Cuaderno de notas

Joseph Haydn se casó en 1760 con Maria Anna Keller. Aquella unión fue -desde el principio- un error. Nunca fueron felices y tampoco tuvieron hijos. Ella tenía un carácter muy difícil y la convivencia se hizo insoportable. El compositor tuvo amantes a lo largo de su vida, pero hubo una mujer con la que mantuvo una relación larga y especial: Luigia Polzelli, una cantante italiana casada con un músico. Algunos biógrafos de Haydn aseguran que el segundo hijo de aquella pareja era en realidad hijo de Haydn, aunque él nunca lo reconoció. Repasamos la correspondencia que Luigia y Joseph mantuvieron durante años.

Tras el estreno -en 1786- de Las bodas de Fígaro en Viena, Wolfgang Amadeus Mozart se dedicó principalmente a escribir música de cámara. Durante el verano -cuando atravesaba algunas dificultades económicas- se alojó en la mansión de unos amigos y fue allí donde compuso su Trío Kegelstatt, K 498. Un trío para clarinete, viola y piano, que se conoce como el Trío de los bolos. Este sobrenombre viene -según cuenta la leyenda- del hecho de que lo escribió durante una partida de bolos. Es una obra con una plantilla instrumental poco frecuente, que nos muestra al Mozart más amable y libre.

La sinfonía nº5 en do menor, Op. 67 de Ludwig Van Beethoven es una de las obras más célebres de la historia de la música. Las cuatro notas con las que empieza se encuentran entre las más reconocidas de todos los tiempos. El compositor alemán comenzó a esbozar la partitura hacia 1804, pero no la terminó hasta 4 años más tarde. Se estrenó en Viena en 1808. Veía la luz la sinfonía del destino. Obra crucial en la producción del compositor y en el devenir de la música.

Capítulo enmarcado en las celebraciones del 250 aniversario del nacimiento de Beethoven.

En 1897, el compositor alemán Richard Strauss escribió el poema sinfónico "Don Quijote", Op. 35 basándose en la célebre novela de Miguel de Cervantes. La partitura -de espíritu fantástico y burlesco- lleva el subtítulo de 'Variaciones fantásticas sobre un tema de carácter caballeresco'. A través de 10 variaciones, Strauss describe musicalmente algunos de los episodios más emblemáticos del libro.

Aunque pueda resultar llamativo, Ludwig Van Beethoven solo escribió una ópera: Fidelio. La partitura tuvo una gestación larga y algo atropellada. El genio de Bonn comenzó a componer la obra en 1804 y la versión definitiva no vio la luz hasta una década después. Fidelio o el triunfo del amor conyugal es una ópera basada en un hecho real que sucedió durante la Revolución francesa y que el músico ambientó en la Sevilla de finales del siglo XVIII. En la obra, que cuenta con tres versiones diferentes y cuatro oberturas, encontramos los ideales que el compositor tanto defendió a lo largo de su vida: justicia, fraternidad y libertad. Capítulo enmarcado en el 250 aniversario del nacimiento de Beethoven.

Recordamos la figura de la compositora francesa Lili Boulanger, quien vivió entre 1893 y 1918. Hermana de la conocida Nadia Boulanger, contaba con un talento extraordinario. Fue de las primeras mujeres en conseguir el célebre Premio de Roma y dejó un catálogo maduro y extenso. Su música es reflexiva, profunda y subyace en ella la enfermedad que siempre le acompañó (tenía un sistema inmunitario muy débil). Lili murió muy joven -a los 24 años- y apenas pudo desarrollar todo su potencial. Si hubiera tenido más tiempo, posiblemente su nombre se encontraría entre los más grandes de su época.

En 1830 -cuando tenía 22 años- Felix Mendelssohn emprendió un gran viaje a Italia. Conocer aquel país era uno de sus sueños. A su vuelta, trabajó en una partitura en la que volcó los recuerdos y sentimientos que se despertaron en él tras su periplo italiano. Fue así como nació una de sus partituras más célebres: su Sinfonía nº4 en La mayor "Italiana". La obra desborda luz y vida y es un título imprescindible del repertorio romántico.

Ludwig Van Beethoven escribió a lo largo de su vida cinco conciertos para piano y orquesta. El quinto en Mi bemol mayor Op. 73 Emperador se encuentra en la cima de su producción y del repertorio pianístico. Lo empezó a componer en 1809, en vísperas del asedio de Napoleón a Viena. La partitura está -inevitablemente- marcada por la difícil situación política y social que atravesaba Austria. Beethoven volcó en la obra la rebeldía, la lucha y la victoria de aquel pueblo. Una obra maestra con la que recordamos el 250 aniversario del nacimiento del músico.

El compositor y director de orquesta austriaco Alexander Von Zemlinsky escribió su poema sinfónico "La Sirenita" basándose en el célebre cuento homónimo de Hans Christian Andersen. La música- compuesta en plena crisis sentimental- acompaña perfectamente la acción del texto y nos sumerge en el mundo fantástico que se encuentra bajo el agua. La obra se estrenó en 1905 y fue bien acogida por público y crítica, pero Zemlinsky no mostró gran interés por ella y la aparcó. Hace unas décadas se recuperó y hoy en día es una de las partituras por las que se recuerda al músico.

Mito del teatro musical. Universalmente aplaudido, representado y premiado. Hoy dedicamos nuestro espacio a West Side Story, la partitura por la que siempre será recordado el compositor norteamericano Leonard Bernstein. Desde que se entrenó en Broadway en 1957, se ha representado ininterrumpidamente a nivel mundial y su adaptación cinematográfica no hizo más que aumentar su popularidad. La obra está basada libremente en el Romeo y Julieta de Shakespeare. Bernstein trasladó la acción al Nueva York de los años 50, centrándose en la rivalidad entre dos bandas callejeras. La partitura cuenta con canciones convertidas en clásicos de la historia de la música.