羊晚·花地·文化

11月9日，第15届广州演艺交易会在广州大剧院开幕。来自海内外的100多家文艺院团、演艺集团、演艺经纪机构的近千部剧目参加了本届演交会。

其间，广州论道、主创访谈、项目签约、2025演艺舞台推介会以及荣耀时刻等多个丰富的活动接连举办，新锐项目、前沿视野、百家观点在此汇聚，掀起年度演艺新浪潮。

优化配置，助力演艺业高质量发展

本届演交会围绕市场，聚焦展现演艺市场青睐的演艺产品，不仅题材新颖、艺术品质高，还具备性价比高的特点，力求实现演艺资源的市场优化配置。

此次参展参会剧目来自粤港澳大湾区、京津冀地区、长三角地区以及各省市，包括优秀舞台剧目和国际经典剧目，类型涵盖歌剧、舞剧、音乐剧、话剧、京剧、地方戏、杂技、木偶、儿童剧等，通过展位展示、现场推介、视频推介的方式，最大限度丰富交易内容，满足演出市场供求双方需求。

其中不仅有中国东方演艺集团、中国歌剧舞剧院、中央芭蕾舞团等中直文艺院团剧目，还有北京日光同明文化传媒有限公司《金陵十三钗》、上海文广演艺集团《剧院魅影》《永不消逝的电波》《SIX》、上海麦麦文化传播有限公司《觉醒年代》、江西文演演出院线《天工开物》、湖北演艺集团《屈原》等优秀作品。

而本地剧目广东歌舞剧院《人在花间住》、广东粤剧院《白蛇传·情》《张九龄》，广州歌舞剧院《龙·舟》《英歌》、广州芭蕾舞剧院《湾区人家》《白蛇传》、广州话剧艺术中心《三家巷》《日出》、广州杂技艺术剧院《天鹅》《站台》、广州大剧院《雄狮少年》等亦格外引人注目。

据统计，本届演交会参展剧目数量达近千部。

广州演艺交易会总监、广州大剧院总经理霍建华表示，举办演艺交易会的目的是希望进一步优化演艺资源配置，让“诗和远方”交融共进，推演艺新剧，捧演艺新人，卷演艺新潮，助力演艺产业高质量发展。

广州论道，聚焦演艺行业市场热点

“广州论道”是广州演交会备受瞩目的品牌活动。每届“广州论道”不仅为演交会增添了独特的文化内涵，还通过其丰富的主题和深入的讨论，吸引了行业内外人士的关注与参与。

本届“广州论道”聚焦于戏剧与剧场、流量与票房、新空间与新业态等热点议题，邀请了中国舞蹈家协会主席冯双白，中国戏曲现代戏研究会会长季国平，原中央广播电视总台文艺节目中心总负责人、著名导演郎昆，上海戏剧学院教授、博士生导师董峰，北京师范大学－香港浸会大学联合国际学院校长助理、教务长、策略发展总监林恬在5位专家，与大家一起分享他们独到的见解和宝贵的经验，深入探讨与演艺行业发展紧密相关的课题，共同展望演艺市场的繁荣发展。

破圈合作，孵化培养出圈演艺人才

本届演交会还与广东省演出行业协会网络表演委员会、广州市网络直播行业生态治理基地以及网络平台、MCN机构合作，通过网络赋能培养出圈演艺人才。

酷狗音乐、荔枝、趣丸、神起等网络平台和MCN机构出席了展会，通过与演艺机构、文艺院团深度合作和资源共享，为演艺工作者打造观众喜爱的剧目和个人IP，实现艺术引流、破圈发展。

广州神起网络集团党建负责人简根淦表示，很荣幸作为网络平台代表首次参加广州演交会，结交演艺界朋友，开阔了视野，希望网络平台与线下艺术家通过紧密交流，共同打造正能量网络IP，培育网络直播达人，为文艺院团孵化出圈人才。

据悉，本届演交会还举办了第六届文化场馆建设高峰论坛，并公布年度“演艺中国”风云榜领军人物、影响力人物、杰出人物、新锐人物以及金牌演艺制作人、演艺经纪人、网络主播等系列荣誉。

文 | 记者 黄宙辉 通讯员 彦云 苑欣 晶晶

图 | 主办方提供

非遗漆扇制作、客家舞麒麟、贴金画、藏族踢踏舞、唢呐演奏……

近日在深圳举行的群众文化指导员技能竞赛上，来自全市文化馆系统、文化类社会组织、社会艺术教育机构的群众文化工作者展开十八般才艺大比拼。

经过理论、群众文化活动策划与执行、群众文艺辅导与展示多轮竞赛，最终，来自深圳市文化馆的业务骨干陈立斩获第一名。

群众文化指导员被纳入职业分类大典

据悉，群众文化指导员是指在各级文化机构和社区组织中从事文化服务与指导工作的专业人员。

随着我国文化事业的不断发展，群众文化指导员承担着促进群众文化素质提升、传承优秀文化传统、丰富人民文化生活等重要使命。

为进一步健全人才队伍培养、激励和评价机制，强化文化馆等公共文化机构的全民艺术普及业务骨干、社会文化艺术类校外培训机构等师资人才建设，2022年，人力资源和社会保障部将群众文化指导员纳入了《中华人民共和国职业分类大典》；2023年11月，《群众文化指导员能力评价通用要求》纳入文化和旅游部科技教育司2023年度行业标准立项范围。

“群众文化指导员是社会主义文化事业中非常重要的一支力量，他们承担着引导、推动和服务群众文化工作的重要职责。”竞赛承办单位有关负责人介绍，此次技能竞赛是“深圳工匠杯”深圳市第十四届职工技术创新运动会暨2024年深圳技能大赛首次增设的创新项目，旨在考核群众文化服务单位、部门从事文化艺术传授、文艺表演和创作指导，以及搜集、整理、开发民间文化艺术等从业人员，提升文化艺术传授能力、群众文化活动策划、组织、沟通、协调、应急处置能力。

