Compasso Latino Rádio

“Sabor a mi” do mexicano Alvaro Carrillo, é uma das canções latinas universalmente mais conhecidas. A Bing Band Jazz México interpretou, de Alvaro Carrillo, “Sabor a mí”.

Há canções que me parecem ter sido especialmente feitas para serem interpretadas por vozes femininas e outras, por vozes masculinas. Talvez seja porque as conheci sabendo quem eram seus autores. Mas, ouvinte, veja se você não concorda comigo nos dois casos que apresentaremos hoje.

Ouvimos com Syvia Rexach, dela própria, “Nave sin rumbo” e com Cesar Portillo de la Luz, dele próprio, “Interludio”.

O tango tem muito a ver com os personagens que habitaram os subúrbios de Buenos Aires no final do século XIX. Ouvimos, com Julio Sosa, “Guapo y varón”, de Enrique Delfino e Manuel Romero e, com Roberto Goyeneche, “Malevaje”, de Juan de Dios Filiberto e Enrique Discépolo.

Este é o sétimo programa dedicado aos pianistas cubanos da geração entre o lirismo e o feeling. Orlando de La Rosa foi autor de vários boleros de muito êxito. Entre eles, incluem-se os dois que ouviremos no programa de hoje, ambos inspirados pela lua: “Anoche hablé con la luna”, em interpretação de Antonio Machin e “Vieja luna”, com Célia Cruz. Orlando de La Rosa faleceria aos 38 anos.

Uma família de músicos cubanos notáveis, assim são os Valdés. Pai e filho, Bebo e Chucho, se destacaram como grandes pianistas e compositores, no cenário internacional. Mayra Caridad, irmã de Chucho, nascida em 1956 e também vivendo em Cuba, se destaca como interprete do jazz latino e da música afro-cubana. A música "San José", um tema de Chucho Valdés, interpretada por Mayra, cujos versos referem-se a uma mescla eclética habitualmente presente nas canções cubanas: culinária, bebida, música, baile e santos. Escutem.

Há canções que descrevem momentos de amor intensos. Muitas vezes, seus versos expressam esse momento de forma sútil, usando metáforas que requerem audição atenta, para sua compreensão. Ouvimos, de Sylvia Rexach, com a própria autora, “Olas y arenas”, e, de Jorge Drexler, com Argelia Fragoso, “Horas”.

Sugiro ao ouvinte que procure conhecer o trabalho da espanhola Irene Atienza, jovem cantora que aportou no Brasil em 2013. Ela tem atuado em companhia do violonista brasileiro Douglas Lora, de formação clássica, que migrou para a música popular.

    No repertório de Irene encontram-se boleros e tangos clássicos, assim como canções da música brasileira, a maioria delas também consagradas há décadas. No programa de hoje, ouviremos duas dessas canções: o bolero cubano “He perdido contigo”, de Maria Teresa Vera e Luis Cárdenas, e a valsa mexicana “Que te vaya bonito”, de José Alfredo Jiménez.

Os nomes de maior realce internacional do folklore argentino foram o compositor Ataulpha Yupanqui e a cantora Mercedes Sosa. Ouviremos no programa de hoje duas das mais belas canções de Ataualpha. Em intepretação dele próprio, do ano de 1957, Luna Tucumana, e, com Lídia Borda, em gravação de 2016, Camino del Indio.

Vamos apresentar no programa de hoje dois boleros que homenageiam os interpretes da canção popular. Dois boleros muito pouco conhecidos. O primeiro deles, La bruma, é provavelmente um bolero dos anos de 1980. Conhece-se muito pouco de seu autor, Efrain Rios, nascido em Havana, no início da década de 1960. 

Em seguida, apresentaremos “El que canta”, um bolero do final dos anos de 1940. Seu autor foi um dos mais destacados interpretes do bolero, Daniel Santos, mas esta canção é também pouco conhecida.

Un chaparrito com cara de foca, que significa algo como um baixinho com cara de foca, foi a expressão usada em versos por Benny Moré, para defender que Dámaso Pérez Prado foi o criador do mambo. A paternidade é polêmica; há muita gente que a reivindicou e outros que, sem o reivindicar, tiveram seu nome lembrado. Ouvimos, de Perez Prado, “Que rico el mambo”, em interpretações da Orquestra de Pérez Prado e da cantora Lucrecia.