剧艺术的鲜明特色和文化价值，展示当代粤剧人的敬业精神、团结风气和艺术风采。

据了解，晚会汇集来自全省各大粤剧院团近200位粤剧名家、新秀联袂演出。其中有17位“梅花奖”获得者、数十位一级演员，还有来自港澳地区及海外的粤剧名家倾力献演。

晚会节目精彩纷呈，以四大篇章呈现粤剧艺术的源远流长，人才辈出，流派纷呈。其中有“传统例戏篇”“传统古曲与经典唱腔篇”“传统南派技艺篇”“优秀剧目篇”，而尾声“继往开来”则展现粤剧人不忘初心、牢记使命、再创辉煌的决心和自信。

晚会开场前，主办单位将举行《粤剧表演艺术大全》“剧目卷”首发式，向相关粤剧院团、图书馆等机构和单位赠书。

【附】

庆典晚会剧透：名家尽出，经典呈现

主办单位介绍，本场庆典晚会演出阵容之鼎盛，堪称近十年难得一见；演出的节目也是粤剧里最具代表性的经典剧目，看点多多。

【传统例戏篇】

展示粤剧三大传统例戏

该篇章将展示最有特色的粤剧传统例戏《六国大封相》《天官赐福》《仙姬送子》，其中的“封相”和“送子”均以粤剧舞台官话演唱。看点是粤剧名家彭炽权首次饰演苏秦，将呈现他“官话”演唱和表演“坐车”的功力。

届时，88岁高龄的粤剧名家叶兆柏，将联同梁耀安、丁凡、龙贯天、曾慧、梁淑卿、崔玉梅、李淑勤、陈韵红、麦玉清、彭庆华、黄伟坤、孙业鸿、李秋元、黄春强、陈振江、毕海荣、肖婉婷、莫燕云等一众粤港澳粤剧名家，以及饰演“胭脂马”的黄伟香将一一亮相。

《天官赐福》则以“男加官”和“女加官”分别登场，呈现独特的表演特色和喜庆祥和的场面，这也是《大全》挖掘整理和活化传承的成果之一。

《仙姬送子》由黎骏声和倪惠英联袂主演。该剧源自昆曲的传统牌子，人物众多、场面热闹、寓意吉祥是该剧的特点。其中有一段粤剧独有的仙姬“反宫装”舞蹈表演，是该剧的一大看点。

【传统古曲与经典唱腔篇】

红线女徒弟再现“红腔”代表作

该篇章将展示传统古曲与经典唱腔。其中，粤剧古腔大调《秋江哭别》由文汝青、李伟骢、李秋元、李嘉宜、吴非凡、林颖施演唱；“虾腔”脍炙人口的经典唱段《再进沈园》由罗家宝的弟子梁耀安、郭建华、李江崊演唱；“红腔”代表作之一、经典唱段《昭君塞上曲》则由粤剧大师红线女的徒弟郭凤女、苏春梅、琼霞再现。

【传统南派技艺篇】

表演高难度武技绝活

本篇章中，苏临轩、黄文意表演的“日月架”，彭庆华表演的“韦陀架”，朱红星表演的“桃花女架”，陈志超、梁卫国等表演的“降龙、伏虎架”均为粤剧的传统功架，其共同的特点是身段优美、动静兼备。

“高台特技”和“南派武技”则由广东粤剧院、广州粤剧院和佛山粤剧院的一众青年演员表演。届时，高难度的“高台跶背”“跶烂枱”等武技绝活，硬桥硬马的“南派武技”，将展现出当代粤剧人的武打技艺和硬朗刚劲的南派武打风格。

