Ep. 41, con Mario Mora | El formato de concierto surge en el s.XIX como un fenómeno social que lleva vivo 200 años pero que ha ido sufriendo transformaciones a lo largo de las décadas. Aún así, sigue conservando algunos protocolos que para mucha gente son difíciles de entender en pleno siglo XXI.

Con Daniel de la Puente, director de coros y con experiencia en organización y promoción de conciertos, reflexionamos acerca de todos los parámetros de los conciertos de ayer y hoy para abrir las puertas a nuevos cambios y formatos. Para ello, hemos roto totalmente el formato del podcast, porque romper las expectativas también puede tener un efecto poderoso.

Dicen que “segundas partes nunca fueron buenas”, pero por ejemplo en el terreno musical no siempre se cumple; pongamos por caso el de una ópera, entre cuyos actos queda siempre mucha tensión pendiente de resolver. Para alojarse en lugares como este y guiar de alguna forma esas expectativas en el aire, nació un tipo de pieza que con la llegada del romanticismo voló libre, creando un pequeño género musical muy íntimo y expresivo bajo el que autores y autoras han dado rienda suelta a su creatividad, logrando momentos memorables en la historia de la música, y que por ello, sin duda son Mucho más que Mozart. Con Ana Laura Iglesias.

Dicen que “segundas partes nunca fueron buenas”, pero por ejemplo en el terreno musical no siempre se cumple; pongamos por caso el de una ópera, entre cuyos actos queda siempre mucha tensión pendiente de resolver. Para alojarse en lugares como este y guiar de alguna forma esas expectativas en el aire, nació un tipo de pieza que con la llegada del romanticismo voló libre, creando un pequeño género musical muy íntimo y expresivo bajo el que autores y autoras han dado rienda suelta a su creatividad, logrando momentos memorables en la historia de la música, y que por ello, sin duda son Mucho más que Mozart. Con Ana Laura Iglesias.

Con Carlos López I Es su álbum número 15 en su discografía como líder. El tercero que presenta en nuestra emisora y al igual que en sus anteriores visitas, no para de sorprendernos. En “Botánica”, Abe Rábade ha realizado un trabajo de investigación previo de toda la vegetación autóctona de Galicia. Todo ese conocimiento previo adquirido lo ha llevado a una paleta sonora que sirve para guiar a los oyentes por un bosque mixto en el que el jazz contemporáneo y la tradición musical gallega van de la mano de forma natural. La orquestación colorista de la que hace gala el álbum, está formada por un colectivo artístico heterogéneo con la que el compositor explora diversas estéticas musicales con total libertad.

Con Carlos López I Es su álbum número 15 en su discografía como líder. El tercero que presenta en nuestra emisora y al igual que en sus anteriores visitas, no para de sorprendernos. En “Botánica”, Abe Rábade ha realizado un trabajo de investigación previo de toda la vegetación autóctona de Galicia. Todo ese conocimiento previo adquirido lo ha llevado a una paleta sonora que sirve para guiar a los oyentes por un bosque mixto en el que el jazz contemporáneo y la tradición musical gallega van de la mano de forma natural. La orquestación colorista de la que hace gala el álbum, está formada por un colectivo artístico heterogéneo con la que el compositor explora diversas estéticas musicales con total libertad.

Sevilla se convirtió en un centro económico y cultural durante el renacimiento, lo cual impulsó la creación musical. Nos ha llegado hasta nuestros días un legado valioso y sorprendente de compositores sevillanos o que trabajaron en Sevilla como Cristóbal de Morales, Alonso Lobo, Alonso Mudarra, Francisco Guerrero o Luis Venegas de Henestrosa que podrás descubrir en este episodio de Antiguallas.

Sevilla se convirtió en un centro económico y cultural durante el renacimiento, lo cual impulsó la creación musical. Nos ha llegado hasta nuestros días un legado valioso y sorprendente de compositores sevillanos o que trabajaron en Sevilla como Cristóbal de Morales, Alonso Lobo, Alonso Mudarra, Francisco Guerrero o Luis Venegas de Henestrosa que podrás descubrir en este episodio de Antiguallas.

La música rusa de finales del siglo XIX tuvo algunos compositores destacados que han acabado englobados en "El grupo de los 5". Hoy conoceremos sus diferentes personalidades y escucharemos algunas de sus principales obras. El líder fue Mily Balakirev, el teórico Cesar Cui y los otros 3 autores son auténticos genios: el químico Borodin, el marino Rimsky-Korsakoff y el innovador Mussorgsky.

Para acompañar a Carlos y Mario en este recorrido nos visita un invitado jovencísimo: Pablo Martí es estudiante de historia y un verdadero apasionado de la cultura rusa y su influencia del mundo oriental. Con él conversaremos y conoceremos muchas cosas sobre 5 hombres que dedicaron sus vidas a la consolidación de la música nacionalista de su país. Así es Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

La música rusa de finales del siglo XIX tuvo algunos compositores destacados que han acabado englobados en "El grupo de los 5". Hoy conoceremos sus diferentes personalidades y escucharemos algunas de sus principales obras. El líder fue Mily Balakirev, el teórico Cesar Cui y los otros 3 autores son auténticos genios: el químico Borodin, el marino Rimsky-Korsakoff y el innovador Mussorgsky.

Para acompañar a Carlos y Mario en este recorrido nos visita un invitado jovencísimo: Pablo Martí es estudiante de historia y un verdadero apasionado de la cultura rusa y su influencia del mundo oriental. Con él conversaremos y conoceremos muchas cosas sobre 5 hombres que dedicaron sus vidas a la consolidación de la música nacionalista de su país. Así es Hoy Toca, el programa de Clásica FM que te quiere sorprender.

Ep. 40, con Mario Mora | Polémico es poco para definir el término de hoy. Un movimiento que ni los expertos se ponen de acuerdo en fijar su nacimiento, y que la mayoría coinciden en las iniciativas de "El caso Shoenberg" para señalar su origen. Pero, ¿qué es y a qué suena?

¿Es todo lo moderno vanguardista? ¿Está el vanguardismo pasado de moda? El director de orquesta Jordi Francés, experto en repertorio de nueva creación, reflexiona acerca de todos los componentes del concepto vanguardismo, con el cuál el público siempre ha tenido una relación complicada.