当极光散落在夜空，绚丽的色彩拼凑出的是人间难得一见的绝美画面。

曾经有一个爵士乐团，他们就像极地夜空中绚丽的极光，以音符为画笔、旋律为线条，为我们勾勒出一个纯粹、美丽的世界。

“JR极光”是最值得期待的中国跨国际爵士乐团，本期歌曲选自该乐团的首张专辑《美丽世界》。值得一提的是，专辑中的单曲《美丽世界》是专门为孩子写的爵士乐，歌曲的旋律温暖纯净，给听众带来舒适、恬静的听觉享受。同时，“JR极光”乐团也是在用他们自己的音乐，呼吁人们关爱、帮助弱视儿童，让他们能有机会看到这个美丽缤纷的世界。 

这三首音乐作品选自多媒体舞台剧《阮玲玉》原声碟，青年钢琴家罗威用他感性的音乐，探究了阮玲玉的内心世界。

一张昏黄的老照片，记录了流转的岁月；一段温情脉脉的钢琴旋律，带着我们回到了那段清浅的时光，揭开了一段尘封的往事。

细密朦胧的雨，湿润微凉的风，清丽温婉的佳人。豆蔻佳年的阮玲玉，就像是雨中娇艳的蔷薇。她向往美好的爱情，相信爱情的誓言。然而却不知道，有时候，美好的爱情就像花一样脆弱，一场风雨过后，便会零落成泥化作土。

艺术歌曲是起源于18世纪末、19世纪初欧洲浪漫主义时期的声乐体裁。

本期的三首艺术歌曲都是舒伯特的作品，由著名男低音歌唱家凯文·梅诺尔演唱。

《死神与少女》的旋律低沉阴暗，歌曲所表达的既是死神与少女之间的对话，也是作曲家对生与死的思考；《流浪者之歌》是一首自传式的作品，暗淡忧郁的旋律有着舒伯特对自己人生的嗟叹；《魔王》是根据歌德的同名诗创作的叙事曲，钢琴伴奏声部急促的节奏模仿了马车在漆黑的林间疾行，人声声部在魔王、父亲、儿子这三个身份间不断变换。

凯文醇厚的低音赋予了歌曲神秘与浪漫的气息，为我们带来了一场震撼心灵的听觉盛宴。

小提琴协奏曲《四季》是巴洛克时期的意大利作曲家维瓦尔第以自己印象中“四季”的自然景象为灵感，创作的四部有标题的协奏曲。

就像维瓦尔第为协奏曲《春》写下的十四行诗中所描述的景象一样，这部描写春天的协奏曲充满了生机与活力。第一乐章的旋律热情洋溢，小提琴模仿着鸟儿欢快婉转地歌唱，在树林里嬉戏打闹着迎接春日到来的场景；第二乐章的旋律和缓平静，就像山林间潺潺的小溪，溪水流淌过的草地上，牧羊人在安然入睡；第三乐章的旋律变得活泼了起来，乡间的风笛在欢歌，少女和牧童随着风笛声翩翩起舞。

《A大调单簧管协奏曲》是维也纳乐派作曲家莫扎特为挚友创作的音乐作品，也是他唯一一首单簧管协奏曲。提到它的名字，大家可能会觉得很陌生，但是大家绝对会在过去的某个时间、某个地点听到过它的旋律。

单簧管的音色圆润甜美，音域宽广，其奏出的旋律华丽而优雅。莫扎特在这首协奏曲中将单簧管的音色特点展现得淋漓尽致，当单簧管独奏部分的音符被奏响，甜美悠扬的旋律让人迷醉。仿佛置身于十八世纪欧洲的宫廷舞会，循着华丽优美的乐章翩然起舞。

本期节目为大家带来图瓦共和国的国宝级女伶珊蔻·南切拉克的三首歌曲，游牧民族出身的珊蔻有着比常人宽阔的音域，她的嗓音既可以唱出异域高山原野的粗犷神秘；也可以唱出清透纯粹、足以撼动灵魂的空灵绝美。

《Old Melodie》改编自一首流传在图瓦草原的古老歌谣，旋律抒情优美，珊蔻空灵的歌声中还带着草原荒野的几分苍凉与神秘；《Let the Sunshine》的旋律松弛有度，描绘了一个艳阳高照的日子，温暖的阳光让人感到轻松愉悦；《Kaar Deerge》是一首伤感的歌曲，珊蔻用空灵清透的嗓音倾述着与爱人离别后的忧伤、思念。

本期的三首歌曲选自爱尔兰民谣国宝级歌手卡拉·迪伦首张同名专辑《卡拉·迪伦》。

卡拉·迪伦清澈自然的声音与感染力赋予了古老的凯尔特民谣新的生命力。

《Craigie Hill》的旋律抒情、浪漫，迪伦温柔地歌唱了一个美丽动人的爱情故事；《Lark In the Clear Air》就像是声音轻柔婉转的少女，向自己的心上人倾述自己的心声；《Blue Mountain River》描绘的是蓝山河的景色，钢琴舒缓的旋律与迪伦慵懒甜美的声线织就出唯美的意境，让人仿佛漫步于温暖惬意的蓝山河岸。

《儿时情景》是浪漫主义时期的钢琴家舒曼为自己的恋人克拉拉创作的钢琴套曲，如梦如幻的旋律里充满了舒曼对儿时的回忆与奇思妙想。  

对于音乐创作，舒曼一直用他丰富的想象力赋予音乐梦幻与神秘。当《梦幻曲》熟悉的主旋律响起，极具梦幻色彩的旋律线条一路引导着我们来到舒曼的梦幻世界；《入眠》是一首催眠曲，舒缓、晃动的节奏就像是在讲述一个娓娓动听的睡前故事，旋律的整体给人一种朦胧的美感。