★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

台灣京劇名丑陳清河與金鐘視后鍾欣凌，兩位在舞台與螢光幕上發光發熱的表演者，首度大方分享屬於他們的「喜劇家庭日常」。從一張報紙上的照片、一句「好可愛的粉紅豬」，牽起一段跨越傳統戲曲與現代影劇的緣分；透過好友牽線到攜手走過十五年婚姻，他們用笑聲與包容，寫下屬於自己的愛情劇本。

回憶2010年婚禮上那段令人動容的告白——原來，讓鍾欣凌心動的，竟是京劇演員舞台上的翻騰跳躍與矯健身手。走入婚姻後，一位是嚴謹自律、清晨練功的戲曲演員；一位是忙於拍戲、深夜備課的影視工作者，看似節奏不同，卻在彼此體諒中找到平衡。重要演出前的「禁聲備戰」、為了讓對方好好休息而主動退場的溫柔，都是笑鬧背後最深的支持。

在家庭生活裡，孩子們耳濡目染，京劇也悄悄扎了根？！看完爸爸《活捉》《海舟過關》精湛演出後，短短三天的「崇拜期」更是讓人莞爾。夫妻倆坦言，舞台上風光無限，回到家同樣會為教養與瑣事拌嘴，但正因真實，才更顯珍貴。

傳統與當代交會，笑聲與底蘊並存！打開戲箱的同時，也打開了他們的生活。本集新春特輯：歡樂丑當家，帶您聽見把京劇唱進家庭、將幽默活成日常的動人篇章。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

陳清河與黃宇琳演出的《活捉》版本，是鍾欣凌與女兒們心目中的NO.1。女兒們看完爸爸的《海舟過關》演出，露出崇拜眼神之外，也爭著學習身段。鍾欣凌以《我的婆婆怎麼那麼可愛》獲得第56屆電視金鐘戲劇節目最佳女主角獎，劇中鍾欣凌以婆婆這角色，行雲流水般掌握喜怒哀樂。鍾欣凌參與屏風表演班《莎姆雷特》演出。鍾欣凌回憶起《京戲啟示錄》，對於當年朱陸豪（右）舞台上的京劇武生「旋子」功夫讚嘆不已！左為屏風表演班創辦人李國修。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

2026春節假期啟動，特別邀請昔日邵氏電影大明星、資深演員、電視製作人──胡錦，走進錄音室，一同打開屬於戲曲的記憶寶箱，與你我歡度新年。胡錦老師自幼隨著母親名伶馬驪珠學習京劇，課後在嚴格訓練中長大，練功、背戲、上台演出，是她童年最深刻的日常。這份看似嚴苛的磨鍊，卻為她的人生奠定了堅韌的根基，也成為她日後縱橫電影、電視與舞台劇的重要養分。

京劇如何形塑她的眼神、肢體與表演節奏？從傳統戲曲走向影像表演時，究竟如何在「留」與「捨」之間轉化身段，找到屬於不同媒介的表演語彙？同時，她也回顧起早年於電視京劇的創新嘗試，反思傳統與現代的拉鋸，並以過來人的眼光，看見當代戲曲在燈光、舞台、音樂與製作上的巨大進步。

身為資深戲迷，這些年她也頻繁進出劇場，從台北到中南部各地戲院，細細觀看新編戲與年輕演員的成長。由衷呼籲觀眾走進劇場，不只是「看戲」，更要用力鼓掌、勇敢叫好，讓舞台上的演員感受到回應與支持。

對她而言，京劇不只是藝術形式，更是一份精神力量，陪伴她走過人生的高低起伏。透過胡錦老師回望京劇初心的深情凝視與告白，聽見關於傳承、鼓勵與熱愛的溫暖對話，邀您立即打開戲箱，感受戲曲裡不斷延續的生命力。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