比赛中对选手的技能要求主要包括：公共文化服务领域法律法规、群众文化活动策划与执行、文化艺术传授、文艺表演和创作指导技能。

举办竞赛促进群众文化指导水平提高

“群众文化指导员不仅要具备较强的文化素养和专业知识，还需要具备良好的沟通能力、组织能力和团队合作精神。

这次的参赛选手，每个人都把自己的专业和技能进行了全方位的展示，充分体现了深圳基层群众文化工作者的业务素质高和专业技能强。

从比赛实际效果看，呈现出创新性强、实践性强、示范性强的特点。”竞赛裁判、广东省文化和旅游厅原副巡视员王莉表示，深圳率先举办群众文化指导员技能竞赛，以赛促学、以赛促练、以赛促用，营造比学赶帮超的浓厚氛围，推动广大群众文化工作者以更加饱满的精神、更加精湛的技能、更加扎实的工作作风在各自的岗位上发挥引领和示范作用。

此次群众文化指导员技能竞赛由深圳市总工会、市人力资源和社会保障局、市文化广电旅游体育局共同主办，市工人文化宫实施，市公共文化促进会、市文化馆共同承办。

文 | 记者 黄宙辉

图 | 主办方提供

11月10日，《中原出海——巩义窑与海上丝绸之路》展览在南汉二陵博物馆正式开展。

共展出河南、扬州、广州出土的巩义窑陶瓷器131件，包括三彩鸭衔梅花杯、三彩雕花杯等国家一级文物，以及巩义黄冶窑、白河窑出土的白瓷、唐三彩、唐青花等，这是巩义窑专题文物首次集中在广州亮相。

展览由广州市文化广电旅游局、河南省文物考古研究院主办，广州市文物考古研究院、南汉二陵博物馆、海上丝绸之路文化遗产保护管理研究中心承办。

巩义窑是唐三彩的主要产地之一

据介绍，巩义窑兴于北魏时期，唐代达到鼎盛，其主要烧造区域位于今河南省巩义市大小黄冶和白河村一带。巩义窑不仅是唐三彩的主要产地之一，也是唐青花的故乡，是一座彰显非凡创造力的重要窑场，其产品与工艺在陶瓷为媒、海路畅通的时代背景下远走四方。

展览从“黑石号”沉船出水的巩义窑产品切入，分“器韵万千”“匠心冶陶”“彩器盈途”“东西汇融”四个部分，主要讲述巩义窑纷繁众多的产品，是为谁而作、作何用途，又如何自中原出海、驶向远方，从行为考古学的角度系统展示巩义窑陶瓷器生产、使用、流通的全过程。

广州是巩义窑陶瓷器出海的节点

广州是海上丝绸之路东端的重要港口和商业都会，持续繁荣两千多年，从未间断。在陶瓷逐渐成为海贸商品大宗的唐代，广州扮演了各地窑口产品集散枢纽的关键角色。

据策展人王斯宇介绍，历年来，广州考古发现了各地窑口的陶瓷器，其中有一些来自于巩义窑的蓝釉、三彩、白釉蓝彩和白釉绿彩器。

此外，1998年发现的“黑石号”沉船出水巩义窑陶瓷以及用广东罐包装的长沙窑瓷器等，表明广州应该是巩义窑陶瓷器扬帆出海的一个重要节点。

广州市文物考古研究院相关负责人表示，本次展览是“城市考古与保护国家文物局重点科研基地广州工作站”成立后，广州与河南两地携手推进考古成果阐释与展示的开篇之作，旨在借助文物展览，将最新考古成果分享给参观者，增进社会公众对海上丝绸之路的关注。

展览展期自2024年11月10日至2025年3月9日。

文、图 | 记者 文艺 通讯员 穗文考宣

11月9日，在第十五届全国运动会迎来倒计时一周年之际，广州市“最强氛围组”上线！

由十五运会和残特奥会广州赛区执委会指导，广州市总工会、广州市公共交通集团有限公司主办，广州工人醒狮协会承办的广州市第十届职工运动会“广州如约杯”传统醒狮比赛暨2024穗港澳工人醒狮邀请赛在广州文化公园中心台隆重举行。

全市各区总工会、各产业、直属单位工会组织的16个参赛单位，共35支队伍200多名一线职工醒狮运动员齐聚一堂同台竞技，共迎十五运的到来。

港澳代表团首次亮相职运会

醒狮是活跃在粤港澳大湾区的特色文化。在即将到来的第十五届全运会中，舞狮被列为群众赛事活动的展演类项目之一，成为群众赛事的一大亮点。

广州市第十届职工运动会以十五运为契机，以群众性赛事为载体，打造辐射粤港澳大湾区的传统醒狮比赛项目，用同根同源的醒狮文化激发三地职工运动的活力引擎。

比赛当日，香港、澳门工人醒狮代表团首次亮相广州市职工运动会，三地职工用精湛的技术一较高下，展广府醒狮之威，传承弘扬同根同源的醒狮文化。

港澳代表团队员表示：“本次比赛以狮会友，架起穗港澳职工文化交流的桥梁，这次看到大湾区各城市参赛队的舞狮水平，我感到十分震撼，希望以后还有机会能多回内地参加交流，为十五运贡献工人醒狮运动的力量！”

结缘全运，代代传承

据广州工人醒狮协会会长、广东醒狮省级代表性传承人赵伟斌介绍，广东醒狮与全运会结缘已久，1987年在广州举行的第六届全运会，广州工人醒狮协会承办了闭幕式“南国醒狮、舞龙祝捷”表演节目，56头醒狮伴随着6条彩龙，从四面八方奔入天河体育场，顿时充满了热烈的气氛。

2001年在广州举行的第九届全运会，吉祥物“威威”的原型就是“广东醒狮”。威威的设计旨在体现中华民族的文化与精神，象征着“醒狮”苏醒的东方巨人，跨入新世纪、自强于世界民族之林的时代特色。