【优秀剧目篇】

演绎当代粤剧的剧目佳作

本篇章中，罗家英、白雪红、欧凯明、倪惠英、黎骏声、蒋文端等将分别演绎当代有影响力和代表性的《帝女花》《搜书院》《花月影》《山乡风云》等剧目的精彩片段。

这些剧目中既有传统剧，也有新编历史剧和现代剧，彰显当代粤剧的剧目佳作纷呈，丰富多彩。

文 | 记者 黄宙辉 通讯员 梁彦兰

图 |《粤剧表演艺术大全》编委会提供

陕西西安太平遗址是迄今为止在关中地区发现的规模最大、保存最完整的龙山时代环壕聚落。

太平遗址位于西安市西咸新区沣东新城斗门街道太平村东侧，地处秦岭北麓向渭河谷地延伸的河流阶地上。自2021年3月起，考古队对遗址进行了发掘与研究。

关中地区是中华文明起源与发展的核心区域之一，太平遗址的发现弥补了该区域文明探索的薄弱环节，为研究黄河中游地区文明起源和早期发展提供了重要资料，同时修正了对关中地区早期文明认知的偏差。

遗址的考古成果证实，中华文明的传承与发展在这一核心区域从未中断，是了解中华文明起源的重要窗口。

日前记者寻访太平遗址考古进展时，中国社会科学院考古研究所研究员、太平遗址联合考古队队长王小庆说：“对环壕内部遗迹进行发掘和研究是我们近期的工作重点。其中陶窑的发现揭示出一套较为完整的制陶流程，为研究龙山时期制陶技术和制陶业组织形态增添了重要资料。”

陶窑揭示较为完整的制陶流程

据王小庆介绍，2021至2022年的考古工作初步确定了遗址的分布范围、文化内涵和年代。2023-2024年，重点对环壕内部区域及两个环壕之间展开发掘，以了解遗迹分布及环壕的修建和存续年代。截至目前，太平遗址勘探面积约50万平方米，发掘面积达6300平方米。

记者了解到，陶窑的发掘是近期工作的重点之一。2023年，考古队发现了一座前厅后室的复合式建筑，前厅废弃后被改扩建为陶窑及操作间，保存较好。

研究表明，陶窑操作间面积较大，具备制坯和修坯功能，周围配套房址、窖穴、工棚及储灰坑，形成了一套完整的制陶流程。这一小型制陶作坊为研究龙山时期的制陶技术和手工业组织形态提供了重要资料。

环壕反映聚落的组织和动员能力

在发掘现场，王小庆介绍，遗址发现了体量巨大的两个环壕、形式多样的房屋建筑、大型袋状灰坑、少量墓葬、祭祀遗存和手工业遗存。

记者注意到环壕宽大，究竟有何用途？

王小庆解释，太平遗址是大型客省庄文化聚落，由东西并列的两个环壕组成，面积超100万平方米，距今约4150-3700年。环壕大部分在生土上开挖，边界明显，保存较好，部分壁面有水平状水蚀痕迹，表明环壕内曾有水流，可能连接自然河道，用于防御、防洪及日常给排水，废弃后则作垃圾堆放场。环壕的复杂修建过程反映了遗址已具备一定的社会组织能力和公共资源调配水平。

此外，遗址发现近20座房屋建筑，形式包括地穴式、地面式和窑洞式三类。这些四千年前的建筑形式显示出先民高超的建筑技术和适应环境的创造力。

精巧的新出土遗物

在各类遗迹内，尤其是密集分布的大型袋状灰坑中出土有丰富的、年代特征鲜明的陶器、玉石器、骨角器等遗物，为准确了解太平遗址的文化内涵和年代信息提供了科学依据。

记者注意到，叶形陶牌饰精巧似吊坠，合瓦形陶铃手掌大小，形状如扁“铃铛”，似可摇响。占卜用的“卜骨”上刻有圆点。

王小庆介绍，“卜骨形制规整，灼痕清晰，是我国古代占卜文化的源头。叶形陶牌饰刻画精美，体现了先民的审美与自然认知。合瓦形陶铃在关中地区少见，是我国礼乐制度的重要见证，类似器物曾在陶寺和新砦遗址发现，表明太平遗址具有一定地位。”