2025年11月底，國光劇團《夢紅樓．乾隆與和珅》台中場，節目主持人羅仕龍的觀戲座位正巧位於胡錦老師旁，倆人合影留念。胡錦為第四代京劇傳人，京劇習藝傳承自母親馬驪珠。照片為70年代胡錦主演的京劇《拾玉鐲》。節目中，胡錦自嘲是「京劇叛徒」，但其實她早已將戲曲養分內化，並外顯於電影、電視作品上，紮實的身段與功夫，讓許多觀眾沉醉其影視表演之中，持續發揚戲曲藝術。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

繼上回對劇場的真摯告白後，演員樊光耀將繼續帶領我們深入他的劇場人生，回顧他演藝之路的經典角色。他由金士傑大師的經典角色承接開始，深刻詮釋《暗戀桃花源》的江濱柳，並與該角色共處十年之久；同時，挑戰了《如夢之夢》伯爵一角，在舞台上與時間、記憶、命運展開不斷的對話。

他分享自己經常透過個人生命經驗、家族記憶與長輩故事，將角色的內在世界塑造得更真實、更深刻。他也深入解析賴聲川老師的劇場獨特魅力，如何形塑出華人世界無法替代的文化符號。

同時，深情回顧李國修老師與屏風表演班對他演藝生涯的深遠影響。對他而言，屏風表演班不僅是劇團，更是孕育演技和生活智慧的家。他在那裡學會了演戲，也學會了做人。直至今日，更能深刻體會國修老師所說的「看戲修心，演戲修行」的真義。

關於傳承、經典與生命修行的動人故事，邀請您一同打開老戲箱，聆聽「心」故事。透過樊光耀的自我剖析，您將在他的演藝旅程中找到與自己相契的生命體悟。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

樊光耀2016年受邀接演《暗戀桃花源》中經典人物江濱柳，在首代演員金士傑老師成功詮釋塑造人物之下，他又該如何突破呢？1986年賴聲川在《暗戀桃花源》打造了一個多重視角的劇場敘事觀點，戲中戲，以及戲中的局外人們，經典作品40年不斷重返舞台，更於1992年打破劇場框架拍攝成電影，於國際上獲獎無數。《暗戀桃花源》30周年版，表演工作坊特邀樊光耀飾演江濱柳，自此展開他與角色共處的十年，此版的雲之凡由朱芷瑩飾演。表演工作坊《如夢之夢》伯爵（樊光耀 飾）與顧香蘭（張本渝 飾）的愛恨情仇，刻骨銘心。表演工作坊《如夢之夢》蓮花池座位，演出地點：台北國家戲劇院。「上劇場」是賴聲川的專屬劇場，位於上海市徐匯區美羅城商場五樓，《如夢之夢》蓮花池座位。已故屏風表演班創辦人李國修：「看戲修心，演戲修行」，修心，因為戲劇給你感動，帶給人啟發；修行，修你今生今世處事做人，修正自己行為。王月（左）、樊光耀在2023年《京戲啟示錄》創拓版的演出賺人熱淚。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

從家喻戶曉的「唐先生」廣告角色，到長年深耕曲藝、劇場，樊光耀的藝術人生，遠比多數觀眾所熟悉的畫面更加深邃而複雜。15歲踏入劇場的他，2002年拍攝網路拍賣平台ebay的經典廣告「打破花瓶的唐先生」，再到參與台北曲藝團、屏風表演班與表演工作坊，也與國光劇團合作拍攝《拍案京奇》系列影片，橫跨傳統及現代的多重舞台，他的每一步都是對表演的深刻探索與真摯熱愛。這一回，我們將帶大家走進舞台背後的演員修煉與他的劇場告白。

在《暗戀桃花源》、《京戲啟示錄》、《如夢之夢》等經典作品中，他留下難以忽視的角色身影，卻在光環背後，始終對自己保持高度質疑，尤其於相聲表演上，讓他感到沈重與愧疚，認為基本功仍有不足，這份近乎苛刻的自省，正是他對藝術最誠實的態度。

2021 年疫情突如其來，演出停擺、收入歸零，也讓樊光耀陷入前所未有的焦慮與中年危機。舞台沉默之際，他選擇回到書桌，將長年積累的困惑與生命提問轉化為文字，完成劇本《亡心衝擊波》，並一舉奪下第二十七屆台北文學獎舞台劇本組首獎，完成編、導、演的全新突破。創作，成為他穿越低潮的重要出口。

