Heloisa Espada nasceu em Tubarão, Santa Catarina, Brasil, em 1975. É pesquisadora e curadora. Doutora em História, Teoria e Crítica de Arte pela USP. Atua como curadora de artes visuais do Instituto Moreira Salles desde 2008. Autora de "Na cauda do boitatá: estudo do processo de criação dos desenhos de Franklin Cascaes" (1996), "Monumentalidade e sombra: o centro cívico de Brasília por Marcel Gautherot" (2016), dentre outros. A arte brasileira nos séculos XX e XXI, suas relações com a fotografia e, recentemente, com qualquer tipo de imagem técnica, são seus focos de pesquisa.  

[Heloisa Espada was born in Tubarão, Santa Catarina, Brazil, in 1975. She's a researcher and curator. PhD in History, Theory and Art Critic at the University of São Paulo. She works as a visual arts curator at Instituto Moreira Salles since 2008. She's the author of the books "Na cauda do boitatá: estudo do processo de criação dos desenhos de Franklin Cascaes" (1996), "Monumentalidade e sombra: o centro cívico de Brasília por Marcel Gautherot" (2016), among others. The Brazilian art from the 20th and 21st centuries, its relations with photography and, more recently, with any type of technical image are her main focus of research.]  

///imagens selecionadas|selected images: Peter Scheier - "Área comercial da avenida W3", 1960 + "Vitrine das formas da antiga sede do MASP, rua sete de abril, São Paulo", 1950 + "Vitrine da loja Mappin", sem data///  

[entrevista realizada em 16 de setembro|interview recorded on september 16th]

[link para YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=QZevVtpjmpY]

Bernardo Mosqueira nasceu no Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brasil, em 1988. Atualmente cursa mestrado no Center for Curatorial Studies - Bard College (2021), motivo de ter se mudado para Nova Iorque em 2019. É fundador e diretor artístico do Solar dos Abacaxis (desde 2015) e diretor do Prêmio FOCO ArtRio (desde 2012). Foi membro da Comissão Curatorial da Galeria de Arte Ibeu (entre 2011 e 2015). Realiza curadorias, programas públicos, publicações e textos desde 2010.  

[Bernardo Mosqueira was born in Rio de Janeiro, Rio de Janeiro, Brazil, in 1988. At the moment he's doing his master degree at the Center for Curatorial Studies - Bard College (2021), the reason why he moved to New York in 2019. He's the founder and artistic director of Solar dos Abacaxis (since 2015) and director of the FOCO ArtRio Award (since 2012). He was a member of the curatorial comittee of Galeria de Arte Ibeu (from 2011 to 2015). He curates exhibitions, public programs, publications and writes about art since 2010].  

///imagem selecionada|selected image: max wíllà morais, "distribuir o centro" ("distribute the center"), 2019///  

[entrevista realizada em 07 de agosto|interview recorded on august 7th]

[link para YouTube: www.youtube.com/watch?v=h8Emfa0cQzw]

Orlando Maneschy nasceu em Belém, Pará, Brasil, em 1968. É artista, professor-pesquisador e curador há 20 anos. Doutor em Comunicação e Semiótica pela PUC-SP. Realizou estágio pós-doutoral na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa. É professor na Universidade Federal do Pará, atuando na graduação e pós-graduação. É curador da Coleção Amazoniana de Arte da UFPA. Seus focos de interesse são a arte brasileira e a sociomuseologia.  

[Orlando Maneschy was born in Belém, Pará, Brazil, in 1968. He's an artist, professor-researcher and curator for more than 20 years. He holds a PhD in Communication and Semiotics from the Pontifical Catholic University of São Paulo. He did a post-doctoral study period at the Fine Arts Department of the University of Lisbon. He's a professor at the Federal University of Pará, working in the graduation and postgraduation levels, besides being the curator responsible for the Amazonian Collection from the same university. His main interest are Brazilian art and sociomuseology].  

