Splendori, miserie e strane storie del gioco del pallone. Di quello dei tempi che furono, però. Di questo parla, in fin dei conti, Abbecedario pallonaro. Da Aaltonen a Zubizarreta, libro uscito recentemente per i tipi di Garrincha Edizioni a firma del Collettivo AthletiQuillo, dietro cui si “nasconde” una rosa di scrittori – dodici per la precisione: il mister e undici giocatori – che ha trasformato in piccoli racconti la vita di 26 giocatori del passato. Da Aaltonen a Zubizarreta passando per Baggio, Charles, Luís Sílvio Danuello, Edmundo, Friday, Béla Guttman, Hatzipanagis, Índio da Luz, Juary, Kempes, Lodetti, Macina, Nakata, Ortega, Pagano, Raposo, Skuhravý, Tevez, Uribe, Valderrama, West, Xavier e Yashin.

Nato come un gioco inventato nelle osterie di Parma alla metà degli anni Novanta e apprezzato dal compianto Gianni Mura, l’abbecedario pallonaro si è trasformato in libro mantenendo, però, lo stesso spirito realistico e magico, ribelle e alcolico, accademico e surreale. Ce ne parlano Marco Valesi, mister del collettivo, e Marco Galeotti, inventore del gioco. Ed entrambi, ovviamente, “giocatori”, ossia autori di alcuni racconti. Ma in questo caso, anche noi di Zibaldone siamo parte integrante del progetto: Forti libero vecchio stile e Banzo terzino alla Bergomi.

Ci ha accompagnato la musica di Juary (Sarà così), Marlon And The Confidence (Oliver – The spirit of Luis Silvio Danuello), The Pete Surgeon Experience (Viva Carlos Valderrama), La Lucha Libre (Lev Yashin) e John Charles (Sixteen Tons)

– Le Ultimissime  

– Último trago: Jordi Pèlach & Sergi Estella – Vull matar (2025)

A fine novembre ci ha lasciato Ornella Vanoni. La sua storia è, in fin dei conti, quella della canzone d’autore italiana: dal piccolo di Strehler ai cantautori genovesi, dal legame con il Brasile al jazz, dalle infinite collaborazioni (Gino Paoli, Franco Battiato, Delta V,giusto per citarne tre) agli ultimi progetti. Oltre sessant’anni sulle scene. Spirito libero, donna coraggiosa, curiosa per natura. Questo vuole essere il nostro piccolo omaggio. Ci accompagnano Stefano Senardi, presidente del Club Tenco di Sanremo, e Flavio Ferri dei Delta V.

Di Ornella Vanoni ci siamo ascoltati Senza fine (1961), Hanno ammazzato il Mario (1959), Senza paura (con Toquinho e Vinicius de Moraes, 1976), L’Infinito (con i Delta V, 2000), Aurora (2013) e Amore vicino (1997).

– Último trago: La Band del Brasiliano (canta Serena Altavilla) – Ti voglio (2017)

Il 2026 si è aperto con l’attacco militare degli USA al Venezuela e il sequestro di Nicolás Maduro. L’impero americano in declino mostra i denti e mette in atto una strategia neoimperialista aggressiva, specialmente in America Latina con un aggiornamento della dottrina Monroe. Parallelamente, in un mondo in cui l’ordine globale liberale creato dopo la Seconda Guerra Mondiale va in frantumi, Donald Trump vuole annettersi con le buone o le cattive la Groenlandia e crea un orrorifico Board of Piece per Gaza. Nel mentre nella regione latino-americana avanzano le estreme destre di Milei, Kast e Noboa. Di tutto questo ne parliamo con Ramon Mantovani, ex deputato di Rifondazione Comunista che con l’America Latina ha avuto stretti contatti tra anni novanta e duemila.

Ci ha accompagnato la musica di Peter Maybarduk (Statues of Simón Bolívar), Marco Castello (Editto dal sottoscoglio), Selton e Emma Nolde (Panda 2013), Luigi Lo Cascio e Moni Ovadia (Canto e canterò ancora) e Porfirio Rubirosa (La mia parola è un impegno).

– Le Ultimissime

– Último trago: Los Melódicos – Come prima (Tony Dallara, 1959)

Che cosa rimane, in questo 2026, dell’opera e dell’impegno civile di Pier Paolo Pasolini, a cinquant’anni dalla sua uccisione? Ne abbiamo parlato con Massimo Zamboni, storico chitarrista dei CCCP Fedeli alla Linea e dei CSI e protagonista, da vent’anni, di un personalissimo percorso artistico solista fra rock d’autore e scrittura (il suo ultimo libro, Pregate per ea, è uscito per Einaudi lo scorso ottobre).

