Tres películas que en su estreno fueron un fracaso de taquilla y que con el tiempo se han convertido en cintas de culto son el tema que aborda en este programa nuestro especialista en cine Armando López Muñoz. La noche del cazador, El ciudadano Kane y Freaks pertenecen a diferentes épocas y sus temas son definitivamente distintos y, por sus características, han sido muy relevantes en la historia del cine ya sea por su argumento, por su propuesta visual o por la manera en la que hicieron evolucionar la industria cinematográfica.

En este programa Juan José Díaz Infante nos habla de su exitoso proyecto Pop Up Subastas, el cual inició en plena pandemia de Covid 19. Cuando todos estábamos encerrados a él se le ocurrió que era buena idea lanzarse a los caminos y llevar subastas de arte a diferentes puntos de la República Mexicana, además en lugares que nos son habituales para este tipo de eventos. Por todo ello, su interés y conocimiento acerca de la procedencia y autenticidad de las obras de arte se ha convertido en un tema de particular interés. Además de todo nos comparte algunas anécdotas que giran alrededor de este tema. La música que propuso para el programa es excelente.

En este programa el escultor Jorge Ismael Rodríguez nos habla de algunos de los proyectos internacionales en los que ha participado en Japón, Canadá, España, entre otros. Además nos habla de su primera participación en ZONAMACO, la feria de arte más importante de Latinoamérica y en la que presenta su obra en obsidiana DE CUERPO Y ALMA que esta compuesta por dos elementos, una gran masa de casi 400 kg y un péndulo que gravita por encima de ésta. Jorge Ismael comparte cartel con Marina Vargas, una exitosa artista española y con Lorena Wolffer quien realiza una intersección entre el arte, el activismo social y los feminismos. Todos ellos van con la Galería Ana Tejeda y de la mano de la curadora Mirna Calzada.

Juan José, Zamarrón es un creativo y talentoso artista mexicano de una sólida formación y que está siempre en permanente búsqueda. En esta entrevista nos habla un poco de sus años en La Esmeralda, la tradicional escuela de arte por la que han transitado grandes figuras ya sea como alumnos o como docentes; también habla de su labor en el Papalote Museo del Niño desde hace varias décadas. Durante la pandemia inició un proyecto relacionado con lo que el denomina "retratos emocionales" del volcán Popocatépetl y ahora que está a la mitad del camino de esto que se ha propuesto realiza una interesante exposición con interesantes piezas en su formato y ejecución.

La doctora en filosofía y en antropología Zenia Yébenes escardó aborda el tema del tiempo de manera muy interesante en este libro. En el primer capítulo titulado GEOS Y BIOS: MEMORIA DE LA TIERRA, lo hace desde el punto de vista material y con fundamentos científicos; en el segundo NERVIOS: PARA UNA IMAGINACIÓN POLÍTICA, sus reflexiones giran alrededor de aspectos sociales con acontecimientos, entre otras cosas, de violencia en México, Medio oriente y África. En el tercer capítulo DEUS SIVE NATURA: TRÍPTICO DE TRANSFIGURACIONES lo hace a partir de este principio planteado por Spinoza y el abordaje es espiritual. Con mucha inteligencia y argumentos sólidos y excelentemente fundamentados, esta publicación tiene mucho para hacer pensar al lector.

En esta emisión Mónica Romo, una de nuestras colaboradoras, desde Zacatecas nos da noticias de un interesante proyecto interestatal relacionado con la producción de grabado en las escuelas de arte de Colima, Zacatecas, Guanajuato y Querétaro llamado 4 Elementos y del cual se tiene planeado dar continuidad. Habla de las experiencias de los alumnos y del gran impacto positivo que tuvo en ellos este intercambio. También aborda el tema del homenaje a nivel nacional que se realizará este 2024 por el aniversario luctuoso del gran David Alfaro Siqueiros, de algunas de las anécdotas de este artista y de la situación de abandono en el que se encuentra el Poliforum Cultural Siqueiros en la CDMX.

Ilán Lieberman es un artista visual que ha transitado por diferentes ámbitos en el desarrollo de su trabajo. Ha realizado series a partir del dibujo para poner el foco en problemas sociales como la desaparición de personas o ha realizado videos, como piezas de arte, para abordar temas como la prostitución. En esta entrevista nos habla de varios de estos trabajos y de su primer largometraje titulado Al son de Beno, en el cual hace una investigación documental del trabajo de su padre, quien que se interesó muchísimo por registrar música tradicional mexicana. Las grabaciones que realizó Baruj Beno Lieberman, acompañado por Enrique Ramírez de Arellano y Eduardo Loerenas fueron reconocidas por la UNESCO como memoria de México para el mundo en 2016. La película de Ilán Lieberman es un interesante viaje personal con el que da seguimiento al trabajo de su padre.

En este programa platicamos con Eva Ayala, quien dirige el Museo de El Carmen, un recinto emblemático del sur de la CDMX. Eva nos cuenta acerca de los orígenes de esta construcción del siglo XVII y que tiene un gran acervo de pinturas, esculturas y otros objetos de la época virreinal. Este que fue originalmente un convento de la orden de los Carmelitas Descalzos, en breve cumplirá 100 años funcionando como museo que, además realiza diferentes actividades que lo vinculan de una manera muy importante con los habitantes de esa zona de la ciudad. Eva Ayala también nos habla de los cuerpos momificados que se preservan en un espacio especial del museo y de la exposición de los nacimientos navideños de un concurso que se organiza cada año y en el cual se presenta a los ganadores.

En esta conversación Betsabeé Romero, artista mexicana de talla internacional, nos habla de su formación como comunicóloga y posteriormente haciendo maestrías en artes plásticas y en historia del arte. Todo esto le ha permitido una visión muy amplia para sus creaciones y para sus intereses tanto plásticos como sociales, ya que se ha ocupado de tradiciones tan importantes como lo son los altares de Día de muertos a los cuales les ha dado un toque muy personal y particular, además de haberlos llevado a muchas partes del mundo. Todo el trabajo que ha hecho con el tema de la movilidad es tan interesante como reconocido y los neumáticos o llantas se han convertido en un elemento emblemático de su obra. Por supuesto nos habla de la exposición que presenta con algunas de sus piezas más conocidos en Lourdes Sosa Galería.

Isabel Restrepo-Sintas es una talentosa artista de origen colombiano que, desde hace varias décadas, radica y produce en París. Su creatividad e inquietud son manifiestas pues es escultora, pintora, dibujante y también ha producido bellas obras en acuarela. Se ha abierto paso en la Ciudad Luz, pero no olvida ni deja a un lado su esencia latinoamericana, por lo que continúa exponiendo en su natal Cali y en México (entre otros lugares. En esta conversación nos habla de su formación, de sus intereses plásticos y de su mundo que se desarrolla entre la naturaleza y los más diversos materiales y técnicas.