广州工人醒狮协会同样举办了“迎九运·广州工人醒狮表演大赛”；广东醒狮大型表演也出现在九运会开幕式的暖场表演上。

“2025年11月9日至21日，第十五届全国运动会将在广东、香港、澳门举行，广州市将承办开幕式，醒狮作为岭南文化的标杆，期待以独特的方式将其呈现。”赵伟斌表示。

助力打造体育湾区

赛场上锣鼓喧天，地青组的狮子时而翻滚摆尾，时而探头出洞，尽显憨厚形态。而那台凳青组的狮子则伴着雄壮的锣鼓声，纵身一跃，跳上了台面，在窄小的台凳上腾挪跳跃，做出各种高难度动作，尽显不服输的劲头。职工运动员们的精彩演绎赢得现场市民的阵阵掌声。

“今天在广州市职工运动会的醒狮赛场上看到了更多年轻面孔！这是醒狮运动在广州群众基础越发深厚、竞技水平不断扎实的切实表现。希望通过醒狮运动推广与传承优秀中华传统文化，为打造体育湾区出一份力。”参赛运动员表示。

醒狮不仅是国家级第一批非物质文化遗产项目，也是大湾区家喻户晓的传统体育项目，深受大众喜爱，广州市职工运动会至今已举办至第十届，自第八届起，醒狮已连续三届被列为比赛项目之一。

本届比赛，参赛队伍精心筹划，积极备战，展示了精湛的醒狮技艺和一线职工的精气神。

经过一番角逐，广州市黄埔区总工会、广州汽车集团工会-广汽腾飞队、广州市公共交通集团工会三支队伍荣获群狮项目的冠、亚、季军，最佳团队金奖、最佳创意金奖、最佳编排金奖则分别由广州市城市建设投资集团工会、广州市花都区狮岭镇百利来幼儿园工会、广州交通投资集团工会摘取。

鼓乐项目的冠、亚、季军分别由广州市黄埔区总工会、广州汽车集团工会-广汽腾飞队、广州港集团工会夺得；在最激烈的单狮项目上，最终由广州市黄埔区总工会、广州市花都区总工会、广州汽车集团工会-广汽传祺队三支队伍获得冠、亚、季军，而最佳团队金奖、最佳创意金奖、最佳编排金奖则分别由广州市公安局花都区分局工会、广州市黄埔区九佛街道总工会、广州市番禺区石碁镇桥山村工会联合会摘取。

文｜记者 周欣怡 朱绍杰

图｜主办方提供

湾区“花地”，迎来又一年绚烂花开。11月9日，2024花地文学榜年度盛典在位于广州市荔湾区白鹅潭的大湾区艺术中心文学馆隆重举行。

张翎、韩东、欧阳江河、王尧、陈平原、杨知寒等分获2024花地文学榜年度作家。

2024年花地文学榜系列活动由羊城晚报报业集团联合中共深圳市委宣传部、广州市荔湾区政府共同主办，广东省作家协会战略支持。

中国作家协会副主席、全国政协文化文史和学习委员会副主任阎晶明，羊城晚报报业集团党委书记、社长任天阳，党委副书记、总编辑林海利，广东省作家协会党组书记、专职副主席向欣，广东省作家协会主席、暨南大学中文系教授蒋述卓，广东省社科联党组书记、专职副主席李宜航，以及中共广州市荔湾区委书记刘晨辉，广州市荔湾区区长谭明鹤等领导，与众多嘉宾一起出席了本次盛典。

到场的领导、嘉宾为各文学门类年度作家颁发荣誉证书、奖杯和约稿函，获奖作家分享文学感言。

现场还上演了极富岭南风情的文艺表演，通过粤剧、咏春、粤语童谣等多种传统元素与当代舞台艺术形式的结合，为文学盛典增添亮色与韵味。

花地勤耕耘，数十位名家获殊荣

2013年，羊城晚报正式创设“花地文学榜”。每年的花地文学榜榜单，包括长篇小说、短篇小说、散文、诗歌、文学评论、新锐文学六大类。评选过程是基于60位作家、学者组成的权威评审团，经由提名、初评、复评、终评等环节，结合网络投票，六大门类各产生一位年度作家。

11年来，“花地文学榜”一路深耕大湾区，在广州、深圳、东莞等湾区城市举办系列活动，始终守住文学本位的价值取向，为读者淘选优秀文学作品，梳理每年度最具质量的阅读书目，已是一张家喻户晓的岭南文化名片。迄今，已有包括王蒙、莫言、贾平凹、冯骥才、刘震云、麦家等数十位文学名家获得花地文学榜年度作家殊荣。

今年，最终由张翎《归海》获“年度长篇小说”，韩东《幽暗》获“年度短篇小说”，欧阳江河《宿墨与量子男孩》获“年度诗歌”，王尧《日常的弦歌：西南联大的回响》获“年度散文”，陈平原《有声的中国——演说的魅力及其可能性》获“年度文学评论”，杨知寒《黄昏后》获“年度新锐文学”。

立足新的十年，2024花地文学榜首次增加“年度花地精品”榜单，从羊城晚报《花地》副刊刊载的原创作品中遴选精品佳作，嘉勉写作者深入生活，以优秀文学作品回馈时代和人民。

同时，主办方还向“花地文学榜”所有年度作家发出约稿函，寄望与文学同行一道，为读者奉献出更多引领时代、引领风尚的精品佳作。

重回花地湾，续写时代文学篇章

“非常高兴见证花地文学榜的一路发展、成熟，这充分显示了羊城晚报的文化品格和追求。”阎晶明在致辞时表示，中国现代文学在很大程度上与报纸副刊密不可分，从花地文学榜的成长、壮大中可以看到，在当今传媒发生革命性变化的背景下，主流媒体主动求变，其新闻、副刊事业与当代文学发展仍可相得益彰。

在创设之初，“花地文学榜”曾落地位于广州荔湾的千年羊城地标“花地湾”。走过湾区多个城市后，2024花地文学榜年度盛典再次回到“花地湾”举办，以“花地·湾区·世界”为主题，预示“花地文学榜”这个文学品牌将再次扬帆起航，续写文学新篇章。