此外，遗址还出土玉器及半成品、原料和加工废料，表明遗址存在玉器作坊，已形成一定专业化的玉石器生产体系。

为中华文明探源做贡献

总体来看，聚落内部的居址、窖穴、陶窑、墓葬、祭祀遗存等均有发现，加之外围大体量的壕沟，足以看出遗址的聚落功能较为完善，发现的大量遗迹遗物为深入研究关中地区龙山晚期客省庄文化社会提供了一批新的资料。玉器加工生产、卜骨、陶铃、陶牌饰等发现表明太平遗址具备高等级中心聚落的应有要素。

王小庆说：“与周边区域所展示出的文化联系表明，太平遗址已经具备了中心性聚邑的地位，是四方文化交流的辐辏之地。”

关于未来，王小庆表示，太平遗址考古工作将加强多学科融合，活化考古学研究成果，尽可能清晰地呈现关中地区龙山时期大型聚落的整体面貌，为了解先民的生产生活状况、社会组织结构等提供科学的依据，为中华文明探源做出太平贡献。

2024年7月6日，值百岁寿诞的叶嘉莹先生以视频寄语广大中华古典诗词爱好者：

“我像一个蚕——不向人间怨不平，相期浴火凤凰生。柔蚕老去应无憾，要见天孙织锦成。我们一定会看到，我们中国未来爱好诗词的人这么多，我想中国也一向有这样的传统。

祝大家学习诗词快乐！”

这是公众最后一次看到叶先生的音容笑貌。

11月24日晚，南开大学发布讣告：南开大学讲席教授、中华诗教与古典文化研究所所长、中央文史研究馆资深馆员、加拿大皇家学会院士，国际著名教育家、诗人、中国古典文学研究泰斗叶嘉莹先生，因病医治无效，在天津逝世，享年100岁。

近两来，叶先生已常住医院，但并没有放弃自己传道授业的使命。她一生收集的大量宝贵文史资料，收藏于南开大学专为先生所修建的四合院式“迦陵学舍”，供学生和研究者使用。逝世消息传出后，已有师生和读者前往学舍，凭吊并献上鲜花。

传播：将诗词之美传播五洲四海

叶嘉莹先生字号“迦陵”。今年10月，中华书局将叶先生历年在书局出版的十余部作品重加校订，汇为“迦陵书系”，于重阳节隆重发布，向这位矢志传播中华诗教的“诗词的女儿”致敬。

“迦陵书系”包含《叶嘉莹说汉魏六朝诗》《叶嘉莹说阮籍咏怀诗》《叶嘉莹说陶渊明饮酒拟古诗》《叶嘉莹说杜甫诗》《叶嘉莹说初盛唐诗》《叶嘉莹说中晚唐诗》《叶嘉莹说诗讲稿》《迦陵诗词稿》《迦陵讲赋》《唐诗应该这样读》等10种图书。

书系不仅涵盖了叶嘉莹先生的学术论著、教学讲义和个人诗词作品，也有先生专门为青少年所写的普及读物，是叶嘉莹先生一生学术造诣、教学生涯、人生体悟的全面展现。

叶嘉莹先生融深厚的国学根底、精湛的西学修养与深刻的生命体验为一体，构建了以“兴发感动”为核心的、特色鲜明的诗学体系，在弘扬传统与文明互鉴中作出了独特的巨大贡献，同时实现了诗学探索与人生修行的交融。

面对迥然不同的文学传统，她采用“兴发感动”的方式，用英语解读、分析、赏析中国诗词，在海外学子中产生了广泛的影响。

叶嘉莹先生在海外任教时阅读了大量的西方文艺理论，这些理论都成为了她分析中国诗词的利器。

她不仅把中国诗词之美传播到海外，还汲取并运用西方文艺理论，阐释中国诗词，将新发掘出来的中国诗人的生命心魂与诗词之美传给世人。

《词学新诠》中，她以其深厚的传统文化修养与西方理论学养为基础，以现代观念和理论为工具，对传统词学进行了科学的开发与归纳，建立了一个适合现代人理解的词学理论新框架。