///imagens selecionadas|selected images: Rafael Matheus Moreira: "Paolete", 2018 + "Uiaras defendendo o paraíso" ("Uiaras defending paradise"), 2019 + "O nascimento das Tupinikins - Felisa" ("The birth of Tupinikis - Felisa"), 2020///  

[entrevista realizada em 8 de agosto|interview recorded on august 8th]

[link para YouTube: https://youtu.be/0EVIC095Cpg]

Paulo Sergio Duarte nasceu em João Pessoa, Paraíba, Brasil, em 1946. É curador, crítico e professor de história da arte. Implantou, junto com Antonio Dias e Francisco Pereira, o Núcleo de Arte Contemporânea da Universidade Federal da Paraíba (1978-1979). Também foi responsável pela criação e direção do Espaço Arte Brasileira Contemporânea (1979-1983), além de também ter dirigido o Instituto Nacional de Artes Plásticas (1981-1983). Foi o primeiro diretor geral do Paço Imperial (1986-1990). Curador geral da 5ª Bienal do Mercosul (2005) e do Rumos Itaú Cultural Artes Visuais (2008-2009). Autor dos livros "Anos 60 - transformações da arte no Brasil" (1998) e "A trilha da trama e outros textos sobre arte" (2004).  

[Paulo Sergio Duarte was born in João Pessoa, Paraíba, Brazil, in 1946. He's a curator, critic and professor of art history. He founded, with Antonio Dias and Francisco Pereira, the Núcleo de Arte Contemporânea of the Federal University of Paraíba (1978-1979). He was also responsible for creating and directing the Espaço Arte Brasileira Contemporânea (1979-1983) and also directing the Instituto Nacional de Arte Plásticas (1981-1983). He was the first director of Paço Imperial (1986-1990). Chief curator of the 5th Mercosul Biennial (2005) and of Rumos Itaú Cultural Artes Visuais (2008-2009). Author of the books "Anos 60 - transformações da arte no Brasil" (1998) and "A trilha da trama e outros textos sobre arte" (2004)].  

///imagem selecionada|selected image: Tunga, "À luz de dois mundos" ("At the light of two worlds"), 2005///  

[entrevista realizada em 25 de setembro|interview recorded on september 25th]

[link para YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=zTg6N9Pk2x8]

Ed Ferrera nasceu em Cariré, Ceará, Brasil, em 1973. Vive e trabalha em Sobral, Ceará. É artista visual, arte-educador, produtor cultural e curador. Graduado em Língua Portuguesa com especialização em Arte-Educação pela Universidade Estadual Vale do Acaraú e atualmente é estudante de Artes Visuais na Universidade Estadual do Ceará. Exerce a curadoria sempre em diálogo com a educação desde o início dos anos 1990. Dentre seus projetos curatoriais, destaque para o Salão de Cariré (2009), o Safra Sobral de Artes Visuais (2003 e 2014) e a Norte Bienal, projeto de longa duração dedicado à produção dos artistas baseados no interior do Ceará e que já teve quatro edições desde 2014.  

[Ed Ferrera was born in Cariré, Ceará, Brazil, in 1973. Lives and works in Sobral, Ceará. He's a visual artist, art educator, cultural producer and curator. He holds a bachelor in Portuguese with an specialization in Art Education at the State University of Vale do Acaraú and at the moment he's a student of Visual Arts at the State University of Ceará. He works as a curator always in dialogue with education since the beginning of the 1990s. Among his projects, we call attention to Salão de Cariré (2009), Safra Sobral de Artes Visuais (2003 and 2014) and Norte Bienal, a long duration project dedicated to the production of the artists based in the North of the state of Ceará. This project already had four editions since 2014]  

///imagens selecionadas|selected images: Pablo Picasso, "Guernica", 1937 + Michelangelo Buonarroti, "Tondo doni", 1504-1506///  