任天阳在致辞中表示，作为省委主管主办、深耕岭南67年的文化大报，羊城晚报始终坚守以人民为中心的初心使命，秉承以文立报的精神气脉，积极发挥主流媒体参与文化建设的社会职能，加大优质文化产品供给力度，由《花地》副刊衍生而来的“花地文学榜”便是其中的重要抓手。

步入新时代，肩负新的文化使命，羊城晚报也将努力求融、求新、求变，焕发“花地文学榜”品牌新价值。今年，花地文学榜首次增加“年度花地精品”榜单，启动大湾区优秀原创文学扶持计划，旨在彰显文学初心、担当时代重任，将茅盾先生题名的金字招牌“花地”，打造成中国最好的文学原创扶持平台。

荔湾有着深厚、悠久的历史文化底蕴，尤其是白鹅潭大湾区艺术中心的落户，为这片古老的土地带来了更多文化传承与创新的机会。

此次“花地文学榜”及系列活动成功举办，是以文化精品战略助推荔湾岭南文化中心核心区高质量建设，以高端的文学资源扶持荔湾新生文学力量，实现双方在文学领域跨越式发展，提升社会影响力，为双方创造更多的品牌价值和社会价值。

播文学良种，培养湾区文学新人

每年的“花地文学榜”，不仅褒扬文学名家，还着力为大湾区文学艺术的普及撒播种子。

盛典现场，“大湾区优秀原创文学扶持计划”正式发布，该项目将通过聚焦培养文学新人、扶持优秀青年作家、建立花地文学基金等手段，催生更多湾区文学精品，进一步激发岭南文学创作活力。

今年的“花地文学榜”推出了丰富的系列活动。张翎、韩东、欧阳江河、王尧、陈平原、杨知寒等年度作家得主，以及“年度花地精品”获得者，分别走进广州的钟书阁、1200书店、真光中学，深圳书城宝安城、北京大学深圳研究生院等地，与读者面对面交流，分享文学创作的心得。

此外，主办方还举办了“大湾区青年文艺工作者揽胜荔湾”“大湾区青年文艺工作者跨界融合交流活动”等活动，邀请荔湾青年艺术家与羊城晚报“灯塔计划”青年作家互动，一同探讨文学创作。

本届花地文学榜着力创新融媒传播，户外宣传预热片登陆广州闹市上下九等地，与都市风貌、岭南风物相得益彰；与AI一道为各门类年度作品画像，开辟新的传播途径；系列活动及年度盛典全程通过羊城派客户端、羊城晚报官方视频号等平台进行网络直播，与全球读者共同见证颁奖盛况，分享获奖作家的荣光。

步入新的十年，“花地文学榜”已翻开崭新的篇章，将继续与时代同步、与人民共鸣，为文化繁荣发展和人文湾区建设贡献力量。

【年度荣誉获得者分享感言】

奔赴岭南花地，致敬文学之光

“2024花地文学榜”年度盛典上，六大领域入围榜单在大屏幕上依次播映，共同见证这个属于作家作品的荣耀时刻。从有声的中国到日常的弦歌，从历史的追索到当代的观照，作家们以细腻的笔触，书写出属于文学的强音。

盛典现场，作家张翎、陈平原、王尧、欧阳江河、韩东、杨知寒一一登台，稳步走向舞台中央，在经久不衰的掌声中接过奖杯、证书，由衷地感谢花地这片文学沃土所给予的力量，并发表感言，同读者和观众分享自己文学创作之路上的心得与故事。

“年度长篇小说”《归海》作者 张翎：

走得再远，母语跟我都是血亲关系

张翎站在台上深情回忆《归海》的创作缘由，她表示，自己在加拿大从事听力康复师期间，接触到来自世界各地的难民，战争和灾难遗留的长久影响促使她思考“创伤”的话题。她把这些印象和灵感移植到了自己的母语文化中，于是有了《归海》这部小说。

“非常感谢花地文学榜关注我这位海外作家。我是常年生活在不讲汉语的地方，用母语写作，这个过程其实有一点艰难和尴尬。”

她表示，随着年岁渐长，她已走出年少时的归属感危机，“因为我找到了一种非常牢靠的归属感——我的母语。无论我居住在哪里，走到再远的地方，我的母语跟我都是一种血亲关系，是永远相互属于的一种关系。”

“年度文学评论”《有声的中国——演说的魅力及其可能性》作者 陈平原：

四十年后，我借花地文学榜荣归故里

“我是广东潮州人，四十年前，我在中山大学研究生毕业，后到北京读博，毕业后就在北京工作，一待就是四十年。四十年后我借花地文学榜荣归故里。而且今年是中大一百周年庆典，我用这个荣誉给我的向母校献礼。”陈平原话语间真情流露，满是对故乡与母校的怀念。

活动现场，陈平原也回顾了自身的创作生涯，“其实40年间我收获了很多荣誉，但基本上没获过文学相关的，某种意义上我的工作更接近于历史学。”他认为作为学者，能够凭自己的学术著作得到文学界别的肯定，是一件值得骄傲的事。

谈及关注演说的原因，他分享了自己的见解：“因为声音和文字二者之间的冲撞与张力，不仅是20世纪，在今天也更加明显地呈现在我们面前。”

“年度诗歌”《宿墨与量子男孩》作者 欧阳江河：

诗歌于我而言，是一种降临

发表感言时，欧阳江河笑称，既写诗歌也写小说的韩东，在今天成为年度短篇小说得主；而今年已经68岁的自己，一辈子没写过小说，打算再过十年也开始写小说，然后在90岁再拿个小说奖。

现场在一片欢笑，响起了热烈的鼓掌。

“广州是我的诗歌写作的福地，我在这儿获得三次荣誉，都跟报纸有关。”欧阳江河认为，诗歌从本质上讲，是时代的、诗意的、有历史感的新闻，如同庞德所说，历史是永久的新闻。

一般人认为诗歌是春风吹拂，是飞翔，是升华，是仰望星空。对欧阳江河而言，诗歌更多是一种降临。“这种降临不是灵感，而是一种换命一样的感觉。此时此刻，它是以花地文学榜的方式降临在我身上。”

