제 10회 - 사회계약론, 망할...에서는 사회계약론에 대해서, 특히

마키아벨리, 홉스, 로크, 루소로 이어지는 이론적 흐름과 배경, 그리고 그들 간의 차이에 대해서 이야기를 해 보았습니다.

또한, 오늘날의 맥락에 적용을 해보기도 했습니다.

오늘의 오프닝 곡은 무려 쟝 쟈크 루소가 작곡한 곡으로, Daphnis et Chloe라는 제목을 가지고 있습니다.

철학자인 동시에 교육자이기도 하고 심지어 작곡까지 한 (저도 이번에 검색해 보고 처음 안) 루소의 곡을 들으시며

이번 편 즐겁게 시작하시기 바랍니다.

9회 - 르네상스 미술과 원근법

이번 회에서는 르네상스 미술과 대표적인 발명품인 원근법, 그리고 거기서 보여지는 근대성에 대해 이야기를 하였습니다.

오프닝 곡은 Franz Liszt의 Grandes Études de Paganini 중 Étude No. 6 in A minor 입니다.

이 곡은 초절정 기교를 강조한 Liszt의 여러 에튀드 중 하나로, 전설적인 바이올리니스트인 파가니니의 기법을 모사한 곡입니다.

합리성을 근간으로 하여 세상을 그리는 기교가 꽃피던 르네상스의 미술을 상상하며 들어보시기 바랍니다.

오프닝은 유명한 체르니 40번의 1번 곡입니다.

빠르지만 매우 규칙적이고 정석적인 흐름을 가진 연습 곡이고,

피아노 학습을 시작한 학생들이 꼭 거쳐가게 되는 코스입니다.

오늘의 팟캐스트 내용과 이어서 그 느낌을 음미해보시기 바랍니다.

이번 회 오프닝은 Wofgang Amadeus Mozart의 "Twelve Variations on "Ah vous dirai-je, Maman", K. 265/300e 중 세 번째 변주입니다.

이 곡은 1785년 비엔나에서 발표된 곡으로, 이 때 모짜르트의 나이는 20대 중반이었습니다.

원곡은 프랑스의 동요에서 비롯됐으며, '반짝 반짝 작은 별'과 같이 우리가 익숙한 동요 멜로디로도 쓰이고 있습니다.

그렇기 때문에 이 곡의 국내 애칭 또한 '작은 별 변주곡' 등으로 불리웁니다.

모짜르트의 작업이 완전히 정리가 되기까지는 모짜르트가 파리에 잠시 거주한 1778년에 작곡 된 것으로 간주 되어 작품 번호가 두 개이고, 이마저도 부정확한 것이라는 비화가 있습니다.

근대 과학의 시대를 여는 르네상스 과학 혁명에서 가장 큰 세계관 변화를 만들어낸 것이 천문학적 연구들이었다는 사실을 염두에 두시면서 들어주시면 좋겠습니다.

제 6회 - 핥아보자 아리스토텔레스 2

이번 회에서는 지난 회에 이어 아리스토텔레스에 대해서, 특히 아리스토텔레스가 말하는 행복과 형이상학에 대해 이야기 해보았습니다.

오프닝 곡은 Ludwig van Beethoven의 Piano Sonata No. 17 in D minor, Op. 31, No. 2의 3악장입니다.

템페스트 소나타라고도 불리는 이 곡의 제목은 베토벤이 붙인 것이 아니며, 후일에 이 곡의 모티브가 셰익스피어의 희곡 템페스트에서 왔다는 주장에 따라 붙여진 것입니다.

셰익스피어의 템페스트는 마법의 세계에서 등장 인물들이 사랑과 행복을 찾아가는 여정을 그립니다.

오늘의 내용을 들으시면 이러한 생각을 해보시면 재밌을 것 같습니다.

Ludwig v. Beethoven의 Piano Sonata No. 8 in C minor, Op. 13 2악장입니다.

베토벤은 모짜르트와 함께 고전주의의 거장인 동시, 낭만주의로의 변화를 시작했습니다.

베토벤은 인간의 마음을 곡에 담은 것이 특징입니다.

이번 배경 음악인 비창이 대표적으로, 인간의 희노애락을 곡에 담았습니다.

이는 이 주의 주제인 아리스토텔레스와 연관이 있습니다.

팟캐스트를 들으며 닮은 점에 대해서 생각해 주세요.

오프닝은 wolfgang amadeus mozart의 피아노 소나타 k545 1악장입니다.

모짜르트는 서양 음악 최고의 거장이라 할만한 셋 중 하나로

고전주의의 절정에서 꽃을 피웠고 그의 형식은 고전주의를 완성했다고 볼 수 있습니다.

또한 그는 고전주의에 국한되지 않고 후기엔 다른 양식에서도 두각을 드러내며 동시대의 베토벤과 함께 낭만주의 양식에 큰 영향을 주기도 했고요.

서양음악사에서 가장 보편성을 갖는 음악가이기도 합니다.