[entrevista realizada em 12 de setembro|interview recorded on september 12th]

[link para YouTube: https://youtu.be/7eHGojFqV7A]

Natália Quinderé nasceu em Fortaleza, Ceará, Brasil, em 1982.  É doutoranda em História e Crítica de Arte pela UFRJ, onde também foi professora do departamento de História e Teoria da Arte em 2018. Participou da coletânea "Art museums of Latin America: structuring representation" (Nova Iorque: Routledge, 2019), com o ensaio “Pedrosa and Malraux: impossible meetings in the museum of copies”. Em 2019, foi selecionada para a bolsa de curadoria oferecida pelo Goethe Institut/Instituto Francês do Rio de Janeiro, com o projeto "Musée-Museum: 15 dias, 4 horas, uma obra-prima". Atualmente, é coeditora de Teteia (teteia.org).  

[Natália Quinderé was born in Fortaleza, Ceará, Brazil, in 1982. She's a PhD candidate in Art History and Art Critic at the Federal University of Rio de Janeiro, where she also worked as a professor of the department of History and Theory of Art in 2018. She is one of the invited authors in the publication "Art museums of Latin America: structuring representation" (New York: Routledge, 2019) with the essay "Pedrosa and Malraux: impossible meetings in the museum of copies". In 2019 she received a curatorial grant from the Goethe Institut/French Institute of Rio de Janeiro with the project "Musée-Museum: 15 days, 4 hours, a masterpiece". At the moment she is the co-editor of Teteia (teteia.org)].  

///imagens selecionadas|selected images: Flávio de Carvalho, série "Trágica" ('series "Tragic"'), 1947 + Nuno Ramos, "Minha fantasma (um diário)" ("My phantom (a diary)"), 2007 + Roberto Freitas amamenta sua filha Marta ("Roberto Freitas breeding his daughter Marta"), 2016///

[entrevista realizada em 18 de setembro|interview recorded on september 18th]

[link para YouTube: https://youtu.be/Tgdkn7_ksFI]

Divino Sobral nasceu em Goiânia, Goiás, Brasil, em 1966, onde vive e trabalha como artista, crítico de arte e curador independente. Entre 2011 e 2013 dirigiu o Museu de Arte Contemporânea de Goiás. Recebeu diferentes prêmios no campo da curadoria e da escrita crítica como aqueles relativos ao Salão Anapolino das Artes (2017), o Prêmio Marcantonio Vilaça (2015) e o Prêmio Situações Brasília (2014). Tem como áreas de interesse tanto a produção contemporânea brasileira, quanto o modernismo goiano.   

[Divino Sobral was born in Goiânia, Goiás, Brazil, in 1966, where he lives and works as an artist, art critic and independent curator. Between 2011 and 2013 he directed the Contemporary Art Museum of Goiás. He received many awards in the field of curating and art writing like those related to the Salão Anapolino das Artes (2017), the Marcantonio Vilaça Award (2015) and the Situações Brasília Award (2014). He's deeply interested not only in the contemporary art making but also in the modernism of the state of Goiás].  

///imagem selecionada|selected image: folder da exposição de inauguração da Escola Goiana de Belas Artes [brochure of the opening exhibition of the Fine Arts School of Goiás], 1952.///  

[entrevista realizada em 31 de agosto|interview recorded on august 31st ]

[link para YouTube: https://www.youtube.com/watch?v=rzm7r_EMgcc]

Clarissa Diniz nasceu em Recife, Pernambuco, Brasil, em 1985. Vive no Rio de Janeiro, RJ, desde 2011. Mestre em história da arte pela UERJ e doutoranda em antropologia pela UFRJ, é atualmente professora da Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Entre 2006 e 2015, foi editora da revista Tatuí (http://www.revistatatui.com.br/). Entre 2013 e 2018, foi gerente de conteúdo do Museu de Arte do Rio – MAR. Atua como curadora, escritora e professora em arte.  