“年度散文”《日常的弦歌：西南联大的回想》作者 王尧：

写这本书也是在写自己

登上颁奖台，王尧坦言花地文学榜对自己有着特殊的意义。“我青少年时期，能读到的外省报纸非常少，其中就有《羊城晚报》。我小学的时候能看到的花是菜花、稻花、桃花，南国的‘花地’对我这一代从乡村里走出来的那种青年人来说，几乎是一个乌托邦。”

如何把西南联大写出新意？王尧表示，“大家”建立在生活维度之上，因此他便从日常的角度来描绘自己所理解的大师。“写这本书也是在写自己。我在大学里念书和教书，西南联大的知识分子对我内心产生很大的激荡。他们的崇高、传说，其实是与日常生活相关的。这本书的写作也是表达我自己对散文的一种理解。”

“年度短篇小说”《幽暗》作者 韩东：

小说写作上，我更需要肯定与确信

“我经常听到一种说法，说你是诗人中小说写得最好的，我当时觉得很受用，但是回头一想，觉得这是话里有话。如果需要换一种说法：你是小说家中诗歌写得最好的，我就会欣然接受。因为在小说写作上，我可能更需要一种肯定和确信。”

韩东说，20年前，他曾在广州获得过一次小说方面的奖项，这次又成为花地文学榜年度短篇小说得主，这至少说明他在广州可以自称是“一个写小说的小说家”。

韩东说，广州对他的帮助很大。“我绝大多数比较重要的小说，都是在《花城》杂志发表的；30年前，广东省文学院招聘作家，在我正饥寒交迫、非常穷困时，还给我发了两年的工资。对广州，我一直怀着别样的感激之情。”

“年度新锐文学”《黄昏后》作者 杨知寒：

在每一天过去之后，重新出发

“得奖是对过去的一次确认，我很感激，但未来的一切都还是未知，因此我能做的只有保持努力，在每一天过去之后，重新出发。”发表感言时，杨知寒表示，她对粤菜情有独钟，其中，狮头鹅、鱼生、生腌几样是她的偏爱。

当谈到短篇小说集《黄昏后》时，杨知寒表示，跟之前创作《一团坚冰》等其他小说一样，是抱着书写平常生活里大家都会经历的情感上的细腻时刻、一些难解情绪的想法，“它们未必是多动荡、复杂的故事，但我就喜欢关注这种，生活里情绪的瞬间。”

统筹 | 邓琼 吴小攀 孙磊 朱绍杰

文 | 黄宙辉 易芝娜 周欣怡 文艺 梁善茵 何文涛

图、视频拍摄 | 梁喻 刘畅 曾育文 宋金峪 潘俊华

视频剪辑 | 王炯勋

视频包装 | 麦宇恒 余梓涛

2024年适逢中法建交60周年及中法文化旅游年，正佳自然科学博物馆与法国驻广州总领事馆及法国文化中心首次合作，策划推出了主题摄影展《皑皑北境——格雷戈里·保勒摄影展》，并于11月6日正式面向公众开放。

当前，环境恶化、生物多样性丧失和气候失衡正对生态和人类社会构成严峻挑战。为应对这一全球性难题，自2014年起，法国驻华大使馆发起“中法环境月”，通过科学、艺术、教育、影视等多领域活动，以寓教于乐的方式传播创新环保方案，唤起更广泛的关注与行动。

此次展览作为“中法环境月”主题活动的一部分，以“同一片天空下”为主题，呼吁全球共同关注环境保护，强调全球环境挑战不分国界的重要性。

展览通过呈现艺术家格雷戈里·保勒的多幅摄影作品，捕捉美丽而脆弱的自然。据悉，该艺术家尤为擅长用黑白镜头记录雪地中纯净的野生生灵，展现荒野的纯洁与天真。

主办方表示，希望观众能从摄影作品中感到平静，认识到其他生物的脆弱与濒危，同时增进中法两国对环保的关注与合作，彰显双方在环境保护及治理领域的深度交流与合作。

正佳自然科学博物馆致力于推动尊重和保护自然的观念普及，积极开展科普教育及公益合作。

近年来，博物馆已成功推出了如“可触摸博物馆”“非视觉项目”“环球自然日广东赛区比赛”“野性城市——非洲动物标本展”等公益展览及活动，努力践行“创新、协调、绿色、开放、共享”的新发展理念，履行其作为广东省首家自然科学博物馆、国家二级博物馆的社会责任。

文、图｜记者 文艺 实习生 朱心怡 通讯员 招艺

希尔顿集团屡获殊荣的旗舰品牌——希尔顿马尔代夫阿敏吉里全别墅度假村，近日举办大湾区媒体见面会，以“马尔代夫幸福之旅 Maldivian Bliss”迎接中国旅行者的到来。

该度假村于2022年7月1日开幕，是希尔顿集团位于马尔代夫的第四间度假村。

据度假村总经理Gaurav Thakur介绍，希尔顿马尔代夫阿敏吉里全别墅度假村坐落于马尔代夫北马累环礁阿敏吉里岛，拥有108栋沙滩和水上别墅，从维拉纳国际机场搭乘20分钟高级快艇可达。

Gaurav Thakur表示，希尔顿马尔代夫阿敏吉里全别墅度假村树立了马尔代夫酒店行业的新标杆，并以此吸引更多年轻客群的关注。

度假村与希尔顿集团位于马尔代夫的另外三间度假酒店：马尔代夫伊挞富士岛华尔道夫酒店、马尔代夫伦格里岛康莱德酒店、希尔顿格芮精选系列马尔代夫萨丽泄湖岛酒店各具特色，“四间酒店及度假村通过其各自不同的优势吸引更广泛客群的关注，增强了希尔顿品牌在马尔代夫这个世界上最受欢迎的目的地之一的影响力。”