究竟什麼是樊光耀心中「演員的自我修養」？他又如何在不安與懷疑中，持續走向舞台？邀您立即一同打開戲箱，傾聽一位演員從「打破蟠龍花瓶」之後，如何用一生誠實面對表演，也面對自己。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

樊光耀與顏嘉樂2002年拍攝拍賣平台ebay的「打破花瓶的唐先生」廣告，當年在電視台鋪天蓋地播放之下，讓他以「唐先生」形象迅速竄紅。打破太太心愛的蟠龍花瓶，事隔多年，唐先生終於在網拍平台上購得一件同款的花瓶。不料倆人卻在開香檳慶祝時，再度打破了花瓶。頗為真實的夫妻相處情境及幽默廣告劇情，引起熱烈回響。2025年12月應北京曲劇團之邀，樊光耀於改編自老舍同名小說《我這一輩子》劇中，擔綱說書引言，以詩意舞台與紙人歌隊的象徵意象，帶領觀眾回望老北京的溫度與生命力。相聲一代宗師吳兆南老師與接班弟子樊光耀。屏風表演班《京戲啟示錄》劇照，編導演李國修老師與樊光耀同台演出。表演工作坊《暗戀桃花源》於上劇場演出，編導賴聲川老師與演員群合影。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

戲台上，他一身靠甲、殺氣騰騰，英姿凜然；回到生活中，則是一位肩負家庭責任的三寶爸。在育兒、排練與自我修煉之間，國光劇團青年武生演員李家德如何找到屬於自己的平衡點？這回我們將以溫柔而動人的親子互動為起點，引領觀眾走入武生世界的極限功夫與自律日常。

2025年，他接連挑戰《精衛》與《雪弟恨》兩部高難度作品。全新跨界舞劇《精衛》中，汪精衛作為一個跨界且高度心理層次的角色，迫使他在表演方法與歷史情感之間反覆推敲；而《雪弟恨》一趕四裡，橫跨文武老生與武生行當，更是對體力、唱念技巧與情緒轉換的極限考驗，面臨演出當下突發的斷槍意外，他化危機為戲劇張力，讓觀眾親眼見證何謂真正的舞台功力。微劇場《狀元印》飾演「勾臉武生」常遇春的他，堅持「角色從臉開始」鑽研勾臉技法，只為讓人物神韻更貼近心中理想的角色樣貌。

邁入三十歲的人生新階段，也將迎來關鍵挑戰——今春三月上演的《胭脂赤兔》，他將首度挑戰關公戲最高門檻《敗走麥城關聖歸天》；同時，七月盛夏也將於《夜奔》中，展現茹派講究身段協調與太極拳勁頭的美學，試圖在傳統武生功架之中，注入更細膩的情感層次與剛柔並濟的力量。

「勾臉武生」在京劇藝術表現上，蘊含著哪些本質上的差異與可能？《走麥城》在傳統戲班裡又有甚麼「禁」與「祭」？他如何透過跨界創作與多角轉化尋求自我突破呢？邀您馬上走進台灣新生代京劇演員持續成長的舞台人生，聆聽一段關於承襲、突破與自我鍛鍊的精彩實錄。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