Zamboni ha pubblicato lo scorso anno su disco “P.P.P. – Profezia è Predire il Presente”, reading/concerto che segue il percorso di Pasolini, come uomo e come intellettuale che ha saputo intuire le successive, laceranti, trasformazioni dell’Italia. Un percorso arricchito da vecchie e nuove canzoni, da canti popolari e dall’omaggio a Giovanna Marini, multiforme e ricco di sfaccettature come così come lo sono l’anima e il pensiero di Pasolini.

Da “P.P.P.” (2025) ci siamo ascoltati Vorremmo esserci, La rabbia e l’hashish e Lamento per la morte di Pasolini / Beati noi, e abbiamo riscoperto la primissima versione di Sorella sconfitta, cantata nell’album omonimo da Lalli (2004).

Ci ha accompagnato anche la musica dei LOSTATOBRADO (Auguri).

– Último trago: Combo Piano – Diary (2004)

Gli anni si succedono, le traduzioni proseguono, ed eccovi quindi l’ottavo volume delle nostre canzoni di natale. La constatazione che ci guida, edizione dopo edizione, è in fondo sempre la stessa: i brani natalizi che si sentono in giro sono sempre gli stessi, quando invece si potrebbe spaziare quasi a piacimento. Al natale, ovunque si festeggi, sono state dedicate canzoni di praticamente qualsiasi genere musicale, e spesso con punti di vista molto diversi dall’abituale trionfo di buoni sentimenti. No, non è cinismo, ma un’altra semplice constatazione: il natale si può racconare in molti modi diversi, facendoli anche coesistere nella stessa scaletta. Stavolta i paesi coinvolti sono sette, e i generi probabilmente undici, cioè uno diverso per canzone, e come sempre speriamo di farvi scoprire qualcosa di inatteso (e piacevole). A voi la risposta.

E anche per quest’anno (solare) è tutto! Zibaldone va in vacanza, ci risentiamo il 16 gennaio 2026. Nel frattempo fate i bravi e godetevi le feste!

Questa la scaletta della puntata:

The Beach Boys, The man with all the toys (1964); Joseph Kamaru, Happy Christmas (metà anni ’60); Maki Asakawa, Zenkasha no Christmas (1970); Rosko, Oú est Pére Noël (1973); Patrizio, Papà… è natale (1975); The Waitresses, Christmas wrapping (1981); The Vestibules, Christmas on acid (1994); The Men That Could Not Be Blamed for Nothing, Ebenezer’s carol (2010); Queen of Saba, Natale anticapitale (2024); Crudbump, Fuck you if you don’t like Christmas (2010); Paolo Benvegnù (feat. Piccolo Coro dell’Antoniano), Buon natale anche per te (2025).

Vi ricordate cosa stavate facendo vent’anni fa? Speriamo che siano bei ricordi, e non troppo agrodolci. Chi non ha dubbi al riguardo è il nostro amico Vittorio Cane, che vent’anni fa –mese più, mese meno- pubblicava il suo album d’esordio omonimo. E che ha deciso di festeggiare questa ricorrenza con un progetto molto speciale pubblicato dalla sua etichetta Innabilis Produzioni, “Vittorio Cane. Venti anni dopo”, che raccoglie altrettante cover delle dieci canzoni di quel disco: fra gli artisti coinvolti, ovviamente abbondano quelli della scena torinese, la sua scena, coi quali il nostro ha intrecciato il suo percorso in tempi più o meno recenti. Insieme a noi in collegamento telefonico lo stesso Vittorio, per una lunga e bella intervista a tutto campo, nella quale abbiamo parlato di collaborazioni che diventano amicizie, e viceversa, del concerto-happening che pochi giorni fa ha presentato l’album al pubblico torinese, della vita in campagna, del passato, ma anche del presente (che per lui, dal punto di vista musicale, si chiama Latleta). E ovviamente abbiamo ascoltato alcune delle cover di “Venti anni dopo”, oltre a due brani dello stesso Vittorio.

Questa la scaletta della puntata:

Vittorio Cane, Speciale (2005)

Da “Venti anni dopo” (2025): Mapuche, Mestiere; Deian, Mille; Crema, Un punto; Sasso, Ti do qualcosa; Mao, Dipendente.