希尔顿马尔代夫阿敏吉里全别墅度假村提供多样化的餐厅和酒吧选择，包括马尔代夫首家专注于调酒艺术的鸡尾酒实验室，以及摩登风格的茶馆 Sip Tea Lounge。

此外，度假村还设有马尔代夫最大的儿童俱乐部之一Krakengiri，以及为青少年设计的屋顶休息室Re:Fuel、水疗中心和土耳其浴室、潜水和水上运动中心、艺术工作室、多功能球场和五人制足球场等。

值得一提的是，每逢春节等中国的节假日期间，宾客还可在此品尝到中国菜肴。

目前，度假村在儿童俱乐部拥有1名中文员工，岛屿管家团队拥有2名中文员工，可为下榻的中国旅行者提供便利交流服务。

即日起至2025年12月20日，度假村推出“Amingiri Discovery”套餐，预定4晚及以上天数，可含每日全膳、每日饮料计划，还可免费享受度假村往返维拉纳国际机场的高级快艇接送服务。

根据马尔代夫旅游部发布的数据，马尔代夫2023年共接待中国游客约18.7万人次，2024年中国有望重新成为马尔代夫最大国际游客来源地。

截至2024年9月7日，马尔代夫已接待游客138.65万人，同比增长10.2％，游客主要来自中国、俄罗斯和英国等，其中中国游客达20.26万人，占比14.6％，排名第一。

文 | 记者 刘星彤

图 | 酒店提供

11月8日上午，第四届粤港澳大湾区文学高质量发展论坛·影视融合篇，在广东文学馆盛大开幕。

本次论坛由广东省作家协会主办，汇聚了众多影视行业的资深编剧、制片人、电影公司董事长及知名作家，共同探讨文学与影视之间的深度融合与相互影响。

省作协党组书记、专职副主席向欣，珠江电影集团有限公司党委书记、董事长王义军，珠江电影集团有限公司党委委员、副总经理孙金华，香港女作家协会秘书长吴燕青，澳门笔会会长汤梅笑，澳门大学葡语系教授姚风，省作协党组成员、专职副主席陈昆、苏毅，省作协党组成员、秘书长刘春等出席。

从小说到剧本：作家在创作时应坚守文学的尊严

论坛分为上下两场，上半场为“从小说到剧本”，由资深媒体人张英担纲主持。

发言嘉宾包括电视剧《水浒传》《双旗镇刀客》编剧、《激情燃烧的岁月》总策划杨争光，张艺谋文学顾问，电影《活着》《霍元甲》《英雄》《十面埋伏》文学策划、编剧王斌，中国青年出版社原总编辑、《人世间》图书责编李师东，著名小说家、《盲井》原著作者刘庆邦，以及电视剧《人世间》编剧王大鸥。

五位嘉宾分别以自己的代表作以及与文学相关的影视作品为例，分享了从小说到剧本的创作心得与经验得失。

杨争光主要探讨了如何选择并改编一个好的文学母本以适应影视创作。他认为，一个好的文学母本首先应当能够吸引改编者本人，并且具备一个鲜明且贯穿始终的立意，这个立意能够通过人物命运的演变在故事中得以体现。

此外，他还着重强调了人物关系在电视剧和电影中的核心地位，指出富有戏剧性的人物关系是驱动故事情节发展的关键因素。

王斌则着重强调了文学的尊严与独立性。他认为，作家在创作过程中不应过分迎合影视改编的需求，而应坚守文学自身的规律、特征和使命。

他通过分享自己与张艺谋合作改编《菊豆》《活着》等经典作品的宝贵经验，详细阐述了文学作品转换为影视作品过程中的复杂性和挑战性，并指出作品的主题应当首先能够打动改编者本人，而非仅仅依赖于人物或情节的吸引力。

此外，他还提到，文学与影视之间存在着相互触动、相互成全的密切联系。

李师东则以《人世间》为例，深入剖析了文学作品向影视作品转化的复杂过程。他认为，这个过程既艰难又富有创造力，需要编剧在充分尊重原著精神的基础上，进行巧妙的改编和创新。

他特别提到，《人世间》的编剧王大鸥在改编过程中，不仅成功地保留了原著的精髓和核心价值，还通过细腻入微的细节处理和生动逼真的画面呈现，进一步丰富了作品的内涵和表现力，从而实现了文学与影视之间的完美融合和互相成全。

刘庆邦作为一位资深小说家，他表达了对影视改编的看法。他认为，小说和影视是两种不同的艺术形式，小说更注重文学性和内心世界的描绘，而影视则更注重戏剧性和视觉效果的呈现。

他赞同王斌的观点，认为作家在创作时应坚守文学的尊严，不应过分考虑影视改编。同时，他也提到了影视改编对小说的反哺作用，认为好的影视改编可以带动小说的传播和接受。

王大鸥作为《人世间》的编剧之一，他强调作为第一读者需被原著感动，并进而思考这种感动是否具有共性，能否与大众产生共鸣。

他提到，改编过程中需要进行理性的思考，寻找原著中与大众产生联结的共性元素，如孝道等，并试图通过展现这些元素与观众产生共鸣。同时，他也赞同王斌老师的观点，认为小说创作时不应过分考虑影视改编，而应保持文学的独立性和文学性，因为小说和影视是两种不同的艺术形式，小说更注重内心世界的描绘，而影视则更注重戏剧性的呈现。

最后，他也提到了好的影视改编可以反哺小说母本，但在小说创作时应适度削弱戏剧性，以保护其文学性。

从剧本到影视：好剧本是好电影的基础

论坛的下半场为“从剧本到影视”，同样由张英主持。嘉宾包括中国电影文学学会副会长、电视剧《手机》《人活一句话》《飞》等剧编剧宋方金，上海电影家协会主席、中国电影评论学会副会长、上海电影公司原董事长任仲伦，珠江电影集团有限公司党委书记、董事长王义军，《激情燃烧的岁月》以及金庸系列剧制片人、《三国演义》《笑傲江湖》《水浒传》等剧制片人张纪中，以及作家、编剧、《五号特工组》《分界线》等剧编导潘军。