执教近80年来，她以中国古典诗词研究为终身事业，著有数十部中文、英文著作，对中华古典诗词的体悟启发了海内外无数学子。

数十年来，她始终坚持弘扬中华诗词教育传统、传承中华优秀传统文化，为中国古典文学的研究、传承和发展作出了不可磨灭的贡献。她曾先后荣获“中华诗词终身成就奖”、“改革开放四十周年最具影响力的外国专家”、2019年度“中国政府友谊奖”、“感动中国2020年度人物”等数十项奖项和荣誉称号。

著述：天以百凶成就一词人

叶嘉莹先生一生坎坷， 1941年至1945年，她就读于辅仁大学国文系，受业于诗词大师顾随先生，专供古典文学，这段求学经历激起她一生致力于古典文学的决心。经历过种种常人难以承受的苦难，但叶嘉莹始终酷爱古典诗词。正是古诗词的力量帮她度过一次次难关。

“天以百凶成就一词人。”她说，“凡是最好的诗人，都不是用文字写诗，而是用自己整个生命去写诗的。”

《迦陵诗词稿》于2007年在中华书局初版，其中收录了叶嘉莹创作的诗、词、曲作品，既透视着她的识见才情，又记录着她一生的生命经历。

遭遇人生不可承受的痛苦，唯有诗歌才能带给她慰藉，给予她担荷苦难的勇气。1976年，叶嘉莹的大女儿和女婿在车祸中丧生后，她痛书十首《哭女诗》：“迟暮天公仍罚我，不令欢笑但余哀。”

“其实我的一生经过了很多苦难和不幸，我却一直保持着乐观、平静的态度，这与我热爱古典诗词的确有很大的关系。”

叶嘉莹曾创造过一个独特的概念：“弱德之美”。这是一种在遭遇不可抗力时，隐忍收敛却默默坚守的美。叶嘉莹的诗词中充满了这种“弱德之美”。她以细腻的笔触描绘出生活的点滴，以深邃的思考探索着历史的轨迹。她的诗词既有着女性的温婉与柔情，又有着男性的坚韧与力量。她用自己的笔触，书写着一段段不朽的历史，也传递着一种永恒的精神。

叶嘉莹一生，也践行了自己在词学中创建的弱德之美：虽一世多艰，仍寸心如水。弱而为德，并非软弱，而是在“弱”的姿态中始终保有一份持守的力量。

传承：一生一世都以教书为事业

2022年，叶嘉莹先生首次以纳兰性德族裔身份亲自读诵、作序、作词、审定的《叶嘉莹读诵纳兰词全集》出版，引发读者热切关注。

“白昼谈诗夜讲词，诸生与我共成痴。”叶嘉莹曾以此诗句概括其躬耕讲台、教授诗词的一生。

1979年春，她志愿自费回国，在南开大学创立中华古典文化研究所，赴国内各高校讲授诗词。2018、2019年，她捐出了自己的全部积蓄，向南开大学累计捐赠3568万元。《杜甫秋兴八首集说》《王国维及其文学批评》《迦陵论词丛稿》《迦陵论诗丛稿》……

截至目前，叶嘉莹已出版数十部诗词专著。

即便已过耄耋之年，她仍坚持在各种各样的课堂上，孜孜不倦地传递着古典诗歌的温热与赤忱。

91岁时，她依然在70平方米的住宅里给研究生上课为促进诗词教育。92岁那年，叶嘉莹挑选了218首古诗词为儿童作古诗读本，并为这些诗词录制了讲解和吟诵。哪怕她从家里的沙发上起身都需要保姆搀扶，即使“生命已在旦夕之间”，她仍要努力做到杜甫说的“盖棺事则已”那一刻。在能坚持工作的最后时段，叶嘉莹还会每天手写论文、指导学生整理自己超过2000个小时的讲课录音。