國光劇團與翃舞製作的全新跨界舞劇《精衛》，透過舞蹈、戲曲呈現出汪精衛多面向的心理層次。李家德因《精衛》排練而錯過二女兒米荳於《鎖麟囊》的彩排，五歲的米荳飾演劇中娃娃生周大器，深受現場觀眾喜愛，博得滿堂彩！《雪弟恨》（又名：伐東吳），劉備為報關羽、張飛之仇，大舉伐吳，因關興、張苞陣前立功，設宴慶賀，席間無意說出「昔年五虎上將，俱都老邁無用」之語，激怒老將黃忠（李家德 飾）。黃忠不待席終而去，單騎殺入吳營，中箭回營，不治而死。《雪弟恨》劉備連勝吳軍，關興追殺潘璋迷路，投宿民舍，潘璋（劉育志 飾）繼至，關羽（李家德 飾）顯聖，助關興殺之，奪回父親青龍刀。《雪弟恨》是一齣全方位的挑戰，〈黃忠帶箭〉〈關公顯聖〉〈劉備哭靈〉〈趙雲救駕〉分別涵蓋「靠把老生」、「紅生」、「唱功老生」、「長靠武生」不同行當的功法。〈劉備哭靈〉由李家德飾演劉備。《雪弟恨》蜀軍沿江紮營七百里，吳帥陸遜見機使用火攻，蜀軍傷亡慘重，劉備亦幾乎不免，幸遇老將趙雲（李家德 飾）來救，殺敗吳兵，保劉備退走白帝城。唐文華老師（右一）親授指導並分享飾演關老爺的經驗。《長板坡．漢津口》演出後與老師及師母王耀星老師合影。首次認真地跟溫宇航老師學習水袖，李家德自嘲「武手武腳」深覺動作做得不好。傳授《長板坡》《探莊》《挑滑車》給予李家德的宋捷老師。高盛麟於《鐵籠山》戲中飾演姜維，這張劇照姜維起霸拎著靠甲、眉頭一皺，不怒而威的感覺，讓李家德一眼就深深地被吸引，並將偶像的劇照設定為手機的載具圖片。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

延續前一回的「顧唱」主題，安祈老師再度引領我們，穿梭於橫跨四十年的三本顧正秋傳記之間，走進這位京劇名伶傳奇而深刻的一生。透過細膩的鋪陳，描繪出一位藝術家如何在時代洪流中，將京劇的美學精神內化為生命的底色，化作面對人生起伏的從容與定見。

1948年，顧正秋隨劇團來到臺灣，在永樂戲院展開長達五年的密集演出。這段歲月不僅成就了她個人的藝術高峰，更深刻影響臺灣京劇的發展與觀眾的審美眼光。她勇於嘗試新戲與新詮釋，卻始終根植於傳統根基之上，以「用自己的聲音唱老師的腔」開創出獨樹一幟的藝術風格，成為後世難以忽視的重要典範。

1953年，顧正秋迎來人生的重要轉折。因愛情與婚姻，她在事業正盛之際毅然告別舞台，選擇以另一種方式完成生命中的角色。多年之後，她僅在國家重大慶典中短暫復出，每一次現身，皆成為戲迷心中難以複製的時代記憶。透過安祈老師與她在評審、觀演與互動中的親身回憶，我們得以看見顧正秋氣定神閒、堅守藝術原則的優雅風範，也更深刻體會京劇所承載的價值，如何映照人生的取捨與沉澱。

在一生永無止盡的因緣際會中，顧正秋她以戲為喻，戲裡戲外傳唱著美麗與哀愁交織的愛情神話。這不僅是一位名伶的生命故事，更是一段屬於臺灣戲曲發展的珍貴歷史縮影。

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

顧正秋25歲時，與時任台灣省政府財政廳廳長任顯群結婚，婚後解散劇團，並隨夫婿居於金山農場，僅於一些慈善義演登臺。任顯群夫婦與次子任志明（左前）、么女任祥（右前）在金山農場留下的天倫樂畫面。顧正秋十二歲時在上海劇校公演《虹橋贈珠》，上裝時留影。《香妃》劇照。《文姬歸漢》劇照。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

在安祈老師的童年記憶裡，母親嘴裡反覆叨念的那一句「看不見囉～」，成了一道揮之不去的聲音，也牽引我們走近京劇名伶顧正秋的身影。本集《打開戲箱說故事》便從這份私密而深刻的回憶出發，循著顧正秋於臺灣出版的三本重要傳記，鋪陳一段橫跨上海與臺灣的傳奇藝術人生——細讀《顧正秋的舞台回顧》、《休戀逝水：顧正秋回憶錄》與《奇緣此生顧正秋》，並透過學者與戲曲研究者的觀點，解析她來臺後在永樂戲院演出的五年歲月，如何在戰後社會中，為臺灣京劇奠定完整而深刻的美學基礎。

