Cuaderno de notas

En 1833, el virtuoso italiano Niccolò Paganini encargó una obra al compositor francés Hector Berlioz. Quería una partitura para poder lucirse con una valiosa viola que poseía. Fue así como nació la segunda sinfonía, Op. 16 de Berlioz: Harold en Italia. Para escribirla se inspiró en la obra "Las peregrinaciones de Childe Harold" de Lord Byron, en la que un hombre desencantado de la vida decide emprender un largo viaje. Aunque al principio Paganini no estuvo satisfecho con la composición -ya que la viola no tenía el protagonismo que él quería- finalmente tuvo que rendirse al genio de Berlioz.

La novena sinfonía de Beethoven es una de las obras más célebres y universales de la historia de la música clásica. Nos detenemos en su cuarto movimiento que incluye la popular Oda a la alegría, basada en el poema que escribió el poeta alemán Friedrich von Schiller en 1785. Versos sobre el destino y la libertad que inspiraron al genio de Bonn para crear una monumental partitura sobre la libertad como bien supremo. Capítulo enmarcado en el 250 aniversario del nacimiento de Ludwig Van Beethoven.

El Concierto para violín en Re mayor, Op. 61 de Beethoven es una de las obras cumbres del repertorio. El músico lo escribió en 1806 por encargo de su amigo Franz Clement, violinista, pianista y compositor austriaco. La partitura tuvo una acogida fría tras su estreno en Viena y no fue hasta 1844 cuando alcanzó el éxito interpretado por un joven Joseph Joachim. A día de hoy, el único concierto para violín que compuso Beethoven es una obra maestra de la música clásica con la que le recordamos en el 250 aniversario de su nacimiento.

Tras ser reconocido con la Orden del Imperio Británico, el célebre violonchelista inglés Steven Isserlis pidió -en 1988- a su compatriota John Tavener que le dedicara una obra para su instrumento. El músico compuso una pieza para violonchelo solo, de unos diez minutos de duración. Aquel mismo año, la BBC encargó una obra al compositor para su estreno en los Proms. Tavener, partiendo de la pieza escrita para Isserlis, compuso para violonchelo y orquesta de cuerdas El velo protector. Lo hizo inspirándose en el rito del velo protector de la madre de Dios y en un icono de la Virgen María. La obra se estrenó en el Royal Albert Hall de Londres con Isserlis como solista y la Orquesta Sinfónica de la BBC. Tres décadas después, la partitura sigue siendo una de las composiciones por las que Tavener siempre será recordado.

Aunque habitualmente asociamos el nombre de Giacomo Puccici a la ópera, el compositor italiano también escribió obras de otros géneros. Hay una que destaca por su popularidad en su catálogo instrumental: "Crisantemi". Se trata de una pieza para cuarteto de cuerdas que compuso en 1890 tras la muerte del segundo hijo del rey Víctor Manuel II, Amadeo de Saboya. Es una partitura de carácter íntimo, muy sencilla y emotiva. Puccini volvió a utilizar la melodía en su ópera Manon Lescaut -de 1893- como acompañamiento en la escena de la muerte de la protagonista.

Vicenzo Bellini -nombre imprescindible de la ópera italiana- vivió entre 1801 y 1835. Durante su corta vida escribió 10 óperas. De ellas, hay tres que se mantienen en el repertorio y por las que siempre será recordado: 'Norma', 'I puritani' y 'La sonámbula'. Ésta última la compuso en 1831 y obtuvo un gran éxito. Es una ópera semiseria en dos actos con libreto de Felice Romani. La acción gira en torno a los malentendidos que provoca el sonambulismo de la protagonista. ​

Rebecca Clarke fue una violista y compositora inglesa que vivió entre 1886 y 1979. Fue una reconocida intérprete y musicóloga en su tiempo, aunque su nombre apenas es recordado hoy en día. Escribió un centenar de obras, pero muy pocas han llegado hasta nuestros días. La más popular y aplaudida es la Sonata para viola y piano que compuso en 1919. Repasamos su trayectoria y su producción.

El compositor finlandés Jean Sibelius solo escribió una obra concertística: el Concierto para violín y orquesta en re menor, Op. 47. Lo compuso en 1903 en Villa Ainola, una casita que tenía al norte de Helsinki. En aquel lugar tranquilo, aislado de todo y rodeado de naturaleza firmó esta partitura que tuvo dos estrenos caóticos. El músico, desilusionado, renegó de la obra y dio órdenes para que no se interpretase nunca más. Lo hizo décadas después y a día de hoy nadie discute que es una de las obras maestras del autor.

Clint Eastwood acaba de cumplir 90 años. Ha protagonizado más de 70 películas como actor, ha dirigido más de 40 cintas y también ha escrito temas y bandas sonoras para sus producciones. Repasamos su faceta como compositor escuchando la música de Gran Torino, Sin Perdón, Los puentes de Madison, Mystic River o Invictus.

Ludwig Van Beethoven escribió en 1802 su Sonata para violín y piano nº9, conocida como "Sonata a Kreutzer". Es una de sus partituras más célebres para esos dos instrumentos. Se trata de una obra de gran exigencia técnica que el compositor dedicó originalmente al violinista polaco George Bridgetower, pero tuvo un desencuentro con él y el músico decidió dedicar la composición al violinista francés Rodolphe Kreutzer, de ahí su subtítulo. Es curioso porque el intérprete jamás la tocó. Le pareció demasiado complicada. León Tolstói escribió la novela Sonata a Kreutzer inspirándose en la obra de Beethoven. Capítulo enmarcado en el 250 aniversario del nacimiento de Ludwig Van Beethoven.