[Clarissa Diniz was born in Recife, Pernambuco, Brazil, in 1985. She lives in Rio de Janeiro since 2011. She holds a master degree in Art History (State University of Rio de Janeiro) and at the moment is a PhD student in Anthropology at the Federal University of Rio de Janeiro. She also teaches at the Visual Arts School of Parque Lage, Rio de Janeiro. From 2006 to 2015 she edited the magazine Tataú (www.revistatatui.com.br). Between 2013 and 2018 she was the content manager of Rio Art Museum - MAR. She works as a curator, writer and art professor.]  

///imagens selecionadas|selected images: fotografia de [photo by] Ricardo Stuckert mostrando [showing] Barack Obama, Dilma Rousseff e Michelle Obama em visita ao [visiting] Palácio do Planalto. no centro [in the middle], o "Abaporu", de Tarsila do Amaral, 2011 + Denilson Baniwa, "Reantropofagia" ["Reanthropophagy"], 2019///

[entrevista realizada em 12 de agosto|interview recorded on august 12th]

[link para YouTube: https://youtu.be/fJ4Tce7gO4o]

Vone Petson nasceu em Porto Nacional, Tocantins, Brasil em 1979. Vive e trabalha em Palmas, Tocantins. É artista visual e exerce a curadoria há 12 anos. Pós-graduado em Museografia e Patrimônio Histórico. Graduado em História e Filosofia. Presta serviços no Sesc no Tocantins como curador, gestão e produção em Artes Visuais. Criador da Casa Visual Galeria e é membro fundador do NUGRATO – Núcleo de Gravura do Tocantins.  

[Vone Petson was born in Porto Nacional, Tocantins, Brazil, in 1979. He lives and works in Palmas, Tocantins. He's a visual artist and works as a curator for 12 years. He holds a postgraduate degree in Museums and Historical Heritage. He's graduated in History and Philosophy. He works for SESC Tocantins as a curator, manager and producer in Visual Arts. He created the Casa Visual Galeria and is one of the founder members of NUGRATO - Núcleo de Gravura do Tocantinst (Center of Engraving in Tocantins)].  

///imagem selecionada|selected image: Chiharu Shiota, "The key in the hand" ("A chave na mão"), 2015///  

[entrevista realizada em 29 de agosto|interview recorded on august 29th]

[link para YouTube: https://youtu.be/qp6UllfSlxo]

Fernando Bini nasceu em Rio das Antas, Santa Catarina, Brasil, em 1946. É curador, crítico, historiador da arte e professor. Entre 1971 e 2001 foi professor da Universidade Federal Técnica do Paraná e entre 1979 e 2019 foi professor da Universidade Federal do Paraná. Atualmente é professor da PUC Paraná. Seus interesses de pesquisa giram em torno das narrativas das artes visuais no estado do Paraná e dos trânsitos entre a arte moderna e contemporânea. Sua trajetória foi essencial para estabelecer algumas instituições de arte em Curitiba, onde atua de forma independente como curador e consultor.  

[Fernando Bini was born in Rio das Antas, Santa Catarina, Brazil, in 1946. He's a curator, critic, art historian and professor. Between 1971 and 2001 he was professor at the Federal Technical University of Paraná and between 1979 and 2019 he worked as a professor at the Federal University of Paraná. At the moment he works at the Catholic University of Paraná. He is interested in researching the narratives of the visual arts in the state of Paraná and the relations between modern and contemporary art. His presence was essential to stablish some art institutions in Curitiba where he works as an antonomous curator and advisor.]  

///imagens selecionadas|selected images: Museu de Arte de São Paulo, "Acervo em transformação", 2020 + Museu de Arte Contemporânea do Paraná (Contemporary art museum of Paraná)///  

[entrevista realizada em 08 de setembro|interview recorded on september 8th]

[link para YouTube: https://youtu.be/CmRQ-XNaor0]