-Le Ultimissime

-Último trago: Vittorio Cane, Domingo (2012)

Ormai lo sapete, i monografici musicali sono parte integrante nella programmazione del nostro Zibaldone, e in più di un caso hanno dato origine a serie e format che ci accompagnano di stagione in stagione: è questo il caso del Rapporto Italia, che ha fatto il suo esordio nel 2023 e, al ritmo di due puntate all’anno, giunge oggi alla sua sesta edizione, con una formula ormai consolidata: una panoramica sulle uscite discografiche italiane degli ultimi mesi, discostandoci in parte dalle coordinate autoriali tanto care al nostro programma. Senza procedere al solito elenco di stili e sottogeneri, anche questa volta avrete di che sollazzarvi, fra rarefazioni sperimentali e ambientali, brani variamente fragorosi e una sezione centrale più orientata al songwriting. Insomma, come al solito, un gran bel saliscendi per l’ennesima fotografia, mossa ma affascinante, della scena italiana.

Questa la scaletta della puntata (tutti i brani sono del 2025):

Casamatta, Fortuna; Hate Moss, Aiknow; Lillo Morreale, Nivuru munnu; Juni, Chiagne; Francamente, Telephone tango; Viaggi Andromeda, Little Tony; Queen of Saba, Rizoma; Orange Combutta, Cartone; Sì! Boom! Voilá!, Pinocchio; Litania, Jamuniya; Michele Andreotti, Luna Calante.

Sono da quasi vent’anni sulle scene. Hanno sfornato già nove album, tra cui l’ultimo, Exploration, uscito nel 2025. Hanno in attivo decine di collaborazioni. Hanno scritto colonne sonore di successo, come quella della serie Blanca. Hanno dedicato tre dischi al maestro Ennio Morricone. Hanno girato in lungo e in largo l’Italia e, cosa molto difficile per gli artisti del nostro paese, l’Europa. A Barcellona, ad esempio, hanno suonato in varie occasioni e tornano il prossimo 3 dicembre a La Nau. Stiamo parlando dei mitici Calibro 35 a cui dedichiamo questa puntata di Zibaldone. Ci accompagna Enrico Gabrielli con cui parliamo anche di alcuni dei suoi innumerevoli progetti al di là dei Calibro, dedicati, ad esempio, al liscio o alla musica per bambini.

Ci siamo ascoltati: Calibro 35 (Notte in Bovisa, Jazz Carnival, Drowning & Burning feat. Davide Shorty), L’Orchestrina di Molto Agevole (Polka Felicità) ed Enrico Gabrielli feat. I Cani (Il treno fa…).

– Le Ultimissime

– Último trago: Calibro 35 con Roberto Dell’Era – L’appuntamento (Sentado À Beira do Caminho, 2008).

L’Intelligenza Artificiale sta rivoluzionando il mondo, nel bene e nel male. Prevedere cosa succederà tra un decennio è praticamente impossibile. Siamo sommersi da visioni distopiche retro-futuriste e, allo stesso tempo, da visioni utopiche tecno-ottimiste. Gli ambiti di cui potremmo parlare sono molti, praticamente infiniti. Uno è, ad esempio, quello della musica. Nel luglio scorso, una band inesistente è diventata virale su Spotify UK. L’IA significherà la morte della creatività artistica? Sarà – o meglio: è già – una preziosa alleata dei giganti dello streaming? Modificherà il concetto di proprietà intellettuale? Cerchiamo di capirci qualcosa insieme a Irene Buselli, cantautrice e ricercatrice in Intelligenza Artificiale presso l’Università di Genova.

Ci ha accompagnato la musica di The Velvet Sundown (Dust on the Wind), Kraftwerk (The robots), Nirvana (Smells like Teen Spirit – 1960’s Motown Soul Version AI Cover by @tolisoprano), France Gall (Der Computer Nummer Drei) e Roy Wood (Miss Clarke & The Computer).

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– Último trago: Irene Buselli – Scegli con cura (2024)

Lo scorso 29 ottobre ci ha lasciato un gigante, James Senese. A lui dedichiamo questa puntata di Zibaldone, ripercorrendone la vita e la traiettoria artistica: dalle prime band nella Napoli degli anni sessanta ai Napoli Centrale, passando per l’esperienza degli Showmen, l’amicizia con Pino Daniele e gli anni del Neapolitan power. Uno spirito libero, un artista che si è sempre messo in gioco, un uomo legato come pochi alla sua città, Napoli. Ne parliamo con Carmine Aymone, giornalista, scrittore e autore di Je stò ccà… James Senese (Guida, 2005).

Ci ha accompagnato la musica di James Senese (Ll’America, 2018 e Habbanera, 1983), Napoli Centrale (Chi fa l’arte e chi s’accatta, 1976), Showmen 2 (Abbasso lo zio Tom, 1972) e Pino Daniele (Musica musica, 1980).

– Le Ultimissime

– Último trago: Ligiana Costa – Vem a Tempestade (Pino Daniele, Lassa che vene) (2013).