五位嘉宾结合自己的编剧、制片人、电影公司经营人等工作经历，深入探讨了剧本到影视作品的转化过程，分享了各自在工作中的心得与经验得失。

宋方金以其丰富的编剧经历为例，探讨了编剧在影视创作中的地位与挑战。他认为，随着网络平台对影视行业的深刻影响，编剧的地位有所变化，从传统的乙方转变为需要更多自主权和创造力的角色。

他强调了编剧应具备的文学素养，并指出，尽管影视与文学存在差异，但编剧仍需像作家一样深刻理解和表达故事。同时，他也分享了自己与作家合作改编剧本的经验，提出了文字与影像转化的难度和技巧。

张纪中分享了自己作为制片人和架构师在影视创作中的经验和挑战。他强调，制片人需要像磨刀石一样，精心打磨每一个创作环节，确保作品既有艺术价值又能满足市场需求。

他举了自己参与改编和制作的多部作品为例，如《笑傲江湖》《青衣》等，并分享了这些作品在创作过程中的趣闻和挑战。张纪中还特别提到了音乐在影视作品中的重要性，以及小说到影视创作中的艰难与希望。

任仲伦从出品人的角度探讨了好剧本与好电影的关系。他认为，好剧本是好电影的基础，但并非所有好剧本都能拍成好电影。

他强调，电影作为一种昂贵的艺术表达，需要同时满足技术性、艺术性和商业性的要求。他提出了私人经验与大众共鸣之间的平衡问题，认为电影创作者需要在保持个性和私人表达的同时，努力赢得观众的共鸣。此外，他还分享了自己在选择和判断剧本时的经验和心得。

王义军分享了电影文学高下的判断、电影与文学的关系、民族精神构建以及广东气派的理解等几点看法。他认为，艺术门类之间不应有高下之分，只有优秀与非优秀、好与不好、严肃与通俗的区别；文学是电影的基础，但电影也可以独立创作；他强调了民族精神构建在文学和艺术中的重要性，并回顾了20世纪中国文学和艺术的指向；最后，他结合广东的文化特色，提出了对广东气派的理解，认为广东的喜剧精神和即时欢乐感是其重要的文化特征。

潘军认为作家在创作时应专心致志，不应过多考虑作品的商业价值。他强调了个人定位的重要性，认为作家应清楚自己想要创作什么样的作品，并享受创作过程带来的乐趣。

他还从艺术门类的角度分析了电影、电视剧、戏曲和话剧等不同艺术形式中创作者的地位和作用。最后，他谈到了合作中的妥协艺术，并表达了对当前中国电影市场的看法，认为只有好东西才会受到关注，呼吁大家不要被舆情裹挟，而要被作品本身的震撼所征服。

本次论坛通过两场深入的讨论与交流，不仅展示了文学与影视之间的紧密联系与相互影响，更为未来的影视创作提供了新的思路与启示。与会嘉宾纷纷表示，文学与影视的融合是推动文化创新与发展的重要途径，期待未来能有更多优秀的文学作品被转化为影视作品，为观众带来更多美好的视听享受。

论坛后，11月8日至10日，国内知名作家、港澳作家等将齐聚湛江，开展第四届“粤港澳大湾区文学周”系列活动“新时代山乡巨变”主题采风活动。

作为第四届粤港澳大湾区文化艺术节的专项活动之一，此次采风活动必将激发广大作家和文学工作者的创作灵感，为粤港澳大湾区文学事业的繁荣发展贡献更多精品力作。

出席论坛的还有广东珠影影视制作有限公司党总支书记、执行董事、总经理刘佳笳，新疆作协网络作家分会副秘书长、乌鲁木齐市作协副主席刘奕辰，新疆生产建设兵团第七师胡杨河市文联主席马新兰，内蒙古翻译家协会副主席陈萨日娜，西藏林芝作协会员陈天龙，珠海市作协副主席石耿立，东莞市作协副主席林汉筠，惠州市作协主席陈雪，中山市作协常务副主席黄廉捷，江门市作协主席张启雄，肇庆市作协主席钟道宇，以及省作协各部门负责同志等。

文｜记者 孙磊

图｜主办方供图

11月8日晚，广州中山纪念堂星光熠熠，戏迷涌动。史诗粤剧《大唐千古情》——丁凡从艺50周年粤剧传承晚会在此上演。本场演出也是粤剧“申遗”成功十五周年系列活动之一。

本场演出除了主角、著名粤剧表演艺术家丁凡，还有陈韵红、蒋文端、麦玉清等粤剧名家，以及丁凡爱徒曾小敏、彭庆华、文汝清、李嘉宜、黄春强、康健等担任演出嘉宾，七朵“梅花”同台演出，呈现一派粤剧艺术薪火相传的喜人景象。

本场晚会由广东省文化和旅游厅、省文联主办，广东粤剧院、广东省戏剧家协会、广东省繁荣粤剧基金会、广州市振兴粤剧基金会承办。这是时隔多年后，丁凡再次举办专场，展现了他在粤剧市场的票房号召力。

记者在演出现场看到，中山纪念堂一楼几乎坐满了观众，二楼上座率目测也在70%以上。

不同于一般专场折子戏的形式，当晚演出围绕经典粤剧《唐宫香梦证前盟》来展开，精选剧中唱段，演绎唐明皇与杨贵妃的凄美爱情故事，呈现一个完整的故事。

丁凡分别与陈韵红、蒋文端、麦玉清三位老搭档配戏，精彩演绎了其中三场戏。此外，丁凡还邀请交响乐队加盟，与民乐团组成约60人的乐队编制，以现场伴奏的形式演绎该剧，令观众倍感惊喜。

“这次我想来点不一样的玩法，力求从内容到形式都有所创新，既给老戏迷带来惊喜，也能吸引新观众。”丁凡介绍，这是该剧第一次在现场交响乐的伴奏下进行演出，希望为观众呈献一场别样的视听盛宴。

丁凡师承粤剧艺术大师罗品超，戏路宽广，扮相俊俏，能文能武，嗓音华丽，唱做俱佳，尤以小生行当见长。他的代表作《魂牵珠玑巷》《伦文叙传奇》《宝莲灯》《唐太宗与小魏征》《唐明皇与杨贵妃》《君子桥》等，不仅深受观众喜爱，更成为了粤剧艺术宝库中的瑰宝。