顧正秋主張「轉益多師」，她汲取梅派、程派等名家精華，卻從不拘泥於任何流派，而是以自身嗓音與氣質重新轉化，形成辨識度極高的「顧唱」。節目中，安祈老師也回望顧正秋與臺灣政壇人物之間耐人尋味的因緣，以及在動盪離散的年代裡，她的唱腔如何成為無數離鄉之人安放心靈、寄託鄉愁的所在。

這不僅是一位京劇演員的生命書寫，更是一段關於時代變遷、女性主體與藝術精神的深刻對話。顧正秋的故事究竟如何展開？那位在上海戲校被稱為「科裡紅」（意指在科班學習時期就已走紅）的少女，又如何成為臺灣京劇的重要奠基者呢？邀您與我們一同打開老戲箱，翻閱層層記憶，聆聽她在短暫卻璀璨的「永樂五年」中，留下歷久不滅的文化回聲。

【延伸閱讀】👉《顧曲三疊:顧正秋的三度傳記與 女性的戰爭傷痕和療癒》／周慧玲

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

【戲曲有門道】關鍵字：打炮戲
「打炮戲」亦稱「打泡戲」，戲曲界行話，是指戲曲劇團初登場、打響名號的重要演出安排，意指一炮而紅、連續打響知名度。傳統上多安排三天、三齣全本大戲，透過唱、念、作、打的完整呈現，展現演員功力與劇團特色。觀眾在短時間內認識劇情、欣賞實力，進而建立信任與喜愛，為劇團奠定清楚定位與口碑基礎。例如：顧正秋當1948年來台灣演出的打炮戲：第一天就是《玉堂春》（〈女起解〉〈三堂會審〉），第二天《四郎探母》，第三天則安排《紅鬃烈馬》，讓「顧正秋劇團」於台北市永樂戲院贏得觀眾熱烈迴響。本集「戲曲有門道」關鍵字：打炮戲，帶您透過劇團的戲碼安排瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。

顧正秋入上海劇校後第一次扮戲，與同學孫正陽合演《蘇三起解》，蘇三由顧正秋飾演，孫正陽飾演崇公道。顧正秋（左四）1944年向梅蘭芳（左五）行拜師禮後所攝的紀念照。左一為梅葆玖，左二為梅夫人福之芳，左三為梅葆玥，右一起為倪慰明、朱琴心、關鴻賓、陳承蔭、黃憲中。《鎖麟囊》薛湘靈（顧正秋 飾）出嫁當天，中途遇上大雨，在春秋亭暫避，恰巧來了一乘破舊花轎，轎中的新娘趙守貞由於感到家道貧窮身世淒涼，不禁悲啼。薛湘靈問明情由，以鎖麟囊相贈。《玉堂春》〈三堂會審〉一折中，顧正秋飾演蘇三。（左：胡少安、右：周亮節）《貴妃醉酒》劇照，顧正秋飾演楊玉環。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

繼上回「包公三案」以及《武松打店》《賀后罵殿》之後，安祈老師續為戲迷朋友深入導覽國光劇團2026年「永恆時尚・春分」系列演出，帶您細細品味傳統戲曲如何在經典之中激盪出嶄新火花。

從《平貴別窯》情感層次豐厚的寶釧苦守寒窯前奏曲，到回歸崑曲原貌的《鍾馗嫁妹》，中生代演員在舞台上展現沉穩深厚的表演功力，同時肩負起傳承責任，引領年輕世代在技藝與美學上持續精進。3月21日週六，下午場呈現氣氛緊張、震撼人心的「青天鍘」系列，晚間場則由國光眾多喜劇天王齊聚的《巧縣官》帶來滿場笑聲，張弛有度，戲味十足。