2023年南开大学举办的“中华诗教国际学术研讨会”上，99岁的叶嘉莹说：“我是一生一世都以教书为工作、为事业的人，我的心目之中，只是要把古人的诗词里面，他们那些美好的理想、感情、传给下面的年轻人。”

“转蓬万里，情牵华夏，续易安灯火，得唐宋薪传，继静安绝学，贯中西文脉。你是诗词的女儿，你是风雅的先生。”这是叶嘉莹评为“感动中国2020年度人物”的颁奖词。

掬水月在手，如今，“诗词的女儿”成为了永存人间的一弯月。

文|记者 梁善茵 实习生 熊安娜

统筹|邓琼 吴小攀

据相关消息显示，叶嘉莹教授于今天下午在天津逝世，享年100岁。

叶嘉莹，1924年出生于北京西城察院胡同，1945年毕业于北京辅仁大学国文系，20世纪五六十年代在中国台湾多所大学任教，1969年迁居加拿大温哥华，任不列颠哥伦比亚大学终身教授，1979年回国教书，最终定居南开大学。1991年被授予“加拿大皇家学会院士”称号，是加拿大皇家学会有史以来唯一的中国古典文学院士。2002年、2015年分别被香港岭南大学、加拿大阿尔伯塔大学授予荣誉博士学位。曾担任南开大学中华诗教与古典文化研究所所长，中央文史研究馆资深馆员。获评“感动中国2020年度人物”。

叶嘉莹曾自言一生有两大爱好：一是“好为人师”，二是喜好诗词。她说，她亲自体会到了古典诗歌里美好、高洁的世界，所以，要把“不懂诗的人接引到里面来，这就是我一辈子不辞劳苦所要做的事情”。

长久以来，叶嘉莹先生以传播中华诗词文化为己任，融深厚的国学根底、精湛的西学修养与深刻的生命体验为一体。她说：“中华诗教要流播、要传达给下一代，做出像李白、杜甫他们那样伟大的成就。我们年轻人，要共同地向着这样的高山去攀登。”

“弱德”的力量

1924年，叶嘉莹出生于北京的一个书香世家，三四岁时开始跟随长辈吟诵古诗词，在古诗词的陪伴下度过了自己的少女时代，然而平静的生活被战乱打破。13岁那年，读初中的叶嘉莹亲耳听到炮火在卢沟桥响起，日军的吉普车从长安街飞驰而过。

成长于战乱年代，叶嘉莹经历了许多磨难：年幼时与父亲长期离散；17岁时母亲突然病逝；辗转赴台后，丈夫又被投入监狱……在时代的风云变幻中，叶嘉莹曾感慨，人生漂泊若浮萍。

王国维曾说“天以百凶成就一词人”，而身陷困苦时，诗词又何尝不是一束照亮生命的光。叶嘉莹说，诗词存在于苦难，也承受着苦难，因此是“弱”的。

叶嘉莹曾创造过一个独特的概念：“弱德之美”。这是一种在遭遇不可抗力时，隐忍收敛却默默坚守的美。她解释说：“弱德不是弱者，弱者只趴在那里挨打，那不是弱德。弱德是一种坚持，是一种持守，是在重大的不幸遭遇之下，负担承受并且要完成自己的一种力量。”这种“弱德之美”，不仅是她个人品格的写照，也是她诗词创作中的精神内核。

叶嘉莹的诗词中充满了这种“弱德之美”。她以细腻的笔触描绘出生活的点滴，以深邃的思考探索着历史的轨迹。她的诗词既有着女性的温婉与柔情，又有着男性的坚韧与力量。她用自己的笔触，书写着一段段不朽的历史，也传递着一种永恒的精神。