其中，《伦文叙传奇》荣获文华奖，演出超600场，至今还常演不衰，并已被拍成粤剧电影，大受欢迎。

丁凡是粤剧界较早拿到中国戏剧最高表演奖“梅花奖”的演员，并两度获得“文华奖”。从艺五十周年，丁凡塑造了无数经典角色。这些角色无论是英雄气短、儿女情长，还是民间的悲欢离合，都在他的诠释下让人心动不已。

除了传承晚会，“丁凡粤剧艺术人生专题展”将于11月9日在广东粤剧艺术中心揭幕，“丁凡粤剧表演艺术座谈会”也在当天举办。

文 | 记者 黄宙辉 通讯员 林楷虹

图 | 薛才焕

11月8日晚，2024花地文学榜系列活动之“文学大讲堂”第三场走进荔湾1200书店，年度短篇小说得主韩东以“文学中的真与假”为主题，通过作品解析和个人创作经历，为读者揭示文学中真与假的奥秘，与读者共同感受文学的力量与魅力。

本场活动邀请著名诗人黄礼孩作为对谈嘉宾。

此次获得“2024花地文学榜年度短篇小说”的《幽暗》，收录了韩东时隔20年重返中短篇小说写作后的最新7篇小说作品。

韩东是一位侧重于“写实”的作家，但不是一个以还原真实为目的的小说家。在《幽暗》中他以一种冷峻、客观的笔触，不带有过多的情感渲染和主观评判，让读者以较为中立的视角去观察和理解小说中的世界，带给读者一种独特的在场性和真实感，仿佛故事就发生在读者的身边。

1200书店中，咖啡香氲混合着纸墨芬芳。青年观众们眼中流露出期待与欣喜，倾听韩东与黄礼孩这对老友带来的这场文学漫谈。

把真写成假，让它“飘”起来

两人从“是否虚构的才是小说”这一流行观点谈起。

对此，韩东提出疑问：“对于小说创作而言，还原真实并不是最重要的。如何通过文学的修辞与技巧，将故事讲述得引人入胜，才是小说创作的意义所在。是否能够被称为小说，并不是由虚构决定，关键在于用小说的方式讲故事。”

文学中如何抵达“真”？韩东提出他的文学主张：“把假的写真，把真的写假。”

在韩东看来，借助细节与逻辑将虚构故事肌理化、真实化的现实主义创作，就是“把假的写真”。这种通过文饰营造的“真实”并非韩东的追求，“把真的写假，写得‘飘’起来才是我的目的。”

韩东有着诗人与小说家的双重身份，他说：“文学的真，一是事实的真，二是心灵的真实与裸露。诗歌是诗人的自言自语，是内心最真实情感的流露。从这一层面看，诗歌更为真实，是诗人心灵的自传。小说则需要照顾读者，将故事说给别人听。如何通过对白、现场、内心活动等令读者身临其境，对作家而言是很重要的。”

重新理解小说和生活的关系

当谈到小说与生活的关系时，韩东表示：“人为什么爱读故事，读小说？因为小说里面有对生活的审视，通过情节呈现出因果与总结。小说压缩了人生，让你能直接看到生活的全貌。这是我认为小说能给人们的‘真’。通过观看生活的整体，也能够让读者对自己的生活有新的认知。”

韩东与读者坦诚分享了自己的写作习惯：“我在小说中一般让人物按照自己的角色来说话。对于不熟悉的人和角色，我是会回避的。能够把自己生活当中熟悉的人，经历的事挖掘好，写好，就已经是很了不起的事。”

韩东认为写小说有两种人，这两者皆可成立，皆是合理的。一种是写什么像什么，写农民像农民，写囚犯也能够让囚犯的形象生动饱满；而另一种人则是不管写什么角色，都是作者自己，作者借各类角色之口表达自身所想。

韩东也从事过编辑工作，读过许多刚开始写作的年轻人的作品。

“由于阅历有限，他们往往写的是校园内的事。”韩东表示，“并不是他们不懂生活，而是生活还‘不到位’。其实年轻人不用急着写什么就跑去体验什么，做个有心人，命运自会把你带到生活的各个角落。”

韩东认为如果年轻人有股冲动，想把自己的生活写出来，想要做一个小说家，那么比生活更重要的是阅读，“先做一个小说世界的公民，再开始写小说，最好的老师是阅读”。

韩东耐心地将自身写作的经验心得悉数分享给现场的文学爱好者们，他描述了通过阅读达到的最好状态：“让你的内心世界与你的语言高度合一。”

大讲堂活动尾声，韩东寄语热爱文学的青年，他表示，写作是自由的，喜欢的话尽管写。但如果你把写作当作正业，就是另一回事。要慎重，因为写作很难，写得好难，写作出名也难，靠写作发财更难。同时他也强调，生存是第一位的，只有先谋生，才有余力去谈爱好。

现场融洽的氛围让黄礼孩不禁感慨：“以前见到作家很难。现在花地文学榜每年都提供这样的机会和场域，让作家跟读者可以面对面。这样你们看到的不仅仅是作家的文本，还能感知作者说话的语调和性格，这些都是文学的记忆，这种心灵的交互非常重要，让大家感受到文学的温暖。”

在荔湾湖畔，一个集生活、想象、虚构、现实等话题于一体的充实而又美妙的文学夜晚在此发生。这个夜晚在韩东未来的作品中是否会出现？尚未可知。

【2024花地文学榜】

2013年羊城晚报正式创设花地文学榜，一年一度对中国当代文坛创作进行梳理和总结，也为广大读者提供最具含金量的年度专业书单。

新的十年，我们再启新征程。11月6日-11日，2024花地文学榜系列活动在广州、深圳举办。文学与时代同行，让我们从花地出发，在湾区相遇，与世界汇流。

文 | 记者 何文涛 孙磊 实习生 熊安娜

图 | 记者 钟振彬