新編《雙 遠山含笑》以「雙演」鏡像形式呈現，四位演員彼此呼應，在流動與交錯的節奏中，展現細膩精緻的扇子功與身段美學。3月22日週日壓軸的「胭脂赤兔」則整合《呂布試馬》《白門樓斬呂布》《敗走麥城關聖歸天》三齣經典折子戲，以赤兔馬擬人化的視角，重新串連三國英雄的興衰命運，為傳統京劇注入當代思考。

究竟《雙 遠山含笑》是演哪齣戲呢？「胭脂赤兔」如何擬人展現？《平貴別窯》《鍾馗嫁妹》《巧縣官》又有何不容錯過的看點？讓安祈老師為您逐一拆解說分明。今年三月，國光劇團三天四場好戲輪番登場，不僅展現戲曲創作的新思維，更是一場關於傳統藝術如何在時代中延續生命力的深度對話，誠摯邀您立即和我們一同打開老戲箱，聽見新故事。

歡迎您2026年3月20日至3月22日來一場國光劇團2026《永恆時尚：春分》的戲曲饗宴，與我們相聚臺灣戲曲中心大表演廳吧！

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

《平貴別窰》唐丞相王允三女寶釧（陳長燕 飾）彩樓拋球選婿，球中花郎薛平貴（王逸蛟 飾），王允悔之，寶釧力爭，與父三擊掌，隨薛平貴投奔寒窰。薛平貴降服紅鬃烈馬，決定投軍，王允奏請平貴為馬前先行征討西涼，平貴回窰與寶釧辭別。《鍾馗嫁妹》鍾馗（劉育志 飾）死後被玉帝敕封為除邪斬祟將軍，惦念小妹（謝樂 飾）孤苦無依，又感念好友杜平為其埋骨之恩義，故於夜間率領鬼卒（孫顯博、王詠增、黃家成、陳冠丞、陶佑安 飾），準備笙簫鼓樂送妹出閣，與杜平成就百年之好。《雙  遠山含笑》常美男（凌嘉臨、林庭瑜 飾）為太行山隱者常守誼之女，自小喜愛習武，經常女扮男裝出門遊玩，因而與安華（郭子儀之子）成為好友。是日兩人相約見面，美男失約，安華（王佩宣、林昱慈 飾）為尋她而上山，偶遇身著女裝的美男，但安華卻認不出美男來，本段演出為兩人在山中偶遇遊玩之情節。《巧縣官》國舅爺洪顏龍（黃毅勇 飾）於每年廟會，強搶民女，百姓們迫於權勢，無奈以對。歷城縣新上任的父母官（陳清河 飾），略施巧計，阻止國舅對民女藍玉香的搶奪。國舅爺未能得逞，心懷怨恨，洪府師爺（謝冠生 飾）即獻計將藍玉香兄長藍中玉（張家麟 飾）騙進府中，意圖以移花接木方式騙婚。大奶奶（國舅之妻，黃宇琳 飾）得知此事，便協同皇姨洪素梅（林庭瑜 飾）謀策以對，私藏藍中玉於皇姨繡樓。縣官為追查藍中玉下落，勇闖皇姨繡樓，經與皇姨一番機智對話，明白大奶奶與皇姨計謀，乃配合計上加計，終於反制國舅，嚴懲師爺，並藉此撮和藍中玉與皇姨的美滿姻緣。「胭脂赤兔」本劇新編擬人化的赤兔馬（謝冠生 飾），以其視角出發串聯《呂布試馬》《白門樓斬呂布》《敗走麥城關聖歸天》三齣傳統折子戲：赤兔馬被董卓贈予呂布（魏伯丞 飾），一人一馬相互試探本領，赤兔馬原以為得遇明主，不料呂布（溫宇航 飾）並非忠義之人，終敗於曹操之手，死於白門樓。曹操再將赤兔馬贈予關羽（李家德 飾），關羽辭曹千里走單騎，終與劉備團圓，之後水淹七軍威震華夏，卻大意失荊州，赤兔老矣，隨關公敗亡於麥城。 