叶嘉莹一生，也践行了自己在词学中创建的弱德之美：虽一世多艰，仍寸心如水。弱而为德，并非软弱，而是在“弱”的姿态中始终保有一份持守的力量。

以乐语，教国子

叶嘉莹认为，吟诵是传承中国古典诗词的重要形式。古人讲究“吟而成文”，中国古诗词由吟诵而始：

“以乐语教国子，兴、道、讽、诵、言、语。”出自《周礼》，乐语是古代贵族子弟美育的重要部分。从周朝开始，我们的学习就是伴随着吟诵开始的。吟诵是学习古典诗词的重要法门，它所带来的兴发感动的体会，是深入理解古诗词的基础。”

叶嘉莹讲授诗词的方式，深受老师顾随的影响。她形容自己大学时听顾随讲课，“恍如一只被困在暗室之内的飞蝇蓦见门窗之开启，始脱然得睹明朗之天光，辨万物之形态”。

顾随曾说，诗根本不是教训人的，而是感动人，是“推”、是“化”。因而，顾随讲诗，最重感发而不重书本上的知识，讲起课来，“全任神行，一空依傍”，有人说他是“跑野马”，没有章法可循。

从1979年，55岁的叶嘉莹归国讲学开始，其后几十年，60岁，70岁，80岁……她年年都拉着装满书的行李箱，告别亲人，从大洋彼岸独自坐十几个小时飞机，回国讲学。一直讲到90岁，课还要讲，她在各界支持下决定定居国内，继续讲。

她不只是在南开大学讲。用陈洪的话，叶嘉莹是以南开为“据点”，四面八方去讲。北京的高校、天津的高校、上海的高校、东北的高校、新疆的高校、四川的高校、云南的高校、湖北的高校……只要有学校请她，她安排出时间，就一所所去讲。

她也不只是在高校讲，中学、小学、幼儿园，她全都去；她不只是给学生讲，政府官员、企业家、科研人员、社会公众、出家人……她都给讲。真正的有教无类。叶嘉莹讲学的足迹还不只是在中国，日本、新加坡、欧洲、北美，她都去讲过。

见证了一个世纪历史的叶先生在晚年说道：“当一个人处在一个充满战争、邪恶、自私和污秽的世道之中的时候，你从陶渊明、李杜、苏辛的诗词中看到他们有那样光明俊伟的人格与修养，你就不会丧失你的理想和希望。我虽然平生经历了离乱和苦难，但个人的遭遇是微不足道的，而古代伟大的诗人，他们表现在作品中的人格品行和理想志意，是黑暗尘世中的一点光明。我希望能把这一点光明代代不绝地传下去……我的莲花总会凋落，可是我要把莲子留下来。”

云山苍苍，江水泱泱。先生之风，山高水长。

诗词的女儿，风雅的先生

导演陈传兴曾为叶嘉莹拍摄过一部传记电影——《掬水月在手》。陈传兴用短短120分钟的电影，铺展开这位传奇女性近百年的人生。在他看来，“叶先生的一生，就是一个女性的百年孤寂。”

叶嘉莹了解古典诗词的价值，终生致力于传承中华古典诗词文化，曾捐出一半退休金——约10万美元设立“驼庵奖学金”和“永言学术基金”奖掖后学。

后来，叶嘉莹将历年稿酬及出售北京、天津房产的收入计1857万元捐赠给南开大学设立迦陵基金，推动诗词教育，后又于2019年再次向迦陵基金捐赠1711万元。

许多人惊讶她的慷慨。叶嘉莹淡然回应道，“我从来不为自己的得失利害而烦恼。我内心有理想、有持守。这样我就活得内心很平安，也很快乐。”

著名作家王蒙曾经说过，叶嘉莹先生是中华诗学的代表，是以中华文化作为一生之本的人。她非常纯正，她的立人之本就是中华诗词文化。

2019年9月，叶嘉莹获南开大学教育教学终身成就奖。2021年2月，她被评为“感动中国2020年度人物”。

颁奖词中有这样一段话，很好地概括了叶嘉莹的一生，“转蓬万里，情牵华夏，续易安灯火，得唐宋薪传，继静安绝学，贯中西文脉。你是诗词的女儿，你是风雅的先生。”

文｜记者 孙磊