【戲曲有門道】關鍵字：雙演
雙演是戲曲中一種別具巧思的表演方式，指由兩位演員共同詮釋原本可由一人完成的角色或戲碼。最常見的是前後半場分由兩人接力演出，以減輕演員負擔；另一種則更具藝術性，兩位演員同時登場，一正一反、一左一右，如鏡像般呈現相同情感與身段。譬如《思凡》原為獨角戲，但是清代光緒同治年間，就有崑曲班以雙演方式呈現成了《雙思凡》，演員動作需「對稱」或「平行」，層次豐富，其中不僅「反身段」尤為高難，考驗演員功力，更藉由「雙演」拓展了戲曲的美學與想像空間。本集「戲曲有門道」關鍵字：雙演，帶您透過表演方式與身段瞭解京劇藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

聚焦國光劇團2026年3月「永恆的時尚：春分」系列演出，安祈老師為您提前揭開戲箱中的層層精彩。

3月21日週六下午登場的「包公三案」，由《斷烏盆》、《鍘駙馬》到《鍘判官》，以精選場次鋪陳包公登場的戲劇節奏——從富商劉世昌化作烏盆鬼魂訴冤，到秦香蓮在壽堂高唱琵琶詞，正義的呼聲步步累積，直到包公親下陰曹、探陰山查案，揭穿判官徇私改寫生死簿的真相。全戲以包青天「日斷陽、夜斷陰」的傳說為軸線，串聯人間與陰間的正義審判，展現編排上的巧思與戲劇張力。

此外，搶先帶您預覽3月20日週五晚間的四齣經典好戲，上半場以武戲與唱功戲交鋒登場：《武松打店》虛擬寫意的摸黑打鬥，刀光身段驚險精準，《賀后罵殿》則在金殿之上掀起權力與情感的激烈對峙。

究竟「包公三案」如何透過的劇目編排，呈現傳統京劇與現代敘事結構的結合？這些劇目中展現的「陰間想像」與「因果正義」，反映了傳統文化哪些核心價值？春分系列演出又如何運用不同流派與表演絕活，展現京劇的藝術魅力呢？

透過安祈老師深入導聆與幕後分享，解析各戲看點，帶領看倌認識武戲身段、唱腔魅力與舞台亮點，更分享演員們長年習藝、全力以赴的幕後故事。現在，邀請戲迷朋友一起打開戲箱，聽見京劇如何在經典中持續發聲，為春分時節注入震撼人心的舞台力量。

邀您2026年3月20日至3月22日一同趕赴臺灣戲曲中心大表演廳，來一場國光劇團2026《永恆時尚：春分》的戲曲饗宴吧！

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

《斷烏盆》富商劉世昌（鄒慈愛 飾）返家途中，遇雨投宿窯戶趙大家中，遭其謀財害命，並將屍體剁成肉醬摻入陶土，燒成烏盆。張別古（黃家成 飾）前往趙大家中索討所欠鞋錢，趙大以烏盆抵債，張別古帶回烏盆，劉世昌鬼魂出現，哭訴冤屈，請張別古代他前往縣衙，向知縣包拯申冤。《鍘駙馬》宋時，民婦秦香蓮（黃詩雅 飾）配夫陳世美（盛鑑 飾），聞知丈夫得中狀元，乃攜兒女赴京投靠，詎料世美竟堅不認妻。丞相王延齡（王鶯驊 飾）將香蓮帶進宮中，扮成賣唱之人，懷抱琵琶訴冤；百般勸說，世美仍不納，王相遂命香蓮至開封府尹包拯台前告狀。《鍘判官》少女柳金蟬（林庭瑜 飾）隨父母元宵賞燈，與表兄顔查散相互愛慕，贈鳳釵以示心迹。不料狂風驟起，柳金蟬被屠戶李保害死。顔查散恰巧經過，遂被捕，知縣判顔查散絞死。《鍘判官》陰司大判張洪（孫顯博 飾）包庇罪犯外甥李保，擅自改寫生死簿。包拯（歐陽霆 飾）發現此案疑點，親下陰山，訪查柳金蟬鬼魂，並於油流鬼（王詠增 飾）口中得知判官包庇情節，決心查案懲凶。《武松打店》又名『十字坡』，故事出自【水滸傳】，武松（黃世苰 飾）為兄復仇後，發配孟州道，路經十字坡，夜宿黑店，武松佯醉技壓店主，後知店主夫婦張青與孫二娘（潘宜庭 飾）亦為江湖豪傑而隱於肆者，乃義結金蘭。《賀后罵殿》趙匡胤死，其弟趙光義（劉化蒂 飾）接帝位。太子趙德昭上殿質問，撞柱而亡。賀后（王耀星 飾）攜二子趙德芳上殿，歷數趙光義之過。趙光義謝罪，賜賀后尚方寶劍，封為太后，並加封趙德芳爲八賢王。至此，賀后只得忍痛回宮。

【戲曲有門道】關鍵字：剁攘子
《武松打店》中的摸黑打鬥極具張力，是京劇武戲的經典看點。戲中武松奪下孫二娘的匕首，在黑暗中準確出手，將「攘子」貼近對方耳側、剁於地面，稱為「剁攘子」。此身段需力道、準度與膽識兼備，稍有差池即生危險，因此成為京劇中極難的絕活，也展現武戲高度的技巧與臨場魅力。本集「戲曲有門道」關鍵字：剁攘子，帶您透過武戲身段瞭解京劇表演藝術，讓安祈老師與仕龍老師為您做戲曲的最佳註腳，待您來聽了更知「道」。

「剁攘子」是武松打店的精采看點之一，武松奪下孫二娘的匕首，並將其剁立於地面上，堪稱武戲絕活。

★★歡迎點此寫電子小紙條給主持人，分享您對節目的感想。

崑曲經典《牡丹亭》四百多年來風華流轉，在本世紀以「青春」之名再次綻放。從白先勇老師主導的2004年青春版《牡丹亭》，到近年備受矚目的校園版《牡丹亭》，我們透過攝影藝術家許培鴻的360°全方位視角，走進一齣戲跨世代傳承的動人旅程。

二十多年來他貼身記錄《牡丹亭》，回望2004年青春版的宣傳劇照拍攝，到今日校園版排練與演出的幕前幕後，他以嚴謹而深情的鏡頭，在理性與感性之間捕捉戲曲流動的美學精髓，也回應了白老師對「美」的核心理念。

校園青春版《牡丹亭》劇組成員來自中國大陸各地、非戲曲科班的大學生，利用週末長途往返蘇州崑劇院學習與排練，在課業、時間和制度重重限制下，仍堅持站上舞台，完成一場場近乎不可能的演出。從集結學生、密集排練，到即將來台演出（2026年1月15日）所面臨的簽證與行政挑戰，每一步都考驗著熱情與意志。

攝影如何見證傳承？年輕世代如何讓經典崑曲再次鮮活？翻開藝術家的攝影檔案，娓娓道來一段段關於藝術、文化與青春接力的故事，邀您立即一同細細聆聽。

從經典的守護到青春的傳承，校園青春版《牡丹亭》2026年1月15日晚上七點半台北演出，與您相約臺北市藝文推廣處城市舞台，再次見證戲曲最情深的生死戀曲～

————————————

企劃︱王安祈、羅仕龍、周信宏
製作︱周信宏

南京東南大學主辦的「青春版昆劇《牡丹亭》青年表演人才培訓」，來自上海、蘇州、南京、杭州等地的青年學子歷經近一年的訓練，2025年4月26日於江蘇大劇院登台首演。明年1月15日將巡演至台北。俞玖林指導校園青春版《牡丹亭》學生，讓牡丹亭一代又一代傳唱。沈豐英指導校園青春版《牡丹亭》杜麗娘與春香身段，青春接力，持續綻放崑曲魅力！呂佳指導整體花神群演的幕後側寫紀錄。呂佳為飾演花神的青春學子逐一細膩雕琢身段。青春版《牡丹亭》柳夢梅（俞玖林 飾）與杜麗娘（沈豐英 飾）劇照。青春版《牡丹亭》杜麗娘（沈豐英 飾）2011年拍攝劇照。青春版《牡丹亭》2024年二十週年慶演台北場。